Школьная театральная студия как инновационная образовательная среда: теоретико-методологические основы, педагогические технологии и перспективы развития

В последние годы в России наблюдается всплеск интереса к школьному театру: только с 2019 года, с запуском проекта Минкультуры России и Минпросвещения России «Культура для школьников», театральные студии стали восприниматься не просто как кружки по интересам, а как полноценные образовательные площадки. Эта инициатива, реализуемая во всех регионах страны, наряду с включением тем, связанных с развитием школьных театров, в программу внеурочных занятий «Разговоры о важном», разработанную в соответствии с Федеральными государственными образовательными стандартами (ФГОС), свидетельствует о глубоком осознании государством значимости театрального искусства для духовного, эстетического и художественного развития школьников и повышения их культурной грамотности. На региональном уровне эту тенденцию подтверждают фестивали, такие как «Волшебная рампа» в Волгоградской области и аналогичный областной фестиваль в Вологодской области, зачастую организуемые при поддержке «Навигаторов детства».

В условиях динамичных социокультурных изменений и новых образовательных вызовов, таких как снижение уровня нравственной культуры и необходимость формирования ключевых компетенций, школьная театральная студия приобретает особую актуальность. Она выступает не только как платформа для творческого самовыражения, но и как мощный инструмент формирования всесторонне развитой личности, способной к адаптации и успешной самореализации в современном мире.

Цель настоящего исследования — провести углубленный академический анализ роли школьной театральной студии как инновационной образовательной, воспитательной и развивающей площадки. Это включает разработку методологических рекомендаций по внедрению и оценке педагогических инноваций в данном контексте, с учетом актуальных теоретических положений, эмпирических данных и государственных образовательных стратегий.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

1. Раскрыть теоретико-методологические основы понимания школьной театральной студии как инновационной среды, уточнив ключевые понятия и проанализировав нормативно-правовые аспекты.
2. Детально исследовать психолого-педагогическое влияние театральной деятельности на формирование личности, развитие ключевых компетенций и универсальных учебных действий школьников.
3. Представить и систематизировать современные педагогические технологии и методики, эффективно реализуемые в школьных театральных студиях.
4. Разработать критерии оценки эффективности функционирования школьной театральной студии и определить организационно-педагогические условия для успешного внедрения инноваций.
5. Выявить актуальные проблемы и определить перспективные направления развития школьных театральных студий в контексте современных образовательных инноваций.

Данная работа ориентирована на академическую аудиторию — студентов, аспирантов, преподавателей и исследователей в области педагогики и театрального образования, предлагая им всесторонний анализ и углубленные методологические рекомендации.

Теоретико-методологические основы понимания школьной театральной студии как инновационной образовательной, воспитательной и развивающей среды

Понятийный аппарат исследования: инновации в педагогике и театральная педагогика

Для того чтобы осмыслить феномен школьной театральной студии как инновационной образовательной среды, необходимо прежде всего обратиться к фундаментальным понятиям, лежащим в основе данного исследования. Центральное место здесь занимает концепция «педагогической инноватики». Это не просто набор случайных нововведений, а полноценное научное учение, исследующее процесс создания педагогических новшеств, их строгую оценку, механизмы освоения педагогическим сообществом и, наконец, эффективное использование в реальной образовательной практике. Инновации в образовании, в свою очередь, можно концептуально разделить на три взаимосвязанных блока: первый касается особенностей создания педагогических новшеств, включая их источники, классификацию и, что крайне важно, критерии новизны; второй фокусируется на проблемах восприятия и освоения новшеств субъектами образовательного процесса (учащимися, педагогами, администрацией); и третий блок посвящен практическому применению нового в системе образования.

В этом контексте «школьная театральная студия» предстает как яркий пример инновационной платформы. Её деятельность глубоко укоренена в принципах театральной педагогики, которая не сводится к механическому заучиванию ролей или постановке спектаклей. Это гораздо более широкое и глубокое явление: система образования, организованная по законам импровизационной игры и продуктивного действия, протекающая в непрерывном, совместном творчестве учителей и учеников. Её главная цель — способствовать постижению мира через погружение в образы, давая учащимся целостные представления о человеке, его роли в обществе, его отношениях с миром, деятельности, мыслях, чувствах, нравственных и эстетических идеалах. И что из этого следует? Это значит, что театральная педагогика предлагает уникальный путь к формированию глубокого понимания мира и своего места в нём, выходя за рамки простого запоминания фактов и данных, позволяя ученикам «прожить» знания.

Рассматривая «театральную педагогику», необходимо отметить, что её понимание может варьироваться от узкого до широкого. В узком смысле она реализуется непосредственно на уроках искусства, интегрируя элементы театра в программы по музыке, изобразительному искусству или литературе. Однако гораздо больший потенциал раскрывается при её широком толковании, когда театральная педагогика становится мощным инструментом, опирающимся на целостно-образное мышление и практики «проживания» содержания образования в любых предметных областях. Это означает, что принципы театрального действия – вовлеченность, эмпатия, проживание ситуации, моделирование ролей – могут быть применены даже на уроках математики (через инсценировку задач), истории (через ролевые игры по историческим событиям) или физики (через драматизацию научных открытий).

При этом важно отметить, что в современной научной литературе наблюдается определенная нечеткость и неоднозначность в определениях таких понятий, как «театрализованная деятельность», «театрализация» и «театральная педагогика». Часто эти термины используются как синонимы, что затрудняет их систематическое изучение и применение. Например, «театрализованная деятельность» может относиться к любой игре с элементами театра, в то время как «театрализация» — к процессу придания чему-либо театрального характера. «Театральная педагогика» же, как было отмечено, является более широким методологическим подходом. Для унификации понятийного аппарата и повышения научной строгости исследования, предлагается следующая систематизация:

• Театрализованная деятельность — это любая организованная активность с использованием элементов театра, направленная на развитие детей (например, кукольный театр, игры-драматизации).
• Театрализация — это процесс включения театральных форм и методов в нетеатральный контекст (например, театрализация учебного материала).
• Театральная педагогика — это комплексный методологический подход, использующий законы театрального искусства для целостного образования, воспитания и развития личности, независимо от предметной области.

Такое разграничение позволит более точно анализировать влияние школьных театральных студий и разрабатывать адресные методические рекомендации.

