Креативность как устойчивая черта личности: всесторонний психологический анализ для курсовой работы

В условиях стремительно меняющегося мира, где технологический прогресс и информационные потоки требуют постоянной адаптации и поиска нестандартных решений, креативность перестала быть лишь атрибутом избранных гениев, превратившись в одну из ключевых компетенций современного человека. Согласно исследованиям, **более 72 профессиональных инструментов измерения креативности были разработаны с 1960 по 2004 годы**, что наглядно демонстрирует растущий интерес к этой феноменальной способности и необходимость ее глубокого изучения. Эта цифра не просто статистика; она отражает эволюцию взглядов на креативность – от мистифицированного дара до измеримой, развиваемой черты личности. Отсюда следует, что современная психология все активнее и успешнее ищет пути не только к пониманию, но и к практическому развитию этого важнейшего навыка.

Актуальность изучения креативности в современной психологии личности обусловлена не только потребностями рынка труда или образовательной системы, но и фундаментальным стремлением понять механизмы человеческого потенциала. Креативность является сложным многокомпонентным конструктом, который затрагивает практически все аспекты психической деятельности: мышление, эмоции, мотивацию, волю и поведение. Для студента психологического факультета, работающего над курсовой работой, глубокое теоретико-эмпирическое исследование креативности позволяет не только систематизировать знания в области психологии личности и творчества, но и освоить методологический аппарат для анализа сложных психологических феноменов. Какой важный нюанс здесь упускается? То, что освоение этого аппарата не только расширяет академические горизонты, но и закладывает основу для будущей практической деятельности, где умение анализировать сложные психологические феномены станет ключевым конкурентным преимуществом.

Данная работа ставит своей целью всестороннее изучение креативности как устойчивой черты личности. Мы рассмотрим ключевые теоретические подходы к ее определению и пониманию, проследим исторический путь становления понятия, углубимся в структуру креативности и ее взаимосвязь с другими личностными чертами, а также проанализируем современные психометрические методы диагностики и факторы, влияющие на ее формирование и развитие. В заключение будет продемонстрировано практическое значение креативности в различных сферах жизни, что позволит читателю получить исчерпывающее представление об этом феномене.

Теоретические основы креативности и творчества: исторический контекст и понятийный аппарат

Для того чтобы погрузиться в сложный мир креативности, необходимо прежде всего четко определить терминологические рамки и проследить, как менялось понимание этого феномена в истории психологии. Понятия «творчество» и «креативность» часто используются как синонимы, однако в академической среде между ними существуют важные различия, особенно заметные при сравнении русскоязычной и англоязычной традиций.

Определение и дифференциация понятий «креативность» и «творчество»

В основе понимания креативности лежит латинское слово «creatio», что означает «творчество». Однако в современной психологии эти термины обрели свои уникальные смысловые оттенки.

Творчество в русскоязычной традиции обычно трактуется как **процесс создания чего-то нового, оригинального и социально значимого**. Это деятельность, в результате которой появляется нечто, не существовавшее ранее, будь то художественное произведение, научное открытие или инновационное техническое решение. Творчество, таким образом, акцентирует внимание на **результате и самом акте созидания**.

Креативность, напротив, чаще всего определяется как **способность человека к творчеству, его творческий потенциал, составляющий относительно устойчивую характеристику личности**. Это внутренний ресурс индивида, его готовность и умение генерировать новые идеи, находить нестандартные решения и использовать инновационный подход в мышлении. Д. Симпсон еще в 1922 году впервые использовал понятие «креативность» именно как способность человека отказываться от стереотипных способов мышления. Таким образом, креативность — это предиктор, предпосылка к творческому процессу.

Для наглядности можно представить эту дифференциацию в следующей таблице:

Признак Творчество Креативность
Суть Процесс создания нового Способность человека к созданию нового
Фокус Деятельность, результат Личностная черта, потенциал, мышление
Проявление Конкретные творческие акты и продукты Генерация идей, нестандартность подхода, оригинальность
Стабильность Моментный или длительный процесс Относительно устойчивая характеристика личности

Важно отметить различия в **лингвистических традициях**:

  • В **русскоязычной психологии** четко разделяют «творчество» (процесс, результат) и «креативность» (способность).
  • В **англоязычной традиции** термин «creativity» является более широким и может включать в себя как творческие способности, так и сам процесс создания. Это объясняет, почему многие зарубежные исследования не проводят столь строгой границы, как в отечественной науке.

Таким образом, креативность выступает как внутренний ресурс, а творчество – как его внешнее проявление и реализация.

Исторический обзор развития концепций креативности

Интерес к феномену создания нового уходит корнями в глубокую древность, однако систематическое психологическое изучение творчества началось сравнительно недавно.

Ранние этапы: До конца XIX века творческая деятельность чаще всего рассматривалась через призму философии, искусства или религии, где она ассоциировалась с божественным вдохновением или гениальностью. Психология на тот момент еще не обладала достаточным инструментарием для эмпирического исследования таких сложных явлений. С конца XIX – начала XX веков творческая деятельность стала исследоваться как психический процесс созидания нового и как совокупность свойств личности.

Зарождение психологии творчества: С развитием экспериментальной психологии и психоанализа внимание ученых стало смещаться к внутренним механизмам творчества. Однако долгое время исследования были фрагментарными и сосредоточены на изучении гениальности, а не на массовом явлении творческого потенциала.

Вклад Дж. Гилфорда: Переломным моментом стал 1950 год, когда американский психолог Джой Пол Гилфорд, выступая на конференции Американской психологической ассоциации, призвал научное сообщество расширить исследования в области психологии творчества. Он указал на явное отставание в изучении креативности по сравнению с интеллектом и предложил конкретные направления для работы. Этот призыв положил начало активному развитию психологии творчества и креативности как самостоятельного научного направления.

Эпоха информации и креативность: С наступлением так называемого «века информации», или информационного этапа развития общества, понятие креативности приобрело особую значимость. Если ранее для эффективной деятельности было достаточно знаний и умения применять их в рамках существующих парадигм (то есть «творчества» в смысле создания нового, но по известным правилам), то теперь общество предъявляет высокие требования к таким качествам, как:

  • Самостоятельность: способность к автономному принятию решений.
  • Умение делать выбор: навигация в условиях неопределенности.
  • Мобильность: быстрая адаптация к меняющимся условиям.
  • Креативность: способность генерировать принципиально новые подходы и решения.

