Для написания качественной курсовой работы по организации внеурочной деятельности по дизайну необходимо четко выстроить ее академическую структуру. Актуальность этой темы продиктована современными образовательными стандартами (ФГОС), которые подчеркивают важность развития у школьников творческого, проектного мышления и познавательного потенциала. Объектом нашего исследования является внеурочная деятельность по дизайну, а предметом — педагогические условия для ее эффективной организации. Главная цель работы — спроектировать программу внеурочных занятий по дизайну для школьников. Для ее достижения необходимо решить следующие задачи:
- Изучить теоретико-методологические основы дизайн-образования в школе.
- Проанализировать существующие подходы к организации занятий.
- Разработать структуру и содержание программы.
- Описать ключевые методики проведения занятий.
В основе исследования лежит гипотеза: организация внеурочных занятий по модели «дизайн-студии» способствует эффективному развитию композиционного мышления и проектных навыков у школьников. Обозначив научный аппарат, мы создаем фундамент для последующего теоретического анализа и практической разработки.
Глава 1. Теоретико-методологические основы организации внеурочной деятельности по дизайну
1.1. Педагогическое значение дизайн-образования в современной школе
В современном образовании дизайн — это не просто рисование, а полноценный способ мышления и междисциплинарный подход к обучению. Знакомство с его основами формирует у школьников системное композиционное мышление. Это уникальная способность видеть гармонию в окружающем мире, анализировать ее и, что самое важное, создавать самостоятельно. Такие занятия помогают ученикам находить красивое в самых повседневных вещах и гармонично сочетать предметы в среде, развивая их эстетические чувства.
Однако педагогическая ценность дизайн-образования выходит далеко за рамки эстетики. Работа над проектами воспитывает ключевые личностные качества, которые требуются современными стандартами: инициативность, самостоятельность и устойчивый учебно-познавательный интерес. Школьник учится не просто выполнять задания, а ставить цели, находить решения и нести ответственность за результат. Таким образом, внеурочная деятельность по дизайну становится мощным инструментом для развития как творческого, так и интеллектуального потенциала личности.
1.2. Анализ эффективных моделей и форм организации занятий
Для организации занятий могут использоваться различные формы: лекции, беседы, проектная работа или организация выставок. Однако центральное место в нашем исследовании занимает модель «дизайн-студии», которая представляется наиболее перспективной для достижения поставленных целей. Ее суть заключается в создании особой творческой среды, где школьники работают над учебными проектами в малых группах под руководством педагога, выполняющего роль наставника, а не лектора. Этот подход кардинально отличается от традиционных форм обучения, так как ставит во главу угла практическую, командную и исследовательскую деятельность.
Идея проектных студий и мастерских имеет глубокие исторические корни. Ее основы были заложены еще в XIX веке теоретиками «искусств и ремесел», такими как Джон Раскин и Уильям Моррис. Позднее она получила развитие в концепциях функционализма и в работах пионеров мирового дизайна — В. Татлина, К. Малевича и Ле Корбюзье. Использование модели «дизайн-студии» позволяет не просто передавать знания, а эффективно развивать у школьников проектное мышление и готовить их к реальной творческой работе.
Глава 2. Проект программы внеурочных занятий «Основы дизайна»
2.1. Формулируем цели, задачи и планируемые результаты
Основываясь на проведенном анализе, мы можем четко определить рамки нашего педагогического проекта. Главная цель программы: развитие художественно-творческих способностей и проектной исследовательской деятельности школьников. Для ее достижения необходимо решить следующие образовательные задачи:
- Познакомить учащихся с историей дизайна и его ключевыми понятиями.
- Изучить теоретические основы композиции, цветоведения и формообразования.
- Развить практические навыки работы с формой, современными художественными материалами и техниками.
Успешность программы оценивается через три категории планируемых результатов:
- Личностные: рост учебно-познавательного интереса, развитие навыков самостоятельной и групповой работы, формирование способности к адекватной самооценке.
- Метапредметные: освоение базовых навыков проектной деятельности — от идеи до презентации результата.
- Предметные: знание основ теории композиции и цветоведения, умение применять их на практике при создании творческих работ.
2.2. Каким может быть содержание и тематический план программы
Для систематического достижения поставленных целей предлагается модульная структура программы, рассчитанная на рекомендуемый объем в 17 учебных часов. Такая структура позволяет логично вести ученика от теоретических знаний к самостоятельной практической работе.
Модуль 1. Введение в мир дизайна (4 часа)
Этот блок посвящен теоретическим основам. Учащиеся знакомятся с историей дизайна, его основными направлениями и ключевыми понятиями. Здесь закладывается терминологический фундамент для дальнейшей работы.