Школьная театральная студия в современной системе образования: актуальность и нормативно-правовые аспекты

Актуальность школьной театральной педагогики в современной российской системе образования обусловлена её уникальным потенциалом целостного воздействия на ребенка. В условиях быстро меняющегося мира, где важно не только усваивать информацию, но и уметь её применять, критически мыслить, адекватно взаимодействовать и быть креативным, театр становится незаменимым инструментом. Он способствует развитию творческих способностей, формированию динамичной личности, которая способна идентифицировать себя с родной культурой и, одновременно, принимать общечеловеческие гуманистические ценности.

Эта актуальность не осталась незамеченной на государственном уровне. Её подтверждают многочисленные инициативы и проекты:

• Проект «Культура для школьников», запущенный в 2019 году Министерством культуры России и Министерством просвещения России, призван обеспечить духовное, эстетическое и художественное развитие школьников, а также повысить их культурную грамотность. Театральные студии активно участвуют в этом проекте, представляя свои постановки и привлекая детей к творчеству.
• Программа внеурочных занятий «Разговоры о важном», разработанная в соответствии с федеральными государственными образовательными стандартами (ФГОС), включает в себя темы, связанные с развитием школьных театров в России и признанием достижений русской театральной школы как части мирового наследия. Это интегрирует театральную деятельность в обязательную воспитательную компоненту образования.
• Региональные фестивали и конкурсы школьных театров, такие как фестиваль «Волшебная рампа» в Волгоградской области и областной фестиваль в Вологодской области, демонстрируют активную поддержку театрального движения. Зачастую они проводятся при поддержке «Навигаторов детства» — советников по воспитанию, что подчеркивает их воспитательную направленность.

Все эти инициативы прямо указывают на признание школьного театра как значимого элемента образовательной экосистемы.

В данном контексте, школьная театральная студия определяется как объединение дополнительного образования, которое выходит за рамки обычного кружка. Она ориентирована на комплексное изучение истории театра, глубокие занятия сценической речью и пластикой, а также предоставление каждому участнику возможности попробовать себя в разнообразных ролях – не только актера, но и режиссера, декоратора, гримера, костюмера. Это многогранная деятельность, развивающая не только художественные, но и организаторские, управленческие и технические навыки.

Функционирование школьных театральных студий тесно связано с Федеральными государственными образовательными стандартами (ФГОС). ФГОС — это совокупность обязательных требований к образованию определенного уровня, утверждаемых федеральным органом исполнительной власти, осуществляющим функции по выработке государственной политики и нормативно-правовому регулированию в сфере общего или высшего образования. Они определяют требования к структуре основных образовательных программ, условиям их реализации и, главное, к результатам освоения программ. Театральная студия, таким образом, должна не просто развлекать, но и способствовать достижению личностных, метапредметных и предметных результатов, закрепленных в ФГОС.

Нормативно-правовая база, регулирующая создание и деятельность школьных театров, включает ряд важных документов. Помимо упомянутых выше инициатив, следует выделить:

• Письмо Минобрнауки РФ от 18.11.2015 № 09-3242 «О создании школьных театров», которое содержит методические рекомендации по организации деятельности школьных театральных коллективов. Этот документ подчеркивает важность театра как средства формирования личностных качеств учащихся, развития их творческого потенциала и социализации.
• Приказ Министерства просвещения РФ от 09.11.2018 № 196 «Об утверждении Порядка организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам», который устанавливает общие правила для всех организаций, реализующих дополнительное образование, включая школьные театральные студии. Этот приказ регламентирует требования к программам, условиям их реализации, правам и обязанностям участников образовательного процесса.

Таким образом, школьная театральная студия функционирует не в вакууме, а в строго регламентированном правовом поле, что обязывает её интегрироваться в общую систему образования и способствовать достижению стратегических целей, поставленных государством.

Психолого-педагогическое влияние театральной деятельности на формирование личности и развитие компетенций школьников

Театральная деятельность в школе – это не просто приятное времяпрепровождение или факультативное занятие. Это мощный психолого-педагогический инструмент, способный оказать глубокое и многогранное влияние на развитие личности ребенка. Через погружение в роли, проживание различных жизненных ситуаций и взаимодействие с партнерами по сцене, дети получают уникальный опыт, недоступный в рамках традиционного предметного обучения.

Развитие креативности, эмоционального интеллекта и социальных навыков

В самом сердце театральной педагогики лежит развитие креативности и воображения. Театральная деятельность является ценным инструментом, поскольку позволяет детям соприкоснуться с явлениями реальной действительности, пережить эмоциональные состояния персонажей и получить новый опыт, тем самым стимулируя их творческий потенциал. Это происходит не только через восприятие и понимание искусства, но и через собственное творчество – будь то придумывание декораций, создание образа персонажа или импровизация.

Школьная театральная студия выступает как уникальная платформа, которая создает оптимальные условия для всестороннего развития личности школьника. Она предоставляет широкие возможности для самовыражения, самореализации и самоопределения подростков. В подростковом возрасте, когда поиск собственного «я» становится особенно острым, школьный театр значительно расширяет знания в области литературы, музыки, танца, живописи, приобщая к мировой культуре и обучая посредством этих искусств познавать и ощущать мир. Активное формирование познавательного, морально-нравственного, творческого, коммуникативного и эстетического потенциалов, задающих направление развития личности, происходит в неформальной, но целенаправленной атмосфере театрального коллектива.

Помимо индивидуального развития, театральная деятельность играет ключевую роль в формировании социальной компетентности старшеклассников. Участвуя в постановках, школьники учатся лучше понимать и воспринимать социальные роли и нормы, а также развивать толерантность и умение эффективно решать конфликты. Театрализованная деятельность является важнейшим средством развития эмпатии, которая включает в себя умение распознавать эмоциональное состояние человека по мимике, движениям и речи, ставить себя на его место и находить адекватные способы содействия. Это помогает детям познавать окружающий мир через образы, краски, звуки, а также учиться анализировать, делать выводы и обобщения.

Особенно значимо влияние театра на преодоление робости, неуверенности в себе и застенчивости у младших школьников. В игровой форме, через проживание роли, ребенок получает возможность примерить на себя новые модели поведения, почувствовать себя увереннее, что способствует развитию его коммуникативных способностей. Участие в театральных проектах естественным образом развивает коммуникативные навыки и умение взаимодействовать с участниками коллектива, ведь успех спектакля напрямую зависит от слаженности и взаимопонимания всех его участников. Какой важный нюанс здесь упускается? Важно понимать, что это происходит не только за счёт непосредственного участия в постановках, но и благодаря постоянной обратной связи, необходимости быть услышанным и понятым, а также умению слушать других, что является фундаментом для развития зрелой личности.

