Музыка в PR-акциях компаний: Комплексное исследование психологического воздействия, теоретических основ и методических рекомендаций для формирования имиджа и управления общественными отношениями

В современном мире, где информационные потоки перенасыщены, а внимание аудитории становится все более дефицитным ресурсом, компании ищут все более тонкие и глубокие способы воздействия. В этом контексте музыка, универсальный язык человечества, способный взывать к чувствам независимо от пола, национальности и возраста, выступает не просто фоновым элементом, а мощным стратегическим инструментом в арсенале связей с общественностью (PR). Исследования показывают, что около 90% покупок совершаются под влиянием эмоций, что подчеркивает критическую важность эмоционального воздействия в коммуникационных стратегиях.

Настоящее исследование ставит целью всесторонне изучить, как музыка используется в PR-акциях компаний для формирования имиджа, управления общественными отношениями и достижения коммуникационных целей. Мы стремимся не только выявить сущность музыки как психологического инструмента воздействия, но и разработать комплексные методические рекомендации по ее эффективному применению в PR-стратегиях. Междисциплинарный подход, объединяющий PR, маркетинг, психологию и музыковедение, позволит создать глубокий и научно обоснованный анализ.

В рамках данной работы последовательно рассмотрены теоретические основы использования музыки в PR-коммуникациях, детально проанализированы нейрофизиологические и психофизиологические механизмы ее воздействия, изучены возможности интеграции музыки в ведущие PR-теории, разработаны практические рекомендации, включая этические аспекты и современные тренды, а также представлены успешные и неуспешные кейсы и методы оценки эффективности. Структура исследования направлена на предоставление исчерпывающей информации, необходимой для глубокого понимания и практического применения музыки в PR-акциях, ориентируясь на академические требования к квалификационной работе.

Теоретические основы использования музыки в PR-коммуникациях

Музыка в PR не просто дополнение, а интегральный элемент, способный формировать глубокие эмоциональные связи и влиять на восприятие. Чтобы понять этот феномен, необходимо заложить прочный теоретический фундамент, раскрывая сущность основных концепций PR и их неразрывную связь с психологией воздействия музыки.

Понятие и сущность Public Relations и имиджа компании

Начнем с самого определения Public Relations (PR), которое за десятилетия своего существования обогатилось множеством трактовок, но всегда сохраняло центральную идею – гармонизацию отношений между организацией и ее общественностью. Классик PR Сэм Блэк определял PR как «искусство и наука достижения гармонии с внешним окружением посредством взаимопонимания, основанного на правде и полной информированности». Эта формулировка подчеркивает двусторонний характер коммуникации и этическую составляющую.

Более современный взгляд, представленный А.И. Чумиковым, расширяет это определение, рассматривая PR как «систему информационно-аналитических и процедурно-технологических действий, направленных на гармонизацию взаимоотношений внутри проекта, а также между участниками проекта и его внешним окружением для успешной реализации данного проекта». Здесь PR уже не просто информирование, а комплексное управление информационными потоками и формирование благоприятной среды для достижения стратегических целей. В сущности, PR — это технологии создания и внедрения образа объекта (идеи, товара, услуги, персоналии, организации, бренда) в ценностный ряд социальной группы с целью закрепления этого образа как идеального и необходимого в жизни. Из этого следует, что успешная PR-кампания всегда ориентирована на долгосрочное позитивное восприятие, а не на сиюминутную выгоду.

Центральным понятием, неразрывно связанным с PR, является имидж компании. Это не просто внешний облик, а сложное ментальное построение. Имидж — это отражение того, как та или иная часть общественности воспринимает предмет PR-кампании. Проще говоря, это образ организации, формируемый в сознании целевой аудитории, то, что думают и говорят о компании ее потребители, клиенты, конкуренты, СМИ и широкая общественность. Имидж выступает как мощное орудие конкурентной борьбы и рычаг роста бизнеса, так как именно он влияет на лояльность, доверие и готовность к сотрудничеству.

Для реализации PR-стратегий используются PR-акции, представляющие собой целенаправленную, системно организованную и завершенную совокупность PR-операций и обеспечивающих их мероприятий, объединенных общим стратегическим замыслом, направленную на решение конкретной проблемы организации. Примерами таких операций являются выставки, презентации, пресс-конференции, размещение имиджевых статей или интервью руководителя. В каждой из этих акций музыка может играть ключевую роль, незаметно формируя нужное настроение и восприятие.

Бренд-аудио и эмоциональный маркетинг как компоненты PR-стратегии

Если PR формирует общий образ и отношения, то бренд-аудио, или аудиобрендинг, является его звуковым измерением. Это процесс развития бренда и бренд-менеджмента посредством использования звуковых элементов в рамках коммуникации бренда. Аудиобрендинг выходит за рамки простого фонового звука; он включает не только создание уникальной звуковой идентичности (например, джинглов, музыкальных тем, звуковых логотипов), но и ее стратегическое и последовательное использование и распространение через основные каналы коммуникации бренда. Элементы аудиобрендинга способствуют моментальному установлению в сознании целевой аудитории определенных эмоциональных откликов, что создает настроение, необходимое для восприятия бренда. Это мощный инструмент для укрепления узнаваемости и формирования желаемых ассоциаций.

Неразрывно связан с аудиобрендингом и концепцией эмоционального маркетинга. Это стратегия, которая фокусируется на использовании в маркетинговых коммуникациях сообщений с целью вызвать у аудитории желаемые эмоции в отношении компании или продукта. Он заключается в работе с эмоциональным откликом потребителя, когда покупатель принимает решение под влиянием чувств, а не рационального мышления. Эмоциональный маркетинг — мощная стратегия, используемая компаниями для установления более глубокой связи со своими клиентами на личном уровне, с целью продвижения товаров или услуг. Учитывая, что, по данным исследований, около 90% покупок совершаются под влиянием эмоций, роль эмоционального маркетинга и, как следствие, музыки, в создании этих эмоций становится очевидной. Музыкальное сопровождение способно напрямую обращаться к подсознанию, минуя рациональные барьеры, и создавать прочные эмоциональные якоря, связывающие бренд с позитивными переживаниями.

Таким образом, музыка в PR — это не просто эстетический выбор, а стратегически важный компонент, который, интегрируясь в бренд-аудио и эмоциональный маркетинг, позволяет компаниям эффективно управлять своим имиджем и строить долгосрочные, эмоционально насыщенные отношения с целевой аудиторией.

Психология воздействия музыки на аудиторию в контексте PR

Музыка, как инструмент воздействия, обладает уникальной силой, способной проникать глубоко в человеческую психику, минуя сознательные фильтры и напрямую обращаясь к эмоциям и физиологическим реакциям. Детальный анализ нейрофизиологических и психофизиологических механизмов влияния музыки на человека формирует научную базу для ее эффективного применения в PR.

