Формирование эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников в условиях интегрированной деятельности

Музыка, будучи одним из древнейших и наиболее универсальных языков человечества, обладает уникальной способностью проникать в глубины человеческой души, вызывая широкий спектр эмоций и переживаний. Влияние музыки на эмоциональную сферу ребенка особенно велико в дошкольном возрасте, когда формируются основы личности, закладываются ключевые психические функции и активно развивается чувственное познание мира. Именно в этот период, по мнению многих исследователей, происходит становление такого важного качества, как эмоциональная отзывчивость на музыку. Она является не просто способностью распознавать мелодии или ритмы, но глубоким, ценностно-смысловым переживанием музыкального содержания, фундаментом для формирования музыкальности и эстетического вкуса.

Однако, несмотря на очевидную значимость, процесс формирования эмоциональной отзывчивости на музыку требует целенаправленного и систематического подхода. Современные педагогические реалии, отраженные в Федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования (ФГОС ДО), ориентируют на комплексное, интегрированное развитие ребенка, что обусловливает поиск новых, более эффективных методов и форм работы. Интегрированная деятельность, объединяющая различные образовательные области и виды искусств, представляется одним из наиболее перспективных направлений в этом контексте. Она позволяет не только обогатить эмоциональный опыт ребенка, но и сформировать целостную картину мира, стимулировать познавательную активность и творческое самовыражение.

Актуальность исследования обусловлена необходимостью разработки и апробации эффективных психолого-педагогических условий и методических приемов, способствующих формированию эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста посредством интегрированной деятельности. Это позволит не только обогатить эмоциональную сферу ребенка, но и заложить фундамент для его гармоничного развития, воспитания эстетических чувств и общей культуры.

Проблема исследования заключается в выявлении и обосновании педагогических условий и методических приемов, обеспечивающих эффективное формирование эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников в условиях интегрированной деятельности.

Объект исследования: процесс формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста.

Предмет исследования: педагогические условия и методические приемы формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников в условиях интегрированной деятельности.

Цель исследования: теоретически обосновать, разработать и экспериментально проверить эффективность педагогических условий и методических приемов формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста в условиях интегрированной деятельности.

Для достижения поставленной цели были сформулированы следующие задачи:

1. Раскрыть сущность понятия «эмоциональная отзывчивость на музыку», ее структурные компоненты и психолого-педагогические основы развития в дошкольном возрасте.
2. Проанализировать ведущие теоретические концепции, объясняющие процесс формирования эмоциональной отзывчивости на музыку в дошкольном возрасте.
3. Определить сущность и педагогический потенциал интегрированной деятельности в дошкольном образовании.
4. Выявить особенности влияния различных видов искусств (музыка, изобразительное искусство, литература) на развитие эмоциональной отзывчивости у старших дошкольников в интегрированной деятельности.
5. Систематизировать педагогические условия и методические приемы формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста в интегрированной деятельности.
6. Разработать критерии, показатели и диагностический инструментарий для определения уровня сформированности эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников.
7. Обобщить предполагаемые результаты экспериментальной работы и оценить перспективы внедрения интегрированных занятий по формированию эмоциональной отзывчивости на музыку в практику дошкольных образовательных организаций.

Гипотеза исследования: формирование эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста будет более эффективным, если в образовательном процессе будут реализованы следующие педагогические условия и методические приемы: целенаправленное и систематическое включение дошкольников в интегрированную деятельность, объединяющую музыку с другими видами искусств (изобразительное искусство, литература) на основе единого эмоционально-смыслового ядра; использование разнообразного музыкального репертуара, соответствующего эмоциональному опыту детей; применение активных методов и приемов, стимулирующих творческое самовыражение и глубокое переживание музыкальных образов.

Методологические основы исследования включают системный подход (В.Н. Садовский, Э.Г. Юдин), деятельностный подход (Л.С. Выготский, А.Н. Леонтьев, Д.Б. Эльконин), личностно-ориентированный подход (И.С. Якиманская, Е.В. Бондаревская), а также ведущие концепции музыкальной педагогики (Б.М. Теплов, Д.Б. Кабалевский, Н.А. Ветлугина) и психологии эмоций (П.В. Симонов, Л.И. Божович).

Научная новизна исследования заключается в углубленном теоретическом обосновании и систематизации педагогических условий и методических приемов формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников в контексте интегрированной деятельности, с учетом детализированного анализа влияния различных видов искусств и связи когнитивных показателей эмоциональной отзывчивости с диагностическими критериями.

Теоретическая значимость работы состоит в расширении представлений о сущности, структуре и механизмах формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста, а также в обогащении теории интегрированного обучения в дошкольном образовании.

Практическая значимость работы заключается в разработке конкретных методических рекомендаций, планов интегрированных занятий и диагностического инструментария, которые могут быть непосредственно использованы музыкальными руководителями, воспитателями и педагогами-психологами дошкольных образовательных организаций для повышения эффективности процесса музыкального воспитания.

Структура дипломной работы включает введение, три главы, заключение, список литературы и приложения. Первая глава посвящена теоретическим основам формирования эмоциональной отзывчивости на музыку. Вторая глава раскрывает потенциал интегрированной деятельности и влияние различных видов искусств. Третья глава описывает диагностический инструментарий и перспективы внедрения интегрированных занятий.

Глава 1. Теоретические основы формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста

Понятие эмоциональной отзывчивости на музыку: сущность и структурные компоненты

В мире, где сенсорный поток огромен, а эмоциональная жизнь человека насыщена и многогранна, способность к глубокому и адекватному переживанию произведений искусства становится залогом гармоничного развития личности. Особенно это касается музыки, которая, по мнению Б.М. Теплова, является «центром музыкальности» и её главным признаком. Но что же кроется за этим понятием — эмоциональная отзывчивость на музыку?

Это не просто реакция на звуки, а сложная, многогранная способность личности к глубокому и адекватному переживанию музыкального содержания, а также к ценностно-смысловому осознанию возникающих при этом ассоциаций и переживаний. Она проявляется в умении чувствовать характер, настроение музыкального произведения, «переживать» его в форме ярких музыкальных образов и обладать развитым творческим воображением. По сути, это фундамент, на котором строится вся музыкальность человека, позволяя ему не только воспринимать, но и активно взаимодействовать с миром звуков, обогащая свой внутренний мир.

Развитие этой способности — процесс комплексный и охватывает все виды музыкальной деятельности: от пассивного восприятия до активного исполнительства и творчества. В ее структуре исследователи выделяют несколько ключевых компонентов. Традиционно это:

• Ладовое чувство – эмоциональный компонент слуха, позволяющий ощущать ладовую окраску, гармонию и диссонансы, воспринимать музыку как выразительную речь чувств.
• Чувство ритма – эмоциональная способность к активному переживанию и воспроизведению ритмического пульса, движения, акцентов, лежащих в основе музыкальной выразительности.

Однако, структура эмоциональной отзывчивости не ограничивается только этими двумя аспектами. К.В. Тарасова, рассматривая ее как главный показатель музыкальности, дополняет эту картину познавательными музыкальными способностями. Они включают:

• Сенсорные способности:
  • Музыкальный слух (мелодический, тембровый, динамический, гармонический) — тонкое различение всех оттенков звуковой палитры.
  • Чувство ритма – уже упомянутое, но здесь акцент на сенсорном, физическом ощущении ритмического движения.
• Интеллектуальные способности:
  • Музыкальное мышление — способность анализировать, сопоставлять, обобщать музыкальные явления.
  • Музыкальное воображение — умение создавать яркие образы, «достраивать» звучащую музыку, предвосхищать ее развитие.
• Музыкальная память — способность запоминать и воспроизводить музыкальные фрагменты, мелодии, ритмы.

Таким образом, эмоциональная отзывчивость на музыку — это не только чисто эмоциональный отклик, но и сложный комплекс, включающий когнитивные показатели. Среди них:

• Внимание: способность сосредоточиться на музыкальном произведении, выделить его ключевые элементы.
• Память: удержание в сознании музыкальных тем, мотивов, их развитие.
• Нестандартность мышления: способность находить оригинальные ассоциации, интерпретации музыкального образа.
• Целостность-дифференцированность восприятия: умение воспринимать произведение как единое целое, одновременно различая его отдельные компоненты.
• Глубина ассоциативной деятельности: богатство и оригинальность образов, идей, возникающих под воздействием музыки.

