Пример готовой курсовой работы по предмету: Педагогика
Оглавление
Введение 3
Глава
1. Теоретико-методические основы формирования школы народно-сценического танца 6
1.1. Понятийный аппарат исследования 6
1.2. Процесс сценической обработки фольклорного танца 9
Выводы 12
Глава
2. Анализ истоков и путей формирования школы народно-сценического танца Сибири 13
2.1. Методические основы формирования школы народно-сценического танца Сибири 13
2.2. Сущностные черты школы народно-сценического танца Сибири 19
2.3. Обучение народно-сценическому танцу и традиции национальной хореографической культуры Сибири 26
Выводы 28
Заключение 29
Список литературы 31
Приложение 34
Содержание
Выдержка из текста
Гипотеза настоящего исследования заключается в следующем: поскольку школа народно-сценического танца Сибири является многогранной системой различных элементов, то на ее формирование и самобытность повлияло множество факторов, основными из которых стали: исторические корни танцевального искусства народов России и Сибири; формирование школы народно-сценического танца в Москве, Санкт-Петербурге и др. регионов; «местный материал» в форме танцев коренных народов Сибири; творческие поиски деятелей Сибирской школы танца.
Цель исследования – изучить методику преподавания народно-сценического танца для детей младшего школьного возраста в самодеятельном танцевальном коллективе. Изучить особенности влияния занятий по народно-сценическому танцу на физическое развитие детей младшего школьного возраста.
Гипотеза исследования: развитие творческого потенциала учащихся в области народно-сценического танца, будет более эффективным в том случае, если знание методов, приемов, средств преподавания дисциплины «Народно-сценический танец и методика его преподавания» у педагогов, будет на высоком уровне.
Как один из старейших видов искусства, возникший в связи с рождением человечества, танец всегда неразрывно связан с жизнью. Танцы первобытных народов были заменены на танцы древних греков и римлян, а затем «хороводы», «Бранли», первый балет. Общество изменилось — изменилось, и искусство танца.
И только истинным мастерам, к которым относятся и великий балетмейстер Игорь Моиссев, удается «вытащить изюминку» танца, обогатить его новым и современным содержанием, и при этом, не нарушив многовековых традиций народного танца. Таким «гранильщиком», заставляющим сиять всеми цветами радуги народный танец, и стал Игорь Моисеев.Цель работы – рассмотреть народно-характерный танец как одно из выразительных средств хореографии.
В русском народном танце лексика представляет собой, наиболее сконцентрированную форму с ярко выраженным национальным колоритом. По лексике можно определить, какому региону, области, району, селу принадлежит танец. Лексика в танце бывает образная, подражательная, естественно — пластическая и традиционная.
Методы исследования: исторический метод в изучении танцевальной культуры русского народа в исторической ретроспективе; метод абстрагирования к выделению существенных, существенных черт и характерных особенностей форм русского народно-сценического танца; метод анализа и синтеза к исследованию классификации форм русского народно-сценического танца по различным критериям); метод индукции и дедукции при изучении жанров и тематики народных и народно-сценических танцев регионов России.
Методы исследования: исторический метод в изучении танцевальной культуры русского народа в исторической ретроспективе; метод абстрагирования к выделению существенных, существенных черт и характерных особенностей форм русского народно-сценического танца; метод анализа и синтеза к исследованию классификации форм русского народно-сценического танца по различным критериям); метод индукции и дедукции при изучении жанров и тематики народных и народно-сценических танцев регионов России.
В то же время главная цель классических балетных школ -подготовить не просто квалифицированного, технически хорошо подготовленного артиста балета, но также и всесторонне развитую творческую личность. Окончившие школу артисты балета, самореализуются не только в качестве актера-танцовщика, но и в преподавательской деятельности, искусствоведении, в качестве критиков балета. В лучшем случае одаренному ученику удается стать балетмейстером. В том еще одно отличие классической балетной школы от обучения китайскому народному танцу, что одной из первоочередных задач является еще на первых ступенях обучения распознать и помочь раскрыться таланту юного дарования.
Современная система хореографического образования Китая активно внедряется европейской в хореографические национальные традиции, но их развитие затруднено, что не случайно. Китайская хореография, основанная на традиционной системе подготовки классических танцовщиков Китая, мало приспособлена к взаимодействию с европейской традицией. Это выражено в первую очередь в организационно-педагогических условиях китайского хореографического образования. Поэтому существующие задачи синтеза педагогических основ зарубежных хореографических национальных традиций в традиционную систему национальной традиционной хореографии Китая и определяют актуальность темы настоящего исследования.