Музыка как универсальный язык и ее физиологическое воздействие

Музыка давно признана универсальным языком человечества. Она взывает прежде всего к нашим чувствам и понятна всем, независимо от пола, национальности и возраста. Эта универсальность обусловлена ее способностью вызывать фундаментальные физиологические реакции. Музыкальное восприятие представляет собой рефлекторную деятельность, осуществляемую нервной системой под воздействием звуковых волн. Эта деятельность проявляется в изменениях ритма дыхания, биения сердца и напряжения мускулатуры.

Исследования подтверждают, что музыка, особенно с выраженной ритмической структурой, способна значительно изменять частоту сердечных сокращений, артериальное давление, глубину дыхания и даже мышечный тонус. Например, бодрая, ритмичная музыка может ускорять пульс и дыхание, повышая тонус, тогда как медленные, умиротворяющие мелодии способствуют замедлению этих процессов и расслаблению. Это прямое физиологическое воздействие на организм человека делает музыку мощным регулятором психоэмоционального состояния. Три основных фактора воздействия музыки на организм и психику человека включают:

  • Вибрационный фактор: стимулирует обменные процессы на клеточном уровне, влияя на общую жизнедеятельность организма.
  • Физиологический фактор: изменяет дыхательную, двигательную и сердечно-сосудистую функции, регулируя уровень возбуждения или расслабления.
  • Психологический фактор: через ассоциативную связь и медитацию изменяет психическое состояние, вызывая эмоции и меняя настроение.

Эти механизмы объясняют, почему одна и та же мелодия может вызвать у разных людей схожие физиологические реакции, несмотря на индивидуальные культурные и личностные различия.

Нейропсихологические аспекты восприятия музыки

Восприятие музыки — это гораздо более сложный процесс, чем простое слуховое кодирование. На нейропсихологическом уровне оно активизирует обширные области мозга. При прослушивании музыки активизируются не только слуховая кора головного мозга, но и обширные области, включая:

  • Лимбическую систему: отвечает за эмоции и формирование памяти, что объясняет, почему музыка вызывает такие сильные эмоциональные отклики и почему определенные мелодии могут ассоциироваться с конкретными воспоминаниями.
  • Префронтальную кору: задействована в принятии решений, планировании и рабочей памяти, что указывает на когнитивную обработку музыкальной информации.
  • Мозжечок: участвует в координации движений и чувстве ритма, помогая нам «чувствовать» такт и синхронизироваться с музыкой.

Музыкальное восприятие является многоуровневым процессом, включающим первичное слуховое кодирование, выделение музыкальных признаков (мелодия, гармония, ритм), а также активацию памяти и эмоциональных центров. Мозг человека способен отличать гармоничную музыку (консонансы, создающие ощущения законченности и покоя) от негармоничной (диссонансы, вызывающие напряжение и конфликт), что влияет на наше эмоциональное состояние.

Особое внимание заслуживает влияние музыки на мозговые волны. Музыка способна синхронизировать мозговые волны с определенным ритмом:

  • Медленная музыка (60-80 ударов в минуту) часто ассоциируется с альфа-волнами (8-12 Гц), способствуя расслаблению, медитативному состоянию и открытости к информации.
  • Быстрая музыка (более 100 ударов в минуту) может стимулировать бета-волны (13-30 Гц), повышая концентрацию, активность и уровень бодрствования.

Интенсивное и эмоциональное прослушивание музыки может способствовать нейропластичности — образованию новых нейронных связей и изменению структуры мозга. Чем больше нравится тот или иной трек, тем сильнее его взаимодействие на человека и тем больше в мозге образуется новых нейронных связей.

Также необходимо рассмотреть феномены, такие как «эффект Моцарта» и влияние барочной музыки. Эффект Моцарта, описанный в ряде исследований, предполагает, что прослушивание его сонат может временно улучшать пространственно-временное мышление. Этот эффект связан с резонансом, который сложные ритмические структуры и гармонии барочной музыки вызывают в мозге, способствуя упорядочиванию нейронных колебаний и улучшению когнитивных функций. Музыка Моцарта и композиции эпохи барокко, благодаря своей упорядоченности и гармонии, активизируют внимание, улучшают концентрацию и память, а также стимулируют нейронные связи.

Эмоциональное и когнитивное влияние музыки

Музыка, будучи одним из основных компонентов содержания музыкальных композиций, не просто вызывает эмоции, но и формирует их, если у слушателя с ней рождаются какие-либо ассоциации. Эти ассоциации могут быть как индивидуальными (личный опыт), так и коллективными (культурный контекст).

Исследования, проведенные в Институте неврологии и психиатрии им. В.М. Бехтерева, показали, что прослушивание классической музыки в течение 30 минут значительно снижает уровень кортизола (гормона стресса) в крови и улучшает субъективное самочувствие. Также установлено, что классическая музыка, особенно произведения Моцарта и Вивальди, способна увеличивать креативность и продуктивность за счет активации нейронных сетей, связанных с обработкой сложной информации. Таким образом, классическая музыка может снижать уровень стресса, улучшать настроение и стимулировать творческое мышление, что делает ее ценным инструментом в PR-акциях, нацеленных на создание позитивной и продуктивной атмосферы. Важно понимать, что этот эффект не ограничивается только классической музыкой; ключевой нюанс заключается в ритмической структуре и гармонии, которые могут быть найдены и в других жанрах, но требуют тщательного подбора.

В то же время, быстрая и энергичная музыка демонстрирует иное, но не менее мощное воздействие. Исследование, опубликованное в журнале «Psychology of Sport and Exercise», показало, что спортсмены, слушавшие быструю мотивирующую музыку (120-140 ударов в минуту) во время тренировок, демонстрировали увеличение выносливости в среднем на 15% и снижение ощущения усталости по сравнению с теми, кто тренировался в тишине или под медленную музыку. Этот пример наглядно иллюстрирует, как музыка может повышать мотивацию, улучшать физическую активность и выносливость, при этом упражнения воспринимаются как меньшее усилие. Это свойство активно используется в PR для создания энергичной, вдохновляющей атмосферы на мероприятиях или для стимулирования активности аудитории.

Роль музыки в формировании общественного мнения и бренд-лояльности

Помимо прямого воздействия на индивида, музыка обладает колоссальным потенциалом для формирования общественного мнения и укрепления бренд-лояльности. Музыка в PR может использоваться для создания ассоциативного ряда, который связывает бренд с определенными ценностями, настроениями или событиями, усиливая эмоциональную связь с аудиторией. Например, использование патриотических песен в социальных кампаниях способствует формированию национального самосознания и лояльности к государственным инициативам, а в коммерческом PR – придает бренду определенный имидж.

Песенные формы, благодаря своей способности к запоминанию и широкому распространению, могут служить мощным инструментом формирования общественного мнения. Корпоративные гимны или рекламные джинглы, использующие эмоциональный посыл и повторяющиеся мотивы, способствуют узнаваемости бренда и формированию позитивного отношения к нему, закрепляя в сознании аудитории желаемый образ. В музыкотерапии к психологическим механизмам воздействия относят катарсис, регулирование эмоционального состояния, облегчение осознания переживаний, повышение социальной активности и приобретение новых средств эмоциональной экспрессии – все это может быть успешно перенесено в контекст PR для более глубокого и устойчивого взаимодействия с аудиторией.