Таким образом, психология творчества как междисциплинарное понятие находится в фокусе пристального внимания не только психологии, но и педагогики, философии, социологии, что подчеркивает ее универсальную значимость в современном мире. Исторический путь креативности — это путь от элитарного феномена к повсеместно востребованной и осознанно развиваемой личностной черте.

Основные теоретические подходы к пониманию креативности как черты личности

Психологическая наука накопила множество теоретических подходов к объяснению феномена креативности. Каждый из них предлагает свой уникальный ракурс, выделяя те или иные аспекты — будь то внутренние побуждения, мыслительные процессы, социальное взаимодействие или инвестиционные стратегии. Разнообразие этих теорий свидетельствует о сложности и многогранности креативности как черты личности.

Гуманистические теории (А. Адлер, А. Маслоу, К. Роджерс, Э. Фромм)

Гуманистическое направление в психологии рассматривает креативность как неотъемлемую часть человеческой природы, универсальную способность, тесно связанную с саморазвитием и самовыражением.

  • Абрахам Маслоу, один из основоположников гуманистической психологии, утверждал, что креативность является универсальной, естественной, заложенной от природы чертой личности. Для него это не особый дар, а скорее способ функционирования, присущий каждому человеку в той или иной степени, особенно на пути к **самоактуализации**. Маслоу выделял «первичную креативность» – спонтанную, импровизационную, детскую, и «вторичную креативность» – результат упорного труда и мастерства. Он подчеркивал, что реализация творческого потенциала возможна только при условии отсутствия внутриличностных конфликтов и наличии психологической свободы.
  • Альфред Адлер видел в креативности не просто способность, но и **движущую силу, которая управляет жизнью человека**. По его мнению, каждый человек изначально обладает творческой силой, благодаря которой обеспечивается возможность управления собственной жизнью и создания собственного стиля. Адлер также полагал, что креативность может выступать как **способ восполнения человеком собственных недостатков** или преодоления чувства неполноценности, становясь мощным стимулом для личностного роста и достижения.
  • Карл Роджерс связывал креативность с психологическим благополучием и **»полноценно функционирующей личностью»**. Для него креативность — это способность создавать новые продукты, идеи или отношения, которые в конечном итоге способствуют самореализации индивида. Роджерс, как и Маслоу, подчеркивал важность психологической свободы, открытости новому опыту и отсутствия внутренних барьеров для проявления творческого потенциала.
  • Эрих Фромм также рассматривал креативность как проявление продуктивного характера личности, связывая ее с любовью, продуктивным мышлением и способностью к самовыражению.

Таким образом, гуманистические теории единодушны во мнении, что креативность — это нечто большее, чем просто интеллектуальная функция; это проявление целостной, здоровой личности, стремящейся к росту, самопознанию и самореализации. Она связывается с такими чертами, как принятие себя, свобода духа и способность управлять собственной жизнью.

Когнитивные теории (Дж. Гилфорд, Д. Келли, С. Медник)

Когнитивные теории переносят центр внимания на мыслительные процессы и навыки, лежащие в основе креативности. Они стремятся понять, как рождаются идеи, как работает инсайт и как память, знания и внимание влияют на творческую активность.

  • Джой Пол Гилфорд стал одним из пионеров в этом направлении. Он предложил модель структуры интеллекта, в которой особое место занимало **дивергентное мышление** — способность генерировать множество разнообразных идей в ответ на одну проблему. Гилфорд выделил дивергентное мышление как центральную способность, отличающую креативного индивида, и считал его основанием творчества. В его понимании, креативное мышление способно устанавливать ассоциации между ранее не связанными идеями, опираясь на аналогию (сходство).
  • Джордж Келли разработал **теорию личностных конструктов**, в которой творчество рассматривается как **альтернатива банальному**. Он подчеркивал, что творческие люди способны создавать и проверять альтернативные гипотетические мышления, постоянно переосмысливая и реконструируя свой взгляд на мир. Творчество, по Келли, — это процесс постоянного построения новых конструктов для объяснения реальности.
  • Артур Кестлер в своей теории **»бисоциации»** предположил, что творческий акт возникает на пересечении двух ранее не связанных плоскостей мысли или «матриц», в результате чего рождается новая идея. Инсайт, по Кестлеру, — это внезапное осознание этой связи.
  • Алекс Осборн, один из создателей метода «мозгового штурма», акцентировал внимание на этапах творческого процесса и методах стимулирования генерации идей, что также является важным аспектом когнитивного подхода.
  • Грэм Уоллес предложил классическую четырехстадийную модель творческого процесса: подготовка, инкубация, инсайт (озарение) и верификация (проверка).

Когнитивные сетевые модели, развивавшиеся в последней четверти XX века, рассматривают творческое мышление как процесс оперирования символьной информацией, где новые идеи возникают через активацию и связывание различных узлов в ментальных сетях.

Ассоциативная теория С. Медника

В основе ассоциативной теории креативности Сарноффа Медника лежит идея о том, что **базой креативного мышления являются ассоциации**. Креативность, по Меднику, – это способность формировать отдаленные ассоциативные связи между элементами, которые ранее не воспринимались как связанные. Чем более отдаленными считаются идеи, между которыми возникают ассоциации, тем более креативным считается мышление.

Медник назвал **три пути креативных решений, основанных на ассоциациях**:

  1. Интуитивная прозорливость (serendipity): Случайное, но счастливое нахождение новой связи, часто в условиях, когда индивид ищет что-то другое. Это как находка ценного предмета, когда искал совсем не то.
  2. Нахождение сходства между отдаленными элементами: Способность видеть общие черты или паттерны там, где другие видят лишь различия. Например, связь между струнами музыкального инструмента и колебаниями воздуха.
  3. Опосредование одних идей другими: Использование промежуточных идей или концепций для создания связи между двумя изначально несвязанными идеями. Это похоже на мостик, переброшенный между двумя далекими берегами.

Согласно Меднику, люди с высоким уровнем креативности имеют более «плоскую» иерархию ассоциаций, что означает, что они могут быстро и легко вызывать как обычные, так и очень отдаленные ассоциации. У менее креативных людей иерархия ассоциаций «крутая», и они быстрее приходят к наиболее распространенным ответам.