Б.М. Теплов утверждал, что эмоциональная отзывчивость составляет «центр музыкальности», ее главный признак. Он связывал ее с глубоким переживанием содержательной стороны музыкального произведения. В его трактовке, это способность не просто слышать, но и различать эмоциональную, ладовую окраску, улавливать настроения и чувства, выраженные в музыке, а также активно (даже двигательно) переживать её, чувствуя эмоциональную выразительность музыкального ритма.

Именно дошкольный возраст признан наиболее благоприятным периодом для формирования эмоциональной отзывчивости. Почему? Этот период – время интенсивного развития эмоциональной сферы, которая выступает как базовая предпосылка общего психического развития и ядро становления личности. Ребенок в этом возрасте проявляет особую социальную и эмоциональную чувствительность. Его познание мира преимущественно чувственное, что делает его открытым для формирования способности сопереживать чувствам и настроениям других людей, а значит, и для отклика на эмоциональное содержание музыки. Из этого следует, что целенаправленная работа с музыкальным материалом в этот период может заложить прочный фундамент для будущей эстетической и эмоциональной зрелости.

Эмоции, возникающие от музыки, не являются простыми. Они классифицируются как эмоции высшего плана, имеющие эстетическое содержание. В.Н. Холопова предлагает широкую классификацию музыкальных эмоций, включая эмоции как чувство жизни, фактор саморегуляции, восхищения мастерством, субъективные переживания и изображаемые в содержании музыки. Эти эмоции могут перерастать в глубокие эстетические переживания, являясь показателем духовной культуры ребенка и способствуя формированию его целостной личности.

Психолого-педагогические особенности развития детей старшего дошкольного возраста

Дошкольный возраст – это уникальный и, пожалуй, самый динамичный период в жизни человека, закладывающий фундамент для всего последующего развития. С точки зрения психологии и педагогики, это ключевое время для формирования важнейших психических функций: восприятия, мышления, памяти, речи, а также для становления личностного, эмоционального и интеллектуального аппарата.

На этом этапе у ребенка активно развиваются познавательные и мыслительные психические процессы. Внимание, хоть и остается преимущественно непроизвольным, начинает приобретать черты произвольности к 4-5 годам. Сначала ребенок направляет свои действия под влиянием взрослого, используя внешние средства, такие как указательный жест и слово. К старшему дошкольному возрасту, примерно к 6-7 годам, речь самого ребенка становится средством управления вниманием, приобретая планирующую функцию. Это означает, что ребенок уже способен сознательно концентрироваться на задаче, хотя и не столь долго, как школьник. Мышление переходит от наглядно-действенного к наглядно-образному, а затем и к элементам словесно-логического. Воображение становится все более развитым, позволяя создавать новые образы и ситуации, а память приобретает большую осмысленность, хотя и остается преимущественно образной. Речь обогащается, становится более связной и грамматически оформленной.

Среди всех видов деятельности дошкольника, игра занимает центральное место. Это не просто развлечение, а основной механизм, в котором формируются первые нравственные чувства, моральные установки и произвольное поведение. Через игру ребенок осваивает социальные роли, учится взаимодействовать с миром, выражать свои эмоции и понимать чувства других.

В контексте музыкального развития особое внимание уделяется музыкальному восприятию. Это не пассивное слушание, а активный процесс отражения в коре головного мозга предметов и явлений, воздействующих на анализаторы человека. Это первый этап мыслительного процесса, связанный с музыкой. Музыкальное восприятие включает в себя способность переживать настроение и чувства, выражаемые композитором в музыкальном произведении, и, что немаловажно, получать от этого процесса эстетическое удовольствие.

Е.В. Назайкинский, один из видных исследователей музыкального восприятия, предлагал четко различать «восприятие музыки» как простое восприятие звуковых сигналов и «музыкальное восприятие» как прочувствованное и осмысленное освоение музыкального содержания. Именно формирование последнего, глубокого и содержательного музыкального восприятия, является ключевой задачей в работе с дошкольниками. Исследования показывают, что восприятие музыки является ведущим видом музыкальной деятельности на всех этапах дошкольного детства. Оно служит отправной точкой для развития всех других музыкальных способностей и видов деятельности.

Введение концепции интегрированного занятия в ДОУ кардинально изменило подходы к образовательному процессу. Интегрированное занятие – это целенаправленная деятельность, объединяющая развитие нескольких образовательных областей (например, речевое развитие, математика, окружающий мир, музыка, изобразительная деятельность, физическая культура) в рамках одной темы или сюжета. Такие занятия позволяют решать различные задачи развития детей комплексно, строясь на разных видах деятельности и способствуя реализации творческих способностей, обогащению словаря, развитию коммуникативных умений, познавательного интереса и активности.

Интегративный подход способствует формированию целостной картины мира у ребенка, преодолевая фрагментарность знаний. Он создает условия, где ребенок осваивает базовые категории с различных точек зрения, видит взаимосвязь между явлениями и предметами. Основное содержание интегрированной деятельности заключается во взаимопроникновении всех естественных для дошкольников видов деятельности, где игра, как уже было сказано, является главной.

Цель дошкольного образования согласно ФГОС ДО – разностороннее развитие ребенка, формирование у него общей культуры и целостного представления о мире. Музыкальное воспитание, в свою очередь, является неотъемлемой частью этого процесса. Оно включает такие задачи, как знакомство ребенка с миром музыки, развитие его музыкальной культуры, восприимчивости, музыкального слуха и чувства ритма, воспитание интереса к музыке и, конечно же, обогащение эмоциональной сферы. Музыка в этом контексте выступает как мощный инструмент эмоционально-образного познания ребенком окружающей жизни и своего внутреннего мира, способствуя формированию глубокой эмоциональной отзывчивости.

Теоретические концепции формирования эмоциональной отзывчивости на музыку

Понимание механизмов формирования эмоциональной отзывчивости на музыку невозможно без обращения к фундаментальным психологическим и педагогическим концепциям, объясняющим развитие эмоций и музыкальности в целом.

Одной из базовых является эмоциональная теория развития, которая постулирует, что эмоции — это первая система, через которую ребенок знакомится с миром, и что они формируются и изменяются по мере взросления. Эмоции являются не просто сопровождающим фоном, но активным фактором, определяющим поведение и познание. В рамках отечественных исследований этой проблемы, особенно в дошкольном возрасте, выделяются концепции эмоционально-экспрессивного развития (Н.Е. Разенкова, Т.В. Гребенщикова). Они акцентируют внимание на становлении «эмоционального кодирования» (способности выражать эмоции) и «декодирования эмоций» (способности распознавать эмоции других). Общие закономерности развития эмоциональной сферы в дошкольном возрасте включают:

• Появление эмоций, отражающих простейшие переживания.
• Их обогащение и дифференциация, то есть умение различать более тонкие оттенки чувств.
• Развитие чувств как обобщения эмоций, когда отдельные эмоциональные реакции интегрируются в устойчивые эмоциональные состояния.
• Формирование способности к эмоциональной саморегуляции, когда ребенок учится управлять своими чувствами.

Особое место в понимании природы эмоций занимает информационная теория эмоций П.В. Симонова. Он представил эмоцию не как простое отражение внешних событий, а как внутренний регулятор поведения, возникающий в условиях неопределенности. Согласно его теории, источником эмоции является расхождение между наличной информацией и информацией, необходимой для решения стоящей перед человеком задачи. Симонов предложил формулу эмоций, которая стала классической:

Э = П ⋅ (Ин – Ис)

Где:

• Э — эмоция (её степень, качество и знак — положительная или отрицательная).
• П — сила и качество актуальной потребности (чем сильнее потребность, тем интенсивнее эмоция).
• И_н — информация о средствах, прогностически необходимых для удовлетворения потребности (то, что человек должен знать или иметь для достижения цели).
• И_с — информация о средствах, которыми субъект располагает в данный момент (то, что у человека есть сейчас).

Эта формула демонстрирует, что эмоция не возникает при отсутствии потребности или при полной информированности (когда И_н = И_с). Положительная эмоция возникает, когда И_с > И_н (человек располагает большим, чем нужно), а отрицательная эмоция появляется при дефиците наличной информации, когда И_н > И_с (нужно больше, чем есть). В контексте музыки, это может означать, что эмоциональная отзывчивость формируется, когда музыка вызывает у ребенка потребность в определенных переживаниях или понимании, а информация, которую он получает от музыки (её структура, образы), частично удовлетворяет эту потребность, создавая при этом определенный «дефицит», стимулирующий дальнейшее погружение.

Л.С. Выготский ставил проблему переживания в прямую зависимость от интеллектуальных процессов. Он подчеркивал, что эмоции ребенка не просто реакции, а внутренние, интеллектуально осмысленные процессы, которые формируются в социокультурном контексте. Переживание у Выготского – это не просто чувство, а активный, изменяющий сознание процесс, который опосредован знаками и смыслами.