Однако следует помнить, что неправильное построение музыкального материала, например, частые изменения темпа, ритма и тональности в рекламных блоках, противоречит биоритмической организации человеческого организма и может плохо восприниматься, провоцируя переключение внимания и, как следствие, потерю лояльности. Таким образом, глубокое понимание психологии музыкального воздействия является залогом успешной PR-стратегии. Почему же компании иногда пренебрегают этими принципами, рискуя негативными последствиями?

Интеграция музыки в PR-теории и модели

Для того чтобы музыкальное сопровождение стало не просто приятным дополнением, а стратегически важным элементом PR-кампании, необходимо рассмотреть, как оно может быть эффективно интегрировано в известные теоретические модели связей с общественностью. Такой подход позволит систематизировать применение музыки и максимизировать ее воздействие.

Музыка в контексте моделей PR Грунига

Джеймс Груниг предложил четыре классические модели PR, каждая из которых имеет свои особенности и цели. Музыка может быть адаптирована к каждой из них:

  1. Модель пресс-агентства / паблисити (односторонняя коммуникация):
    • Сущность: Цель — добиться максимального охвата аудитории и любой ценой привлечь внимание. Коммуникация односторонняя, истина не всегда является приоритетом.
    • Применение музыки: Музыка здесь может использоваться для создания яркого, запоминающегося фона для сенсационных новостей, пресс-релизов или рекламных акций. Зажигательные, модные треки способны усилить эффект «вау», привл��чь внимание СМИ и публики. Например, на громких презентациях продукта музыка может быть частью шоу, создавая ажиотаж и подчеркивая эксклюзивность события. Джинглы с «цепляющим» мотивом также эффективно работают для увеличения узнаваемости.
  2. Модель информирования общественности (односторонняя коммуникация):
    • Сущность: Цель — распространение точной и полной информации, часто из государственных или некоммерческих источников. Коммуникация также односторонняя, но основана на правде.
    • Применение музыки: Музыкальное сопровождение здесь должно быть нейтральным, но при этом располагающим к восприятию информации. Например, в документальных фильмах, социальных роликах или на брифингах уместна спокойная, доверительная фоновая музыка, способствующая концентрации и восприятию фактов. Классическая или инструментальная музыка без ярких вокальных партий может помочь снять напряжение и создать атмосферу серьезности и достоверности.
  3. Двусторонняя асимметричная модель (убеждение):
    • Сущность: Цель — убедить общественность принять точку зрения организации. Коммуникация двусторонняя, но обратная связь используется для корректировки сообщения, а не для изменения самой организации.
    • Применение музыки: Здесь музыка становится мощным инструментом воздействия на эмоции. Для создания убеждающего эффекта используются мелодии, вызывающие определенные чувства: доверие, восхищение, сочувствие. Например, в рекламных кампаниях, направленных на изменение отношения к продукту, музыка может быть эмоционально насыщенной, формируя желаемые ассоциации. Музыкальное сопровождение может быть настроено на конкретную целевую аудиторию, чтобы вызвать максимальный отклик. Если компания стремится убедить потребителей в своей экологичности, музыка может быть легкой, природной, успокаивающей.
  4. Двусторонняя симметричная модель (взаимопонимание):
    • Сущность: Цель — достижение взаимопонимания и гармонии между организацией и ее общественностью. Коммуникация двусторонняя, обратная связь используется для взаимной корректировки.
    • Применение музыки: В этой модели музыка способствует диалогу и созданию атмосферы открытости. Это может быть фоновая музыка на круглых столах, конференциях или общественных слушаниях, которая помогает снять напряжение и располагает к конструктивному общению. Важно, чтобы музыка не доминировала, а создавала комфортную среду. Например, на корпоративных мероприятиях, направленных на сплочение команды, музыка может быть объединяющей, воодушевляющей, способствующей формированию чувства принадлежности.

Применение музыки в ситуационной теории PR

Ситуационная теория PR, разработанная Грунигом и Хунтом, фокусируется на том, как организации взаимодействуют с различными общественными группами в зависимости от конкретных ситуаций. Выбор и использование музыки в PR-акциях должны быть адаптированы к этим ситуациям:

  • Кризисные коммуникации: В условиях кризиса музыкальное сопровождение должно быть крайне осторожным. Цель — успокоить, минимизировать панику, транслировать контроль и сочувствие. Здесь уместна спокойная, сдержанная, но не унылая музыка, которая не отвлекает от информации, а помогает создать ощущение стабильности. Избегать нужно агрессивных, быстрых или слишком эмоциональных мелодий, которые могут усилить негативные чувства.
  • Запуск нового продукта/услуги: В этом случае музыка призвана создать атмосферу новизны, инноваций, предвкушения. Это может быть динамичная, современная, энергичная музыка, соответствующая целевой аудитории продукта. Например, для IT-продукта — электронная музыка, для автомобиля — динамичный рок или поп. Музыка должна подчеркивать уникальность и преимущества предложения.
  • Формирование лояльности и укрепление бренда: Здесь музыка работает на долгосрочную перспективу. Это может быть уникальный бренд-гимн, музыкальная тема, ассоциирующаяся с компанией, или определенный плейлист, используемый в точках контакта с клиентами. Цель — вызвать приятные ассоциации, укрепить эмоциональную связь и создать ощущение принадлежности к «миру» бренда.
  • Социальные кампании: В социальных PR-акциях музыка должна вызывать сочувствие, вдохновение, чувство единства. Это могут быть мотивирующие песни, трогательные мелодии, которые усиливают эмоциональный посыл и призывают к действию.

Музыка и теория социального научения в PR

Теория социального научения, разработанная Альбертом Бандурой, утверждает, что люди учатся, наблюдая за поведением других и получая подкрепление. В контексте PR, музыка может значительно усилить этот процесс:

  • Формирование установок: Когда музыкальное сопровождение используется в PR-кампании, демонстрирующей желаемое поведение или ценности (например, заботу об окружающей среде, здоровый образ жизни), оно создает эмоциональный фон, который усиливает позитивное восприятие этих установок. Приятная музыка делает «модель» (бренд, персонажа) более привлекательной для подражания.
  • Эмоциональное подкрепление: Музыка способна вызывать сильные эмоции, которые служат подкреплением. Если PR-акция демонстрирует позитивное поведение и сопровождается воодушевляющей музыкой, аудитория с большей вероятностью будет воспринимать это поведение как желаемое и положительное. Например, в рекламе благотворительности трогательная музыка усиливает чувство сопереживания и мотивирует к участию.
  • Моделирование поведения: Музыка в PR может использоваться для создания идеализированного образа потребителя или пользователя продукта. Если в PR-ролике счастливые люди пользуются продуктом под жизнерадостную музыку, это моделирует желаемое поведение и связывает его с позитивными эмоциями. Аудитория, наблюдая за этим, подсознательно ассоциирует продукт с ощущением счастья и стремится к такому же опыту.

