Пример готовой дипломной работы по предмету: Музыка
Содержание
Введение 5
Глава I. Вокальные школы в музыкальном искусстве современности 8
1. Понятие "вокальная школа". Обзор основных видов и техник пения 8
2. Приёмы академического и народного вокала в эстрадном пении 13
Глава II. Профессиональная подготовка эстрадного вокалиста. 20
3. Анализ основной образовательной программы 20
4. Специфические приемы эстрадного пения 26
Заключение 28
Список литературы 30
Выдержка из текста
В современном музыкальном искусстве эстрадный вокал занимает особое место. Эстрада — массовый вид музыкальной культуры. во всем её многообразии вызывает огромный интерес одновременно нескольких поколений. Такой охват огромной аудитории связан, с одной стороны, с возрастающей тенденцией возвращения эстрады ХХ века на современную сцену, а с другой — стремление к синтезу искусств и приданию новых звучаний классике. Кроме того, эстрадная песня по своему характеру и музыкальному языку является наиболее доступным для музицирования элементом, как и вокальная музыка в целом.
Одной из задач начального музыкального и дополнительного образования в области вокального искусства является не только обучение певческим навыкам, но также и развитие творческих способностей, умения воспринимать музыкальную культуру во всем богатстве форм, стилей и жанров. Оно способствует нравственно-эстетическому воспитанию ребенка, а для взрослых музыкантов — профессиональных эстрадных певцов — это и реализация важнейшей просветительской функции.
Термин «эстрада» появляется во второй половине XIX века в связи с формированием эстрадных жанров. К настоящему времени она обособилась в самостоятельную отрасль сценического искусства.
В словаре Д. Ушакова эстрада определена как "искусство малых форм, область зрелищно-музыкальных представлений на открытой сцене". Данное определение наиболее точно отражает сущность эстрады как искусства представления, объединяющего различные жанры. Специфика его заключается «в легкой приспособляемости к различным условиям публичной демонстрации, в кратковременности действия, в концентрированности его художественных выразительных средств, содействующей яркому выявлению творческой индивидуальности исполнителя… в злободневности, острой общественно-политической актуальности затрагиваемых тем, в преобладании элементов юмора, сатиры и публицистики» [2, с. 31].
Эстрадная музыка находится в центре внимания деятелей культуры и искусства, а также исследователей с 20-х годов прошлого века. Она достаточно быстро приобрела социальные черты и часто является предметом полемики как в периодических изданиях, так и в научных кругах. Сложилась традиция рассматривать эстрадное искусство (а в этом контексте и джаз, и рок-музыку), как проявления массовой культуры, которые становились объектом исследования в рамках социологии, социальной психологии, политологии, культурологии, искусствоведения.
В настоящее время исследователи (в частности, А. Цукер) отмечают характерную тенденцию к углублению и расширению форм синтезирования, выраженную в смешении признаков разных видов искусства, подвижности границ между жанрами. В частности, в музыкальном искусстве вступили в тесное взаимодействие академическое и массовое направления. В рамках такого синтеза появилось новое музыкальное направление — classical crossover, включающее в себя современные прочтения академических произведений, а также вновь созданные оригинальные произведения, сочетающие академическую традицию и массовые жанры. Crossover — сплав интеллектуализма и доступности, традиционного и инновационного.
Сейчас направление crossover широко распространяется и имеет массу поклонников. Среди исполнителей этого стиля — знаменитые певцы Андреа Бочелли и Сара Брайтман, скрипачка Ванесса Мэй, пианист Ричард Клайдерман.
Для воплощения всего широчайшего спектра эстрадной музыкальной культуры важно воспитание универсального певца-профессионала, который будет способен реализовывать смелые творческие замыслы и удовлетворять изысканный вкус публики. Осуществить это возможно только при комплексном подходе к профессиональной подготовке певца эстрадного направления, сочетающем в себе академическую и эстрадную подготовку. Для этого важно выявить лучшие возможности в существующих вокальных школах и, проследив их взаимодействия и специфические черты, определить пути эффективного профессионального развития эстрадного вокалиста.
Целью нашей работы является выявление возможностей развития эстрадного вокалиста в контексте взаимовлияния различных вокальных школ.
Задачи исследования:
- охарактеризовать понятие "вокальная школа";
- выполнить обзор основных видов пения и вокальных техник;
- проследить влияние на эстрадное пение приёмов академического и народного вокала;
- показать специфические приёмы эстрадного пения;
- проанализировать программы по эстрадному вокалу с позиции особенностей содержания работы педагога.
Объектом исследования в работе выступает процесс профессиональной подготовки эстрадного вокалиста.
Предмет исследования — пути (направления, методы) развития певца в классе эстрадного вокала через взаимодействие различных вокальных школ.
Методы исследования — анализ литературы, контент-анализ программ, сравнение, обобщение, систематизация.
Список использованной литературы
1. Баренбойм Л.А. О фортепианно-педагогических школах вообще и школе Николаева в частности // Л.В. Николаев. Статьи и воспоминания современников. Письма. – Л.: Сов. композитор, 1979. – С. 24– 26.
2. Болотов Ю.В. Исполнительская и педагогическая деятельность А.Н. Есиповой в контексте отечественного фортепианного искусства: дисс…. канд. искусствоведения. – СПб., 2007 – 207 с.
3. Варламов Д.И., Виноградова Е.С. Теоретические и методологические основы исследования исполнительской школы в музыкальном искусстве // Фундаментальные исследования. — 2013. — № 11-7. С.1407-1411.
4. Данько Л.И. Музыкальное направление classical crossover в современной аудиовизуальной культуре // Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата искусствоведения по научной специальности 17.00.09 — теория и история искусства. — Санкт-Петербург, 2013.
5. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики / Л.Б. Дмитриев – М.: Книга по Требованию, 2012. – 676 с
6. Гузанова М.В. Традиции русской вокальной школы // KANT. — 2013. — № 3 (9).
- С.155-156.
7. Иванов В.Д. Словарь музыканта-духовика. – М.: Музыка, 2007. – 128 с.
8. Илларионова Н.Н. Становление исполнительской школы эстрадного вокального искусства в России XVIII-XIX вв. : историко-культурологический аспект // Ученые записки Российского государственного социального университета. Том 1. — 2013. — № 2 (113).
- С 49-52.
9. Кочнева И.С., Яковлева Я.С. Вокальный словарь. — Л., 1986.
10. Кравченко А.М. Секреты бельканто. — Симферополь, 1993.
11. Кузьгов Р.Ж. Основы вокального мастерства. Учебное пособие для педагогов дополнительного образования. — Павлодар, 2011.
12. Основы вокальной подготовки певца-универсала [Электронный ресурс]
/ Авторы-составители М.Г. Курганова, Т.В. Свитова // Избранные материалы конференций. – Самара: АНО «Ассоциация музыкантов-исполнителей», 2011. URL: apm-pearl.com/publications
13. Менабени А.Г. Вокально-педагогические знания и умения. — М., 1995.
14. Морозов В.П. Резонансная теория искусства пения и вокальная техника выдающихся певцов. — М., 2001.
15. Основная образовательная программа высшего профессионального образования. Направление подготовки 071600.62 Музыкальное искусство эстрады, профиль "Эстрадно-джазовое пение". Квалификация (степень) «Бакалавр». — М., 2012.
16. Риггс С. Как стать звездой. Аудиошкола для вокалистов. — М.: Guitar College, 2000.