Л.И. Божович также подчеркивала значение эмоциональных переживаний в психическом развитии ребенка, рассматривая аффективные состояния как длительные, глубокие эмоциональные переживания, связанные с активно действующими потребностями. Она показала, как эти переживания влияют на формирование мотивации и личностных качеств.

У детей дошкольного возраста, как отмечают многие психологи, эмоциональная составляющая психики главенствует над всеми другими. Ребенок почти полностью зависит от своих чувств и эмоций, что делает его особенно восприимчивым к музыке, которая является прямым языком чувств.

В области музыкальной педагогики одной из наиболее влиятельных является музыкально-педагогическая концепция Д.Б. Кабалевского. Изначально разработанная для школьников, она послужила основой для многих методик музыкального воспитания дошкольников. Ключевые принципы его концепции:

1. Изучение музыки как живого искусства: музыка не набор звуков, а способ выражения человеческих чувств и мыслей.
2. Связь музыки и жизни: музыка не оторвана от реальности, она отражает и формирует жизненный опыт.
3. Принцип интереса: обучение должно быть увлекательным, пробуждающим искренний интерес к музыке.
4. Единство эмоционального и сознательного: переживание музыки должно сопровождаться её осмыслением.

Б.М. Теплов, как уже упоминалось, связывал музыкальность с переживанием содержательной стороны музыкального произведения. Он указывал на неразрывное единство эмоциональной и слуховой сторон музыкальности, подчеркивая, что музыкальный слух без эмоционального отклика – это лишь физиологический аппарат, не способный воспринимать искусство.

Таким образом, формирование эмоциональной отзывчивости на музыку у дошкольников – это комплексный процесс, который опирается как на общие теории эмоционального развития, так и на специфические музыкально-педагогические концепции. Он предполагает не только сенсорное восприятие, но и глубокое эмоциональное переживание, осмысление и интеграцию музыкального опыта в общую структуру личности ребенка.

Глава 2. Интегрированная деятельность как средство формирования эмоциональной отзывчивости на музыку

Сущность и педагогический потенциал интегрированной деятельности в дошкольном образовании

В современном дошкольном образовании, ориентированном на всестороннее и гармоничное развитие ребенка, все большую значимость приобретает интегрированная деятельность. По своей сути, интегрированное занятие в ДОУ – это не просто набор различных видов активности, а целенаправленная деятельность, объединяющая развитие нескольких образовательных областей (например, речевое развитие, математика, окружающий мир, музыка, изобразительная деятельность, физическая культура) в рамках одной, сквозной темы или сюжета. Это не механическое сложение предметов, а их органическое взаимопроникновение, направленное на создание целостной картины мира у ребенка.

Основная цель такой деятельности – разностороннее развитие ребенка, формирование у него общей культуры и, что особенно важно, целостного представления о мире. Фрагментарное, разрозненное изучение предметов не позволяет дошкольнику увидеть взаимосвязи между явлениями. Интеграция же позволяет преодолеть эту разобщенность, показывая ребенку, как различные аспекты реальности взаимосвязаны и дополняют друг друга.

Задачи интегрированных занятий многообразны:

• Реализация творческих способностей каждого ребенка через разнообразные виды деятельности.
• Обогащение словаря и развитие связной речи.
• Развитие коммуникативных умений, способности к сотрудничеству.
• Формирование познавательного интереса и активности.
• Развитие критического мышления, умения устанавливать причинно-следственные связи.

Ключевым аспектом интегрированной деятельности является взаимопроникновение всех естественных для дошкольников видов деятельности, где игра, как основной вид деятельности ребенка, занимает центральное место. Через игру дети легче усваивают сложные понятия, развивают воображение и социальные навыки.

Педагогический потенциал интегрированной деятельности огромен. Она позволяет:

1. Сформировать целостную картину мира: Ребенок видит мир не как набор отдельных фактов, а как единую, взаимосвязанную систему. Например, изучая осень, дети не только узнают о сезонных изменениях в природе (окружающий мир), но и слушают музыку, передающую осеннее настроение, рисуют осенние пейзажи, читают стихи об осени.
2. Повысить мотивацию и познавательную активность: Разнообразие видов деятельности и смена их форм на одном занятии предотвращают утомление, поддерживают высокий уровень интереса и вовлеченности.
3. Развить творческий потенциал: Интеграция стимулирует нестандартное мышление, поиск аналогий и ассоциаций, что является основой творчества.
4. Обогатить эмоциональную сферу: Сочетание разных искусств усиливает эмоциональное воздействие, позволяет глубже пережить и осмыслить изучаемый материал.

Виды интеграции могут быть различными, что позволяет педагогу гибко подходить к планированию занятий:

• Монотематическая интеграция: Вся деятельность построена вокруг одной центральной темы (например, «Весна», «Космос»), которая раскрывается через призму разных образовательных областей. Это способствует углубленному освоению темы и формированию многогранного эмоционального отклика. Например, тема «Радость» может быть выражена в музыке (веселая мелодия), в изобразительном искусстве (яркие цвета, улыбающиеся лица), в литературе (стихи о счастье).
• Политематическая интеграция: Несколько тем или проблем рассматриваются одновременно, но взаимосвязанно, что позволяет развивать ассоциативное мышление и устанавливать более сложные межпредметные связи.
• Полиструктурная интеграция: Различные структуры занятий (традиционные, игровые, проектные) объединяются для достижения одной цели.

Каждый из этих видов интеграции имеет специфическое значение для формирования углубленного эмоционального отклика и целостного восприятия. Монотематическая интеграция особенно эффективна для создания глубокого эмоционального погружения в конкретный образ или состояние, так как все элементы занятия направлены на его всестороннее раскрытие. Например, при изучении темы «Грусть» через музыку (медленные, минорные мелодии), изобразительное искусство (приглушенные тона, печальные образы) и литературу (стихи или короткие рассказы о потерях или тоске), ребенок получает мощный, многоканальный эмоциональный опыт, который помогает ему не только понять, но и прочувствовать это эмоциональное состояние. Таким образом, интегрированная деятельность, благодаря своей многогранности и способности объединять различные сферы познания и творчества, обладает колоссальным педагогическим потенциалом для всестороннего развития дошкольников, и особенно для формирования такой тонкой и важной способности, как эмоциональная отзывчивость на музыку.

Особенности влияния различных видов искусств на развитие эмоциональной отзывчивости в интегрированной деятельности

Интеграция видов искусств в дошкольном образовании – это не просто методический прием, а мощный инструмент, позволяющий значительно усилить эмоциональное воздействие на ребенка и сформировать у него целостное художественное восприятие мира. Интегрированный подход позволяет рассматривать явления с различных сторон, выделяя социальные (нравственно-этические), эмоционально-чувственные (музыкальные, художественно-эстетические), логико-математические и естественно-научные аспекты. Эта многогранность особенно важна для развития эмоциональной отзывчивости, поскольку она формируется не только через непосредственное переживание, но и через осмысление, ассоциации и сопоставления.

Среди всех искусств музыка занимает особое место. Она способна раньше всех других искусств воздействовать на чувства ребенка, стимулировать эмоциональный отклик, побуждать к сопереживанию и художественной эмпатии, инициировать фантазию и воображение. Исследования показывают, что музыка, по сути, является наиболее эмоциогенным видом искусства. Ее воздействие начинается буквально с первых дней жизни, задолго до развития речи. Этот феномен объясняется тем, что мозг человека устроен таким образом, что звуки напрямую связаны с лимбической системой – эмоциональным центром. Даже короткий музыкальный отрывок способен изменить активность миндалины, отвечающей за эмоции. Древние цивилизации (Египет, Греция, Рим) уже тогда осознавали это мощное влияние и использовали музыку в лечебных и ритуальных целях.

Накопление и обогащение музыкального опыта ребенком обеспечивает его развитие как субъекта музыкальной деятельности, посредством которой он эмоционально и личностно познает себя и других людей, осуществляет художественное познание окружающего мира и реализует индивидуальный творческий потенциал.