Интеграция музыки в PR-теории позволяет компаниям перейти от интуитивного использования музыкального сопровождения к научно обоснованной и стратегически выверенной практике, что значительно повышает эффективность коммуникационных усилий.

Методические рекомендации по эффективному применению музыкального сопровождения в PR-стратегиях

Разработка практических рекомендаций по выбору, внедрению и оценке музыки в PR-акциях является ключевым этапом исследования, так как позволяет перевести теоретические знания в плоскость применимых инструментов. Эффективное использование музыки требует учета целевой аудитории, коммуникационных целей, а также этических аспектов и современных трендов.

Особенности выбора музыкального сопровождения для различных форматов PR-акций

Выбор музыкального сопровождения — это не просто вопрос вкуса, а комплексное стратегическое решение. Неправильно подобранная музыка может не только не принести желаемого эффекта, но и нанести вред имиджу компании.

Критерии выбора музыки:

  1. Целевая аудитория: Главный фактор. Музыка должна соответствовать возрасту, социальному статусу, культурным предпочтениям и психологическим особенностям целевой группы. Например, для молодежной аудитории подойдут современные жанры, для старшего поколения — более классические или ностальгические мелодии.
  2. Цели PR-акции:
    • Повышение узнаваемости: Запоминающиеся джинглы, повторяющиеся мотивы.
    • Формирование позитивного имиджа: Легкая, приятная, гармоничная музыка.
    • Стимулирование активности/продаж: Динамичная, мотивирующая музыка.
    • Создание атмосферы доверия: Спокойные, инструментальные композиции.
    • Привлечение внимания: Необычные, яркие или трендовые треки.
  3. Желаемый эмоциональный отклик: Музыка должна вызывать конкретные эмоции: радость, спокойствие, вдохновение, сочувствие. Это напрямую связано с психофизиологическим воздействием музыки, о котором говорилось ранее.
  4. Соответствие бренду: Музыка должна гармонировать с ценностями, миссией и общим стилем компании. Например, для технологичной компании подойдет современная электронная музыка, для люксового бренда — изысканные классические или джазовые композиции.
  5. Формат мероприятия:
    • Презентации: Музыка должна быть фоновой, поддерживающей, не отвлекающей. Во время ключевых моментов можно использовать короткие, акцентирующие внимание музыкальные вставки.
    • Выставки: Создание определенной атмосферы в павильоне. Может быть более активной, но не навязчивой. Возможно зонирование по музыкальному сопровождению.
    • Корпоративные мероприятия: Зависит от формата — для официальной части подойдет нейтральная, для неформальной — более живая и развлекательная.
    • Онлайн-кампании (видео, подкасты, вебинары): Здесь важна синхронизация музыки с визуальным рядом или речью. Музыка должна усиливать сообщение, а не конкурировать с ним.

Алгоритм разработки музыкальной концепции:

  1. Анализ:
    • Целевая аудитория: Составление подробного портрета (демография, психография, музыкальные предпочтения).
    • Цели PR-акции: Четкое определение ожидаемых результатов.
    • Контекст: Место, время, формат, другие элементы коммуникации.
    • Бренд-ДНК: Ключевые ценности, атрибуты, образ бренда.
  2. Разработка концепции:
    • Определение жанра/стиля: На основе анализа аудитории и целей.
    • Выбор эмоционального вектора: Какие чувства должна вызывать музыка?
    • Формирование плейлиста/создание уникальной композиции: Подбор или заказ музыки, соответствующей концепции. Важно учитывать лицензионные права.
    • Определение длительности и интенсивности: Как долго и насколько громко должна звучать музыка?
  3. Тестирование:
    • Фокус-группы: Оценка восприятия музыки целевой аудиторией.
    • Опросы: Сбор количественных данных об эмоциональном отклике и ассоциациях.
    • Пилотные запуски: Тестирование музыки на небольших сегментах аудитории или в рамках тестовых мероприятий.
  4. Внедрение и мониторинг:
    • Интеграция: Включение музыки во все необходимые точки контакта.
    • Мониторинг обратной связи: Отслеживание реакций аудитории, упоминаний в СМИ, социальных сетях.
    • Корректировка: При необходимости внесение изменений в музыкальную концепцию.

Этические аспекты и управление рисками при использовании музыки в PR

Использование музыки в PR-коммуникациях, несмотря на свою эффективность, сопряжено с рядом этических дилемм и потенциальных рисков.

Потенциальные этические дилеммы и риски:

  • Культурная нечувствительность: Использование музыки, которая может быть оскорбительной или неприемлемой для определенных культурных или религиозных групп. Например, использование священных мелодий в коммерческих целях.
  • Манипуляция: Чрезмерное или скрытое использование музыки для эмоционального давления на аудиторию, побуждения к решениям, не основанным на рациональных доводах. Это особенно актуально в контексте эмоционального маркетинга.
  • Негативные ассоциации: Музыка может случайно ассоциироваться с негативными событиями, персонажами или явлениями, если она уже была использована в другом контексте.
  • Нарушение авторских прав: Использование музыкальных композиций без соответствующих лицензий может привести к судебным искам, репутационным потерям и финансовым штрафам.
  • Создание «белого шума»: Перенасыщение коммуникации музыкой может привести к усталости аудитории и снижению эффективности сообщения.

Рекомендации по предотвращению и минимизации рисков:

  1. Тщательный культурный анализ: Перед использованием музыки проводить глубокое исследование культурного контекста целевой аудитории. Привлекать экспертов по культуре.
  2. Прозрачность и честность: Избегать манипулятивных техник. Музыка должна усиливать сообщение, а не подменять его.
  3. Аудит ассоциаций: Проверять выбранные музыкальные композиции на наличие негативных или нежелательных ассоциаций в общественном сознании.
  4. Строгое соблюдение авторских прав: Использовать только лицензированную музыку или заказывать эксклюзивные композиции. Четко прописывать условия использования в договорах.
  5. Умеренность и релевантность: Использовать музыку дозированно, только там, где она действительно усиливает сообщение и соответствует целям PR-акции.

Современные тренды и инновации в аудиобрендинге для PR

Цифровая трансформация открывает новые горизонты для использования музыки в PR, предлагая инновационные подходы, выходящие за рамки традиционных методов.

