Пример готовой курсовой работы по предмету: Искусствоведение
Введение 3
Глава 1 Становление художественного образа натюрморта начала XXв. 6
Глава 2 Художники, творившие в исследуемый период 19
Заключение 27
Список литературы 29
Список иллюстраций 31
Альбом иллюстраций 32
Содержание
Выдержка из текста
Творчеству русских художников, работавших в жанре «натюрморт» посвящены теоретические разработки И.Н. Филоновича, А.Т. Ягодовской, И.Н.Пружан и В.А.Пушкарева, Ю.Я. Герчука. В них большое внимание уделяется истории развития натюрморта как жанра. Исследуется его роль в русской живописи. Исследование Герчука проводилось в области изучения натюрморта, как самостоятельного произведения. Также анализировалось его изображения в картинах других жанров живописи.
Это художественный образ в литературе и искусстве, созданный мастерством и личностью творца, который смог удивительным образом переосмыслить и преобразовать действительность, сделать ее созвучной и близкой нашим собственным личным ощущениям.Цель данной работы – рассмотреть понятие «художественный образ» в искусстве.3) Выявить особенности понятия «художественный образ» для современного телевизионного искусства.
Его основные характеристики: гармония, уравновешенность, упорядоченность, успокоенность, красота форм, пропорциональность. Оно глубоко гуманистично, ибо рассматривает человека как «центр Вселенной и меру всех вещей». Искусство носит идеалистический характер, так как представляет человека в его физическом и моральном совершенстве. Главная цель древнегреческого искусства эстетическое наслаждение. Трехмерность, пластика, скульптурность греческого искусства была отражением целостной и гармоничной модели мира и соответствующего ей целостного бытия греков. В греческом мире индивид идеально вписывался в полис, а полисная структура в космос. Соответственно, в греческой модели мира космос, несмотря на свою величественность, был понятен и доступен. Боги в такой модели мира были хоть и высшими существами, но вполне доступными для общения. Более того, боги даже обладали понятными для человека слабостями. Человек был уверен, что похож на богов, и с этим связывалась идея свободного владения пространством и временем, воплотившаяся в греческом искусстве.
Одним из таких приемов можно смело назвать использование художественного образа. Более того, к художественному образу деятели искусства обращались в разные времена существования человечества: начиная с древнейших времен и заканчивая современным периодом.Целью данной работы является рассмотрение художественного образа в различных видах искусства.
Столь широкая распространенность в самых разнообразных контекстах делает практически невозможным рациональное и системное осмысление и употребление этого термина — важно разграничивать его значения в различных областях знания.Более узким по отношению к понятию «образ» является понятие «художественный образ».
Использование компьютера в обучении и воспитании детей не только школьного, но и дошкольного возраста становится всё более распространённым явлением. В пресс-релизах фирм, занимающихся выпуском обучающих программ, появляются разработки, рассчитанные на детей от 3 до 9 лет. Так, с недавних пор в широкой продаже появились товары, адаптированные для данного возраста : манипуляторы (“мышь”) под размер ладони ребёнка; системные блоки, мониторы, клавиатуры с детским дизайнерским оформлением; специальная мебель и т.
Художественный образ концентрирует в себе самом духовную энергию создавшей его культуры или человека. Он представляет собой развивающуюся систему, которая проявляет себя в разнообразии своего смыслового оснащения, то есть в сюжете, композиции, цвете, звуке, в том или ином зрительном толковании. Иными словами, художественный образ, в видовом качестве может быть воплощен в глине, красках, камне, звуках, фотографии, слове и в то же время реализовать себя как музыкальное произведение, картина, роман, а так же фильм в целом. Отсюда загадка образа искусства заключается в том, что глубокое, духовное обобщение, к которому всегда восходит настоящий художественный образ, в то же время целиком претворяется в конкретном пластическом изображении. Поэтому «художественный образ являет собой как бы активно действующего субъекта, который вбирает в себя избранный режиссером или писателем предметный материал, сплавляет его с душевными переживаниями каждого читателя и зрителя, выходит из этой плавки всякий раз новым, постоянно оставаясь вместе с самим собой» (Казин А.Л. Художественный образ и реальность. — Л., 1985. — С.8)
Основными методами данного исследования будут являться сравнительный анализ, индукция и обобщение. С их помощью мы попытаемся выявить и проследить некоторые закономерности употребления образов вина и табака разными авторами в литературе.