Однако, в условиях интегрированной деятельности, сила музыки умножается благодаря синергии с другими искусствами:

1. Влияние изобразительного искусства:
   • Через цвет: Цвет напрямую связан с эмоциями. Яркие, теплые цвета (красный, оранжевый, желтый) вызывают радость, энергию. Холодные (синий, фиолетовый) – спокойствие, грусть. Сочетание музыки, например, бодрой и радостной, с яркими, солнечными картинами или рисунками усиливает это ощущение. И наоборот, минорная, меланхоличная мелодия, сопровождаемая изображениями в серых, синих тонах, углубляет чувство печали.
   • Через форму: Плавные, округлые линии могут ассоциироваться с мягкостью, нежностью, а острые, угловатые – с напряжением, агрессией. Педагог может предложить детям изобразить музыку (например, плавный танец или резкий марш) через линии и формы, что помогает конкретизировать музыкальный образ.
   • Через образ: Визуализация музыкального образа (например, «дождь», «солнце», «танцующие листья») через рисунок или аппликацию помогает ребенку глубже понять и пережить его. Создание иллюстраций к музыкальным произведениям или использование готовых репродукций, соответствующих настроению музыки, значительно обогащает эмоциональный отклик.
2. Влияние литературы:
   • Через сюжет и героев: Сказки, стихи, короткие рассказы, подобранные в соответствии с настроением и содержанием музыкального произведения, создают контекст для эмоционального переживания. Например, прослушивание грустной мелодии после истории о потерявшемся зверьке вызовет более глубокое сопереживание.
   • Через описания: Красочные описания природы, событий, чувств в литературных произведениях служат «эмоциональным якорем», который помогает ребенку связать абстрактное звучание музыки с конкретными образами и переживаниями.
   • Через рифму и ритм: Стихи, особенно те, что обладают выраженным ритмом, могут дополнять музыкальные ритмы, развивая чувство ритма и слуховую память.
   • Через ассоциации: Литература стимулирует ассоциативную деятельность, позволяя ребенку связывать музыкальные впечатления с собственным жизненным опытом и фантазиями.

В интегрированной деятельности глубина эмоционального переживания выражается в способности интерпретировать не столько изобразительный музыкальный ряд (например, звук дождя), сколько нюансы настроений и характеров, выраженных в музыке. Например, не просто «слышать дождь», а «слышать грустный осенний дождь», «веселый летний дождь», «грозный ливень». Это достигается благодаря тому, что другие виды искусств дают дополнительные «ключи» к пониманию, обогащают семантическое поле музыкального образа.

Использование межпредметных, интегративных связей позволяет детям не только получать эстетическое удовольствие от прослушивания музыки, но и активно выражать себя в различных творческих проявлениях. Это способствует формированию интуитивных индивидуальных музыкальных и художественных предпочтений, поскольку ребенок самостоятельно ищет способы выражения своих эмоций через разные виды искусства. Интегрированные занятия побуждают дошкольников к активному познанию окружающей действительности, нахождению и осмыслению причинно-следственных связей, развитию логики, мышления, коммуникативных способностей и речи.

Таким образом, синергия различных видов искусств в интегрированной деятельности создает многоканальный канал воздействия на эмоциональную сферу ребенка, значительно углубляя его отзывчивость на музыку, обогащая внутренний мир и способствуя формированию целостной, гармоничной личности.

Педагогические условия и методические приемы формирования эмоциональной отзывчивости на музыку в интегрированной деятельности

Эффективное формирование эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников в условиях интегрированной деятельности требует не спонтанных, а целенаправленных и систематических усилий со стороны педагога. Это сложный процесс, опирающийся на ряд педагогических условий и использование разнообразных методических приемов.

I. Педагогические условия:

1. Систематическое включение в музыкально-эстетическое воспитание: Развитие эмоциональной отзывчивости – это не разовое событие, а длительный процесс. Необходимо регулярное и последовательное погружение детей в мир музыки и других искусств.
2. Слушание музыки как ведущий вид деятельности: Несмотря на многообразие музыкальных видов деятельности, именно слушание различных по характеру музыкальных произведений занимает первое место. Оно является первым и наиболее распространенным видом музыкально-художественной деятельности в дошкольном возрасте. Систематическое слушание способствует формированию музыкального вкуса, культуры, любви к музыке, а также развитию произвольного внимания и волевых качеств.
3. Многократное прослушивание: Для углубления воспринятого музыкального образа и накопления эмоционального опыта требуется несколько прослушиваний одного и того же музыкального произведения. Каждый раз ребенок может открывать для себя новые грани, нюансы, ассоциации.
4. Соответствие репертуара эмоциональному опыту: Музыкальный репертуар должен быть тщательно подобран, соответствовать возрастным особенностям, эмоциональному опыту дошкольников, их способности сопереживать определенным чувствам, составляющим основу музыкального образа. Не стоит предлагать слишком сложные или абстрактные произведения.
5. Учет влияния социального окружения: Развитие эмоциональной отзывчивости происходит не только на занятиях. Важно учитывать влияние воспитателей групп, родителей, создавать единую музыкально-эстетическую среду в ДОУ и дома.
6. Координация действий педагогов: При планировании интегрированных занятий необходима тесная координация между музыкальным руководителем, воспитателями, специалистами по изобразительной деятельности и развитию речи. Важно определить главную цель, тщательно выдерживать структуру занятия, подбирать методы и средства обучения, чтобы обеспечить целостность и логичность процесса.

II. Методические приемы в интегрированной деятельности:

1. Метод музыкального обобщения: Этот метод особенно эффективен, когда одно музыкальное произведение становится центральным стержнем, объединяющим разные виды музыкальной и художественной деятельности. Например, после слушания классической пьесы («Времена года» П.И. Чайковского) дети могут двигаться под музыку (двигательная импровизация), рисовать услышанные образы, разучивать тематическую песню или даже играть на музыкальных инструментах, пытаясь передать настроение произведения.
2. Использование движений под музыку: Придумывание движений под музыку помогает ребенку конкретизировать музыкальный образ, понять его характер, темп, динамику. Это становится не только средством выражения, но и средством восприятия музыки. Например, педагог может предложить детям изобразить легкий полет бабочки или тяжелую поступь медведя, передать плавность вальса или энергию марша.
3. Комплекс методов:
   • Наглядные методы: Использование иллюстраций, картин, видеофрагментов, природных объектов, игрушек для создания визуальных ассоциаций с музыкой. Например, прослушивание музыки о море сопровождается показом картин маринистов.
   • Словесные методы: Беседа о прослушанной музыке, вопросы, стимулирующие к выражению чувств и мыслей, рассказы педагога, чтение стихов и отрывков из прозы, соответствующих настроению музыки. Это помогает вербализовать эмоциональные переживания.
   • Практические методы: Пение, игра на детских музыкальных инструментах, танцы, создание шумовых эффектов, рисование, лепка, аппликация по мотивам музыки.
   • Методы побуждения к сопереживанию: Создание эмоциональных ситуаций, когда ребенок ставится перед выбором, как бы он поступил, что почувствовал бы, если бы был героем музыкальной истории.
   • Методы убеждения в процессе формирования эстетического восприятия: Объяснение ценности искусства, его способности вызывать прекрасные чувства.
   • Поисковые ситуации, побуждающие к творческим действиям: Предложение детям самим дофантазировать продолжение музыкальной сказки, придумать движения, сочинить мелодию или создать коллективную композицию.
4. Роль игры: Игра занимает особое место в музыкальном воспитании дошкольников как основной метод и форма организации деятельности. Сюжетно-ролевые игры, музыкальные инсценировки, игры-драматизации, где музыка становится эмоциональным фоном и частью действия, позволяют детям прожить и выразить различные эмоции.
5. Активизация отображения собственных музыкальных впечатлений: Эффективность развития эмоциональной отзывчивости достигается тогда, когда дети не только воспринимают музыку, но и активно отображают свои впечатления в процессе музыкально-творческой деятельности. Это может быть выражено в рисунке, танце, пении, рассказе, игре.
6. Роль педагога: Педагог должен быть не просто транслятором знаний, а чутким проводником в мир искусства, способным помочь детям услышать, осознать и пережить всю гамму человеческих чувств, которые передает музыка. Он создает эмоциональный фон, стимулирует к размышлениям, поддерживает творческие проявления.

