В 1867 году, когда Генрик Ибсен завершил свою драматическую поэму «Пер Гюнт», он не просто создал выдающееся литературное произведение, но и предложил норвежскому обществу и всему миру зеркало, в котором отразились самые острые вопросы эпохи: национальное самосознание, поиск истинного «я», границы между мечтой и реальностью, а также цена эгоцентризма. Актуальность анализа «Пера Гюнта» не угасает, поскольку пьеса затрагивает универсальные темы, резонирующие с человеком любой эпохи. Что же делает это произведение столь непреходящим?
В центре нашего исследования — попытка деконструировать многогранный образ Пера Гюнта, ответить на фундаментальные вопросы: что вкладывал Ибсен в понятие «норвежский норвежец» применительно к своему герою, и как его жизненный путь соотносится с представлением о «герое своего времени». Мы рассмотрим, как через призму его приключений и внутренних конфликтов проявляются социально-политические, философские и культурные тенденции XIX века, а также проследим эволюцию критической рецепции пьесы и её непреходящую актуальность. Данное эссе структурно разделено на несколько частей, каждая из которых углубляется в отдельный аспект, чтобы представить максимально полный и глубокий анализ этого шедевра мировой драматургии.
Истоки «норвежского норвежца»: Национальное самосознание Норвегии XIX века
Понятие «норвежский норвежец» в драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт» несет в себе глубокий критический заряд, направленный против таких концепций, как «сверхнорвежество» и «будь-самим-собой-довольство». Это не просто характеристика национального типа, а скорее диагноз, поставленный Ибсеном обществу, погруженному в самолюбование и избегание истинного самопознания. Чтобы понять всю остроту ибсеновской критики, необходимо обратиться к историко-политическому и культурному контексту Норвегии XIX века, ибо без этого невозможно осознать глубину авторского замысла.
Историко-политический фундамент формирования идентичности
Норвегия переживала долгий и мучительный путь формирования национальной идентичности. На протяжении почти трех столетий, с 1536 по 1814 год, она находилась в политической, социально-экономической и культурной зависимости от Дании. Эта уния, некогда выгодная для норвежской знати, к концу XVIII — началу XIX века утратила свою привлекательность, превратившись в бремя. Потеря Норвегией статуса самостоятельного королевства в 1537 году, упразднение норвежского Риксрода, назначение датских и немецких дворян на высшие государственные должности, а также утрата автономии норвежской церкви — все это способствовало медленному, но неуклонному формированию дифференциации норвежцев от датчан. Экономический упадок, вызванный эпидемиями, влиянием Ганзейского союза и истощением почв, усугублял ситуацию, вовлекая Норвегию в войны Дании и потерю территорий.
Кульминацией этого процесса стало принятие собственной конституции и провозглашение суверенного государства в 1814 году, что стало ключевым этапом в обретении полноценной национальной идентичности. Однако даже после этого, проблема национальной самоидентификации остро заявила о себе на рубеже XIX–XX веков, когда индустриализация, урбанизация и усиление космополитических тенденций угрожали разрушить вековые культурные традиции. Именно в этот период усилилось стремление к возрождению и сохранению исторического наследия, обращение к национальной истории, крестьянским традициям и фольклору как противовесу безликому городу. Ибсен, обращаясь к отечественному фольклору и взяв имя «Пер Гюнт» из сборника сказок Асбьернсена и Му, не просто использовал национальный материал, но и препарировал его, обнажая глубинные проблемы.
Критика «будь-самим-собой-довольства»
В своей предыдущей драме «Бранд» Ибсен провозглашал гордый тезис «быть самим собой», подразумевающий цельность, бескомпромиссность и постоянное становление истинной сути. В «Пере Гюнте» этот идеал подвергается безжалостной деконструкции и подменяется трусливым «будь-самим-собой-довольством». Эта философия, ставшая кредо троллей из Доврского королевства, является ключевой метафорой в пьесе. Тролли, существа, олицетворяющие примитивные, низменные инстинкты, живут по принципу: «Будь доволен самим собой и дьяволу плевать на внешний мир». Это означает застой, самодостаточность, ограниченность собственным «я», отказ от роста, развития и подлинного самопознания. Ведь подлинное развитие всегда требует выхода за рамки привычного, готовности к изменению и критическому взгляду на себя.