Инвестиционная теория Р. Стернберга и Т. Любарта

Инвестиционная теория креативности, разработанная Робертом Стернбергом и Тоддом Любартом, предлагает метафору рыночных отношений для объяснения творческого процесса. Суть этой теории заключается в том, что **креативным считается такой человек, который стремится и способен «покупать идеи по низкой цене и продавать по высокой»**. Это означает, что творческие люди готовы заниматься неизвестными, непризнанными или малопопулярными идеями, которые на первый взгляд не имеют большой ценности («низкая цена»), и вопреки сопротивлению среды настаивать на них, развивать их, пока они не получат признание и высокую оценку («высокая цена»).

Стернберг и Любарт выделяют **шесть основных факторов**, которые определяют творческие проявления:

  1. Интеллект как способность: Не только общий интеллект, но и специфические его аспекты.
    • Синтетическая способность: Умение видеть проблему по-новому, находить неочевидные связи и генерировать оригинальные идеи.
    • Аналитическая способность: Способность выявлять недостатки идей, критически оценивать их, отделять ценные идеи от неперспективных.
    • Практические способности: Умение претворять идеи в жизнь, убеждать других в их ценности и находить способы их реализации в реальном мире.
  2. Знание: Глубокие знания в определенной области являются фундаментом для генерации новых идей, однако чрезмерное знание может стать и барьером, приводя к ригидности мышления.
  3. Стиль мышления: Преференции в использовании различных стилей мышления, например, склонность к глобальному, а не локальному мышлению, или к судебному (аналитическому), а не законодательному (креативному) стилю.
  4. Индивидуальные черты: Личностные особенности, такие как готовность к риску, толерантность к неопределенности, открытость новому опыту, упорство и настойчивость.
  5. Мотивация: Внутренняя мотивация, увлеченность задачей, а не внешнее поощрение.
  6. Внешняя среда: Поддерживающая среда, которая поощряет риск, предоставляет ресурсы и толерантна к ошибкам.

Креативность, согласно инвестиционной теории, в значительной степени является **решением**, которое можно развивать. Это не просто фиксированная черта, а сознательный выбор индивида заниматься творческой деятельностью, принимать на себя риски и проявлять упорство.

Концепция психологического моделирования творческой деятельности Я. А. Пономарева

Яков Александрович Пономарев, выдающийся отечественный психолог, разработал уникальную концепцию психологического моделирования творческой деятельности, которая рассматривает творчество в значительно более широком контексте, чем большинство западных теорий.

Для Пономарева **творчество — это атрибут материи**, присущий всем уровням ее организации. Таким образом, он выводит творчество за рамки исключительно человеческой деятельности, рассматривая его как универсальный механизм развития. В человеческой психике суть креативности как психологического свойства сводится к двум ключевым аспектам:

  1. Интеллектуальная активность: Не просто наличие интеллекта, а его активное, поисковое, преобразующее функционирование. Это стремление к познанию, преодолению трудностей, постоянному поиску нового.
  2. Сензитивность (чувствительность) к побочным продуктам своей деятельности: Это, пожалуй, наиболее оригинальное положение концепции Пономарева. Он утверждал, что важную роль в творческом процессе играют не только целенаправленные действия, но и неосознанные, «побочные» результаты этих действий. Креативный человек способен замечать и использовать эти непреднамеренные результаты, превращая их в источник новых идей и решений. Например, ученый, работая над одной проблемой, случайно замечает явление, которое приводит к совершенно иному открытию.

Пономарев также выделял **«биполярность» творческого процесса**, которая характеризуется как взаимодействие двух противоположных, но взаимодополняющих начал. Он приводил пример взаимодействия педагога и учащегося, где каждый из них является активным субъектом, и их совместная деятельность ведет к развитию и созиданию нового. Эта биполярность отражает диалектическую природу творчества, где противоречия и их разрешение являются двигателем прогресса.

Таким образом, концепция Пономарева предлагает глубокое, многоуровневое понимание креативности, интегрируя ее в общую теорию развития и подчеркивая значение не только осознанных усилий, но и интуитивной чувствительности к непредвиденным результатам.

Креативность в структуре личности и ее взаимосвязь с другими чертами

Креативность, будучи сложной и многогранной чертой, не существует изолированно. Она тесно переплетается с другими аспектами личности, формируя уникальный психологический профиль творческого человека. Интересно, что эта сложность часто проявляется в парадоксальных сочетаниях качеств, которые, на первый взгляд, кажутся взаимоисключающими.

Парадоксальные черты креативной личности

Креативность — это общая черта личности, а не множество связанных между собой личностных черт. Однако многие исследователи выделяют ряд особенностей, присущих креативным людям, которые зачастую содержат взаимоисключающие характеристики. Одним из наиболее известных исследователей, описавших эту парадоксальность, является **Михай Чиксентмихайи**, который выделил 10 таких черт:

  1. Большая физическая энергия, но в то же время частое состояние покоя и отдыха. Творческие люди могут работать с огромным энтузиазмом и выносливостью в течение долгих часов, но также нуждаются в периодах глубокого расслабления и созерцания, чтобы восстановить силы и позволить идеям «инкубироваться».
  2. Сочетание суровости и наивности. Они могут быть безжалостными критиками своих собственных работ и чужих идей, но при этом сохраняют детскую любознательность, открытость новому опыту и способность удивляться миру.
  3. Игривость и дисциплина. Творчество часто ассоциируется с игрой, свободой и спонтанностью, но для достижения значимых результатов требуется невероятная дисциплина, упорство и самоконтроль.
  4. Перемежение представлений, фантазий и чувства реальности. Творческие люди способны погружаться в мир воображения и фантазий, генерировать самые необычные идеи, но при этом они не теряют связи с реальностью и умеют воплощать свои замыслы в жизнь.
  5. Проявление качеств как экстравертов, так и интровертов. Они могут быть общительными и уметь находить вдохновение в социальных взаимодействиях, но также нуждаются в периодах уединения для глубокого размышления и концентрации.
  6. Скромность и гордость. Творческие люди часто осознают несовершенство своих работ и стремятся к совершенству, что делает их скромными. Однако они также гордятся своими достижениями и уникальностью своего вклада.
  7. Консервативность и бунтарство. Они уважают традиции и наследие прошлого, но при этом готовы бросать вызов общепринятым нормам и искать новые пути.
  8. Страсть и объективность. Творческая работа требует огромной страсти и эмоциональной вовлеченности, но в то же время способность отстраниться и объективно оценить свои идеи и действия.
  9. Открытость и чувствительность к боли. Творческие люди открыты для новых впечатлений и эмоций, но эта открытость делает их также более уязвимыми для критики и страданий.
  10. Способность к интеграции противоположностей. По сути, все перечисленные парадоксы сводятся к способности творческих личностей синтезировать, интегрировать кажущиеся противоположности в единое целое, что и является источником их оригинальности.