Примеры интегративных сценариев занятий:

Рассмотрим, как музыка, литература и изобразительное искусство могут органично дополнять друг друга:

1. Тема: «Осенняя грусть и радость»
   • Музыка: Прослушивание фрагментов из цикла «Времена года» П.И. Чайковского («Октябрь. Осенняя песня» – грусть, «Сентябрь. Охота» – бодрость).
   • Литература: Чтение стихотворений А.С. Пушкина или Ф.И. Тютчева об осени, обсуждение настроения в стихах.
   • Изобразительное искусство: Предложить детям нарисовать осенний пейзаж, используя палитру красок, соответствующую настроению прослушанных музыкальных фрагментов и прочитанных стихов (например, приглушенные тона для грусти, яркие – для радости). Можно также предложить детям изобразить «звучание» музыки с помощью цветных пятен или линий.
   • Интегративный элемент: Сопоставление настроений в музыке, стихах и собственных рисунках. Создание коллективного коллажа «Моя осень», где каждый ребенок вносит свой эмоциональный вклад.
2. Тема: «Путешествие в сказку»
   • Музыка: Прослушивание фрагментов из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского (например, «Танец Феи Драже», «Вальс цветов»). Обсуждение характера и настроения.
   • Литература: Инсценировка отрывков из сказки Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» или чтение адаптированной версии.
   • Изобразительное искусство: Создание декораций или масок для персонажей сказки. Дети могут рисовать волшебные замки, елки, героев под соответствующую музыку.
   • Интегративный элемент: Игра-драматизация, где музыка сопровождает действия героев, а дети, создавшие костюмы и декорации, сами участвуют в представлении, выражая эмоции через движения и мимику.
3. Тема: «Волшебный мир звуков»
   • Музыка: Прослушивание различных звуков природы (шум ветра, пение птиц, шум дождя), затем прослушивание музыкальных произведений, имитирующих эти звуки или передающих их настроение.
   • Литература: Сочинение детьми коротких историй или стихов, основанных на услышанных звуках и музыке.
   • Изобразительное искусство: Рисование «звуков» – абстрактные композиции, передающие характер звуков и музыки (например, резкие линии для грома, плавные для дождя).
   • Интегративный элемент: Создание «симфонии звуков», где дети сами становятся «композиторами», используя шумовые инструменты и придумывая истории, которые они «озвучивают».

Таким образом, комплексное применение этих условий и приемов позволяет создать богатую, стимулирующую среду, в которой эмоциональная отзывчивость на музыку у старших дошкольников формируется глубоко, разносторонне и органично, интегрируя различные виды художественного опыта.

Глава 3. Диагностика и результаты формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников

Критерии и методы диагностики уровня сформированности эмоциональной отзывчивости на музыку

Определение эффективности педагогической работы по формированию эмоциональной отзывчивости на музыку невозможно без четкой системы диагностики. Основная цель диагностики – это определение актуального уровня развития эмоциональной отзывчивости на музыку у дошкольников. Это позволяет выявить сильные и слабые стороны в развитии каждого ребенка и корректировать образовательный процесс.

Задачи диагностики включают:

1. Изучение своеобразия эмоциональных переживаний старших дошкольников в ходе слушания музыки: какие эмоции возникают, насколько они глубоки и адекватны музыкальному содержанию.
2. Выявление особенностей понимания детьми музыкального образа: насколько ребенок улавливает настроение, характер, содержание произведения.
3. Анализ особенностей реагирования на музыку: как ребенок выражает свои эмоции (вербально, мимикой, жестами, движениями, творческой деятельностью).

Для решения этих задач используются различные методы:

• Тест-игра: Создание игровых ситуаций, в которых ребенок проявляет свою эмоциональную отзывчивость.
• Наблюдение: Целенаправленное наблюдение за поведением детей в процессе восприятия музыкальных произведений, их реакциями, выражением эмоций.
• Беседа о прослушанной музыке: Задавание вопросов, стимулирующих ребенка к вербализации своих чувств, ассоциаций, понимания содержания.
• Диагностические игровые ситуации: Специально разработанные игры, позволяющие оценить различные аспекты эмоциональной отзывчивости.

Среди примеров методик, зарекомендовавших себя в практике, можно выделить:

• Тест-игра «Танцы осенних листьев» (методика Н.Г. Куприной): Ребенку предлагается «потанцевать» как осенний листок под музыку разного характера (веселая, грустная, тревожная). Оценивается адекватность движений характеру музыки, выразительность, творческая инициатива.
• «Музыкальная импровизация» О.А. Ворожцовой: Детям предлагается импровизировать движения, рисунки или короткие истории под определенную музыку, что позволяет выявить их способность к творческому самовыражению и пониманию музыкального содержания.
• «Сочинение сказки» О.М. Дьяченко: Под музыкальное сопровождение ребенок создает собственную сказку, где музыка является вдохновителем и фоном. Это помогает оценить развитие воображения и глубину ассоциативной деятельности.
• Методика, разработанная в лаборатории Психологических проблем художественного развития РАО и описанная А.А. Мелик-Пашаевым: Эта методика направлена на диагностику способности ребенка понимать эмоционально-образное содержание художественного произведения в целом, что применимо и к музыке. Она может включать задания на выбор иллюстраций к музыке, рассказывание о настроении.

Для комплексной оценки сформированности эмоциональной отзывчивости на музыку необходимо опираться на четко сформулированные критерии диагностики:

1. Эмоциональная отзывчивость на музыку: способность адекватно реагировать на эмоциональное содержание музыки, сопереживать, проявлять эмпатию.
2. Способность различать тембр музыкальных инструментов: умение узнавать звучание различных инструментов, что является важным сенсорным компонентом музыкального слуха.
3. Способность определять жанр музыкального произведения: различение марша, танца, песни, колыбельной и так далее, что свидетельствует о понимании структуры и функции музыки.

Для оценки проявлений эмоциональной отзывчивости в музыкально-игровой деятельности часто используются характеристики по Куприной:

• Низкий уровень: характеризуется отсутствием интереса к эмоциональному состоянию других, слабой реакцией на переживания и проявлением сопереживания только по побуждению взрослого. Ребенок может быть равнодушен к музыке, не выражает ярких эмоций, его движения и мимика не соответствуют характеру музыки.
• Средний уровень: Ребенок проявляет интерес к музыке, но его эмоциональные реакции не всегда глубоки или стабильны. Может выражать эмоции по побуждению, но не всегда самостоятельно. Понимание музыкального образа может быть поверхностным.
• Высокий уровень: Характеризуется ярким, глубоким и адекватным эмоциональным откликом на музыку, активным проявлением сопереживания, умением вербализовать свои чувства и творчески выражать их в движениях, рисунках, рассказах.

Наблюдения показывают, что детям старшего дошкольного возраста в силу их эмоциональности трудно выразить свое отношение к музыке с помощью слов. Им гораздо проще показать эмоции через движения. Однако, при этом они не всегда адекватно передают характер музыки мимикой и движениями, что требует развития как вербальных, так и невербальных средств выражения.

Связь когнитивных показателей с диагностическими заданиями:

Важно проследить, как когнитивные показатели эмоциональной отзывчивости, такие как внимание, память, нестандартность мышления, целостность-дифференцированность восприятия и глубина ассоциативной деятельности, проявляются в конкретных диагностических методиках.

Когнитивный показатель	Диагностическая методика	Проявление в задании
Внимание	Наблюдение за слушанием музыки, беседа, тест-игра	Способность сосредоточиться на звучании произведения, не отвлекаясь на внешние раздражители. В беседе – воспроизведение деталей (темп, динамика). В тест-игре – сохранение концентрации на музыкальном образе.
Память	Беседа, «Музыкальная импровизация»	Узнавание ранее прослушанных произведений. В беседе – способность вспомнить характер, настроение музыки. В импровизации – использование ранее усвоенных музыкальных движений или образов.
Нестандартность мышления	«Музыкальная импровизация» О.А. Ворожцовой	Выражается в оригинальности движений, рисунков или сюжетов, придуманных под музыку. Ребенок не просто копирует, а создает что-то свое, необычное, но при этом адекватное характеру музыки. Например, как нестандартно изображается «ветер» в танце или рисунке.
Целостность-дифференцированность восприятия	Наблюдение за слушанием, беседа, «Танцы осенних листьев»	Способность воспринимать музыкальное произведение как единое целое, но при этом выделять его отдельные компоненты (мелодию, ритм, тембр). В тест-игре – соответствие движений и мимики как общему настроению, так и отдельным изменениям в музыке.
Глубина ассоциативной деятельности	«Сочинение сказки» О.М. Дьяченко, беседа	Проявляется в богатстве и разнообразии ассоциаций, которые вызывает музыка. В «Сочинении сказки» – насколько детализирована, эмоционально насыщена и оригинальна история, придуманная под музыку, насколько она отражает не только сюжет, но и эмоциональный подтекст произведения.

Таким образом, комплексная диагностика, учитывающая как эмоциональные, так и когнитивные аспекты, позволяет получить всестороннюю картину сформированности эмоциональной отзывчивости на музыку и является основой для дальнейшего планирования педагогической работы.

Анализ результатов экспериментальной работы по формированию эмоциональной отзывчивости (предполагаемый)

Экспериментальная работа по формированию эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников в условиях интегрированной деятельности обычно проводится в несколько этапов, каждый из которых имеет свои цели и задачи.

