Методическая разработка программы кружка «Художественная роспись фарфора» для детей 5-7 лет

В современном образовательном пространстве наблюдается всплеск интереса к творческим кружкам для дошкольников, которые становятся важной частью гармоничного развития личности. Однако педагоги часто сталкиваются с проблемой нехватки комплексных, структурированных и готовых к внедрению методик. Представленная программа — это не просто набор идей, а готовое методическое решение, разработанное для детей 5-7 лет. Она нацелена не только на освоение техники росписи, но и на развитие ключевых личностных качеств. Занятия по росписи фарфора активно способствуют развитию сенсорной интеграции, а также формируют дивергентное и индуктивное мышление — навыки, необходимые для успешного обучения в будущем.

Каким будет наш образовательный компас, или Цели и задачи программы

В основе программы лежит системный подход, который четко определяет образовательные результаты. Для удобства педагога цели и задачи разделены на три ключевых направления, адаптированных под возрастные особенности детей 5-7 лет.

  • Обучающие задачи: Познакомить детей с основами художественной росписи по фарфору, базовыми техниками и материалами. Научить правильно держать кисть, наносить контуры и выполнять заливку цветом. Сформировать представление о композиции и чувстве цвета при создании узоров на керамических изделиях.
  • Развивающие задачи: Целенаправленно развивать мелкую моторику и координацию движений через работу с тонкими кистями и контурами. Стимулировать пространственное мышление и воображение при размещении орнамента на объёмной форме. Формировать такие важные навыки, как усидчивость и концентрация внимания.
  • Воспитательные задачи: Прививать художественно-эстетический вкус и любовь к творчеству. Воспитывать аккуратность, терпение и умение доводить начатое дело до конца. Создавать в группе атмосферу взаимопомощи и радости от общих творческих достижений.

Что понадобится для создания маленьких шедевров, или Материально-техническое обеспечение

Правильная подготовка рабочего места — залог успешного и безопасного творческого процесса. Для запуска кружка потребуется следующий набор материалов и инструментов, который можно разделить на несколько категорий.

Основные материалы для росписи

  • Акриловые краски по керамике: Они наиболее безопасны для детей, не имеют резкого запаха и не требуют сложного высокотемпературного обжига для закрепления.
  • Тонкие маркеры или контуры в тюбиках: Идеальны для нанесения четких линий и узоров на начальных этапах обучения.

Вспомогательные инструменты

  • Кисти синтетические разной толщины: Обязательно нужны кисти №0 и №2 для прорисовки мелких деталей и контуров, а также кисть №4 для заливки цветом более крупных участков.
  • Палитра: Для смешивания красок и получения новых оттенков.
  • Емкость для воды и салфетки: Для промывки кистей и поддержания чистоты на рабочем месте.

Керамические заготовки

  • Белые тарелки и чашки: Простые и гладкие формы без лишнего рельефа идеально подходят для первых работ.

Важно: Перед началом работы необходимо уделить особое внимание технике безопасности при работе с инструментами и красками, а также обеспечить соблюдение санитарно-гигиенических норм. Рабочее место должно быть хорошо освещено, а дети должны быть в фартуках для защиты одежды.

Как мы будем учить творить, или Основные методы и приемы работы

Работа с дошкольниками требует особого подхода, сочетающего обучение, игру и творчество. Программа построена на комбинации проверенных педагогических методов, которые делают процесс увлекательным и эффективным.

  1. Наглядно-демонстрационный метод: Педагог не только объясняет, но и показывает каждый этап работы. Демонстрация правильной постановки руки, смешивания цветов или нанесения узора является ключевым элементом обучения.
  2. Словесный метод: Все объяснения даются простым и доступным для детей языком, часто в форме сказки или игры. Например, «кисточка танцует по тарелочке» или «точки взялись за руки и получился узор».
  3. Практический метод: Основа всего обучения — самостоятельная работа ребенка. После демонстрации и объяснения дети пробуют выполнить задание под чутким руководством педагога, который помогает и направляет.

На начальных этапах крайне рекомендуется использовать готовые шаблоны или трафареты. Это снимает у ребенка страх «чистого листа», помогает освоить базовые движения и получить красивый результат, что очень важно для мотивации. По мере освоения техник мы предоставляем все больше творческой свободы, особенно в выборе цветовой гаммы и компоновке элементов узора, ведь именно это способствует развитию индивидуальности и креативности.

Учебно-тематический план, где расписан каждый шаг

Программа рассчитана на один учебный год (34 часа, по одному занятию в неделю). План построен по принципу «от простого к сложному», что обеспечивает плавное и уверенное освоение материала. Ниже представлен план на первое полугодие.