По мнению Р. Стернберга, для креативности недостаточно проявлений творческих способностей и высокого интеллекта; необходимо обладать набором определённых психологических свойств. Он отмечает готовность «покупать идеи по низкой цене и продавать по высокой», что подразумевает готовность заниматься неизвестными или малопопулярными идеями, настаивая на них вопреки сопротивлению среды. Это связано с тем, что люди с высокой креативностью не всегда стремятся к немедленному общепринятому успеху и могут избегать рисков, связанных с открытым выражением своих мыслей, если их основной мотивацией является страх неудачи или получение отличных оценок.

Взаимосвязь креативности и интеллекта

Одним из наиболее дискуссионных вопросов в психологии творчества является связь между креативностью и интеллектом. Долгое время считалось, что эти два конструкта неразрывно связаны, однако современные исследования внесли существенные коррективы в это представление.

Наиболее известной является **концепция «интеллектуального порога» Е.П. Торренса**. Согласно этой концепции:

  • Если IQ (коэффициент интеллектуальности) ниже 115-120, то креативность и интеллект входят в состав одного фактора, то есть они тесно коррелируют. В этом диапазоне более высокий интеллект, как правило, сопровождается и более высокой креативностью.
  • При IQ выше 120, креативность становится независимым от интеллекта фактором. Это означает, что после достижения определенного уровня интеллекта его дальнейший рост уже не гарантирует автоматического увеличения креативности. Среди людей с очень высоким IQ могут быть как очень креативные, так и совсем не креативные личности.

Джой Пол Гилфорд, хотя и отмечал, что креативность зависит от ряда интеллектуальных функций (например, дивергентного мышления), при этом считал, что общий интеллект не включается в структуру креативности как ее основной компонент. Для него важны были специфические аспекты мышления, а не общая интеллектуальная мощь.

Эмпирические исследования взаимосвязи интеллекта и креативности показывают, что:

  • Показатели тестов интеллекта и тестов креативности, как правило, связаны между собой умеренно (коэффициент корреляции в среднем около 0.30). Это говорит о наличии некоторой, но не очень сильной связи.
  • В выборках испытуемых с IQ выше 120 эти показатели могут быть вообще не связаны, или корреляция значительно снижается. Некоторые исследования подтверждают, что связь между IQ и креативностью доходит до порогового значения 120, после которого корреляция может пропадать.

Таким образом, интеллект является необходимым, но не достаточным условием для развития креативности. Высокий интеллект может создать базу для творческой деятельности, но для ее проявления необходимы и другие личностные качества.

Личностные характеристики, сопутствующие креативности

Помимо специфической взаимосвязи с интеллектом, креативность ассоциируется с целым комплексом личностных черт, которые способствуют ее проявлению и развитию.

  • Направленный интерес и увлеченность: О. Кульчицкая выделяет такие особенности креативной личности, как возникновение направленного интереса к определённой области знания ещё в детские годы. Творческая личность не может жить без творчества, видя в нём главную цель и основной смысл своей жизни. Это не просто хобби, а глубокая, поглощающая страсть.
  • Высокая трудоспособность и упорство: Креативные люди демонстрируют высокую трудоспособность, стойкость и упёртость в достижении своих целей. Творчество, несмотря на миф о легком вдохновении, часто требует огромных усилий, многократных попыток и готовности преодолевать неудачи.
  • Духовная мотивация: Подчинение творчества духовной мотивации означает, что движущей силой является не внешнее вознаграждение, а внутреннее стремление к самовыражению, познанию, созданию чего-то значимого.
  • Уверенность в себе и независимость суждений: Творческая личность зачастую характеризуется уверенностью в своих силах и способностью отстаивать свои идеи, даже если они идут вразрез с общепринятыми мнениями. Это позволяет им не бояться быть оригинальными и идти своим путем.
  • Склонность к риску: Готовность принимать вызовы, выходить за рамки известного и пробовать новые подходы, даже если это связано с неопределенностью и возможными неудачами.
  • Открытость новому опыту: Это одна из черт «Большой пятерки» (Openness to Experience), которая наиболее сильно коррелирует с креативностью. Она включает в себя любознательность, широту интересов, богатую фантазию и эстетическую чувствительность.
  • Толерантность к неопределенности: Способность комфортно себя чувствовать в ситуациях, когда нет однозначных решений или четких инструкций, и готовность искать пути в условиях неполной информации.

Эти личностные характеристики формируют тот уникальный психологический профиль, который позволяет креативному человеку не только генерировать оригинальные идеи, но и доводить их до воплощения, несмотря на все препятствия.

Методы диагностики креативности как устойчивой личностной характеристики

Диагностика креативности является одной из важнейших, но в то же время сложнейших задач в психологии одаренности и творчества. Сложность обусловлена многогранностью самого феномена и отсутствием единого, общепринятого определения. Тем не менее, с 1960-х годов было разработано более 72 профессиональных инструментов для измерения креативности, включая опросники, тесты и методики, оценивающие реальную творческую деятельность.

Тесты Дж. Гилфорда

Концепция Джоя Пола Гилфорда о дивергентном мышлении стала прорывной и получила широкое распространение, особенно в работе педагогов с одарёнными детьми и подростками. Гилфорд рассматривал креативность как совокупность интеллектуальных способностей, проявляющихся в дивергентном мышлении.