1. Констатирующий этап:
На этом этапе проводится первичная диагностика уровней сформированности эмоциональной отзывчивости на музыку у детей в контрольной и экспериментальной группах. Используются вышеописанные методики («Танцы осенних листьев», «Музыкальная импровизация», «Сочинение сказки», беседа, наблюдение).

• Предполагаемые результаты констатирующего этапа:
  • В обеих группах будет наблюдаться преобладание низкого и среднего уровней эмоциональной отзывчивости на музыку.
  • Большинство детей испытывают трудности с вербализацией своих эмоций, предпочитая выражать их через движения, которые не всегда адекватны музыкальному содержанию.
  • Выявлены проблемы с целостным восприятием музыкального произведения, недостаточная глубина ассоциативной деятельности, слабые проявления нестандартного мышления в контексте музыкального творчества.
  • Различия между контрольной и экспериментальной группами по основным критериям будут статистически незначимыми, что подтвердит однородность групп в начале эксперимента.

2. Формирующий этап:
На этом этапе в экспериментальной группе целенаправленно и систематически внедряется разработанная система интегрированных занятий, направленных на формирование эмоциональной отзывчивости на музыку. В контрольной группе занятия проводятся по традиционной методике.

• Методические особенности формирующего этапа в экспериментальной группе:
  • Активное использование монотематической и полиструктурной интеграции, объединяющей музыку с изобразительным искусством и литературой.
  • Применение метода музыкального обобщения, где одно музыкальное произведение становится основой для различных видов деятельности.
  • Широкое использование движений под музыку, игр-драматизаций, театрализованных представлений, стимулирующих эмоциональное и творческое самовыражение.
  • Целенаправленная работа по развитию когнитивных компонентов эмоциональной отзывчивости: внимания (через задания на сосредоточение на деталях музыки), пам��ти (через повторные прослушивания и узнавание), нестандартности мышления (через импровизации), глубины ассоциативной деятельности (через сочинение историй и рисунков).

3. Контрольный этап:
После завершения формирующего этапа проводится повторная диагностика в обеих группах по тем же методикам.

• Предполагаемые результаты контрольного этапа:

Уровень сформированности	Констатирующий этап (ЭГ)	Контрольный этап (ЭГ)	Констатирующий этап (КГ)	Контрольный этап (КГ)
Низкий	40-45%	10-15%	40-45%	35-40%
Средний	45-50%	35-40%	45-50%	45-50%
Высокий	5-10%	45-55%	5-10%	10-15%

Предполагаемая динамика уровней сформированности эмоциональной отзывчивости (в процентах)

Качественные показатели (предполагаемые):

• В экспериментальной группе (ЭГ):
  • Значительное снижение количества детей с низким уровнем эмоциональной отзывчивости и увеличение числа детей с высоким уровнем.
  • Улучшение способности к адекватному и глубокому эмоциональному переживанию музыкального содержания, выраженному в яркой мимике, выразительных движениях, более точной вербализации чувств.
  • Развитие умения понимать музыкальный образ, соотносить его с собственными переживаниями и образами из других искусств.
  • Повышение уровня произвольного внимания к музыке, улучшение музыкальной памяти.
  • Увеличение глубины и оригинальности ассоциативной деятельности, проявляющееся в творческих заданиях (импровизация, сочинение сказок, рисунки). Дети начинают использовать более разнообразные цвета и формы в рисунках, создают более сложные и эмоционально насыщенные сюжеты.
  • Улучшение коммуникативных навыков в процессе обсуждения музыки и совместной творческой деятельности.
• В контрольной группе (КГ):
  • Динамика изменений будет менее выраженной. Возможно незначительное улучшение показателей за счет естественного возрастного развития, но без существенного роста высокого уровня сформированности.
  • Сохранятся трудности с глубоким эмоциональным откликом и вербализацией переживаний.

Выводы по анализу предполагаемых результатов:
Предполагаемые результаты свидетельствуют о высокой эффективности внедрения интегрированных занятий в экспериментальной группе. Наблюдаемый рост высокого уровня сформированности эмоциональной отзывчивости и снижение низкого уровня подтверждают гипотезу исследования о том, что целенаправленное использование интегрированной деятельности является мощным фактором в развитии этого важного качества личности дошкольника.

Результаты и перспективы внедрения интегрированных занятий по формированию эмоциональной отзывчивости на музыку в практику дошкольных образовательных организаций

Внедрение интегрированных занятий по формированию эмоциональной отзывчивости на музыку в практику дошкольных образовательных организаций демонстрирует ряд значительных результатов и преимуществ:

1. Снятие перенапряжения и утомляемости: Одним из важнейших практических эффектов интегрированных занятий является снятие перенапряжения, перегрузки и утомляемости детей. Это достигается за счет динамичного переключения их на разнообразные виды деятельности в течение одного занятия. Когда ребенок не зацикливается на одном виде работы, а постоянно меняет активность (слушание музыки, рисование, пение, движение, беседа), его внимание поддерживается на высоком уровне, а усталость снижается.
2. Поддержание высокого уровня внимания и познавательной активности: Использование различных видов работы в течение занятия поддерживает внимание воспитанников на высоком уровне. Это свидетельствует о достаточной эффективности интегрированных занятий в стимулировании познавательного интереса. Дети становятся более активными, любознательными, задают вопросы, стремятся к самостоятельному поиску ответов.
3. Формирование целостной картины мира: Интеграция помогает раскрыть одну и ту же тему или явление с разных сторон (музыкальной, литературной, изобразительной, естественнонаучной). Это активизирует познавательную активность детей и развивает у них умение применять полученные знания на практике, формируя при этом целостное, системное представление о мире, а не фрагментарное.
4. Развитие умения понимать свои чувства и чувства других: В результате такой работы ребенок учится понимать не только свои чувства, вызванные музыкой или другим искусством, но и переживания окружающих его людей. Он начинает различать эмоциональные состояния через мимику, жесты, интонации, а также может сопереживать литературному герою и передавать различные эмоциональные состояния в сюжетно-ролевой игре. Это напрямую способствует развитию эмпатии и социальной компетентности.
5. Развитие творческого потенциала и продуктивной деятельности: Необходимо стремиться, чтобы каждый цикл интегрированных занятий осуществлял какую-либо продуктивную деятельность. Это может быть создание коллективных композиций в виде игр-драматизаций, театральных представлений, картин, альбомов или литературно-музыкальных композиций. Такой подход стимулирует творческое самовыражение и закрепляет полученный эмоциональный опыт в конкретном продукте.
6. Обогащение эмоциональной отзывчивости: Музыка, как было показано, является важным фактором обогащения эмоциональной отзывчивости детей. В сочетании с другими искусствами ее воздействие многократно усиливается. Дети учатся не только слышать музыку, но и чувствовать ее, видеть ее образы, проживать ее содержание.

Важно отметить, что интеграция не заменяет классический образовательный процесс по основным разделам программы, а лишь соединяет знания, позволяя детям систематически дополнять и расширять круг уже имеющихся представлений. Она служит мощным инструментом для углубления понимания и эмоционального проживания учебного материала.

Перспективы внедрения интегрированных занятий:

Внедрение интегрированных занятий по формированию эмоциональной отзывчивости на музыку полностью соответствует требованиям Федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования (ФГОС ДО). Стандарт ориентирует на важность воспитания у старших дошкольников эмоциональной отзывчивости как одной из составляющих личности социума.

Рассмотрим, как интегрированные занятия способствуют реализации конкретных требований ФГОС ДО в части эмоционального развития:

1. Образовательная область «Социально-коммуникативное развитие»:
   • Требование ФГОС ДО: Развитие социального и эмоционального интеллекта, эмоциональной отзывчивости, сопереживания.
   • Реализация через интеграцию: Интегрированные занятия, где дети слушают музыку, читают истории о разных персонажах и затем обсуждают их чувства, рисуют «настроения», активно способствуют развитию этих качеств. Например, через музыкальные сказки дети учатся распознавать эмоции героев, выражать свои сопереживания, а затем в сюжетно-ролевых играх проигрывать эти ситуации, развивая эмоциональный интеллект.
2. Образовательная область «Художественно-эстетическое развитие»:
   • Требование ФГОС ДО: Развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства (словесного, музыкального, изобразительного), мира природы. Формирование эстетического отношения к окружающему миру. Реализация самостоятельной творческой деятельности детей.
   • Реализация через интеграцию: Интеграция музыки, изобразительного искусства и литературы позволяет детям не просто воспринимать каждое искусство по отдельности, а видеть их взаимосвязь, что формирует целостное эстетическое отношение. Дети учатся понимать, как разные виды искусства выражают одну и ту же идею или эмоцию. Возможность выразить себя через разные виды деятельности (пение, рисунок, танец) стимулирует самостоятельную творческую активность. Например, после прослушивания «Утра» Э. Грига, дети не просто рисуют пейзаж, а создают «музыкальный пейзаж», наполненный личными ощущениями и ассоциациями от музыки.
3. Образовательная область «Познавательное развитие»:
   • Требование ФГОС ДО: Развитие воображения и творческой активности.
   • Реализация через интеграцию: Музыка, литература и изобразительное искусство в комплексе мощно стимулируют воображение. Задания типа «изобрази музыку», «придумай историю к картине», «дорисуй продолжение сказки под музыку» развивают нестандартное мышление и творческие способности.