«Будь-самим-собой-довольство» в контексте национального самосознания становится символом узколобого, провинциального мышления, неспособности к самокритике и развитию. Ибсен показывает, что такая позиция, прикрываясь мнимой самобытностью, ведет к духовной деградации и утрате истинного смысла бытия.
Отражение национальной действительности в образе Пера Гюнта
Эдвард Григ, композитор, создавший музыку к пьесе, первоначально воспринял произведение как «грубое и несправедливое». Эта реакция, возможно, отражает болезненное узнавание современниками Ибсена тех черт национального характера, которые драматург безжалостно выводил на сцену. Ибсен в образе Пера Гюнта критиковал продажность, беспринципную готовность приспосабливаться к обстоятельствам, жертвовать принципами ради сиюминутной выгоды, а также трансформацию системы ценностей под влиянием капитализации жизни.
Пер Гюнт становится воплощением этих отрицательных качеств. Его постоянные метаморфозы, от дельца-работорговца до пророка, демонстрируют не гибкость, а отсутствие внутреннего стержня, готовность менять маски и убеждения в зависимости от ситуации. Это не только личная трагедия героя, но и острое социальное обвинение, направленное против общества, в котором подобные качества стали нормой. Ибсен, таким образом, через призму «норвежского норвежца» Пера Гюнта поднимает универсальные вопросы морали, этики и поиска истинного пути в условиях быстро меняющегося мира.
Пер Гюнт как «герой модерна»: Жизненный путь от иллюзий к самоосознанию
Образ Пера Гюнта — это не просто литературный персонаж, это архетип «героя модерна», мятущегося в своих бесконечных душевных порывах, постоянно ищущего себя и ускользающего от истинного призвания. Его жизненный путь, полный приключений и трансформаций, является глубоким исследованием человеческой натуры, эскапизма и цены самообмана. Пер Гюнт балансирует на грани «героя своего времени» и «антигероя», отражая противоречия эпохи.
Характерные черты и эскапизм
Пер Гюнт предстает перед читателем как сын некогда богатого, но разорившегося Йона Гюнта, лишенный наследства и обремененный неоправданными ожиданиями. Он веселый, остроумный юноша, но его жизнь протекает преимущественно в собственных иллюзиях и мечтах. Это классический пример эскапизма, который в случае Пера Гюнта выполняет две основные функции: компенсаторную и адаптивную. Компенсаторная функция позволяет ему удовлетворить потребность в самореализации в фантазиях, создавая в воображении грандиозные проекты и героические образы самого себя. Адаптивная функция помогает ему избежать травмирующего контакта с реальностью, где он постоянно сталкивается с трудностями, отвержением и необходимостью брать на себя ответственность.
Пер Гюнт не просто мечтатель; он «пустослов и мечтатель», противопоставивший себя обществу и отвергающий общественную мораль. Он пытается сформировать собственную этику, но эта этика оказывается лишь оправданием его эгоцентризма и нежелания принимать мир таким, какой он есть. Постоянный конфликт с окружающим миром — будь то отвержение общиной, атаки троллей или предательство товарищей-предпринимателей — лишь подталкивает его к еще большему уходу в себя и свои фантазии.
Поиски счастья и власти: Географические и ментальные странствия
Жизненный путь Пера Гюнта — это калейдоскоп стремительных переходов от одного выдуманного или случайно подвернувшегося «жизненного проекта» к другому. Он искал счастья в деньгах и власти, был дельцом-работорговцем в США, пытался соблазнить Анитру, дочь вождя бедуинов, мечтал стать пророком или историком. Эти метаморфозы отражают его стремление к неограниченной власти и славе, для достижения которых он считает себя вправе использовать любые средства, находя философское оправдание своему эгоцентризму в своей мнимой избранности.