  1. Роль ИИ и аналитики больших данных в персонализированном подборе музыки:
    • ИИ-алгоритмы: Искусственный интеллект способен анализировать огромные объемы данных о музыкальных предпочтениях пользователей, их эмоциональных реакциях на различные треки, поведенческих паттернах. Это позволяет создавать персонализированные музыкальные плейлисты для конкретных сегментов аудитории или даже для индивидуальных пользователей.
    • Адаптивный звук: Музыкальное сопровождение может динамически изменяться в зависимости от поведения пользователя или контекста. Например, в онлайн-игре или интерактивном приложении музыка может подстраиваться под действия игрока, усиливая эмоциональное вовлечение.
    • Предиктивный анализ: ИИ может предсказывать, какие музыкальные композиции будут наиболее эффективны для достижения конкретных PR-целей у определенной аудитории.
  2. Интерактивные аудио-опыты:
    • Геймификация: Интеграция музыки в интерактивные игры и квизы, связанные с брендом, что повышает вовлеченность и запоминаемость.
    • Звуковые инсталляции: Создание уникальных аудио-пространств на мероприятиях, которые реагируют на движение или взаимодействие посетителей.
    • AR/VR-аудиобрендинг: Использование пространственного аудио в виртуальной и дополненной реальности для создания глубокого, погружающего опыта. Музыка становится частью виртуального мира, реагируя на положение пользователя и объекты.
  3. Роль музыки в PR-стратегиях в условиях цифровой трансформации:
    • Подкасты и аудиоконтент: Создание брендированных подкастов, где музыкальное оформление играет ключевую роль в формировании узнаваемого стиля и эмоционального настроения.
    • Социальные сети: Использование коротких, запоминающихся музыкальных фрагментов в видеороликах и историях, адаптированных под формат каждой платформы.
    • Голосовые помощники и умные устройства: Интеграция бренд-аудио в голосовые интерфейсы, приветствия, звуки уведомлений.

Интеграция этих инноваций в PR-стратегии позволяет компаниям создавать более глубокие, персонализированные и запоминающиеся взаимодействия с аудиторией, что особенно актуально в условиях постоянно меняющегося цифрового ландшафта.

Анализ практических кейсов использования музыки в PR-акциях

Теоретические выкладки приобретают особую ценность, когда подкрепляются реальными примерами. Анализ успешных и неуспешных кейсов использования музыки в PR позволяет извлечь важные уроки и сформировать практические рекомендации для будущих стратегий.

Успешные кейсы российских и зарубежных компаний

Практика показывает, что грамотно подобранное музыкальное сопровождение может стать мощным катализатором успеха PR-кампании.

1. Кейс: Coca-Cola и гимн «Taste the Feeling» (Зарубежный)

  • Цель: Запуск глобальной маркетинговой кампании «Taste the Feeling» в 2016 году, призванной объединить все варианты напитка (Coca-Cola, Diet Coke, Coca-Cola Zero) под единым креативным брендом и усилить эмоциональную связь с потребителями, демонстрируя простые моменты счастья, связанные с продуктом.
  • Выбранная музыка: Основной музыкальной темой кампании стала песня «Taste the Feeling», исполненная Конрадом Сьюэллом. Композиция была выбрана за ее жизнерадостный, универсальный мотив, который вызывает позитивные эмоции и ощущение единства. Мелодия легко запоминается и адаптируется к различным музыкальным стилям.
  • Реализация: Музыкальный трек был интегрирован во все коммуникационные каналы: глобальные рекламные ролики, онлайн-кампании, мероприятия, радио и ТВ. Были выпущены кавер-версии песни в различных жанрах и на разных языках, что позволило добиться культурной релевантности в разных странах. На мероприятиях Coca-Cola эта песня звучала как фон, создавая атмосферу праздника и беззаботности.
  • Достигнутые результаты: Кампания получила широкое признание, а песня «Taste the Feeling» стала прочным музыкальным якорем для бренда. Она эффективно передавала эмоциональный посыл о радости и счастье, а��социирующихся с напитком, укрепив узнаваемость бренда и его позиционирование как символа позитивных моментов в жизни. Музыкальный бренд стал узнаваем на глобальном уровне.

2. Кейс: Сбербанк и бренд-аудио для цифровых сервисов (Российский)

  • Цель: Создание унифицированного и узнаваемого аудио-образа для широкого спектра цифровых продуктов и сервисов Сбербанка (мобильное приложение, банкоматы, онлайн-банкинг), с целью усиления доверия, удобства и технологичности.
  • Выбранная музыка/звуки: Была разработана комплексная система бренд-аудио, включающая звуковые логотипы (самый известный – «звук Сбербанка» при входе в приложение или завершении операции), мелодии ожидания, фоновые композиции для видеороликов и рекламных кампаний. Эти звуки характеризуются чистотой, лаконичностью, технологичностью и неагрессивностью, вызывая чувство надежности и простоты использования.
  • Реализация: Аудиобрендинг был внедрен во все точки цифрового контакта с клиентами. Звуковой логотип стал неотъемлемой частью пользовательского опыта, сигнализируя об успешности операции или запуске приложения. На корпоративных мероприятиях и презентациях использовалась специально разработанная фоновая музыка, подчеркивающая инновационный характер банка.
  • Достигнутые результаты: Сбербанк добился высокого уровня узнаваемости своих цифровых продуктов через аудиобрендинг. Звуковой логотип стал настолько интегрирован в сознание пользователей, что воспринимается как естественная часть взаимодействия с банком, формируя позитивные ассоциации с удобством и надежностью. Этот кейс демонстрирует эффективное использование аудио для формирования имиджа технологичной и клиентоориентированной компании.

3. Кейс: «ВкусВилл» и подбор фоновой музыки в магазинах (Российский)

  • Цель: Создание комфортной, расслабляющей и естественной атмосферы в розничных магазинах, соответствующей концепции натуральных и полезных продуктов, а также повышение лояльности покупателей и их эмоционального благополучия во время шопинга.
  • Выбранная музыка: «ВкусВилл» использует плейлисты, состоящие из спокойной, инструментальной музыки, легкого джаза, софт-попа, а иногда и этнических мелодий. Музыка подбирается таким образом, чтобы не быть навязчивой, не вызывать раздражения и способствовать неспешному, осознанному выбору продуктов. Избегаются агрессивные ритмы и слишком громкое звучание.
  • Реализация: Музыка транслируется в торговых залах всех магазинов сети, а также используется в их онлайн-коммуникациях (например, в фоновых видео на сайте или в социальных сетях). Подборка регулярно обновляется.
  • Достигнутые результаты: Покупатели отмечают приятную атмосферу в магазинах «ВкусВилл», которая способствует более комфортному и продолжительному пребыванию. Музыка воспринимается как часть общей концепции заботы о клиенте и подчеркивает ценности бренда — натуральность, спокойствие, качество. Это способствует формированию устойчивой лояльности и положительного имиджа.

Анализ неуспешных кейсов и извлеченные уроки

Неудачные примеры не менее поучительны, чем успешные, поскольку они помогают понять, какие ошибки следует избегать.