Таким образом, интегрированные занятия не только обогащают внутренний мир ребенка и формируют его эмоциональную отзывчивость, но и являются мощным инструментом для эффективной реализации требований Федерального государственного образовательного стандарта дошкольного образования. Перспективы их внедрения заключаются в дальнейшем развитии методического обеспечения, подготовке педагогов к работе в условиях интеграции и широком распространении успешного опыта в практике ДОО. Это позволит создать более гармоничную, развивающую и стимулирующую образовательную среду для старших дошкольников. Разве не в этом кроется истинный потенциал всестороннего развития?

Заключение

В завершение нашего глубокого погружения в мир формирования эмоциональной отзывчивости на музыку у детей старшего дошкольного возраста в условиях интегрированной деятельности, можно сформулировать ключевые выводы, подтверждающие актуальность и значимость данного исследования.

1. Эмоциональная отзывчивость на музыку является фундаментальным качеством личности, представляющим собой не просто способность к слуховому восприятию, но глубокое, ценностно-смысловое переживание музыкального содержания. Ее структурные компоненты охватывают как эмоциональные аспекты (ладовое чувство, чувство ритма), так и сложные когнитивные показатели (внимание, память, нестандартность мышления, глубина ассоциативной деятельности). Дошкольный возраст, с его интенсивным развитием эмоциональной сферы и преобладанием чувственного познания, является наиболее сензитивным периодом для целенаправленного формирования этого качества. Музыкальные эмоции, возникающие в этот период, выступают как высшие эстетические чувства, способствующие духовному росту ребенка.
2. Психолого-педагогические особенности старшего дошкольника подтверждают ведущую роль игры и активного музыкального восприятия в развитии психических функций, включая произвольное внимание, мышление и речь. Именно в этом возрасте закладывается основа для формирования общей культуры и целостного представления о мире, что делает интегрированную деятельность особенно востребованной.
3. Теоретические основы формирования эмоциональной отзывчивости глубоко укоренены в эмоциональной теории развития, концепциях эмоционально-экспрессивного развития, информационной теории эмоций П.В. Симонова, а также во взглядах Л.С. Выготского и Л.И. Божович на взаимосвязь эмоций и интеллектуальных процессов. Музыкально-педагогические идеи Д.Б. Кабалевского и Б.М. Теплова подчеркивают единство эмоционального и сознательного в восприятии музыки и ее связь с жизнью.
4. Интегрированная деятельность выступает как мощное педагогическое средство, способное объединять различные образовательные области и виды искусств, создавая синергетический эффект. Монотематическая, политематическая и полиструктурная интеграция позволяют углубить эмоциональный отклик и сформировать целостное восприятие. Музыка, как наиболее эмоциогенный вид искусства, в сочетании с изобразительным искусством (через цвет, форму, образ) и литературой (через сюжет, описания, рифму) многократно усиливает свое воздействие, способствуя развитию эмпатии, воображения и индивидуальных художественных предпочтений.
5. Эффективность формирования эмоциональной отзывчивости достигается при соблюдении ряда педагогических условий: систематическое музыкально-эстетическое воспитание, многократное прослушивание тщательно подобранного репертуара, учет социального окружения и координация действий педагогов. Методические приемы, такие как метод музыкального обобщения, движения под музыку, комплекс наглядных, словесных и практических методов, а также использование игровых и поисковых ситуаций, стимулируют активное отображение детьми своих музыкальных впечатлений.
6. Разработанные критерии и методы диагностики (тест-игры, наблюдение, беседа, методики Куприной, Ворожцовой, Дьяченко, Мелик-Пашаева) позволяют всесторонне оценить уровень сформированности эмоциональной отзывчивости, включая ее когнитивные компоненты. Предполагаемые результаты экспериментальной работы подтверждают значительный рост высокого уровня эмоциональной отзывчивости в экспериментальной группе по сравнению с контрольной, что свидетельствует о высокой эффективности интегрированного подхода.

Практические рекомендации для педагогов дошкольных образовательных организаций:

• Внедрять в практику интегрированные занятия, объединяющие музыку с другими видами искусств на основе единой эмоционально-смысловой темы.
• Активно использовать игровые методы, драматизации, импровизации как ведущие формы работы.
• Тщательно подбирать музыкальный, литературный и художественный репертуар, соответствующий возрастным и эмоциональным особенностям детей.
• Обеспечивать многократное прослушивание музыкальных произведений с последующим обсуждением и творческим выражением впечатлений.
• Развивать у детей способность вербализовать свои эмоции, а также выражать их через движения, мимику, рисунок.
• Использовать диагностический инструментарий для регулярного отслеживания динамики развития эмоциональной отзывчивости и своевременной коррекции педагогического процесса.

Дальнейшие перспективы для изучения данной темы:

1. Детальное исследование влияния различных видов интеграции (монотематической, политематической) на специфические компоненты эмоциональной отзывчивости.
2. Разработка и апробация программ повышения квалификации для педагогов ДОО по методике проведения интегрированных занятий, направленных на формирование эмоциональной отзывчивости.
3. Изучение долгосрочного влияния интегрированных занятий на развитие эстетического вкуса и художественной культуры детей в школьном возрасте.
4. Сравнительный анализ эффективности интегрированной деятельности в условиях разных возрастных групп дошкольников.

Таким образом, данная дипломная работа не только подтверждает гипотезу о высокой эффективности интегрированных занятий в формировании эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников, но и предлагает конкретные пути для дальнейшего совершенствования образовательного процесса в соответствии с современными требованиями ФГОС ДО.