Теоретическую основу исследования составили работы отечественных и зарубежных лингвистов, посвященные проблемам художественного перевода и различным аспектам изучения языка художественных произведений: А. В. Федорова [39], В. Н. Комисарова [18; 19], В. С. Виноградова [9], А. Д. Швейцера [42], Т. А. Казаковой [15], Ю. П. Солодуб [38], М. В. Межовой [25], Н. К. Гарбовского [10], В. В. Сдобникова, О. В. Петровой [36], Н. В. Александровича [2], В. В. Алимова и Ю. В. Артемьева [3]
и др.
Через год, в 1949 году, на Всемирном фестивале молодежи и студентов в Будапеште, на конкурсе по народному танцу ансамбль завоевал первую премию и звание лауреата. И началось победное шествие «Березки» по стране и по всему миру, шествие продолжающееся уже более полувека.
Сохранение русских традиций, русского колорита, русской души – вот в чем заключается основная задача «Березки». На фоне общего устремления угнаться за популярностью, за чем – то незыблемым, великое творение Надежды Сергеевны Надеждиной всегда оставалось и остается вне всякого времени и пространства.
Цель работы была поставлена следующим образом: выявить с одной стороны, зависимость трансформации женского образа в рекламе от социокультурных изменений, происходящих в современном российском обществе, и с другой – проанализировать влияние рекламных образов на изменение гендерных стереотипов в современном российском обществе.
Список источников информации
1. Алпатов М. Искуство — М.: Просвещение, 1969.
2. Болотина И.С. Проблемы русского и советского натюрморта. Изображение вещи в живописні 8-20 веков. -М., 1989.
3. Борисова Е.А, Стернин Г.Ю. Русский модерн — М.: Советский художник, 1990
4. Виппер Б. Р., Проблема и развитие натюрморта. (Жизнь вещей), Казань, 1922;
5. Выборнова Г.В. Роль освещения в натюрморте. Художник, 1984.
6. Герчук Ю.Я. Живые вещи. — М., 1977. Лотман Ю.М. Натюрморт в перспективе семиотики. // Вещь в искусстве: Материалы научной конференции 1984г. М., 1986. С.6-13.
7. Геташвили Н. В. Художественные направления и стили.. М. 2004
8. Глозман И. М., К истории русского натюрморта 18 в., в кн.: Русское искусство
1. века. Материалы и исследования, М., 1968, с. 53-71;
9. Даниэль. С.М. От иконы до авангарда. Шедевры русской живописи. — СПб.: Азбука, 2000. — 368 с.
10. Г. Дятлева Мастера натюрморта 2002г.
11. Звездина Ю. Н. Эмблематика в мире старинного натюрморта. К проблеме прочтения символа. М., 1997
12. Иогансон. Молодым художникам о живописи. — М.: Издательство АХ. СССР, 1959.
13. Кибрик, Е.А. Работа и мысли художника [Текст]
/ Е.А. Кибрик; предисл. В Кеменова, О. Верейского; послесл. И. Кибрик. — И.: Искусство, 1984. — 255с.
14. Кончаловский П.П. Краски земли / Вступит. ст. Д. Корзухина. — М.: Советский художник, 1974. — 22 с.
15. Кончаловский П.П. Художественное наследие / Вступ. ст. А.Д. Чегодаева. — М.: Искусство, 1964. — 544 с.
16. Кузнецов Ю. И., Западноевропейский натюрморт, Л. — М., 1966;
17. Недошивин Г.Н. Беседы о живописи. М., 1959.
18. Неклюдова М.Г. Традиции и новаторство русских художников ХIХ века. М.: Гардарика, 1997.
19. Пучков А.С., Триселев А.В. Методика работы над натюрмортом, 1982.
20. Пушкарёв В. И., Пружан И. Н., Русский и советский натюрморт, М. — Л., 1971
21. Ракова М. М., Русский натюрморт конца 19 — начала
2. века, М., 1970;
22. Смирнов Г.Б. Живопись. М.,1975.
23. Федоров-Давыдов А.А. Русское и советское искусство. Статьи и очерки. — М.: Искусство, 1975. — 740 с.
24. Черлинка Т.К. Натюрморт в советской живописи, серия: «Искусство» № 5. — М., 1988.
25. Щербачёва М. И., Натюрморт в голландской живописи, Л., 1945;
- список литературы