1. Кейс: Несоответствие музыки культурному контексту на международном мероприятии

  • Ситуация: Крупная европейская компания проводила PR-мероприятие в азиатской стране для запуска нового продукта. Для музыкального сопровождения была выбрана популярная западная поп-музыка, считавшаяся «универсальной».
  • Причины провала: Музыка, выбранная без учета местных культурных особенностей, оказалась слишком громкой и агрессивной для традиционно более сдержанной азиатской аудитории. Некоторые мелодии имели негативные ассоциации в местной культуре или воспринимались как неуместные для делового мероприятия. Это вызвало дискомфорт, отчуждение и негативное восприятие бренда, который был воспринят как «нечувствительный» и «непонимающий».
  • Извлеченные уроки: Необходимость глубокого культурного анализа при выборе музыкального сопровождения для международных PR-акций. Универсальность музыки часто является мифом; всегда следует адаптировать аудиостратегию к локальным предпочтениям и традициям. Важно проводить предварительное тестирование с представителями целевой аудитории.

2. Кейс: Чрезмерная агрессивность джингла в социальных кампаниях

  • Ситуация: Некоммерческая организация запустила социальную PR-кампанию по борьбе с проблемой, используя джингл с очень быстрым, навязчивым ритмом и агрессивным вокалом, призванным «шокировать» и привлечь внимание.
  • Причины провала: Вместо того чтобы вызывать сочувствие или мотивацию к действию, агрессивный джингл вызвал раздражение и отторжение у значительной части аудитории. Музыка воспринималась как слишком давящая и «кричащая», что отвлекало от основного сообщения и создавало негативные эмоциональные ассоциации с самой проблемой, а не с ее решением.
  • Извлеченные уроки: Музыкальное сопровождение должно быть соразмерно эмоциональному посылу сообщения. «Шоковая» тактика, хотя и может привлечь внимание, редко работает на формирование долгосрочной лояльности или позитивного восприятия. В социальных кампаниях, особенно касающихся чувствительных тем, предпочтительнее использовать музыку, которая вызывает эмпатию, надежду или мотивацию к конструктивным действиям, а не агрессию или раздражение.

Из этих кейсов можно сделать вывод, что музыка в PR — это мощный инструмент, требующий стратегического планирования, глубокого понимания аудитории и тщательного тестирования. Недооценка любого из этих факторов может привести к серьезным репутационным потерям и провалу PR-кампании.

Оценка эффективности использования музыки в PR-кампаниях

Измерение эффективности любых PR-акций является краеугольным камнем стратегического управления коммуникациями. В контексте музыкального сопровождения эта задача приобретает особую сложность, поскольку воздействие музыки часто носит подсознательный и эмоциональный характер. Тем не менее, существуют методы, позволяющие оценить как психологический и поведенческий отклик, так и влияние на ключевые показатели возврата инвестиций (ROI) PR-кампаний.

Методы измерения психологического и поведенческого отклика

Для оценки того, как музыка влияет на внутреннее состояние и реакции аудитории, используются как качественные, так и количественные методы.

Качественные методы:

  1. Фокус-группы:
    • Суть: Небольшие группы представителей целевой аудитории обсуждают свои впечатления от PR-акции с музыкальным сопровождением.
    • Применение: Участникам предлагается прослушать музыкальные фрагменты или просмотреть PR-материалы с музыкой, а затем выразить свои ассоциации, эмоции, восприятие бренда. Модератор направляет дискуссию, выявляя глубинные реакции.
    • Преимущества: Позволяют получить глубокое понимание эмоционального отклика, выявить неочевидные ассоциации и культурные нюансы.
  2. Глубинные интервью:
    • Суть: Индивидуальные беседы с представителями целевой аудитории, направленные на детальное изучение их восприятия.
    • Применение: Респондентов просят описать свои ощущения от музыки, как она сочетается с визуальным рядом или сообщением, какие эмоции вызывает и как влияет на их отношение к бренду.
    • Преимущества: Позволяют получить максимально подробные и персонализированные данные о влиянии музыки, выявить индивидуальные реакции.

Количественные методы:

  1. Опросы и анкетирование:
    • Суть: Сбор структурированных данных от большой выборки респондентов.
    • Применение: Вопросы могут касаться узнаваемости музыкального сопровождения, его соответствия бренду, вызываемых эмоций (например, по шкале от «очень негативные» до «очень позитивные»), намерения совершить покупку или поддержать инициативу.
    • Преимущества: Позволяют получить статистически значимые данные, сравнить эффективность разных музыкальных решений, отследить динамику изменений.
  2. Айтрекинг (Eye-tracking):
    • Суть: Технология отслеживания движения глаз респондентов при просмотре PR-материалов с музыкальным сопровождением.
    • Применение: Помогает понять, насколько музыка отвлекает или, наоборот, фокусирует внимание на ключевых элементах сообщения. Например, если музыка слишком навязчива, взгляд может «убегать» от важных деталей.
    • Преимущества: Объективно измеряет внимание и вовлеченность, дополняя субъективные отчеты.
  3. Биометрические данные (ЭЭГ, КГР, пульс):
    • Суть: Измерение физиологических реакций организма на музыку.
    • Применение:
      • Электроэнцефалография (ЭЭГ): Фиксирует активность мозговых волн (альфа, бета), показывая уровень расслабления или концентрации.
      • Кожно-гальваническая реакция (КГР): Измеряет электропроводность кожи, связанную с потоотделением и эмоциональным возбуждением.
      • Пульс и частота сердечных сокращений: Отражают уровень активации симпатической нервной системы.
    • Преимущества: Предоставляют объективные, неосознанные данные об эмоциональном и физиологическом воздействии музыки, которые невозможно получить с помощью самоотчетов.

Таблица 1: Методы измерения психологического и поведенческого отклика на музыку в PR

Метод Тип данных Применение в PR-оценке музыки Преимущества Недостатки
Фокус-группы Качественные Глубинное понимание эмоций, ассоциаций, культурных нюансов Выявление неочевидных реакций, генерация идей Субъективность, малая выборка, зависимость от модератора
Глубинные интервью Качественные Детальное изучение индивидуального восприятия, мотиваций Максимальная детализация, понимание причинно-следственных связей Высокая трудоемкость, субъективность, ограниченная обобщаемость
Опросы/Анкетирование Количественные Оценка узнаваемости, соответствия бренду, эмоционального тона Статистическая значимость, сравнение вариантов, отслеживание динамики Поверхностность, влияние «социально желаемых» ответов, отсутствие глубинных мотивов
Айтрекинг Количественные Оценка внимания, вовлеченности, точек фиксации Объективность, выявление непроизвольных реакций на визуальные и аудио-стимулы Дороговизна оборудования, необходимость специальной подготовки, ограниченная применимость к чистому аудио
Биометрические данные Количественные Измерение уровня возбуждения, расслабления, эмоциональной реакции Максимальная объективность, измерение неосознанных реакций Дороговизна, сложность интерпретации, необходимость лабораторных условий, этические вопросы

Показатели ROI в PR-кампаниях с музыкальным сопровождением

Оценка воздействия музыки на ROI (возврат инвестиций) PR-кампаний требует интеграции психологических метрик с бизнес-показателями.