Формирование ключевых компетенций и универсальных учебных действий (УУД)

В современной педагогике активно используется понятие «компетенции», которое означает круг вопросов, в которых человек хорошо осведомлен, обладает глубокими познаниями и практическим опытом. Из них выделяются «ключевые компетенции» — наиболее общие способности и умения, позволяющие человеку адекватно оценивать различные ситуации и достигать результатов как в личной, так и в профессиональной жизни. Ключевые компетенции включают исследовательские, социально-личностные, коммуникативные компетенции, а также организаторскую деятельность и сотрудничество. Театральная студия, по своей сути, является идеальной средой для формирования всех этих компетенций:

• Исследовательские: через анализ пьесы, характера персонажа, исторического контекста.
• Социально-личностные: через работу в команде, развитие эмпатии, самовыражение.
• Коммуникативные: через сценическую речь, диалоги, взаимодействие с публикой.
• Организаторская деятельность и сотрудничество: через участие в подготовке спектакля, распределение ролей, совместное решение проблем.

Неотъемлемой частью ФГОС является концепция «универсальных учебных действий (УУД)». В широком значении УУД определяются как «��мение учиться» — то есть способность субъекта к саморазвитию и самосовершенствованию путем сознательного и активного присвоения нового социального опыта. В более узком смысле, УУД — это совокупность способов действий обучающегося, обеспечивающих его способность к самостоятельному усвоению новых знаний и умений, включая организацию этого процесса. ФГОС начального общего образования (НОО) выдвигает требования к формированию у учащихся четырех видов УУД:

1. Личностные УУД: самоопределение, смыслообразование, нравственно-этическая ориентация.
2. Регулятивные УУД: целеполагание, планирование, контроль, коррекция, оценка.
3. Познавательные УУД: общеучебные, логические, знаково-символические действия.
4. Коммуникативные УУД: планирование учебного сотрудничества, постановка вопросов, разрешение конфликтов, управление поведением партнера, умение выражать свои мысли.

Театральная деятельность систематически способствует формированию каждого вида УУД:

• Личностные УУД: через осмысление и проживание морально-этических дилемм персонажей, формирование собственных ценностных ориентаций.
• Регулятивные УУД: через постановку целей (например, освоить роль, подготовить сцену), планирование репетиций, самоконтроль во время выступления и анализ результата. Методические приемы, такие как составление таблиц для постановки целей («Я знаю, Я могу узнать, Что необходимо изучить») и систематизация материала с выводами, эффективно используются для развития этих действий.
• Познавательные УУД: через анализ текста пьесы, изучение эпохи, освоение новых знаний, необходимых для создания образа.
• Коммуникативные УУД: через постоянное взаимодействие на репетициях, диалоги, работу с партнерами, выступление перед аудиторией. Формирование коммуникативных УУД происходит через составление вопросов к выступающему, выступление с докладом о своем персонаже или постановке, дополнение высказываний одноклассников и участие в обсуждениях.

Таким образом, театр не просто дополняет, а усиливает и интегрирует процесс формирования ключевых компетенций и УУД, что является существенным фактором повышения эффективности освоения учащимися предметных знаний, формирования умений, компетенций и ценностно-смысловых оснований личностного морального выбора.

Влияние театральной студии на речевое развитие школьников

Особое место в психолого-педагогическом влиянии театральной деятельности занимает её роль в речевом развитии школьников. Театрализованная игра оказывает комплексное воздействие на личность ребенка, способствуя его раскрепощению, вовлечению в действие, активизации имеющихся возможностей, самостоятельному творчеству и развитию ведущих психических процессов. Она является мощным стимулом для совершенствования артикуляционного аппарата, стимулируя активную речь за счет расширения словарного запаса и усвоения богатства родного языка.

В процессе театральной деятельности происходит не только количественное, но и качественное улучшение речи:

• Формирование диалогической и эмоционально насыщенной речи: Через диалоги персонажей, их эмоциональные реакции и взаимодействие, дети учатся вести осмысленный диалог, выражать свои чувства и мысли ярко и выразительно.
• Улучшение звуковой культуры речи: Работа над дикцией, интонацией, темпом и ритмом речи в ходе репетиций значительно повышает четкость и разборчивость произношения.
• Развитие выразительности речи и связности высказываний: Для убедительного воплощения образа необходимо передать не только слова, но и подтекст, эмоции, мотивацию. Это требует от ребенка умения использовать различные средства выразительности – мимику, жесты, интонации, что напрямую влияет на связность и логичность его речи.
• Увеличение словарного запаса: Работа с разнообразными текстами пьес, сценариев, знакомство с новыми словами и выражениями, а также их активное использование в диалогах способствует значительному обогащению лексикона.
• Усвоение содержания произведения, логики и последовательности событий: При проигрывании сюжетов и диалогов дети не просто запоминают текст, но и осваивают логику повествования, причинно-следственные связи, что является основой для развития связной и последовательной речи.

Таким образом, школьная театральная студия выступает как многофункциональный центр, где через игровое проживание и творческое взаимодействие происходит глубокое и всестороннее развитие личности ребенка, охватывающее когнитивную, эмоциональную, социальную и речевую сферы, что соответствует самым высоким требованиям современных образовательных стандартов. Разве не в этом заключается истинная ценность дополнительного образования, способного столь гармонично интегрироваться в общее развитие?

Современные педагогические технологии и методики реализации инноваций в школьной театральной студии

Инновационный потенциал школьной театральной студии реализуется через применение разнообразных педагогических технологий и методик, которые выходят за рамки традиционного обучения и направлены на максимальное вовлечение и развитие школьников. Эти подходы позволяют сделать образовательный процесс не только эффективным, но и по-настоящему увлекательным.

Комплексный подход в программах театральных студий

Программа театральной студии, как правило, основывается на комплексном подходе, охватывающем основные аспекты театрального искусства и педагогики. Ключевые компоненты такой программы включают в себя: актерское мастерство, развивающее способность к перевоплощению, работе с образом, эмоциональной выразительности, вниманию и памяти через этюды, ролевые игры, импровизации; сценическую речь, направленную на работу с дикцией, интонацией, тембром голоса, артикуляцией, логическим ударением посредством скороговорок, дыхательных упражнений и чтения вслух; а также основы сценического движения, способствующие развитию пластики, координации, чувства ритма и умения владеть своим телом на сцене через танцевальные элементы, пантомиму и физические упражнения.