Список литературы
1. Акопян-Шупп Р.Д. Глобальный танец: творческий процесс, развитие новой сферы танца / В сборнике статей «Голос художника. Материалы международной конференции». – Волгоград: Светоч, 2011. – С.40-51.
2. Богданов Г.В. Урок русского народного танца. − М.: Педагогика, 2010. − 202 с.
3. Божович Л.И. Проблема развития мотивационной сферы ребенка. – М.: Москва-Воронеж, 2012. − 227 с..
4. Бутенко Э. Сценическое перевоплощение: от теории к практике. – М.: Прикосновение, 2012. – 289 с.
5. Ванслов В.П. Всестороннее развитие личности и виды искусства. − М.: Искусство, 1998. − 308 с.
6. Васильев О.П. Семиотика этнокультуры // Современные эстрадные танцы, № 2, 2012. – С. 29-32.
7. Васильцова В.Р. Народная педагогика. − М.: Школа-Пресс, 2012. − 309 с.
8. Вохрышева М.Л. Современные тенденции развития вуза культуры и искусств // Материалы научной конференции к 35-летию СГАКИ: «Культура XXI века»». – Самара, 2010. – С.7-13.
9. Волков И.В. Воспитание творчеством. − М.: Знание, 2009. – 124 с.
10. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. − М.: Просвещение, 2012. – 94 с.
11. Голейзовский К.Д. Образы русской народной хореографии. − М.: Искусство, 2009. – 327 с.
12. Горина Г.Р. Народные традиции в искусстве. – М.: Просвещение, 2011. − 334 с.
13. Государев А.Б. Иерархия ценностей и культура личности: духовное и художественное // Вестник академии русского балета, № 6, 2013. – С. 179-184.
14. Гусев Г.Д. Методика преподавания народного танца: учебное пособие для вузов искусств и культуры. − М.: Гуманитарный издательский центр «ВЛАДОС», 2013. − 271 с.
15. Зацепина К.Р. Народно-сценический танец. − М.: Мысль, 2010. – 365 с.
16. Леднев В.О. Содержание образования: Сущность, анализ, перспектива. − М.: Высшая школа, 2021. – 254 с.
17. Лихачев Б.В. Теория эстетического воспитания школьников средствами искусства. – М.: Педагогика, 2009. − 201 с.
18. Кон И.С. Ребенок и общество. – М.: Мысль, 2009. – 287 с..
19. Мельников М.Р. Детский фольклор и проблемы педагогики. – Новосибирск: Просвещение, 2011. − 102 с.
20. Месерер А.Л. Танец. Мысль. Время. − М.: Искусство, 2009. − 143 с.
21. Методология педагогики: учебное пособие для педагогических ВУЗов / под ред. В.Р. Краевского. − М.: Педагогика, 2013. – 108 с.
22. Народно-сценический танец: учебно-методическое пособие для среднеспециальных и высших учебных заведений культуры и искусств. − М.: Искусство, 2010. – 225 с.
23. Неменский Б.Н. Дидактика глазами художника // Педагогика, 2013, № 4. − С.18-25.
24. Платонов К.Л. Структура и развитие личности. − М.: Наука, 2010. – 257 с.
25. Пономарев Я.Р. Психология творчества и педагогика. – М.: Педагогика, 2011. − 301 с.
26. Пономарев Я.Р. Проблемы наследия в хореографическом искусстве. − М.: ГИТИС, 2013. – 133 с.
27. Смоляр А.Р. Личность учителя и эстетическое воспитание. − Самара: Издательство СГПУ, 2013. − 233 с.
28. Спирин Л.В. Теория решения педагогических задач. − М.: Российское педагогическое агентство, 2013. – 178 с.
29. Тарасова Н.В. Преподавания народно-сценического танца. − СПб.: ИГПУ, 2013. – 265 с.
30. Телегин А.Б. Методика преподавания народно-сценического танца: учебное пособие для студентов ВУЗов культуры и искусств. – Самара: Издательство СГАКИ, 2012. – 228 с.
31. Телегина Л.Б. Народно-сценический танец: учебно-методическое пособие. − Самара: Издательство СГАКИ, 2010. – 116 с.
32. Ткаченко Т.С. Народный танец. − М.: Мысль, 2009. − 343 с.
33. Уральская В.А. Природа танца. − М.: Луч, 2011. − 137 с.
34. Уральская В.А. Рождение танца. − М.: Луч, 2012. – 145 с.
35. Устинова Т.Т. Избранные русские народные танцы. − М.: Приам, 2012. – 479 с.
36. Философский эстетический словарь / под ред. проф. Л.Д. Гладкова. – М.: ИНФРА-М, 2011. – 577 с.
список литературы