Система метрик для оценки влияния музыки на ключевые PR-показатели:

  1. Узнаваемость бренда:
    • Метрика: Рост спонтанной и подсказанной узнаваемости бренда после кампании с музыкальным сопровождением (сравнение с контрольной группой или предыдущими кампаниями).
    • Метод: Опросы до и после кампании.
  2. Лояльность к бренду:
    • Метрика: Изменение индекса лояльности (NPS — Net Promoter Score), повторные покупки, участие в программах лояльности.
    • Метод: Опросы, анализ CRM-данных. Музыка может влиять на эмоциональную привязанность, что напрямую коррелирует с лояльностью.
  3. Восприятие имиджа:
    • Метрика: Изменение восприятия атрибутов бренда (например, «современный», «надежный», «дружелюбный») по сравнению с целевым образом.
    • Метод: Семантический дифференциал в опросах, контент-анализ упоминаний бренда в СМИ и социальных сетях. Музыка способна усилить желаемые ассоциации.
  4. Медиа-охват и вовлеченность:
    • Метрика: Количество упоминаний в СМИ, социальных сетях, просмотров видеороликов с музыкальным сопровождением, длительность просмотра, комментарии, репосты.
    • Метод: Мониторинг СМИ, аналитика социальных сетей (например, количество лайков, комментариев под видео с джинглом). Вирусность музыкального контента может значительно увеличить охват.
  5. Конверсия и продажи:
    • Метрика: Рост продаж продукта/услуги, количество заявок, подписок, посещений сайта или магазина, где использовалась музыка.
    • Метод: A/B-тестирование (сравнение результатов кампаний с музыкой и без), анализ веб-аналитики, данных о продажах. Например, сравнение среднего чека в магазинах с определенной фоновой музыкой и без нее.

Пример расчета ROI для PR-кампании с музыкальным сопровождением (упрощенный метод):

Предположим, компания вложила в создание и лицензирование уникального джингла для PR-кампании 10 000 $. В результате кампании, по данным опросов и продаж, узнаваемость бренда выросла на 15%, что привело к увеличению продаж на 50 000 $, которые напрямую связаны с PR-усилиями (за вычетом других маркетинговых факторов).

Формула ROI:

ROI = ((Прирост прибыли - Затраты на PR) / Затраты на PR) × 100%

ROI = (($50 000 - $10 000) / $10 000) × 100% = ($40 000 / $10 000) × 100% = 400%

Это означает, что каждый вложенный доллар принес 4 доллара прибыли. Конечно, такой расчет является упрощенным и требует более глубокого анализа причинно-следственных связей и очистки от влияния других факторов, но он демонстрирует общий подход к измерению.

Для более точного измерения ROI необходимо использовать комплексный подход, который включает:

  • Идентификацию прямых и косвенных затрат на музыкальное сопровождение (лицензирование, создание, тестирование).
  • Оценку прироста прибыли, который можно обоснованно связать с PR-акцией, где музыка сыграла ключевую роль.
  • Применение атрибуционных моделей для распределения заслуг между различными каналами коммуникации.

Таким образом, оценка эффективности использования музыки в PR-кампаниях — это сложный, но необходимый процесс, который позволяет не только подтвердить рентабельность инвестиций, но и оптимизировать будущие PR-стратегии. Какой важный нюанс здесь упускается, когда мы говорим о ROI в PR, где эмоциональный отклик часто не поддается прямому измерению в денежном эквиваленте?

Заключение

Настоящее исследование, посвященное анализу использования музыки в PR-акциях компаний, позволило всесторонне изучить этот многогранный феномен, переходя от общих концепций к детальным нейрофизиологическим механизмам и практическим рекомендациям. Поставленные цели были успешно достигнуты, а ключевые вопросы исследования получили развернутые ответы.

Мы установили, что музыка — это не просто фоновое сопровождение, а мощный психологический инструмент воздействия, способный на глубоком уровне влиять на физиологическое состояние человека (изменение ритма дыхания, сердцебиения, напряжения мускулатуры) и активировать обширные области мозга, включая лимбическую систему, префронтальную кору и мозжечок. Эти нейропсихологические аспекты, в частности влияние на мозговые волны и нейропластичность, а также феномены вроде «эффекта Моцарта», формируют научную базу для понимания эмоционального и когнитивного воздействия музыки. Мы показали, как музыка вызывает эмоции через ассоциативные связи, снижает стресс, повышает мотивацию и, главное, формирует общественное мнение и бренд-лояльность, создавая устойчивые ассоциативные ряды между брендом и желаемыми ценностями.

Интеграция музыки в ведущие PR-теории Грунига (пресс-агентство, информирование, двусторонние асимметричная и симметричная модели) и ситуационную теорию PR доказала, что музыкальное сопровождение может быть стратегически адаптировано для усиления коммуникации, убеждения и достижения взаимопонимания в различных контекстах — от кризисных коммуникаций до запуска продукта. Теория социального научения, в свою очередь, объяснила, как музыка способствует формированию установок и поведенческих паттернов через эмоциональное подкрепление.

Разработанные методические рекомендации по эффективному применению музыкального сопровождения в PR-стратегиях охватывают ключевые аспекты: от критериев выбора музыки для различных форматов PR-акций (презентации, выставки, корпоративные мероприятия, онлайн-кампании) до алгоритма разработки музыкальной концепции (анализ, разработка, тестирование, внедрение). Особое внимание было уделено этическим аспектам и управлению рисками, включая культурную нечувствительность, манипуляцию, негативные ассоциации и нарушение авторских прав, а т��кже предложены меры по их предотвращению. Мы также проанализировали современные тренды, такие как роль ИИ и аналитики больших данных в персонализированном подборе музыки, интерактивные аудио-опыты и использование аудиобрендинга в виртуальной/дополненной реальности, что открывает новые возможности для PR в условиях цифровой трансформации.

Анализ практических кейсов, как успешных (Coca-Cola, Сбербанк, «ВкусВилл»), так и неуспешных, подтвердил значимость стратегического подхода к выбору и интеграции музыки, подчеркнув уроки, извлеченные из ошибок, связанных с культурной нечувствительностью и чрезмерной агрессивностью.

Наконец, мы предложили комплексные подходы к оценке эффективности использования музыки в PR-кампаниях, включая качественные (фокус-группы, глубинные интервью) и количественные (опросы, айтрекинг, биометрические данные) методы измерения психологического и поведенческого отклика. Была разработана система метрик для оценки влияния музыки на ключевые PR-показатели, такие как узнаваемость бренда, лояльность, восприятие имиджа, медиа-охват и конверсия, а также предложен подход к измерению ROI.