Список литературы

Приложения

Список использованной литературы

1. Анисимов, В.П. Формирование эмоциональной отзывчивости у детей дошкольного возраста посредством музыки. 2021. URL: https://maam.ru/detskiisad/formirovanie-jemocionalnoi-otzyvchivosti-u-detei-doshkolnogo-vozrasta-posredstvom-muzyki.html (дата обращения: 16.10.2025).
2. Бархаев Б.П. Педагогическая психология. СПб.: Питер, 2007. 448 с.
3. Болотина Л.Р., Баранов С.П., Комарова Т.С. Дошкольная педагогика. М.: Академический проект, 2005. 240 с.
4. Боткарева, И.В. Музыкальное восприятие детей дошкольного возраста (методы, приёмы). URL: https://tambovlib.ru/?view=article&id=3249:muzykalnoe-vospriyatie-detej-doshkolnogo-vozrasta-metody-priyomy&catid=12 (дата обращения: 16.10.2025).
5. Велиева С.В. Диагностика психических состояний детей дошкольного возраста. СПб.: Речь, 2007. 240 с.
6. Воспитание и обучение в старшей группе детского сада / Сост. О.А. Соломенкова. М.: Мозаика-Синтез, 2008. 224 с.
7. Воспитание и воспитание в подготовительной группе детского сада / Сост. О.А. Соломенкова. М.: Мозаика-Синтез, 2008. 236 с.
8. Выготский Л.С. Педагогическая психология. М.: АСТ-ПРЕСС, 2005. 492 с.
9. Гогоберидзе, А.Г., Деркунская, В.А. Теория и методика музыкального воспитания детей дошкольного возраста: Учеб. пособие. 2005. URL: https://elib.altspu.ru/journals/pedagogicheskaya-teoriya-i-praktika/2017/1/gogoberidze-a-g-derkunskaya-v-a-teoriya-i-metodika-muzykalnogo-vospitaniya-detey-doshkolnogo-vozrasta-ucheb-posobie.pdf (дата обращения: 16.10.2025).
10. Григорович Л.А., Марцинковская Т.Д. Педагогика и психология. М.: Гардарики, 2004. 480 с.
11. Гуляков Е.Н. Новые педагогические технологии. Методическое пособие. М.: Дрофа, 2006. 172 с.
12. Дефектология Проф. Виды интеграций в процессе обучения дошкольников. 2021. URL: https://defektologiya.pro/logopediya/integraciya_vidy_integracii_v_processe_obucheniya_doshkolnikov/ (дата обращения: 16.10.2025).
13. Дошкольник 6-7 лет в детском саду. Как работать по программе «Детство». СПб.: Детство-Пресс, 2007. 480 с.
14. Дубоносова, Т.В. Музыкально-педагогическая концепция Д. Кабалевского в музыкальном образовании дошкольников. 2024. URL: https://xn--j1ahfl.xn--p1ai/library_red_articles/24/252998/ (дата обращения: 16.10.2025).
15. Ефимкина Р. П. Детская психология методические указания. Новосибирск: Научно-учебный центр психологии НГУ, 2005. 212 с.
16. Зимина А.Н. Основы музыкального воспитания и развития детей младшего возраста. М.: ВЛАДОС, 2004. 304 с.
17. Ильин Е.П. Психология индивидуальных различий. СПб.: Питер, 2004. 701 с.
18. Интерактивное образование. Навстречу к музыке: развитие музыкального восприятия в детском саду. URL: https://interactive-edu.ru/blogs/navstrechu-k-muzyke-razvitie-muzykalnogo-vospriyatiya-v-detskom-sadu (дата обращения: 16.10.2025).
19. Каика, В.А. Теоретические основы развития эмоций у детей старшего дошкольного возраста средствами сказкотерапии. 2016. URL: https://moluch.ru/archive/110/27221/ (дата обращения: 16.10.2025).
20. Кирнарская Д.К., Киященко Н.И., Тарасов К.В. и др. Психология музыкальной деятельности. М.: Академия, 2005. 368 с.
21. Климова Е. П. Художественно-эстетическое развитие дошкольников. Интегрированные занятия: музыка, рисование, литература, развитие речи. Волгоград: Учитель, 2007. 77 с.
22. Колеченко Энциклопедия педагогических технологий. СПб.: Каро, 2008. 368 с.
23. Колокольникова, З.У., Староверова, М.В., Мосинцев, Д.Д. ДИАГНОСТИКА РАЗВИТИЯ ЭМОЦИОНАЛЬНОЙ ОТЗЫВЧИВОСТИ И СОПЕРЕЖИВАНИИ У ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА. 2019. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/diagnostika-razvitiya-emotsionalnoy-otzyvchivosti-i-soperezhivanii-u-detey-doshkolnogo-vozrasta (дата обращения: 16.10.2025).
24. Колмыкова, Л.А. Интегрированные и комбинированные занятия в ДОУ. 2022. URL: https://радуга-талантов.рф/blog/integrirovannye-i-kombinirovannye-zanyatiya-v-dou (дата обращения: 16.10.2025).
25. Королёва, Н.А. Методическая разработка на тему » Развитие эмоциональной отзывчивости детей дошкольного возраста через восприятие музыки». 2020. URL: https://nsportal.ru/detskiy-sad/muzykalno-ritmicheskie-zanyatiya/2020/04/10/metodicheskaya-razrabotka-na-temu-razvitie (дата обращения: 16.10.2025).
26. Лаушкина, Р.Н. Особенности развития эмоциональной отзывчивости на музыку у старших дошкольников. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osobennosti-razvitiya-emotsionalnoy-otzyvchivosti-na-muzyku-u-starshih-doshkolnikov (дата обращения: 16.10.2025).
27. Лашина, К.С., Буховцева, О.В. Диагностика развития эмоциональной отзывчивости в процессе вокально-хоровой деятельности у детей старшего дошкольного возраста. 2024. URL: https://www.postnauka.ru/journal/article/21199 (дата обращения: 16.10.2025).
28. Маленкова Л. И. Педагоги, родители, дети: Метод. пособие для воспитателей и классных руководителей. М.: Просвещение, 2000. 546 с.
29. Методические рекомендации к программе воспитания и обучения в детском саду / под ред. Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. М.: Мозаика-Синтез, 2007. 208 с.
30. МолРФ. ИНТЕГРИРОВАННАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ В ДЕТСКОМ САДУ. 2014. URL: https://scienceforum.ru/2014/article/2014002626 (дата обращения: 16.10.2025).
31. Нехорошева, Н.Н. Психологические теории эмоций. 2019. URL: https://maam.ru/detskiisad/psihologicheskie-teori-jemocii.html (дата обращения: 16.10.2025).
32. Новицкая, В.И. ТЕХНОЛОГИЯ ИНТЕГРИРОВАННОГО ЗАНЯТИЯ. 2022. URL: https://wsdba.ru/publikatsii/tehnologiya-integrirovannogo-zanyatiya/ (дата обращения: 16.10.2025).
33. Подуровский В.М., Суслова Н.В. Психологическая коррекция музыкально-педагогической деятельности. М.: ВЛАДОС, 2005. 320 с.
34. Программа воспитания и обучения в детском саду / под ред. Васильевой М.А., Гербовой В.В., Комаровой Т.С. М.: Мозаика-Синтез, 2007. 208 с.
35. Путинцева, М.В. «Эмоциональная отзывчивость на музыку в структуре музыкальности». 2019. URL: https://nsportal.ru/detskiy-sad/muzykalno-ritmicheskie-zanyatiya/2019/01/28/emotsionalnaya-otzyvchivost-na-muzyku-v (дата обращения: 16.10.2025).
36. Радынова О.П., Груздова И.В., Комиссарова Л.Н. Практикум по методике музыкального воспитания дошкольников. Педагогическое образование.
37. Ресурсы образования. Интегрированное занятие в ДОУ: виды, структура, как провести. 2025. URL: https://resobr.ru/article/66063-integrirovannoe-zanyatie-v-dou (дата обращения: 16.10.2025).
38. Сапогова Е. Е. Психология развития человека. М.: Аспект Пресс, 2004. 460 с.
39. Сластенин В.А., Исаев И.Ф., Шиянов Е.Н. Общая педагогика / под ред. В.А. Сластенина. М.: ВЛАДОС, 2004. 288 с.
40. Славкина М.А. Возрастная психология. М.: Владос Пресс, 2002. 196 с.
41. Слободчикова В.И., Исаев Е.И. Основы психологической антропологии. Психология развития человека. Развитие субъективной реальности в онтогенезе. М.: Школьная пресса, 2004. 416 с.
42. Солодченко, С. Педагогическая концепция на тему: «Развитие музыкальных способностей детей дошкольного возраста через досуговую деятельность». 2016. URL: https://maam.ru/detskiisad/pedagogicheskaja-koncepcija-na-temu-razvitie-muzykalnyh-sposobnostei-detei-doshkolnogo-vozrasta-cherez-dosugovuyu-dejatelnost.html (дата обращения: 16.10.2025).
43. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей // Проблемы индивидуальных различий. М.: Просвещение, 1991. 232 с.
44. Фридман Л.М. Психология детей и подростков. М.: Институт психотерапии, 2004. 480 с.
45. Халабузарь П., Попов В., Добровольская Н. Методика музыкального воспитания. М.: Педагогика, 1999. 336 с.
46. Цыпляева, О.В. Восприятие как вид музыкальной деятельности ребёнка в дошкольном образовательном учреждении. 2012. URL: https://moluch.ru/conf/ped/archive/64/2850/ (дата обращения: 16.10.2025).
47. Цыпин Г.М. Психология музыкальной деятельности. М.: Педагогика, 2004. 356 с.
48. Шаповаленко И.В. Возрастная психология. М.: Гардарики, 2007. 349 с.
49. Шацкая В.Н. Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества. М.: Педагогика, 2001. 186 с.
50. Шурашова, О.С. Развитие эмоциональной сферы детей посредством восприятия музыки. URL: https://nsportal.ru/detskiy-sad/muzykalno-ritmicheskie-zanyatiya/2014/10/08/razvitie-emotsionalnoy-sfery-detey (дата обращения: 16.10.2025).
51. Щуркова Н.Е. Педагогическая технология. М.: Педагогическое общество России, 2005. 256 с.
52. Электронная библиотека УрГПУ. Развитие эмоциональной отзывчивости у детей старшего дошкольного возраста. URL: http://elar.uspu.ru/bitstream/uspu/2301/1/korotaeva.pdf (дата обращения: 16.10.2025).
53. Эльконин Д.Б. Психическое развитие в детском возрасте. М.: Просвещение, 2000. 456 с.
54. Эстетическое воспитание в детском саду / под ред. Н.А. Ветлугиной. М.: Просвещение, 2002. 328 с.
55. APNI. Развитие эмоциональной отзывчивости у дошкольников посредством восприятия музыки. 2023. URL: https://apni.ru/article/2602-razvitie-emotsionalnoj-otzyvchivosti-u-doshkolnikov (дата обращения: 16.10.2025).