Путешествия Пера по миру — это не только географические перемещения, но и смена идентичностей, попытки примерить на себя разные роли, избегая при этом глубокого погружения и истинной самореализации. Он не хотел менять себя, не хотел искать смысл, он хотел, чтобы его принимали таким, какой он есть, со всеми его недостатками и иллюзиями. В конце своих странствий Пер Гюнт оказывается в сумасшедшем доме в Каире, где его нарекают императором — горькая ирония над его стремлением к величию, воплощенным лишь в глазах безумцев. Разве не является это высшим проявлением самообмана, когда человек сам загоняет себя в ловушку своих фантазий?
Параллели с Фаустом и контраст с Брандом
В поисках смысла и себя Пер Гюнт имеет много общего с гетевским Фаустом, который также совершает ошибки, находясь в вечном поиске, но с одним принципиальным отличием. Философ Николай Бердяев метко подметил, что обе пьесы являются «мировой трагедией индивидуальности и личной судьбы». Оба героя амбициозны и стремятся к великим проектам (как, например, создание райской страны Гюнтианы Пером), но часто терпят неудачу в их реализации. Однако Фауст, несмотря на свои заблуждения, движим стремлением к познанию и созиданию, в то время как Пер Гюнт больше озабочен самосохранением и удовлетворением своего эго.
Контраст с Брандом, героем другой ибсеновской драмы, еще более разителен. Бранд — идеалист, требующий «всё или ничего», готовый пожертвовать всем ради своих принципов. Пер Гюнт, напротив, воплощает в себе те отрицательные качества типичного представителя современного Ибсену общества, с которыми яростно боролся Бранд: продажность, беспринципную готовность приспосабливаться к обстоятельствам, эгоизм и склонность к эскапизму. Там, где Бранд видел абсолют, Пер Гюнт видел лишь возможности для личной выгоды и избегания ответственности. Это дихотомия «всё или ничего» против приспособленчества, которая становится краеугольным камнем ибсеновской критики. Подробнее об этом можно прочитать в разделе «Параллели с Фаустом и контраст с Брандом».
Трагическое осознание вины
Лишь на склоне лет, на пороге смерти, Пер Гюнт приходит к трагическому осознанию своей вины и ошибки. Он понимает, что его желание «быть самим собой» в действительности привело к эгоистическому служению своему «я», к растворению в иллюзиях и исключило раскрытие истинных творческих сил. Слова Пуговичника, символа судьбы и высшей справедливости, о том, что Пер не был «ни тем, ни другим», то есть не был ни до конца злодеем, ни до конца героем, а просто «никудышным человеком», лишенным подлинной индивидуальности, становятся для него шокирующей истиной. В этом горьком прозрении заключается не только личная трагедия Пера Гюнта, но и глубокий философский посыл Ибсена о необходимости подлинного самопознания и ответственности за свою жизнь. Какова же цена такой отложенной мудрости, когда жизнь уже почти прожита?
Эпоха Ибсена: Социокультурные и философские измерения «Пера Гюнта»
Драматургия Генрика Ибсена стала краеугольным камнем в развитии театра XIX века, определив его дальнейшие пути и оказав огромное влияние на мировую литературу. «Пер Гюнт» не исключение; эта пьеса глубоко укоренена в социокультурном и философском контексте эпохи, отражая её противоречия и поиски.