Итоговые методические рекомендации:

  1. Глубокий анализ аудитории и целей: Всегда начинать с детального изучения целевой аудитории и четкого определения коммуникационных целей PR-акции.
  2. Стратегический подбор: Выбирать музыку, которая не только соответствует бренду и целям, но и вызывает желаемые психофизиологические и эмоциональные реакции, исходя из научно обоснованных данных.
  3. Тестирование и валидация: Обязательно тестировать музыкальное сопровождение на представителях целевой аудитории, используя как качественные, так и количественные методы, прежде чем запускать полномасштабную кампанию.
  4. Этическая ответственность: Соблюдать этические принципы, избегать манипуляций, учитывать культурный контекст и строго соблюдать авторские права.
  5. Инновационный подход: Активно использовать современные технологии (ИИ, VR/AR, аналитика данных) для создания персонализированных и интерактивных аудио-опытов в PR.
  6. Измерение эффективности: Регулярно оценивать влияние музыки на ключевые PR-показатели и ROI, чтобы оптимизировать будущие стратегии.

Перспективы дальнейших исследований:

Дальнейшие исследования могут быть сфокусированы на:

  • Детальном изучении влияния музыки на подсознательные установки и принятие решений в различных культурах.
  • Разработке более точных моделей прогнозирования эффективности музыкального сопровождения с использованием больших данных и машинного обучения.
  • Исследовании влияния адаптивного аудиобрендинга в метавселенных и других иммерсивных цифровых пространствах.
  • Анализе этических аспектов использования ИИ в создании и персонализации музыкального контента для PR.

Таким образом, музыка в PR-акциях компаний — это мощный, но требующий осознанного и научно обоснованного подхода инструмент. Ее грамотное применение способно значительно усилить коммуникационные стратегии, сформировать устойчивый позитивный имидж и укрепить отношения с общественностью в долгосрочной перспективе.

Список использованной литературы

  1. «Реальный голос». Имидж в системе маркетинга / Кабардинская И.С. URL: www.real-voice.info
  2. Berth K., Sjoberg G. Quality in public relations. Copenhagen: International institute for quality in public relations and authors, 1997.
  3. Budd John F. When Less is More: Public Relations’ Paradox of Growth: Speech by the 1989 Vern C. Schanz Distinguished Lecturer. Muncie, Indiana: Ball State University, 1989.
  4. Grunig J. Public Relations Theory. New Jersey, 1989.
  5. Grunig James. What Kind of Public Relations do you Practice? New Theory of Public Relations Present Four Models // Pr Reporter: Purview. 1984. April 9.
  6. Schoenfeld С. Publicity Media and Methods. N.Y., 1963. P. 22.
  7. Азарова Л.В., Иванова К.А., Шадрова В.М., Шишкин Д.П. Паблик рилейшнз: теория и практика. СПб., 1998.
  8. Азарова Л.В., Иванова К.А., Яковлев И.П. Организация ПР-кампаний. СПб., 2000.
  9. Бернет Д., Мориарти С. Маркетинговые коммуникации: Интегрир. Подход. М.; СПб.; Харьков; Минск, 2001.
  10. Браун Л. Имидж – путь к успеху. СПб.: Питер Пресс, 1996.
  11. Блэк С. Public relations. Что это такое. М., 1990.
  12. Варакута С.А., Егоров Ю.Н. Связи с общественностью. Уч. пособие. М.: Инфра-М., 2004.
  13. Веркман К. Товарные знаки: создание, психология, восприятие. М.: Прогресс, 1986.
  14. Гермогенова Л. Эффективная реклама в России. М., 1994.
  15. Гусев Э.Б. Прокудин В.А., Салащенко А.Г. Выставочная деятельность в России и за рубежом: Учебно-методическое пособие / Под. ред. Акад. РАН. Лаверова Н.П. М.: Изд-ство «Дашков и Ко», 2005.
  16. Грин Энди. Креативность в паблик рилейшнз. М., 2003.
  17. Джей Э. Эффективная презентация. Минск: Амалфея, 1997.
  18. Джи Б. Имидж фирмы. Планирование, оформление, продвижение. СПб.: Питер, 2000.
  19. Добробабенко Д.С. Фирменный стиль: принципы разработки, использования, оценки. М.: Северо, 1986.
  20. Доти Д. Паблицисити и паблик рилейшнз. М., 1998.
  21. Дурович А.П. Реклама в туризме: Учебное пособие. М.: Новое знание, 2003.
  22. Зазыкин В.Г. Психология в рекламе. М.: Дата Стром, 1992.
  23. Арредондо Л. Искусство деловой презентации. Челябинск: Урал LTD, 1998.
  24. Капитонов Э.А., Капитонов А.Э. Корпоративная культура и PR. М.: ИКЦ «МарТ», Ростов-на-Д., 2003.
  25. Катлип С., Сентер А., Брум Г. Паблик рилейшнз: Теория и практика. М., СПб, Киев, 2000.
  26. Кеворков В.В. Слоган. Практическое руководство. М.: РИП-холдинг, 2003.
  27. Королько В.Г. Основы паблик рилейшнз. М., 2000.
  28. Китчен Ф. Паблик рилейшнз: принципы и практика: Учебное пособие для вузов / Пер. с Англ. под ред. Б.Л. Еремина. М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2004.
  29. Монро Д. 21 урок Мерлина. Магические знания друидов. Киев: София, 1996.
  30. Моисеев В. Паблик рилейшнз: теория и практика. М., 1998.
  31. Мокшанцев Р.И. Психология рекламы. М.: ИНФРА-М, Новосибирск: Сибирское соглашение, 2000.
  32. Музыкант В.Л. Теория и практика современной рекламы. Евразийский регион, 1998.
  33. Мурашко Ю. Планирование и проведение PR-кампаний. СПб., 2001.
  34. Пашенцев Е.Н. Связи с общественностью. Мировая практика и современная Россия. Москва: ИТРК РСПП, 2000.
  35. Психология: Словарь. М.: Наука, 1990.
  36. Пирская Т.Н. Биоритмы человека. СПб, 2005.
  37. Синяева И.М. Паблик рилейшнз в коммерческой деятельности: Учебник / Под ред. проф. Васильева Г.А. М.: ЮНИТИ, 1998.
  38. Социология / Под ред. К.П. Лапина, СПб, 1998.
  39. Татаринова Г.Н. Управление общественными отношениями: Учебник для вузов. СПб.: Питер, 2004.
  40. Чередниченко Т.В. Музыка в истории культуры. Долгопрудный: Аллегро-пресс, 1994.
  41. Феофонов О. Реклама. Новые технологии в России. СПб.: Питер, 2000.
  42. Фещенко Л.Г. Структура рекламного текста. СПб., 2003.
  43. Шишкин Д.П., Гавра Д.П., Бровко С.Л. PR-кампании: методология и технология. СПб., 2004.
  44. Шишкина М.А. Паблик рилейшнз в системе социального управления. Изд. Санкт-Петербургского университета, 1999.
  45. Некрасов Д. Влияния музыки на подсознание. URL: http://sound.nm.ru/music_under.html
  46. Вуйма А. Использование музыки в рекламе. URL: http://www.vuima.ru/
  47. Джефкинс Ф., Ядин Д. Паблик рилейшнз. URL: http://evartist.narod.ru

Похожие записи