Театральная педагогика принципиально отличается от традиционных форм обучения использованием активных форм и методов работы, что закономерно вызывает значительно больший интерес у обучающихся. Вместо пассивного восприятия информации, дети активно участвуют в процессе. К таким формам и методам относятся:

• Чтение художественной литературы: Не просто ознакомление, а аналитическое чтение с элементами разбора характера персонажей, их мотиваций.
• Беседы: Обсуждение произведений, ролей, этических вопросов, возникающих в ходе постановки.
• Игры-драматизации: Проигрывание небольших сценок или отрывков из произведений, позволяющее детям сразу применить полученные навыки.
• Слушание музыкальных произведений: Развитие музыкального слуха, чувства ритма, понимание эмоционального фона.
• Просмотр и обсуждение сказок: Анализ сюжетов, персонажей, уроков, извлекаемых из сказок.
• Рассматривание иллюстраций: Развитие визуального восприятия, воображения, способности «достраивать» образ.
• Заучивание стихов: Развитие памяти, дикции, выразительности речи.
• Театрализованная деятельность в целом: От репетиций до финального спектакля.

Особое место в работе с младшими школьниками и даже дошкольниками (с возможностью адаптации) занимают различные виды кукольного театра. Это не только увлекательная игра, но и эффективный инструмент для развития речи, воображения и мелкой моторики. Среди них:

• Пальчиковый театр: Развивает мелкую моторику и координацию движений.
• Театр бибабо (перчаточные куклы): Позволяет управлять куклой с помощью руки, развивая выразительность движений.
• Театр ложек: Необычный и доступный вид театра, развивающий фантазию.
• Плоскостной театр: Работа с силуэтами, тенями, развивающая образное мышление.
• Театр вязаной игрушки: Способствует развитию тактильных ощущений и творческого подхода.
• Театр картинок: Простейший вид театра для самых маленьких, развивающий связную речь.
• Теневой театр: Развивает воображение, учит работать с силуэтом, светом и тенью.
• Театр масок: Позволяет раскрыться, спрятавшись за маской, преодолеть застенчивость.

Эти виды театров легко адаптируются для младших школьников, становясь эффективным педагогическим инструментом.

Интерактивные и арт-терапевтические техники в театральной педагогике

Для формирования коммуникативных компетенций и развития эмоционального интеллекта в школьной театральной студии активно используются интерактивные и игровые технологии. Они создают атмосферу сотрудничества и взаимопонимания, где каждый ребенок чувствует себя частью коллектива. Примером могут служить:

• Ролевые игры: Моделирование различных жизненных ситуаций, позволяющее отработать навыки общения, решения конфликтов.
• Парные и групповые упражнения: Направленные на развитие слуха, внимания, реакции, умения работать в команде.
• Дискуссии и обсуждения: Поощрение свободного выражения мнений, аргументации, уважения к точке зрения другого.

В музыкальной деятельности, которая часто интегрируется в театральные постановки, активно применяются упражнения по психогимнастике. Эти упражнения помогают детям передавать настроение в движениях и мимике, развивают их эмоциональную выразительность и способность к невербальному общению. Например, через имитацию различных состояний (радость, грусть, страх) или изображению животных, предметов.

Особое место занимают арт-терапевтические техники, которые эффективно применяются для развития выразительности речи, связности высказываний, артикуляции и увеличения словарного запаса. Они позволяют детям выразить свои эмоции и мысли через творчество, что особенно важно для тех, кто испытывает трудности с вербальным выражением:

• Театр теней: Создание историй с использованием силуэтов. Развивает воображение, умение работать с образным мышлением и передавать эмоции без слов.
• Кукольный театр: Через управление куклами ребенок может проигрывать различные сюжеты, озвучивать персонажей, что способствует развитию речи и социальных навыков.
• Пантомима: Искусство выражения мыслей и чувств посредством движений тела, жестов и мимики без слов. Развивает выразительность, пластику, умение передавать эмоции невербально.
• Проигрывание сюжетов и диалогов: Многократное повторение и вариации одних и тех же сцен помогают закрепить навыки артикуляции, интонации и расширить активный словарный запас.

Эти техники не только развивают творческие способности, но и имеют психокоррекционный эффект, помогая детям справляться с эмоциональными трудностями.

Интеграция театральной деятельности в образовательный процесс

Школьный театр, интегрированный в образовательный процесс, позволяет не только реализовать творческие способности обучающихся, но и формирует традиционные духовно-нравственные ценности, способствует социализации и применению предметных знаний и умений в новых условиях. Это полностью согласуется с требованиями ФГОС к личностным, метапредметным и предметным образовательным результатам. Театр становится своего рода «живой лабораторией», где теория превращается в практику, а знания — в навыки.

Для формирования регулятивных УУД используются методические приемы, такие как:

• Составление таблиц для постановки целей («Я знаю, Я могу узнать, Что необходимо изучить»): Помогает детям осознанно подходить к учебной задаче, планировать свои действия.
• Систематизация материала с выводами: Учит структурировать информацию, делать логические заключения, что важно при анализе пьесы или роли.

Коммуникативные УУД формируются через:

• Составление вопросов к выступающему: Развивает умение слушать, анализировать информацию и формулировать вопросы.
• Выступление с докладом: Учит публичному выступлению, структурированию информации, аргументации.
• Дополнение высказываний одноклассников: Способствует активному участию в дискуссии, развитию уважительного отношения к чужому мнению.

Таким образом, школьная театральная студия не является изолированным элементом образовательного пространства, а глубоко интегрирована в него, используя инновационные педагогические технологии и методики для достижения комплексных образовательных и воспитательных целей. Она служит мощным инструментом, способным вывести традиционное обучение на качественно новый уровень, о чём подробно говорится в разделе Психолого-педагогическое влияние театральной деятельности на формирование личности и развитие компетенций школьников.

Критерии оценки эффективности и организационно-педагогические условия внедрения инноваций в школьные театральные студии

Для того чтобы школьная театральная студия действительно функционировала как инновационная образовательная площадка, необходимо не только внедрять передовые методики, но и иметь четкую систему оценки эффективности, а также создавать адекватные организационно-педагогические и кадровые условия.