Он выделил **16 факторов, характеризующих креативность**, которые объединил в более общие параметры:

  1. Беглость (Fluency):
    • Беглость слов: Способность быстро генерировать слова, обладающие определенным свойством.
    • Беглость ассоциаций: Количество идей, связанных с заданным словом или объектом.
    • Беглость выражений: Скорость формулирования фраз или предложений.
    • Беглость идей: Количество различных идей, продуцируемых за определённую единицу времени в ответ на заданную ситуацию.
  2. Гибкость (Flexibility):
    • Семантическая гибкость: Способность выявить основное свойство объекта, предложить новый способ его использования или найти новые категории для классификации.
    • Образная адаптивная гибкость: Способность изменить форму стимула или интерпретировать его по-новому для выявления новых признаков (например, что можно изобразить с помощью круга).
    • Семантическая спонтанная гибкость: Способность продуцировать разнообразные идеи в нерегламентированной ситуации, переключаясь с одной категории на другую.
  3. Оригинальность (Originality):
    • Оригинальность: Способность продуцировать отдалённые ассоциации, необычные ответы, редкие и уникальные идеи, отличающиеся от общепринятых.
  4. Любознательность (Curiosity):
    • Способность к обнаружению и постановке проблем: Повышенная чувствительность к проблемам, не вызывающим интереса у других, умение видеть неочевидные вопросы.
  5. Иррелевантность (Irrelevance):
    • Логическая независимость реакций от стимулов: Способность не быть жестко привязанным к исходным данным и генерировать идеи, выходящие за рамки непосредственного запроса.

Также Гилфорд упоминал:

  • Способность к генерированию большого числа идей.
  • Способность усовершенствовать объект, добавляя детали (разработанность).
  • Способность решать проблемы через анализ и синтез.

В 1967 году Гилфорд объединил эти факторы в общем понятии **«дивергентное мышление»**, которое отражает познавательную сторону креативности, в отличие от конвергентного мышления, направленного на поиск единственно верного решения.

Тесты Э.П. Торренса

Эллис Пол Торренс, опираясь на работы Гилфорда, разработал свои знаменитые тесты креативного мышления (TTCT – Torrance Tests of Creative Thinking), которые были созданы в 1972 году и стали одними из наиболее широко используемых в мире.

Цель тестов Торренса – изучить способность человека к нестандартному мышлению, понять, как он заполняет пробелы, проверить нестандартность предположений для решения задачи, выявить творческие способности и внутренний потенциал. Тесты Торренса представлены в вербальной и образной формах и включают различные задания, такие как «Завершение рисунка», «Необычное использование предметов», «Последствия».

Основные **критерии оценки креативности** в тестах Торренса:

  1. Беглость (Fluency): Оценивается как быстрота и количество выполнения тестовых заданий, то есть общее число релевантных идей, генерируемых испытуемым.
  2. Гибкость (Flexibility): Оценивается как число переключений с одного класса объектов на другой в ходе ответов, то есть разнообразие категорий или подходов, используемых для решения задачи.
  3. Оригинальность (Originality): Характеризуется редкостью и необычностью предложенных идей. Чем реже встречается ответ среди испытуемых, тем выше его оригинальность.
  4. Разработанность (Elaboration): Отражает степень детализации и проработанности идеи, способность развивать и украшать первоначальный замысел.
  5. Абстрактность названий (Abstractness of Titles) – для образных тестов: Способность давать абстрактные и метафоричные названия своим рисункам.
  6. Сопротивление замыканию (Resistance to Premature Closure) – для образных тестов: Способность продолжать работу над незавершенным стимулом, избегая поспешного завершения.

Валидность и надежность тестов Торренса получили наивысшую оценку среди профессиональных инструментов измерения креативности. Исследования, проводившиеся в течение 7, 12 и 22 лет, подтвердили их надежность и предсказательную валидность, которая оценивается в диапазоне от **0.7 до 0.9**. Это означает, что тесты Торренса не только стабильно измеряют креативность (надежность), но и предсказывают реальные творческие достижения в будущем (валидность). Тест Торренса считается самым валидным и надежным стандартизированным инструментом в мировой психологической практике для измерения характеристик креативного мышления.

Обобщенные критерии креативности в диагностике

Помимо конкретных тестов, в психологии творчества существуют обобщенные критерии, которые используются для оценки креативности:

  • Беглость мышления: Количество различных идей, ассоциаций или решений, генерируемых за определённую единицу времени. Это показатель продуктивности творческого процесса.
  • Оригинальность: Способность выдвигать новые и необычные идеи, отличающиеся от общепринятых, максимальная удалённость от устоявшихся связей (стереотипов). Это показатель уникальности мышления.
  • Восприимчивость (Sensitive/Problem Sensitivity): Тонкое ощущение окружающих факторов, готовность к быстрому решению альтернативных идей, а также способность видеть проблемы там, где другие их не замечают.
  • Метафоричность: Склонность к символическому мышлению, умение работать в необычном контексте, использовать аналогии и метафоры для объяснения или создания нового.

Эти критерии позволяют комплексно оценить различные аспекты креативности, будь то в психометрических тестах, экспертных оценках или анализе творческих продуктов.

Факторы формирования, развития и проявления креативности

Креативность не возникает в вакууме; ее формирование, развитие и проявление обусловлены сложным взаимодействием множества факторов: от генетических предрасположенностей до социокультурной среды, в которой живет индивид. Понимание этих факторов критически важно для создания условий, способствующих развитию творческого потенциала.

Социальные и средовые факторы

Социальное окружение играет колоссальную роль в развитии креативности, начиная с самых ранних этапов жизни.

  • Семья: Является первичной средой развития. Гармоничные отношения между детьми и родителями, поддержка самостоятельности, поощрение любознательности и общность интеллектуальных интересов в семье существенно влияют на развитие творческих способностей. Семья, в которой ценятся вопросы, а не только готовые ответы, где приветствуется экспериментирование и толерантность к ошибкам, закладывает прочный фундамент для креативности.
  • Школьное образование: К сожалению, школьное образование часто теряет много одаренных учеников. Это происходит потому, что творческие дети не всегда получают признание как у учителей, так и у сверстников. Они могут быть «неудобными», не похожими на других, и теряются в условиях соревнования и стресса. В то же время учащиеся с высоким интеллектом, но невысоким творческим потенциалом, часто имеют преимущества в школьном обучении, так как им более комфортна школьная нормативность. Формализованное и стандартизированное обучение, несмотря на попытки изменений, остаётся ориентированным на усвоение норм, формул, определений и систематизацию информации. Стандартизация необходима для предоставления ученикам необходимой суммы знаний, но обязательная дисциплина сдерживает свободное проявление активности, что приводит к значительным потерям в развитии креативности.
  • Социальный климат и культура: Определённые характеристики общества могут влиять на креативность его членов на всём протяжении исторического развития. К факторам, позитивно влияющим на творчество, относят:
    • Интенсивная социальная динамика: Общества, находящиеся в процессе быстрых изменений, стимулируют поиск новых решений.
    • Плюрализм: Разнообразие мнений и подходов создает почву для столкновения и синтеза идей.
    • Свобода и демократия: Отсутствие жестких ограничений способствует свободному выражению идей и экспериментам.
    • Соревнование идей: Здоровая конкуренция может стимулировать генерацию оригинальных решений.
  • Отсутствие обнадеживающих возможностей в будущем и мотивация: Мотивация и реалистичные цели играют важнейшую роль в развитии креативности. Отсутствие внутренней мотивации и нечеткие перспективы будущего могут снижать стремление к достижению творческих результатов и подавлять способность к инновационному мышлению. Напротив, наличие четких целей и вера в возможности их достижения сильно стимулируют креативный процесс. Влияние мотивации и социального климата подчёркивалось как важнейшие факторы, стимулирующие креативный процесс.