Модуль 2. Азбука дизайнера (6 часов)
Практико-ориентированный модуль, нацеленный на освоение «языка» дизайна. Включает занятия по теории композиции, основам цветоведения и принципам формообразования. Ученики экспериментируют с различными художественными материалами и техниками.
Модуль 3. Моя дизайн-студия (7 часов)
Итоговый проектный модуль. Учащиеся объединяются в команды и работают над созданием собственного творческого проекта — от разработки концепции до ее физического воплощения. Завершается модуль организацией выставки созданных работ.
Такой тематический план обеспечивает комплексный подход, где теория немедленно подкрепляется практикой, а кульминацией всего курса становится реализация собственного творческого замысла.
2.3. Методическое обеспечение, или как проводить занятия эффективно
Эффективность программы напрямую зависит от правильного выбора методического инструментария. Для каждого модуля могут использоваться разные формы работы. Теоретический блок логично строить на основе лекций и бесед, а проектный — на групповой работе. Однако особое место в методическом обеспечении занимает формат мастер-класса.
Мастер-класс — это не просто открытый урок, а форма демонстрации конкретного методического приема или технологии для решения четко определенной педагогической проблемы. Он идеально подходит для «Азбуки дизайнера». Например, для отработки навыков работы с линией и пятном можно провести «Мастер-класс по традиционной китайской живописи». В рамках такого занятия ученики не просто рисуют, а осваивают конкретную технику владения кистью и тушью, что напрямую решает задачу развития графических навыков.
Использование таких точечных, сфокусированных форматов позволяет эффективно вовлекать учеников в процесс обучения и наглядно демонстрировать им сложные приемы и технологии.
Проект программы полностью разработан: от целей до методик. Остается подвести итоги и сформулировать выводы по всей проделанной работе. В заключении необходимо кратко вернуться к цели, поставленной во введении, и последовательно изложить выводы. Теоретический анализ показал высокую значимость дизайн-образования и перспективность модели «дизайн-студии». В ходе работы была спроектирована целостная программа, включающая цели, содержание и методики на основе таких понятий, как композиционное мышление и проектная деятельность. Главный вывод заключается в том, что разработанный проект является эффективным инструментом для достижения образовательных целей, что полностью подтверждает исходную гипотезу. В качестве дальнейшего развития темы можно предложить внедрение данной программы в реальную педагогическую практику с последующей оценкой ее практической результативности.
Использованная литература:
- Академик. Онлайн-словарь. http://dic.academic.ru/dic.nsf/es/
- Внеурочная деятельность школьников в контексте ФГОС второго поколения /Составители: С.В. Низова, Е.Л. Харчевникова. — Владимир, ВИПКРО, 2010.-32с. http://lib.znate.ru/docs/index-57570.html
- Выготский Л.С. Собрание сочинений: В 6-ти т. Т.6. Научное наследство. /Под ред. М.Г. Ярошевского. – М.: Педагогика, 1984. 657 стр.
- Ильин Е.П. Психология творчества, креативности, одаренности/ Е.П. Ильин. — СПб.: Питер, 2012. — 434 с.
- Личностные достижения учащихся как результат деятельности учителя изобразительного искусства: Сборник текстов /Сост. И.Л. Морозкина, В.М. Дрофа.- Оренбург: Изд-во ООИПКРО, 2000.
- Мастер-класс как современная форма методической работы http://festival.1september.ru/articles/531889/
- Неформальное образование детей и молодёжи в общественных объединениях/ составитель Фришман И.И. Н.Новгород, 2008.
- Ривкин, Е.Ю. Внеурочная деятельность. Лекция 4 /Е.Ю. Ривкин // Управление современной школой. Завуч.- 2013.- №3.-С.100-109
- Рындак В.Г. Педагогика креативности: монография / В.Г. Рындак. — М.: Издательский дом «Университетская книга», 2012. — 284 с.
- Утёмов В. В., Зиновкина М. М. Структура креативного урока по развитию творческой личности учащихся в педагогической системе НФТМ — ТРИЗ // Концепт. – 2013. — Современные научные исследования. Выпуск 1. http://ekoncept.ru/2013/53572.htm
- Федеральные государственные образовательные стандарты общего образования; национальная образовательная инициатива «Наша новая школа»: http://минобр науки. рф/документы/543
- ФГОС. Образовательные программы для заведений общего и профессионального образования. http://минобрнауки.рф/
- Цели, задачи, принципы внеурочной деятельности школьников, осуществляемой с использованием информационных технологий. http://festival.1september.ru/articles/534738/