Организация художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста в ДОО: комплексный план исследования и методические рекомендации

В условиях стремительных перемен современного мира, когда обществу необходимы не только знающие, но и творческие личности, способные к нестандартному мышлению и активной адаптации, значение художественно-творческой деятельности в дошкольном возрасте становится не просто актуальным, а жизненно важным. Согласно Федеральному государственному образовательному стандарту дошкольного образования (ФГОС ДОО), художественно-эстетическое развитие является одним из ключевых направлений, нацеленных на формирование предпосылок ценностно-смыслового восприятия мира, становление эстетического отношения и стимулирование самостоятельной творческой деятельности. Тем не менее, несмотря на декларируемую значимость, наблюдается тенденция недооценки развития творческих способностей в пользу логического мышления и памяти, что создает острый дефицит в глубоких, всесторонних исследованиях и практических рекомендациях по оптимальной организации этого процесса. Именно здесь кроется один из ключевых вызовов для современной педагогики, требующий переосмысления приоритетов и внедрения эффективных методик.

Целью данной курсовой работы является комплексное исследование и систематизация теоретических основ, психолого-педагогических условий, эффективных форм, методов и средств организации художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста в условиях ДОО, а также анализ современных проблем и передового опыта в данной области.

Объектом исследования выступает процесс художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста.

Предметом исследования являются организационно-педагогические условия, формы, методы и средства, способствующие эффективной организации художественно-творческой деятельности дошкольников в ДОО.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

1. Определить и детализировать ключевые понятия, такие как «ДОО», «дошкольный возраст», «художественно-творческая деятельность», «творческие способности», «художественно-эстетическое развитие», а также проанализировать психолого-педагогические особенности дошкольников, влияющие на организацию творческой деятельности.
2. Систематизировать основные психолого-педагогические концепции ведущих отечественных ученых в области развития детского творчества.
3. Раскрыть многоаспектную роль и значимость художественно-творческой деятельности в целостном развитии дошкольников.
4. Выявить и обосновать организационно-педагогические условия, обеспечивающие эффективность художественно-творческой деятельности в ДОО.
5. Классифицировать и охарактеризовать наиболее эффективные формы, методы и средства организации творческого процесса.
6. Проанализировать современные проблемы и выявить инновационные подходы и передовой педагогический опыт в организации художественно-творческой деятельности.

Гипотеза исследования: Эффективная организация художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста в ДОО возможна при условии комплексного учета психолого-педагогических особенностей дошкольников, применения научно обоснованных концепций, создания оптимальной предметно-развивающей среды, формирования профессиональной готовности педагогов, использования разнообразных форм и методов, а также активного внедрения инновационных подходов и преодоления актуальных проблем.

В работе используются следующие методы исследования: теоретический анализ (изучение и обобщение психолого-педагогической, методической литературы, нормативно-правовых документов), систематизация и классификация данных, а также метод синтеза для формулирования выводов и рекомендаций.

Структура работы включает введение, несколько глав, раскрывающих теоретические и практические аспекты темы, заключение, список использованных источников и приложения.

Теоретические основы художественно-творческой деятельности дошкольников

Погружение в мир детского творчества начинается с понимания его глубинных основ, заложенных в самой природе дошкольного возраста. Художественно-творческая деятельность — это не просто вид занятий, а мощный двигатель развития личности, способствующий становлению уникальных качеств и способностей. Для того чтобы эффективно организовать этот процесс, необходимо четко определить его ключевые компоненты и опереться на фундамент, заложенный выдающимися педагогами и психологами. Понимание этих основ позволяет нам не просто развивать навыки, но и формировать целостную личность, готовую к вызовам будущего.

Определения ключевых понятий и возрастные особенности

В контексте дошкольного образования, каждый термин несет в себе глубокий смысл, формирующий основу для понимания и организации образовательного процесса.

Дошкольная образовательная организация (ДОО) — это не просто учреждение, где дети проводят время до школы. В соответствии с частью 2 статьи 23 главы 3 Федерального закона от 29 декабря 2012 года N 273-ФЗ «Об образовании в Российской Федерации», ДОО — это образовательная организация, основная цель которой заключается в осуществлении образовательной деятельности по программам дошкольного образования, а также присмотре и уходе за детьми. Важно отметить, что наименование такой организации должно четко указывать на ее организационно-правовую форму и тип, что подчеркивает ее юридическую и образовательную значимость.