Критерии и показатели эффективности функционирования школьной театральной студии

Оценка эффективности деятельности школьной театральной студии должна быть многоаспектной и охватывать как качественные, так и количественные показатели. Критерии оценивания результатов проекта «Школьный театр как средство развития личности школьника» могут быть систематизированы следующим образом:

1. Художественная составляющая постановки:
   • Актуальность выбора темы спектакля: Насколько выбранная тематика соответствует возрасту учащихся, их интересам и современным социокультурным вызовам.
   • Оригинальность творческого замысла: Новизна интерпретации, режиссерских решений, сценографии.
   • Качество постановки выступления: Актерское мастерство, сценическая речь, пластика, музыкальное и световое оформление.
   • Эмоционально-эстетическое впечатление от выступления: Реакция зрителей, глубина воздействия на аудиторию.
2. Педагогическая эффективность и развитие личности:
   • Количественный охват школьников, студентов, педагогов различными видами творческой деятельности: Сколько участников вовлечено в студию, какие роли они выполняют (актеры, режиссеры, художники, техники).
   • Вовлеченность учащихся и родителей в проект: Активность участия, инициатива, интерес.
   • Самостоятельность выполнения декораций, грима, костюмов, звукового сопровождения: Показатель развития практических навыков и творческой инициативы.
   • Использование эффективных форм, методов и приемов театральной педагогики: Соответствие применяемых методик современным научным подходам.
   • Применение современных информационно-коммуникационных технологий (ИКТ): Использование мультимедиа, цифровых инструментов в подготовке и показе спектаклей.
   • Изучение общественного мнения: Проведение опросов, анкетирования среди зрителей, родителей, педагогов.
   • Участие студии в конкурсах и фестивалях: Признание достижений на внешнем уровне.
3. Оценка результативности творческого потенциала учащихся по программе «Актерское мастерство»:
   Для более детальной оценки индивидуального прогресса учащихся используются следующие критерии, каждому из которых могут соответствовать уровни: низкий, средний, высокий:
   • Эмоциональная подвижность: Способность к выражению широкого спектра эмоций.
   • Творческий потенциал: Оригинальность мышления, способность к импровизации.
   • Пластическое воображение: Умение выражать мысли и чувства через движение тела.
   • Речь: Дикция, интонация, выразительность, объем словарного запаса.
   • Сценическое поведение: Умение держаться на сцене, взаимодействие с партнерами, чувство пространства.
   • Теоретическая подготовка: Знание истории театра, основ актерского мастерства, драматургии.
   • Личные творческие достижения: Участие в спектаклях, конкурсах, индивидуальные проекты.

Особое внимание следует уделить уровню сформированности универсальных учебных действий (УУД), который взаимосвязан с общим благополучием ребенка. Этот уровень коррелирует со состоянием здоровья детей, успеваемостью по основным предметам, уровнем развития речи, степенью владения русским языком, умением слушать и слышать учителя, задавать вопросы, стремлением принимать и решать учебную задачу, навыками общения со сверстниками и умением контролировать свои действия на уроке. Комплексная оценка этих показателей позволяет получить полную картину влияния театральной студии.

Организационно-педагогические и кадровые условия успешного внедрения инноваций

Успешное функционирование школьной театральной студии невозможно без создания адекватных организационно-педагогических и кадровых условий.

1. Организационно-педагогические условия:
   • Материально-техническое обеспечение: Соответствие помещения и оборудования нормам СанПиН (СП 2.4.3648-20 и СанПиН 1.2.3685-21) является базовым требованием. Это включает наличие актового зала или специализированной театральной студии, гримерных, костюмерных, необходимого светового и звукового оборудования, реквизита и декораций.
   • Согласование расписания и места проведения занятий: Важно обеспечить доступность помещения (например, актового зала) и удобное расписание, не пересекающееся с основными уроками и другими внеурочными занятиями.
   • Документация и отчетность: Педагог школьной театральной студии обязан вести установленную документацию и отчетность, составлять планы занятий, комплектовать состав обучающихся по возрастным группам. Это обеспечивает прозрачность и систематичность работы.
   • Создание благоприятной среды: Важно выявлять и развивать творческие способности каждого ребенка, создавая благоприятные условия для общения, познания и самовыражения.
2. Кадровые условия и профессиональная компетентность педагогов:
   • Профессиональная компетентность педагогов является краеугольным камнем успешной реализации ФГОС и требует постоянного развития. Педагог школьной театральной студии — это не только режиссер, но и психолог, методист, организатор.
   • Профессиональный стандарт «Педагог дополнительного образования детей и взрослых» (действующий с 1 сентября 2022 года до 1 сентября 2028 года) четко определяет основные трудовые функции и ключевые компетенции. К ним относятся:
     • Организация деятельности обучающихся по усвоению знаний, формированию умений и компетенций.
     • Создание педагогических условий для развития творческих способностей.
     • Способность к диагностике и анализу индивидуальных особенностей учащихся.
     • Понимание требований к оснащению учебных помещений.
     • Умение вести занятия дистанционно (что стало особенно актуально).
     • Соблюдение норм охраны труда и санитарно-гигиенических норм.
   • Повышение квалификации и профессиональная переподготовка: Для педагогов дополнительного образования по театральной деятельности доступны курсы профессиональной переподготовки, которые могут быть пройдены дистанционно на базе уже имеющегося высшего или среднего профессионального образования. Кроме того, на региональных фестивалях школьных театров для педагогов проводятся мастер-классы по гриму, актерскому мастерству, сценической речи и пластике, что способствует постоянному повышению их профессиональной компетентности.
   • ФГОС по направлению «Актерское искусство» (уровень специалитета) предусматривает театральную педагогику как область профессиональной деятельности, требующую компетенций в планировании образовательного процесса, разработке методических материалов, анализе педагогических методов в области культуры и искусства. Это показывает, что театральная педагогика является серьезной академической и практической областью.

Таким образом, оценка эффективности и создание адекватных условий для школьной театральной студии представляют собой взаимосвязанный процесс, где четкие критерии оценки позволяют корректировать методики, а продуманные организационные и кадровые условия обеспечивают устойчивое и инновационное развитие.

Проблемы и перспективы развития школьных театральных студий в контексте современных образовательных инноваций

Школьная театральная студия, несмотря на свой огромный потенциал, сталкивается с рядом вызовов и проблем, которые требуют системного решения. Одновременно, она обладает значительными перспективами развития, особенно в свете текущих образовательных инноваций и государственной политики.

Современные вызовы и проблемы в развитии театральной педагогики

Среди наиболее острых современных вызовов для развития личности школьников можно отметить глубокие социокультурные изменения, которые проявляются в:

• Снижении уровня нравственной культуры: Современное общество часто сталкивается с размыванием моральных ориентиров, что ведет к недостаточной сформированности этических принципов у подрастающего поколения.
• Росте агрессии: Увеличение проявлений агрессивного поведения среди детей и подростков, часто связанное с влиянием медиа и отсутствием навыков конструктивного разрешения конфликтов.
• Недостаточности возможностей для самореализации: Несмотря на кажущееся изобилие вариантов, многие дети испытывают трудности с поиском своего призвания и путей выражения индивидуальности.
• Падении престижа образования и культуры: В обществе наблюдается тенденция к обесцениванию знаний и культурных ценностей в пользу быстрых материальных выгод.
• Преобладании материальных ценностей над духовными: Усиление потребительских настроений, сосредоточенность на материальных благах в ущерб развитию внутреннего мира и нравственных качеств.