Психологические факторы

Внутренние, психологические механизмы личности также играют ключевую роль в проявлении креативности.

  • Ассоциативное мышление: Способность к ассоциативному мышлению, заключающаяся в сочетании разных идей, понятий и образов, даёт новые, оригинальные решения и концепции. Это способность видеть связи там, где другие их не замечают.
  • Интуиция и внутренняя чувствительность: Развитость интуиции и внутренней чувствительности позволяет человеку чувствовать и воспринимать неявные сигналы, возникающие в подсознании, и находить оригинальные, нестандартные решения. Интуиция часто становится «пусковым механизмом» для инсайтов.
  • Метафоричность мышления: Склонность к использованию метафор, аналогий, символов для понимания и выражения идей. Это способствует гибкости мышления и поиску непрямых решений.
  • Оригинальность мышления: Способность генерировать уникальные, неповторимые идеи, отступая от общепринятых шаблонов.
  • Смелость: Готовность рисковать, высказывать необычные идеи, не боясь критики или неудачи.
  • Гибкость: Способность легко переключаться между различными подходами, категориями, стратегиями мышления.
  • Эмоциональная открытость: Готовность воспринимать и выражать широкий спектр эмоций, что обогащает внутренний мир и дает материал для творчества.
  • Когнитивные способности по Стернбергу: Синтетическая способность (новое видение проблемы), аналитическая способность (выявление идей) и практические способности (умение убеждать других в ценности идеи) являются важными составляющими интеллектуального компонента творчества.

Биологические и нейробиологические факторы

Современные исследования с использованием методов нейровизуализации позволяют заглянуть внутрь мозга и понять, какие биологические процессы сопровождают творческую деятельность.

  • Активация зон мозга: Творческий процесс задействует множество областей мозга, работающих в сложной координации. Исследования с использованием функциональной магнитно-резонансной томографии (фМРТ) показали активацию:
    • Префронтальной коры: Отвечает за планирование, принятие решений, генерацию идей, рабочую память и когнитивный контроль. Особенно важна дорсолатеральная префронтальная кора.
    • Височных долей: Участвуют в обработке сенсорной информации, хранении памяти, понимании языка и формировании ассоциаций. Медиальная височная доля играет роль в генерации новых воспоминаний, что важно для поиска ассоциаций.
    • Лимбической системы: Связана с эмоциональной регуляцией, мотивацией и вознаграждением (например, гиппокамп и миндалевидное тело). Положительные эмоции могут стимулировать креативность.
  • Сеть пассивного режима мозга (Default Mode Network, DMN): Эта сеть наиболее активна, когда мозг свободен от решения конкретных задач и находится в состоянии «мечтаний», внутренних размышлений, свободного блуждания мысли. Она обеспечивает спонтанное генерирование идей, саморефлексию и формирование воображаемых сценариев, что критически важно для инкубации и инсайтов. Исследования показывают, что у высококреативных людей наблюдается более сильная связь между DMN и исполнительной контрольной сетью, что позволяет им эффективно переключаться между генерацией и оценкой идей.
  • Нейромедиаторы: Некоторые исследования указывают на роль дофамина в креативности, поскольку он связан с мотивацией, вознаграждением и гибкостью когнитивного контроля.

Онтогенез креативности

Развитие креативности проходит определенные этапы в онтогенезе человека, демонстрируя пики и спады. Учёные выделяют две основные фазы:

  1. Развитие первичной креативности (общей творческой способности): Происходит в раннем дошкольном возрасте, примерно в 3-5 лет. В этом возрасте дети проявляют естественную любознательность, спонтанность, развитое воображение и способность к игре, которая является мощным стимулом для творчества. Это период «непосредственной» креативности, когда дети еще не скованы социальными нормами и шаблонами.
  2. Второй пик: Приходится на подростковый и юношеский возраст. В этот период происходит активное формирование идентичности, поиск себя, развитие абстрактного мышления и способности к рефлексии. Подростки начинают проявлять творчество в более осознанных и целенаправленных формах, будь то в искусстве, науке или решении социальных проблем. Однако этот период также может сопровождаться спадом креативности у тех, кто сталкивается с давлением со стороны сверстников, академической среды или отсутствием поддержки.

Понимание этих факторов позволяет целенаправленно создавать условия для стимулирования и поддержания креативности на всех этапах жизни, от раннего детства до зрелости.

Практическое значение креативности в различных сферах жизни

В современном мире креативность перестала быть исключительно прерогативой художников и ученых. Она прочно вошла в список жизненно важных характеристик для обучения, работы и общего развития человека, став ключевым навыком XXI века. Необходимость более глубокого понимания креативности стимулировала рост междисциплинарных исследований, подтверждающих ее многостороннюю ценность.

Креативность в образовании

Образовательная сфера — это один из фронтов, где креативность демонстрирует свою критическую важность.