Ибсен и норвежское национально-освободительное движение
Творчество Ибсена неразрывно связано с норвежским национально-освободительным движением. В своих ранних произведениях он воспевал идеалы крестьянской норвежской демократии — сильной, цельной человеческой личности, свободной от национального и политического гнета. В «Пере Гюнте» Ибсен не отходит от этой проблематики, но подходит к ней с критической стороны, поднимая острые вопросы о роли личности в обществе и её жизненном призвании. Он исследует, как эти идеалы могут быть искажены и извращены, если личность теряет внутренний стержень и поддается искушению эгоцентризма и приспособленчества. Пьеса становится своего рода ответом на романтическую идеализацию фольклора и поэтизацию народной крестьянской жизни, предлагая более сложный и неоднозначный взгляд на национальный характер.
«Пер Гюнт» как антиромантический выпад и романтическая поэма
Ибсен начал работу над пьесой в 1867 году в Италии, куда он уехал, получив писательскую стипендию. Этот период его жизни был отмечен глубокими размышлениями о Норвегии и её будущем. «Пер Гюнт» — это одновременно беспощадный антиромантический выпад и тончайшая романтическая поэма. Антиромантическое настроение драмы выражается в сатирической картине национальной норвежской романтики. Мифологические персонажи и крестьяне в пьесе Ибсена выведены не в пасторальных тонах, как это было принято в романтизме, а как нелепые, злобные и завистливые существа. Таким образом, Ибсен деконструирует и переосмысливает традиционные фольклорные образы, лишая их пасторальной невинности и обнажая темные стороны человеческой природы, которые могут скрываться за фасадом «народности».
Однако, несмотря на критику романтизма, пьеса сохраняет и глубокий поэтический элемент, проявляющийся в философской глубине, символике и лирических отступлениях. Действие пьесы охватывает первую половину XIX века и происходит в самых разных местах: в Норвегии, на марокканском побережье, в пустыне Сахара, в Каирском сумасшедшем доме, на море и снова в Норвегии. Эти экзотические локации, характерные для романтической литературы, служат фоном для внутренних поисков героя, подчеркивая универсальность его путешествия. Ибсену в ранний период творчества творчества был близок свободолюбивый пафос романтиков Байрона и Гейне, и это влияние прослеживается в масштабности замысла и стремлении к изображению исключительной личности.
Влияние эпохи на проблематику
Проблема национальной самоидентификации остро заявила о себе на рубеже XIX–XX веков. С началом индустриализации, урбанизации и усиления космополитических тенденций, вековые культурные традиции оказались под угрозой разрушения. В «Пере Гюнте» Ибсен отражает эти процессы, показывая, как личность, лишенная прочных корней и внутренних убеждений, поддается внешним влияниям, теряет свою самобытность и блуждает в поисках иллюзорного счастья. Пьеса становится своего рода предупреждением о том, что истинное национальное самосознание не может строиться на пустом самодовольстве или слепом следовании традициям, а требует глубокого самопознания и нравственного выбора. Ибсен, таким образом, через свой драматический шедевр обращается к социальной, общественной проблематике, остро ставя вопросы о роли личности в обществе и жизненном призвании человека в условиях быстро меняющегося мира.
Художественные приемы и драматургия: Многослойность «Пера Гюнта»
Драматическая поэма «Пер Гюнт» — это не просто пьеса, а многослойное художественное полотно, в котором Ибсен мастерски сочетает различные жанровые особенности и художественные приемы, чтобы создать глубокий, неоднозначный образ и выразить свою сложную авторскую позицию. Её драматургия выходит за рамки традиционного реализма, погружая зрителя и читателя в мир символов и аллегорий.
Жанровая специфика
Изначально «Пер Гюнт» был определен как драматическая поэма, что уже само по себе указывает на его масштабность и отход от строгих жанровых рамок. Современные литературоведы чаще всего определяют его как философско-символистскую драму, рассматривая как идейное продолжение и дополнение более ранней драмы Ибсена «Бранд». Если «Бранд» был сосредоточен на бескомпромиссном идеализме, то «Пер Гюнт» исследует его противоположность — приспособленчество и эгоизм, используя при этом схожие по глубине философские вопросы. Пятиактная структура пьесы, традиционная для классической драматургии, здесь наполнена нелинейным сюжетом, охватывающим десятилетия и континенты, что также подчеркивает её эпический и символический характер.