Эти вызовы признаются на государственном уровне. Например, введение с 1 сентября 2026 года нового обязательного предмета «Духовно-нравственная культура России» является прямой реакцией на данную проблематику. Этот предмет направлен на формирование традиционных российских духовно-нравственных ценностей через изучение биографий выдающихся соотечественников и осмысление понятий служения Отечеству и личной ответственности. В этом контексте школьная театральная студия может стать мощным практическим инструментом для «проживания» этих ценностей.

Еще одной значимой проблемой является недостаточный уровень связности речи у детей, как в диалоге, так и в монологе. Исследования показывают, что эта проблема остро стоит в современной школе, и более половины учащихся испытывают трудности в ее формировании. Недостаточная сформированность связной речи у детей, особенно с общим недоразвитием речи (ОНР), проявляется в отсутствии четкости и последовательности изложения, смысловых пропусках, фрагментарности, а также трудностях в передаче логической и причинно-следственной связи событий. Театральная деятельность, как было показано ранее, обладает значительным потенциалом для решения этой проблемы, но требует целенаправленного методологического подхода.

Наконец, существует академическая проблема: понятия театрализованной деятельности, театрализации и театральной педагогики на сегодняшний день не всегда четко определены. Эта терминологическая неоднозначность препятствует систематическому научному осмыслению и эффективной практической реализации театральных методик в образовании. Более подробно о понятийном аппарате говорится в разделе Теоретико-методологические основы понимания школьной театральной студии как инновационной образовательной, воспитательной и развивающей среды.

Перспективные направления развития и государственная поддержка

Несмотря на существующие проблемы, перспективы развития школьных театральных студий представляются весьма обнадеживающими, особенно в контексте государственной поддержки и актуальных образовательных трендов:

1. Акцент на групповые работы, исследования и проекты: В будущем необходимо сосредоточиться на развитии этих форм деятельности в школах, поскольку они являются ключевыми для глубокого освоения ключевых компетенций, необходимых для успешной жизни и карьеры. Театральная студия по своей сути является проектной деятельностью, где каждый спектакль — это комплексный проект, требующий исследований, командной работы и презентации результатов.
2. Дополнительное образование как фактор самоопределения: Дополнительное образование, включающее школьные театральные студии, является определяющим фактором в выборе профессии, образа жизни и мыслей, позволяя детям проявить индивидуальность и раскрыть способности. Это особенно важно в условиях, когда система образования стремится не только давать знания, но и готовить к осознанному выбору жизненного пути. Государственная политика в сфере дополнительного образования детей направлена на формирование и развитие творческих способностей, удовлетворение индивидуальных потребностей в интеллектуальном, нравственном и физическом совершенствовании, а также на профессиональную ориентацию и выявление одаренных детей.
3. Государственная поддержка и федеральные проекты:
   • Федеральный проект «Успех каждого ребенка» и Концепция развития дополнительного образования детей до 2030 года ставят целью обеспечение доступности качественного дополнительного образования для детей в возрасте от 5 до 18 лет, акцентируя внимание на обновлении содержания, повышении качества и вариативности программ. Школьные театральные студии идеально вписываются в эту стратегию, предлагая высококачественные и востребованные программы.
   • Введение с 1 сентября 2026 года предмета «Духовно-нравственная культура России» открывает новые возможности для театральных студий. Они могут стать живыми платформами для изучения и осмысления биографий выдающихся соотечественников, инсценировки исторических событий, драматизации произведений, формирующих традиционные российские духовно-нравственные ценности. Театр способен превратить абстрактные понятия служения Отечеству и личной ответственности в живой, переживаемый опыт.
4. Развитие коммуникативных компетенций: Важность развития коммуникативных компетенций подчеркивается как в ФГОС, так и в запросах современного общества. Младший школьный возраст считается наиболее благоприятным для их формирования, и театральная студия предлагает уникальные условия для этого: через диалоги, совместные репетиции, публичные выступления дети учатся эффективно общаться, выражать свои мысли и чувства.

Таким образом, школьные театральные студии стоят на пороге нового этапа развития. Решение существующих проблем и активное использование возможностей, предоставляемых государственной политикой и новыми образовательными стандартами, позволит им занять центральное место в формировании гармоничной, творческой и социально адаптированной личности в российской школе.

Заключение

Проведенное исследование убедительно демонстрирует, что школьная театральная студия выходит за рамки традиционного кружка по интересам, становясь полноценной инновационной образовательной, воспитательной и развивающей площадкой в современной российской школе. Её потенциал обусловлен глубокими теоретико-методологическими основами, психолого-педагогическим влиянием на личность и широким спектром современных педагогических технологий.

Мы углубились в понятийный аппарат, уточнив определения «педагогической инноватики» и «театральной педагогики», а также предложили систематизацию понятий «театрализованной деятельности», «театрализации» и «театральной педагогики», что восполняет существующие пробелы в научной литературе. Актуальность школьной театральной студии подкреплена не только её внутренним потенциалом, но и целенаправленной государственной политикой, выраженной в таких инициативах, как проект «Культура для школьников», программа «Разговоры о важном» и поддержка региональных фестивалей, а также закрепленной в нормативно-правовой базе ФГОС.

Анализ психолого-педагогических аспектов показал, что театральная деятельность является мощным инструментом для всестороннего развития личности: она способствует формированию креативности, эмоционального интеллекта, социальных навыков, помогает преодолевать робость и развивать эмпатию. Особое внимание было уделено детальной систематизации влияния театра на формирование ключевых компетенций (исследовательских, социально-личностных, коммуникативных, организаторских) и универсальных учебных действий (личностных, регулятивных, познавательных, коммуникативных) в соответствии с требованиями ФГОС. Была подчеркнута ключевая роль театральной студии в речевом развитии школьников, от совершенствования артикуляционного аппарата до формирования связной, диалогической и эмоционально насыщенной речи.

Мы представили комплексный подход к программам театральных студий, включающий актерское мастерство, сценическую речь и движение, а также подробно описали активные формы и методы работы, включая разнообразные виды кукольного театра и возможности их адаптации. Детальный обзор интерактивных и арт-терапевтических техник, таких как психогимнастика, театр теней, пантомима, подтвердил их высокую эффективность в развитии речи и эмоционального интеллекта. Была показана интеграция театральной деятельности в образовательный процесс и её вклад в формирование УУД через конкретные методические приемы.