  • Адаптация к быстрым изменениям: Современные технологии и инновационные средства, используемые в образовательной деятельности, меняются быстро, требуя от человека креативного и творческого мышления, чтобы успевать за быстрыми темпами изменяющегося мира. Простое запоминание фактов уже недостаточно; необходимо умение генерировать новые идеи, анализировать информацию с разных сторон и находить нестандартные решения.
  • Инновационные подходы и креативная среда: В образовательной деятельности активно внедряются новые методы и технологии, такие как цифровые инструменты, проектное обучение, геймификация, междисциплинарное обучение и проблемно-ориентированное обучение. Они способствуют развитию критического мышления, креативности и самостоятельности у студентов. Одним из необходимых условий является создание креативной среды — атмосферы, где поощряется экспериментирование, допускаются ошибки как часть процесса обучения, и где студенты чувствуют себя свободно в выражении своих идей. Устаревшие педагогические инструменты неспособны формировать человека-творца; нужна модернизация средств обучения.
  • Развитие личности через искусство: В школьное образование включаются предметы, которые призваны развивать личность с помощью искусства. Например, учебная дисциплина «Мировая художественная культура» расширяет кругозор, учит понимать различные формы выражения и стимулирует воображение. Велика роль театра, который развивает эмпатию, способность к перевоплощению, импровизации и нестандартному мышлению.
  • Оценка эффективности программ: Тесты на креативное мышление применяются для оценки эффективности образовательных программ, направленных на развитие этого мягкого навыка. Путём замера уровня креативности до и после курса можно объективно оценить прогресс и скорректировать методики обучения.

Креативность в профессиональной деятельности

На рынке труда креативность стала одним из самых востребованных качеств, особенно в отраслях, требующих инноваций и нестандартного подхода.

  • Ключевой навык XXI века: Креативное мышление является одним из ключевых навыков XXI века, помогающим решать нестандартные задачи и находить инновационные решения в различных сферах жизни и профессиональной деятельности.
  • HR-инструмент: Тесты креативности часто используются HR-специалистами при проверке кандидатов, особенно для таких специальностей, как:
    • Графический дизайнер: Способность создавать оригинальные визуальные концепции.
    • Маркетолог: Разработка уникальных рекламных кампаний и стратегий продвижения.
    • Копирайтер: Генерация цепляющих идей для текстов.
    • IT-специалисты (UX/UI дизайнеры, разработчики): Создание интуитивно понятных и инновационных интерфейсов и решений.
    • Менеджеры по инновациям: Поиск и внедрение новых подходов в бизнес-процессы.
  • Преимущество в конкурентной среде: В условиях глобализации и высокой конкуренции, способность генерировать новые продукты, услуги или бизнес-модели становится решающим фактором успеха компании. Сотрудники, обладающие высокой креативностью, способны выводить организации на новый уровень развития.

Креативность как ресурс для личностного роста и решения проблем

Креативность — это не только инструмент для достижения внешних целей, но и мощный ресурс для внутреннего развития человека.

  • Жизненно важная характеристика: Креативность считается жизненно важной характеристикой для учения, обучения и работы человека. Она позволяет не только эффективно решать задачи, но и преодолевать личные кризисы, находить новые смыслы и адаптироваться к изменяющимся жизненным обстоятельствам.
  • Личностный рост: Развитие креативности способствует расширению кругозора, формированию гибкого мышления, повышению самооценки и уверенности в своих силах. Люди, развивающие свою креативность, чаще чувствуют себя более реализованными и удовлетворенными жизнью.
  • Арт-терапия: Концепция креативности находит применение в различных областях, включая арт-терапию. Использование художественных средств (рисование, лепка, музыка) для самовыражения помогает людям справляться со стрессом, травмами, развивать эмоциональный интеллект и находить внутренние ресурсы для решения проблем.
  • Инновационное развитие общества: Роль, которую креативность играет в обществе, а также в бизнесе, науке, образовании значительна, но ещё полностью не раскрыта. Она является движущей силой для социального прогресса, научных открытий и культурного обогащения. Необходимость более глубокого понимания этого феномена стимулирует рост междисциплинарных исследований, которые призваны раскрыть весь потенциал креативности для блага человека и общества в целом.

Таким образом, креативность — это не просто способность, а комплексная личностная характеристика, имеющая огромное значение для индивидуального и общественного развития, способствующая адаптации, инновациям и достижению успеха в самых разных сферах жизни.

Заключение

Исследование креативности как устойчивой черты личности демонстрирует всю ее многогранность и исключительную значимость в современном мире. Мы проследили путь от первых упоминаний термина «креативность» в начале XX века до становления ее как центрального объекта изучения в психологии, особо подчеркнув переход от сугубо философского понимания творчества к эмпирически измеряемой способности.

Ключевым выводом является четкая дифференциация между **творчеством** как процессом создания нового и **креативностью** как устойчивой личностной способностью к этому процессу. Анализ основных теоретических подходов – гуманистических, когнитивных, ассоциативных, инвестиционных и концепции Я. А. Пономарева – показал, что креативность может быть осмыслена с различных ракурсов: от механизма самоактуализации и способа компенсации недостатков до системы специфических мыслительных операций и инвестиционной стратегии в области идей.

Особое внимание было уделено месту креативности в структуре личности. Были рассмотрены **парадоксальные черты творческих людей по М. Чиксентмихайи**, которые подчеркивают уникальное сочетание, казалось бы, взаимоисключающих качеств. Исследование взаимосвязи с интеллектом выявило концепцию «интеллектуального порога» Е.П. Торренса, где после IQ 115-120 креативность обретает независимость от общего интеллекта, что подтверждается умеренными корреляциями в эмпирических данных. Комплекс личностных характеристик, таких как уверенность в себе, независимость суждений, высокая трудоспособность и духовная мотивация, формирует профиль креативной личности.

В области диагностики было показано, что, несмотря на сложности, существуют высоконадежные и валидные инструменты. Детальное рассмотрение **тестов Дж. Гилфорда с его 16 факторами дивергентного мышления** и **тестов Э.П. Торренса**, обладающих впечатляющей предсказательной валидностью (0.7-0.9 в долгосрочных исследованиях), подчеркивает возможность объективной оценки креативности по таким критериям, как беглость, гибкость, оригинальность, разработанность, восприимчивость и метафоричность.

Комплексный анализ факторов формирования и развития креативности выявил тесное взаимодействие социальных (семья, образование, культура, мотивация), психологических (ассоциативное мышление, интуиция, смелость) и биологических (активация префронтальной коры, височных долей, лимбической системы и роль сети пассивного режима мозга DMN) аспектов. Особое значение приобретает понимание онтогенетических пиков развития креативности в дошкольном и подростково-юношеском возрасте.

Практическое значение креативности неоспоримо. Она признана ключевым навыком XXI века, необходимым для адаптации к меняющемуся миру, стимулирования инноваций в образовании (включая внедрение новых технологий и дисциплин, таких как «Мировая художественная культура»), эффективного отбора кадров в профессиональной деятельности (для таких профессий, как графический дизайнер, маркетолог, копирайтер) и, что не менее важно, как ресурс для личностного роста, самореализации и решения жизненных проблем.