Фольклор, гипербола и символика
В основе пьесы лежит богатый скандинавский фольклор. Имя Пера Гюнта отсылает к известному в Норвегии сказочному герою, что сразу же придает произведению мифологический подтекст. Однако Ибсен использует фольклор не для его романтизации, а для деконструкции: тролли, гномы и другие мифологические существа предстают не как волшебные, а как воплощение ограниченности, самодовольства и примитивных инстинктов. К «элементам условности» в пьесе относятся обширное использование фольклорной основы, встречи с мифическими существами (троллями, гномами, лесовиками) и аллегорический характер многих событий, что позволяет выходить за рамки строго реалистической драмы.
Для создания образа Пера Гюнта Ибсен активно использует гиперболу и шарж, утрируя половинчатость, слабость и непоследовательность своего героя. Например, его г��андиозные, но так и не реализованные проекты, его стремление примерить на себя роли пророка или императора, подчеркивают его оторванность от реальности. Символика в «Пере Гюнте» проявляется как второй план событий, которые, с одной стороны, вполне логичны и правдоподобны с точки зрения реалистической драмы, а с другой — несут глубокий аллегорический смысл. Пуговичник, Матерное Дитя, Пустота, Великий Кривой — все эти персонажи и образы выходят за рамки обыденности, становясь символами внутренних конфликтов и философских идей.
Сатира и авторская позиция
Хотя пьеса содержит множество сатирических элементов, Ибсен ставит её в ряд произведений не исключительно сатирической направленности, в которых центральный персонаж не подвергается однозначной оценке. Сатира в «Пере Гюнте» проявляется в иронии над неуверенностью Пера в себе, скрывающейся под его бунтарским поведением, и его стремлением «приукрасить» себя и свою жизнь. Он смешон в своих попытках быть тем, кем он не является, и жалок в своей неспособности к подлинным чувствам и поступкам.
Однако основной задачей пьесы не является борьба с романтизмом, и она не лишена поэтичности. Сатира служит для критики конкретных общественных пороков, при этом сохраняя философскую и символистскую глубину драмы. Ибсен использует драму для осмысления тенденций в обществе и искусстве, запечатлевая долгий и запутанный жизненный путь героя, который в конечном итоге приходит к осознанию своей пустоты. Авторская позиция сложна: Ибсен не осуждает Пера однозначно, а скорее сочувствует ему в его заблуждениях, предлагая читателю и зрителю самому искать ответы на поставленные вопросы о смысле жизни и подлинной индивидуальности. «Пер Гюнт» в целом выражает забавное неуважение к традиции, а беззаботность Пера напрямую связана с его отказом нести бремя прошлого. Это произведение, которое через свои художественные приемы заставляет задуматься о вечных проблемах человеческого бытия.
Актуальность образа Пера Гюнта: От критики к современным прочтениям
Генрик Ибсен при жизни был признан великим драматургом, чье влияние на мировой театр и литературу было неоспоримым. Однако путь «Пера Гюнта» к всеобщему признанию был тернист, отражая неоднозначность и провокационность этого произведения.
От негативной реакции до мирового признания
Текст пьесы изначально был воспринят весьма негативно в Норвегии и Дании. Причиной стало не только вольное толкование народного фольклора, но и смелость Ибсена в изображении национального характера. Например, Ханс Христиан Андерсен назвал её «совершенно бессмысленной», а критики считали произведение «грубым и несправедливым», выходящим за рамки поэзии. Основной причиной критики стало представление фольклорных персонажей как «уродливых и злобных существ», а крестьян — как «жестоких и грубых людей», что шло вразрез с романтической идеализацией. Ибсен, таким образом, бросил вызов устоявшимся представлениям о «народности» и идеализированном образе Норвегии.