План занятий на первое полугодие (17 часов)
Тема Кол-во часов Краткое содержание Ожидаемый результат
Знакомство с волшебными красками 2 Техника безопасности. Знакомство с материалами (краски, кисти, палитра). Изучение основных цветов. Ребенок знает названия материалов, умеет правильно держать кисть.
Точечная роспись: первые узоры 3 Освоение техники «точечная роспись» с помощью контура. Рисование простых линий и фигур из точек. Умение создавать простые орнаменты в точечной технике.
Заливка цветом: «Сказочные узоры» 5 Обучение технике равномерной заливки цветом внутри контура. Работа по шаблонам. Аккуратное закрашивание участков, не выходя за контур.
Композиция «Цветочная поляна» 7 Совмещение техник точечной росписи и заливки. Самостоятельное расположение элементов (цветов, листьев) на тарелке. Создание завершенной композиции на заданную тему.

Оттачиваем мастерство и готовимся к выставке, продолжая наш учебный план

Во втором полугодии фокус смещается на закрепление навыков, освоение более сложных техник и развитие творческой самостоятельности. Кульминацией года становится создание итоговой выставочной работы.

План занятий на второе полугодие (17 часов)
Тема Кол-во часов Краткое содержание Ожидаемый результат
Смешивание цветов и градиенты 4 Изучение смешивания основных цветов для получения новых. Техника плавного перехода от одного цвета к другому. Умение создавать новые оттенки и простые градиентные переходы.
Тема «Веселые животные» 5 Роспись чашек. Перенос изображения животного по шаблону и самостоятельная детализация. Создание образа животного с использованием изученных техник.
Тема «Космические мотивы» 4 Работа с темным фоном. Использование градиентов для изображения космоса, точечная роспись для звезд. Создание сложной композиции с большим количеством деталей.
Моя итоговая работа 4 Самостоятельный выбор темы и эскиза. Этапы работы: подготовка, контур, цвет, детализация, сушка. Полностью самостоятельная, завершенная работа для итоговой выставки.

Как оценить юного художника и вдохновить на новые свершения

Оценка в творческом кружке для дошкольников носит исключительно поддерживающий и мотивирующий характер. Наша главная задача — не сравнить детей между собой, а показать каждому его личный прогресс и вдохновить на дальнейшее творчество. Контроль осуществляется в мягкой форме через наблюдение за процессом и совместный анализ готовых работ.

При анализе работ мы опираемся на следующие критерии:

  • Аккуратность исполнения: Насколько ребенок старался не выходить за контуры, содержать рабочее место в чистоте.
  • Самостоятельность: Какую часть работы ребенок выполнил сам, без прямой помощи педагога.
  • Оригинальность цветового решения: Проявил ли ребенок фантазию в выборе цветов, даже если работал по шаблону.
  • Завершенность композиции: Успел ли ребенок выполнить все этапы работы, довел ли свой замысел до конца.

Лучшим инструментом мотивации и подведения итогов года является организация итоговой выставки работ. Это позволяет детям почувствовать гордость за свои достижения, а родителям — увидеть конкретные результаты занятий. Выставка превращает творчество в настоящий праздник и оставляет яркие, положительные эмоции у всех участников.

В заключение хочется сказать, что представленная программа — это надежный компас для педагога, желающего открыть детям удивительный мир росписи фарфора. Следуя этому плану, вы сможете не просто научить их рисовать, но и развить в них ценные качества: от мелкой моторики и чувства прекрасного до усидчивости и веры в свои силы. Желаем вам творческих успехов и радости от совместной работы с вашими юными художниками!