Разработанная система критериев и показателей оценки эффективности охватывает художественные, педагогические и личностные аспекты, а также учитывает уровень сформированности УУД. Обозначены необходимые организационно-педагогические и кадровые условия, включая требования СанПиН и положения Профессионального стандарта «Педагог дополнительного образования детей и взрослых», что является критически важным для успешного внедрения инноваций.

В заключительном разделе выявлены актуальные социокультурные вызовы, такие как снижение нравственной культуры и проблемы связной речи, а также обозначена терминологическая нечеткость. Вместе с тем, подчеркнуты значительные перспективы развития, связанные с акцентом на групповые проекты, ролью дополнительного образования как фактора самоопределения и активной государственной поддержкой через федеральные проекты («Успех каждого ребенка», Концепция развития дополнительного образования детей до 2030 года). Особое значение приобретает потенциал школьных театров в контексте введения нового предмета «Духовно-нравственная культура России» с 1 сентября 2026 года, где театр может стать живой лабораторией для формирования традиционных ценностей.

Таким образом, школьная театральная студия представляет собой не просто творческое объединение, а сложный, многофункциональный инновационный организм, способный внести существенный вклад в формирование гармонично развитой личности, готовой к вызовам современного мира. Дальнейшие научные исследования могут быть направлены на эмпирическую проверку предложенных методологических рекомендаций, разработку конкретных диагностических инструментов для оценки УУД в театральной деятельности и изучение опыта интеграции театральной педагогики в различные предметные области основного образования. Практическое применение данной работы заключается в предоставлении четких ориентиров для педагогов, администраторов школ и разработчиков образовательных программ по созданию и развитию эффективных школьных театральных студий, отвечающих актуальным государственным задачам и потребностям каждого ребенка.