Однако, как это часто бывает с гениальными произведениями, время расставило всё по своим местам. Переосмыслению пьесы во многом способствовала музыка Эдварда Грига, написанная к постановке «Пера Гюнта». Его знаменитые сюиты не только придали произведению новую выразительность, но и помогли публике принять и понять сложный мир Ибсена. Со временем «Пер Гюнт» стал одним из самых ставящихся и изучаемых произведений мировой драматургии, а его автор — признанным классиком.
Архетипический образ и современная интерпретация
Актуальность «вечных образов», ставших мифологемами в мировой культуре, подтверждается современными прочтениями «Пера Гюнта». Литературоведческий стереотип, что в образе Пера Гюнта Ибсен изобразил типичного человека XIX века, безответственного приспособленца, не исчерпывает всей глубины его характера. «Пер Гюнт» рассматривается как архетипический образ «провинциала, становящегося человеком мира; вечного враля, который не обманут Сольвейг; домоседа и вечного путешественника». Эта многогранность позволяет пьесе оставаться актуальной и в XXI веке.
Проблема самоопределения и реализации личности, остро поставленная в «Пере Гюнте», остается одной из ключевых и в наше время. В современном обществе, где границы между реальностью и виртуальностью размыты, а поиск собственной идентичности усложнен множеством внешних влияний, образ Пера Гюнта приобретает новое звучание. Режиссеры продолжают обращаться к этой пьесе, ставя перед зрителями те же фундаментальные вопросы. Например, режиссер Марк Захаров в своей сценической версии «Пера Гюнта» вновь ставит главный вопрос драмы: «Зачем вы родились?», а также вопрос «Кто я такой?», звучащий из уст главного героя. Эти вопросы, заданные Ибсеном полтора века назад, до сих пор находят отклик в сердцах людей, ищущих свой путь в современном мире. «Пер Гюнт» — не только литературное, но и философское явление, важное для понимания культурного контекста XIX века и его наследия в наши дни.
Заключение
Драматическая поэма Генрика Ибсена «Пер Гюнт» предстает перед нами как многослойное и глубоко актуальное произведение, которое, несмотря на свою привязанность к историческому контексту Норвегии XIX века, поднимает универсальные вопросы человеческого бытия. Мы деконструировали понятие «норвежского норвежца», раскрывая его как критику Ибсеном «сверхнорвежества» и «будь-самим-собой-довольства» — философии троллей, символизирующей застой и эгоцентризм, в противоположность истинному «быть самим собой». Этот анализ неразрывно связан с историко-культурным контекстом формирования национальной идентичности Норвегии, освобождающейся от датского влияния и ищущей свой путь в мире.
Образ Пера Гюнта, мятущегося «героя модерна», прошел путь от фантазера-эскаписта до человека, который на пороге смерти осознает свою трагическую ошибку. Его странствия по миру и смена идентичностей стали метафорой поисков смысла, часто ведущих в тупик из-за нежелания принять ответственность и взглянуть в лицо реальности. Параллели с гетевским Фаустом, отмеченные Николаем Бердяевым как «мировая трагедия индивидуальности», и контраст с идеалистичным Брандом подчеркивают глубину ибсеновской философской мысли о дихотомии между абсолютными идеалами и приспособленчеством.
Ибсен мастерски использовал художественные приемы: от переосмысления фольклора и гиперболы до тонкой сатиры и символизма, чтобы создать драму, которая одновременно является и антиромантическим выпадом, и глубокой поэмой. От первоначального негативного восприятия до мирового признания, во многом благодаря музыке Эдварда Грига, «Пер Гюнт» доказал свою жизнеспособность и непреходящую актуальность. Сегодня он остается архетипическим образом, вдохновляющим режиссеров и мыслителей на новые прочтения, вновь ставящие перед нами вопросы о самоопределении, смысле жизни и том, что значит быть подлинной личностью в мире, постоянно меняющемся под влиянием новых тенденций. Ибсеновская драма служит мощным напоминанием о том, что истинное национальное самосознание и личная свобода требуют постоянного нравственного выбора и глубокого самопознания. Если вы хотите углубиться в художественные приемы, которые использовал Ибсен, обратитесь к разделу «Художественные приемы и драматургия: Многослойность «Пера Гюнта»».