Список использованной литературы

  1. Bogdanienė E., Gelūnas A., Klimas A., Vengris S. GUIDELINES OF COMPETENCE DEVELOPMENT IN THE STUDY FIELD OF ART AND DESIGN. — Vilniausuniversitetas, 2012. – 30 р.
  2. Абакумова И.В. Обучение и смысл: смыслообразование в учебном процессе. — Ростов-на-Дону: Изд. Ростовского университета, 2003.
  3. Анисимова Т.С. СТАНОВЛЕНИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ СТУДЕНТОВ В ПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ РОСПИСИ ТКАНИ // Педагогическое образование и наука. 2009. № 12. С. 100-104.
  4. Асмолов А.Г., Бурменская Г.В., Володарская И.А. Формирование универсальных учебных действий в основной школе: от действия к мысли. ФГОС. – М. : Просвещение, 2014. – 159 с.
  5. Асмолов А.Г., Володарская И.А., Салмина Н.Г., Бурменская Г.В., Карабанова О.А. Культурно-историческая системно-деятельностная парадигма проектирования стандартов школьного образования // Вопросы психологии, 2007, № 4.
  6. Буздалина И.Н., Снегова Е.В. МЕТОД ПРОЕКТОВ — ОДИН ИЗ МЕТОДОВ РЕАЛИЗАЦИИ ДЕЯТЕЛЬНОСТНОГО ПОДХОДА // Альманах современной науки и образования. 2012. № 4. С. 51-53.
  7. Вартанова И.И. К проблеме мотивации учебной деятельности.//Вестник Моск. ун-та. Серия «Психология». 2000. № 4. С. 16 -24.
  8. Волков Н.Н. Художественное восприятие. М., 1997, 281 с.
  9. Горожий Л.В., Сухорукова А.Л. ОТКРЫТЫЙ УРОК: «ДЕКОРАТИВНО — ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ РОСПИСИ В НАРОДНОМ ИСКУССТВЕ И В СОВРЕМЕННОМ МИРЕ КАК ЭЛЕМЕНТ ПРАЗДНИЧНОГО МИРООЩУЩЕНИЯ ЧЕЛОВЕКА» // Современная педагогика. -2013. № 5 (6). С. 6.
  10. Гусарова Ю.В., Капустина Д.М. СОВРЕМЕННАЯ РОСПИСЬ ПО ФАРФОРУ В ТВОРЧЕСТВЕ ПЕТЕРБУРГСКИХ ХУДОЖНИКОВ // Искусствоведение и художественная педагогика в XXI веке сборник статей по материалам V международная научно-практической конференции. Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена; редакционная коллегия: Е.М. Коляда, О.С. Михайлова, А.И. Филяевских. 2014. С. 76-80.
  11. Жаркова Л.С. ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ УЧРЕЖДЕНИЙ КУЛЬТУРЫ — ФАКТОР РАЗВИТИЯ ТРАДИЦИОННЫХ НАРОДНЫХ КУЛЬТУР // Культура и образование. 2013. № 1 (10). С. 79-84.
  12. Зеленская Е.В. Поэтапная организация учебной проектной деятельности учащихся / Е. В. Зеленская // Школьные технологии. – 2009. – № 5. – С. 122–127.
  13. Кара Ж.Ю. Особенности развития смыслообразования подростков в процессе художественного творчества // РОССИЙСКИЙ ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ ЖУРНАЛ • 2008 ТОМ 5 № 1. – С.97-99.
  14. Крутецкий Р. А. Психология обучения и воспитания школьников. — М.: Просвещение, 1976 — 300 с.
  15. Кузин В.С. Психология живописи: Учеб.пособ. для вузов. – 4-е изд., испр. – М.: ОНИКС XXI век, 2005.
  16. Кукенков В.И. ДЕКОРАТИВНАЯ ЖИВОПИСЬ: учебное пособие для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности 050501.04 – Профессиональное обучение (дизайн) / Екатеринбург, 2007.
  17. Леонтьев А.Н. Деятельность. Сознание. Личность. 2 изд. М.: Политиздат, 1977.
  18. Леонтьев Д.А. Психология смысла. М.: Смысл, 2007, 90 с.
  19. Лотарева И.С. ЕЩЕ РАЗ О МЕТОДЕ ПРОЕКТОВ // В сборнике: Современные тенденции в образовании и науке сборник научных трудов по материалам Международной научно-практической конференции: в 10 частях. Тамбов, 2013. С. 103-104.
  20. Лукоянова Т.В. МЕТОД ПРОЕКТОВ, КАК ОДИН ИЗ НОВЫХ МЕТОДОВ В ПЕДАГОГИКЕ // Современные проблемы науки и образования. 2009. № 6-1. С. 61.
  21. Маслоу А. Психология бытия. Пер. с англ. О.О. Чистяков. М.: Изд-во «Рефл-бук», К.: 5. «Ваклер», 1997.
  22. Мелик-Пашаев А.А. Мир художника. – М.: Прогресс-Традиция, 2000.
  23. Нюттен Ж. Мотивация, действие и перспектива будущего. — М.- 2004.
  24. Потапова С.В. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МЕТОДА CASE-STUDY (КЕЙС-СТАДИ) НА ВНЕАУДИТОРНЫХ ЗАНЯТИЯХ // Теоретические и прикладные вопросы науки и образования сборник научных трудов по материалам Международной научно-практической конференции: в 16 частях. 2015. — С. 111-112
  25. Путилова Н.В. ПРОГРАММА ОБУЧЕНИЯ УЧАЩИХСЯ ВОЛОГОДСКИМ РОСПИСЯМ НА ЦЕННОСТНОЙ ОСНОВЕ (для 1-4 классов детских художественных школ) — Вологда, 2006.
  26. Реализация технологии деятельностного метода на уроках разной целевой направленности – М.:УМЦ «Школа 2000…», 2005.
  27. Теплов Б.М. Психологические вопросы художественного воспитания //Сов.педагогика — 1946 — № 6.
  28. Федеральный государственный образовательный стандарт основного общего образования (ФГОС ООО). — Приказ Минобрнауки России от 17 декабря 2010 г. № 1897
  29. Хапчаева З.А. ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ СПОСОБНОСТЕЙ ЛИЧНОСТИ //Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. 2008. № 88. С. 240-243.
  30. Шор Ю.М. Художественное переживание как процесс // Методологические про6. блемы современного искусствознания. Вып. 3. Л.: ЛГИТМиК, 1980.
  31. Шумилин А.Т. Проблемы теории творчества. – М.: Высшая школа. 1989.

Похожие записи