Таким образом, креативность – это не просто модное слово, а фундаментальная психологическая характеристика, требующая дальнейшего глубокого изучения и целенаправленного развития. Для психолога понимание этого феномена открывает широкие возможности для работы в образовании, организационной психологии, консультировании и развитии личности, способствуя формированию человека, способного не только адаптироваться к вызовам, но и активно преобразовывать мир вокруг себя. Перспективы дальнейших исследований лежат в области нейробиологии креативности, разработке новых, более совершенных методов диагностики и создании эффективных программ для ее развития на протяжении всей жизни человека.

Список использованной литературы

  1. Абрамова, Г.С. Практикум по возрастной психологии: Учебное пособие для студентов вузов. 2-е изд., стереотип. М., 1999. 320 с.
  2. Айзенк, Г. Интеллект: новый взгляд // Вопросы психологии. 1995. № 1. С. 111-131.
  3. Богоявленская, Д.Б. Интеллектуальная активность как проблема творчества. Ростов-на-Дону, 2003.
  4. Вильчек, В.М. Алгоритмы истории. М.: Прометей, 1989.
  5. Голубева, Э.А. Способности и индивидуальность. М.: Знание, 1993. 156 с.
  6. Десенко, Е.В. Обзор теорий креативности. URL: http://elib.bsu.by/bitstream/123456789/137682/1/722-725.pdf (дата обращения: 31.10.2025).
  7. Диагностика творческих способностей: методы, проблемы, перспективы. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/diagnostika-tvorcheskih-sposobnostey-metody-problemy-perspektivy (дата обращения: 31.10.2025).
  8. Дружинин, В.Н. Когнитивные способности: структура, диагностика, развитие. М.: Per Se; СПб.: Иматон-М, 2001. 324 с.
  9. Дружинин, В.Н. Психология и психодиагностика общих способностей. М.: Наука, 1994. 324 с.
  10. Ильин, Е.П. Психология творчества, креативности, одаренности. СПб.: Питер, 2009. 430 с.
  11. Исторический очерк понятия креативности от античности до современности. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/istoricheskiy-ocherk-ponyatiya-kreativnosti-ot-antichnosti-do-sovremennosti (дата обращения: 31.10.2025).
  12. Когнитивная природа креативности: от дивергентного мышления к латеральному восприятию. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kognitivnaya-priroda-kreativnosti-ot-divergentnogo-myshleniya-k-lateralnomu-vosproyatoe (дата обращения: 31.10.2025).
  13. Концепции креативного мышления и основные подходы к его изучению // Психологические исследования. 2022. № 4. URL: https://psyjournals.ru/psystud_eng/2022/n4/Belova_et_al.shtml (дата обращения: 31.10.2025).
  14. Креативность личности: возможности развития в условиях вуза. Смоленский государственный институт искусств. URL: https://smolenskii.ru/upload/iblock/d7c/d7c2f6d0a7904d9c02d1844b2075f1b6.pdf (дата обращения: 31.10.2025).
  15. Лейтес, Н.С. Об умственной одаренности. М.: Изд. Академ. пед. наук РСФСР, 1960. 213 с.
  16. Лук, А.Н. Теоретические основы выявления творческих способностей. М., 2000.
  17. Марцинковская, Т.Д. Детская практическая психология: учебник. Москва: Гардарики, 2000. 255 с.
  18. Матюшкин, А.М. Загадки одаренности: проблемы практической диагностики. М.: Школа ПРЕСС, 1993. 127 с.
  19. Моляко, В.А. Проблемы психологии творчества и разработка подхода к изучению одаренности // Вопросы психологии. 1994. № 5. С. 86-95.
  20. Обзор зарубежных теорий креативности. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/obzor-zarubezhnyh-teoriy-kreativnosti (дата обращения: 31.10.2025).
  21. Определение понятий творчества и креативности в психологии. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/opredelenie-ponyatiy-tvorchestva-i-kreativnosti-v-psihologii (дата обращения: 31.10.2025).
  22. О соотношении понятий «творчество» и «креативность» в психолого-педагогической науке. URL: https://moluch.ru/archive/602/105743/ (дата обращения: 31.10.2025).
  23. Основные подходы к диагностике креативности. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osnovnye-podhody-k-diagnostike-kreativnosti (дата обращения: 31.10.2025).
  24. Психология одаренности: от теории к практике / Под ред. Д.В. Ушакова. М.: ПЕРСЭ, 2000. 80 с.
  25. Психология творчества и креативности — все самое интересное на ПостНауке. URL: https://postnauka.ru/video/78413 (дата обращения: 31.10.2025).
  26. Психологические факторы развития креативности личности. URL: https://dislib.net/psihologija/psihologicheskie-faktory-razvitija-kreativnosti-lichnosti.html (дата обращения: 31.10.2025).
  27. Развитие креативности личности: психологический аспект. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/razvitie-kreativnosti-lichnosti-psihologicheskiy-aspekt (дата обращения: 31.10.2025).
  28. Савенков, А.И. Детская одаренность: развитие средствами искусства. М.: Педагогическое общество России, 1999. 220 с.
  29. Теоретические основы изучения личностной креативности подростков. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/teoreticheskie-osnovy-izucheniya-lichnostnoy-kreativnosti-podrostkov (дата обращения: 31.10.2025).
  30. Теория инвестирования Р. Стернберга. URL: https://psy.msu.ru/about/kaf/gen_psych/psy_gen_abilities/10.html (дата обращения: 31.10.2025).
  31. Творчество с позиций когнитивных сетевых моделей. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/tvorchestvo-s-pozitsiy-kognitivnyh-setevyh-modeley (дата обращения: 31.10.2025).
  32. Холодная, М.А. Когнитивные стили. О природе индивидуального ума. 2-е изд. СПб.: Питер, 2004.
  33. Хоровиц, Ф., Байер, О. Одаренные и талантливые дети: состояние проблемы и направления исследований // Р.Ж. Сер. Науковедение, 1988. № 1.
  34. Хрестоматия по детской психологии: Учебное пособие для студентов / Сост. и ред. Г.В. Бурменская. М., 1996. 264 с.
  35. Чудновский, В.Э., Юркевич, В.С. Одаренность: дар или испытание. М.: Знание, 1990. 80 с.

Похожие записи