Список использованной литературы
- Генрик Ибсен. Пер Гюнт (Перевод П. Карпа) [Электронный ресурс]. URL: https://az.lib.ru/i/ibsen_g/text_0040.shtml (дата обращения: 28.10.2025).
- Киселева Е.Г. Формирование норвежской национальной идентичности в период датско-норвежской унии (1536–1814 гг.) // КиберЛенинка [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/formirovanie-norvezhskoy-natsionalnoy-identichnosti-v-period-datsko-norvezhskoy-unii-1536-1814-gg (дата обращения: 28.10.2025).
- Шарапенкова Н.Г. Драма Г. Ибсена «Пер Гюнт»: современное прочтение в постановке театра «Ленком» // КиберЛенинка [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/drama-g-ibsena-per-gyunt-sovremennoe-prochtenie-v-postanovke-teatra-lenkom (дата обращения: 28.10.2025).
- История западноевропейского театра. Том 5. Раздел: Драматургия Ибсена [Электронный ресурс]. URL: http://www.istoriya-teatra.ru/books/item/f00/s00/z0000030/st021.shtml (дата обращения: 28.10.2025).
- Сафрон Е.А., Рой К.Д. Проблема эскапизма в драме Х. Ибсена «Пер Гюнт» // Филологический аспект: международный научно-практический журнал [Электронный ресурс]. URL: https://scipress.ru/philology/articles/problema-eskapizma-v-drame-kh-ibsena-per-gyunt.html (дата обращения: 28.10.2025).
- Юрский С. Играем Ибсена. Гедда Габлер и современный терроризм // Вопросы литературы [Электронный ресурс]. URL: https://voplit.ru/article/igraem-ibsena-gedda-gabler-i-sovremennyy-terrorizm/ (дата обращения: 28.10.2025).
- Сафрон Е.А., Рой К.Д. Мотивы драмы Генрика Ибсена «Пер Гюнт» // Высшая школа экономики [Электронный ресурс]. URL: https://www.hse.ru/data/2018/11/27/1141364200/%D0%9C%D0%BE%D1%82%D0%B8%D0%B2%D1%8B%20%D0%B4%D1%80%D0%B0%D0%BC%D1%8B%20%D0%93.%D0%98%D0%B1%D1%81%D0%B5%D0%BD%D0%B0%20%C2%AB%D0%9F%D0%B5%D1%80%20%D0%93%D1%8E%D0%BD%D1%82%C2%BB%20%D0%95.%D0%90.%D0%A1%D0%B0%D1%84%D1%80%D0%BE%D0%BD,%20%D0%9A.%D0%94.%D0%A0%D0%BE%D0%B9.pdf (дата обращения: 28.10.2025).
- Кузнецов А.И. Смысловые горизонты «Перегюнтианы» А.А. Блока // Литературоведческий Журнал. 2021. № 3 (53). С. 157-172 [Электронный ресурс]. URL: https://litjournal.ru/data/2021/03/litjournal-2021-3_53-157-172.pdf (дата обращения: 28.10.2025).
- Мацевич А.А. Становление национальной самоидентификации в культуре и литературе скандинавских стран // КиберЛенинка [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/stanovlenie-natsionalnoy-samoidentifikatsii-v-kulture-i-literature-skandinavskih-stran (дата обращения: 28.10.2025).
- Магомедова Д.М. Ибсен и русская литература // Институт русского языка им. В.В. Виноградова РАН [Электронный ресурс]. URL: http://iras.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=165:ibsen-and-russian-literature&catid=22:publikatsii&Itemid=129 (дата обращения: 28.10.2025).