Список использованной литературы

1. Апраксина О.А. Очерки по истории художественного воспитания в советских школах. Москва: Акад. пед. наук РСФСР, 1956. 224 с.
2. Архипова С.П. Социальная педагогика: Учебное пособие. Москва: Художественная линия, 2002. 268 с.
3. Бондарев Ю. Мир театра. Москва: Просвещение, 1987. 274 с.
4. Брушлинский А.В. К психологии творческого процесса // Человек, творчество, наука. Москва, 1967. С. 13-65.
5. Выготский Л.С. Психология искусства. Москва: Искусство, 1986. 573 с.
6. Зверева И.Д. Социально-педагогическая работа с детьми и молодежью: Теория и практика. Монография. Москва, 1998. 333 с.
7. Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. Практикум по сказкотерапии. Санкт-Петербург: Речь, 2002. 310 с.
8. Кириченко А.М. Методика формирования творческих умений у будущих инженеров-педагогов швейного профиля: автореф. дис. на соискание наук. степени канд. пед. наук: спец. 13.00.02 «Теория и методика обучения по техническим дисциплинам». Москва, 2004. 20 с.
9. Коваль Л.Г., Зверева И.Д., Хлебик С.Р. Социальная педагогика / Социальная работа: Учеб. пособие. Москва: ИЗМН, 1997. 392 с.
10. Козак Б. Вс. Мейерхольд. Искусство театра. Москва, 1997. 62 с.
11. Комаровская А. Музыка, театр, хореография во внеурочное время: практические советы по организации художественной деятельности школьников // Школьный мир. 2005. № 32. С. 1-24.
12. Кононко А.Л. Какое нам нужно воспитания // Ребенок в кризисном социуме: как его понимать и воспитывать. Москва, 2004. 128 с.
13. Короткова Р.И. Использование элементов театральной педагогики в работе социального педагога // Социализация личности: Сборник научных трудов. Том XV. Москва: Логос, 2001. С. 24-30.
14. Кулюткин Ю.Н. Рефлексивная регуляция мыслительных действий // Психологические исследования интеллектуальной деятельности. Москва: МГУ, 1979. С. 141-154.
15. Локарева Г.В. Художественно-эстетическая информация как педагогическая проблема. Москва: ЗГУ, 2001. 254 с.
16. Миропольская Н.Е. Развитие эстетической активности в процессе воспитания театральной культуры школьников: Пособие для учителей. Москва, 1992. 89 с.
17. Основы преподавания художественных дисциплин: Учебное пособие / Под общ. ред. А.П. Рудницкой. Москва, 1998. 184 с.
18. Ракитов А. Новый подход к взаимосвязи истории, информации и культуре: пример России // Вопросы психологии. 1994. № 4. С. 14-15.
19. Рудницкая А. Мировоззренческая функция искусства // Искусство и образование. 2001. № 3. С. 10-13.
20. Рудницкая А.П. Педагогика: общая и художественная. Москва: Учебная книга, 2005. 360 с.
21. Савченко А.Я. Развивай свои способности. Москва: Просвещение, 1995. 159 с.
22. Скрипник М.И. Интерактивное обучение: основные понятия // Игры взрослых. Интерактивные методы обучения. Москва, 2005. С. 30-43.
23. Театр в школе: Книга для учителя / Ред. Н. Миропольская. Москва: Сов., 1990. 155 с.
24. Тютюнник М.И. Социально-педагогическая реабилитация детей в специальных дошкольных учебных заведениях средствами творческой игры: Автореферат дис. канд. пед. н. Москва, 2009. 20 с.
25. Статья «Театральная деятельность в творческом развитии школьников»: методические материалы на Инфоурок. URL: https://infourok.ru/statya-teatralnaya-deyatelnost-v-tvorcheskom-razvitii-shkolnikov-5264875.html (дата обращения: 29.10.2025).
26. Инновационный проект «Школьный театр как средство развития личности школьника и его творческой индивидуальности». КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/innovatsionnyy-proekt-shkolnyy-teatr-kak-sredstvo-razvitiya-lichnosti-shkolnika-i-ego-tvorcheskoy-individualnosti (дата обращения: 29.10.2025).
27. Театральная педагогика как средство формирования социальной компетентности старшеклассников. КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/teatralnaya-pedagogika-kak-sredstvo-formirovaniya-sotsialnoy-kompetentnosti-starsheklassnikov (дата обращения: 29.10.2025).
28. Театральная педагогика в современной школе. Издательская группа «Основа». URL: https://www.osnova.com.ua/journals/1/14111/ (дата обращения: 29.10.2025).
29. Театральная педагогика: опыт исследования иностранных источников. КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/teatralnaya-pedagogika-opyt-issledovaniya-inostrannyh-istochnikov (дата обращения: 29.10.2025).
30. Роль театральной педагогики в становлении и развитии культуры личности. МЭЦ Межшкольный эстетический центр г. Краснодара. URL: http://www.mec-krasnodar.ru/role-teatralnoy-pedagogiki-v-stanovlenii-i-razvitii-kultury-lichnosti/ (дата обращения: 29.10.2025).
31. Гребенкин А. Театральная педагогика вчера и сегодня. Театр 111. URL: https://teatr111.com/teatralnaya-pedagogika-vchera-i-segodnya (дата обращения: 29.10.2025).
32. Театральное искусство как средство развития ключевых компетенций учащихся: методические материалы на Инфоурок. URL: https://infourok.ru/teatralnoe-iskusstvo-kak-sredstvo-razvitiya-klyuchevih-kompetenciy-uchaschihsya-3652899.html (дата обращения: 29.10.2025).
33. Доклад «Театральная педагогика и современность». МБУДО Музыкальная школа №1 г. Владикавказ. URL: https://muzschool1-vlad.ru/news/doklad-teatralnaya-pedagogika-i-sovremennost (дата обращения: 29.10.2025).
34. Театр как средство формирования ключевых компетенций у учащихся начальной школы. Портал педагога. URL: https://portalpedagoga.ru/servisy/publik/publ?id=5592 (дата обращения: 29.10.2025).
35. Театральная педагогика как образовательный инструмент: сборник трудов конференции. // Обновление воспитательного процесса в образовательной организации. Панорама практик воспитания : материалы II Всерос. науч.-практ. конф. (Чебоксары, 21 мая 2025 г.) / редкол.: Ж. В. Мурзина [и др.] – Чебоксары: Центр научного сотрудничества «Интерактив плюс», 2025. – С. 150-154. – ISBN 978-5-6054101-5-7. – DOI 10.21661/r-575245.
36. Обобщенный педагогический опыт работы воспитателя Зайнуллиной Маргариты Расиховны по теме: «Развитие речи детей дошкольного возраста с тяжелыми нарушениями речи средствами театрально-игровой деятельности». Инфоурок. URL: https://infourok.ru/obobschenniy-pedagogicheskiy-opit-raboti-vospitatelya-zaynullinoy-margarity-rasihovni-po-teme-razvitie-rechi-detey-doshkolnogo-2795325.html (дата обращения: 29.10.2025).
37. Оценочно-методические материалы дополнительной общеразвивающей программы. Школа №203 Красносельского района Санкт-Петербурга. URL: https://school203.spb.ru/wp-content/uploads/2023/10/%D0%9E%D1%86%D0%B5%D0%BD%D0%BE%D1%87%D0%BD%D0%BE-%D0%BC%D0%B5%D1%82%D0%BE%D0%B4%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5-%D0%BC%D0%B0%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%B0%D0%BB%D1%8B-%D0%94%D0%9E%D0%9F-%D0%A2%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%B0%D1%8F-%D1%81%D1%82%D1%83%D0%B4%D0%B8%D1%8F.pdf (дата обращения: 29.10.2025).
38. Статья на тему «Применение арт-терапии на логопедических занятиях в классах, реализующих АООП»: методические материалы на Инфоурок. URL: https://infourok.ru/statya-na-temu-primenenie-art-terapii-na-logopedicheskih-zanyatiyah-v-klassah-realizuyuschih-aoop-3617303.html (дата обращения: 29.10.2025).
39. Профессиональная компетентность педагогов в условиях внедрения ФГОС ООО. Инфоурок. URL: https://infourok.ru/videouroki/videourok-povysheniya-kvalifikacii-professionalnaya-kompetentnost-pedagogov-v-usloviyah-vnedreniya-fgos-ooo-4940026 (дата обращения: 29.10.2025).
40. Доклад. Образовательный процесс: роль урочной и внеурочной деятельности в формировании УУД обучающихся: методические материалы на Инфоурок. URL: https://infourok.ru/doklad-obrazovatelniy-process-rol-urochnoy-i-vneurochnoy-deyatelnosti-v-formirovanii-uud-obuchayuschihsya-7008889.html (дата обращения: 29.10.2025).
41. Диссертация на тему «Формирование профессиональных компетенций средствами художественного чтения у студентов театральных специальностей. disserCat. URL: https://www.dissercat.com/content/formirovanie-professionalnykh-kompetentsii-sredstvami-khudozhestvennogo-chteniya-u-studentov-t (дата обращения: 29.10.2025).
42. ФГОС – Федеральные государственные образовательные стандарты. URL: https://fgos.ru/ (дата обращения: 29.10.2025).
43. Программа формирования УУД. Гимназия №63. URL: https://gimnaziya63.ru/svedeniya-ob-oobrazovatelnoj-organizacii/obrazovatelnye-programmy/osnovnaya-obrazovatelnaya-programma-osnovnogo-obshchego-obrazovaniya/programma-formirovaniya-uud/ (дата обращения: 29.10.2025).
44. Характеристика творческой деятельности Театра – студии «Синтез». Дворец творчества детей и молодежи города Томска. URL: https://dtdm.tomsk.ru/wp-content/uploads/2022/07/Har-ka-TS-Sintez.pdf (дата обращения: 29.10.2025).
45. Управленческие компетенции учителя в условиях реализации ФГОС ООО. Инфоурок. URL: https://infourok.ru/upravlencheskie-kompetencii-uchitelya-v-usloviyah-realizacii-fgos-ooo-4940026.html (дата обращения: 29.10.2025).
46. ФЕДЕРАЛЬНАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА ДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ. Общественная палата Российской Федерации. URL: https://oprf.ru/files/1_2024dok/Dopolnitelno_k_dokladu_FOM_DO.pdf (дата обращения: 29.10.2025).
47. Белолуцкая А. Об идее введения 12-летнего обучения. МГПУ. URL: https://www.mgpu.ru/anastasija-beloluckaja-ob-idee-vvedenija-12-letnego-obuchenija/ (дата обращения: 29.10.2025).
48. «Педагогические приёмы для формирования УУД (универсальных учебных действий)»: методические материалы на Инфоурок. URL: https://infourok.ru/pedagogicheskie-priyomi-dlya-formirovaniya-uud-universalnih-uchebnih-deystviy-5262795.html (дата обращения: 29.10.2025).
49. ФГБОУ ДПО «Институт развития профессионального образования». URL: https://irpo.ru/ (дата обращения: 29.10.2025).