Дошкольный возраст охватывает период от 3 до 7 лет и является одним из наиболее динамичных и значимых этапов в жизни ребенка. В это время закладываются фундаментальные психические функции, которые станут основой для дальнейшего развития и обучения. Среди них:

• Восприятие — это ведущий познавательный процесс, который служит краеугольным камнем для формирования всех остальных когнитивных функций. Оно активно развивается через разнообразные виды деятельности, будь то лепка, рисование, конструирование, чтение или музыка. Дети учатся не просто видеть, но и «всматриваться» в детали, различать свойства предметов, их форму, цвет, размер, а также понимать их назначение. К концу дошкольного периода восприятие переходит от непосредственного, чувственного к более обобщенному и аналитическому.
• Мышление в дошкольном возрасте начинает свое восхождение от наглядно-действенного к наглядно-образному. Ребенок учится устанавливать простейшие причинно-следственные связи, использовать предметы как инструменты для достижения цели. Речь, тесно переплетаясь с мышлением, становится мощным средством для взрослого направлять действия ребенка и ставить перед ним познавательные задачи. В этот период интенсивно развиваются мыслительные операции, такие как анализ, синтез, сравнение, абстрагирование и обобщение, что позволяет детям осваивать более сложные концепции.
• Память претерпевает значительные изменения, переходя от непроизвольного запоминания (1-3 года) к произвольному (3-6 лет). Это означает, что ребенок начинает сознательно ставить перед собой цель запомнить и вспомнить информацию. Память становится интеллектуализированной, интегрируясь с речью и мышлением. Дошкольники легче запоминают яркие, эмоционально насыщенные, необычные образы, что объясняет важность художественно-творческой деятельности, наполненной такими впечатлениями.
• Речь не только служит средством коммуникации, но и играет регулирующую роль в развитии других психических функций, например, становлении произвольной памяти. Через речь ребенок учится распознавать, называть и выражать свои эмоции, строить предложения, рассуждать.
• Эмоциональное развитие в дошкольном возрасте характеризуется расширением спектра эмоций от базовых (радость, страх) до более сложных (ревность, грусть, сочувствие, гнев). Дети учатся выражать свои чувства мимикой, интонацией, жестами, а к старшему дошкольному возрасту осваивают социальные формы выражения эмоций, развивают эмпатию и способность к сопереживанию.
• Сюжетно-ролевая игра является ведущей деятельностью в дошкольном возрасте. Она проходит несколько этапов: от манипуляций с предметами (ознакомительная, отобразительная) до сюжетно-отобразительной (где дети воспроизводят действия взрослых) и, наконец, к полноценной сюжетно-ролевой игре (с 3 до 7 лет), в которой моделируются трудовые и общественные отношения. Игра способствует развитию наблюдательности, памяти, внимания, мышления, творческого воображения, воли, а также навыков общения и взаимопомощи.
• Внимание в дошкольном возрасте постепенно становится произвольным, то есть ребенок начинает сознательно управлять им. Изначально оно регулируется внешними факторами, такими как указания взрослого, но затем ребенок учится направлять свое внимание самостоятельно. Устойчивость внимания напрямую зависит от развития познавательного интереса.
• Познавательный интерес — это избирательная направленность на познание окружающего мира. Он начинается с любопытства и развивается в любознательность, когда ребенок активно ищет ответы на возникающие вопросы. Познавательный интерес стимулирует умственную деятельность, способствует проникновению в сущность явлений и самостоятельному поиску решений.

Творческие способности — это комплекс индивидуальных особенностей человека, определяющих его успешность в выполнении творческой деятельности. Это не просто умение рисовать или лепить, а способность принимать нестандартные решения, генерировать уникальные идеи и воплощать их в жизнь. Они включают в себя потребность в открытиях, активность, инициативность, фантазию, креативность, свободу воображения, интуицию и умение применять знания на практике.

Творчество — это процесс, в ходе которого человек создает нечто новое, оригинальное, ранее не существовавшее. Это может быть как материальный объект, так и новая идея, чувство, образ.

Художественно-эстетическое развитие — это процесс знакомства детей с различными видами искусства, формирования у них художественного вкуса, способности тонко воспринимать окружающий мир и стремления к творчеству. Оно включает развитие ценностно-смыслового восприятия произведений искусства и природы, формирование представлений о видах искусства (музыка, литература, фольклор) и стимулирование самостоятельной творческой деятельности.

Понимание этих терминов и возрастных особенностей является отправной точкой для разработки эффективных программ и методик, нацеленных на всестороннее развитие ребенка через художественно-творческую деятельность.

Психолого-педагогические концепции развития творчества

В основе любого действенного подхода к развитию детского творчества лежат фундаментальные психолого-педагогические концепции, разработанные выдающимися учеными. Они служат компасом для педагогов, указывая направление и глубину работы.

Вклад Л.С. Выготского в развитие представлений о творческом воображении:
Лев Семёнович Выготский, один из основоположников культурно-исторической теории развития, рассматривал творческое воображение как центральный аспект психического развития ребенка. По его мнению, воображение — это не пассивное отражение действительности, а активный, преобразующий процесс, создающий новые образы и идеи. Психологический механизм творческого воображения, по Выготскому, включает в себя несколько этапов:

1. Выделение элементов: Ребенок мысленно расчленяет знакомый предмет на отдельные компоненты.
2. Изменение элементов: Эти компоненты трансформируются, приобретая новые свойства или качества.
3. Соединение в новые образы: Измененные элементы объединяются в ранее невиданные, целостные образы.
4. Систематизация и кристаллизация: Новые образы упорядочиваются и находят свое воплощение в предметной деятельности.

Выготский подчеркивал, что творческая деятельность воображения прямо зависит от богатства и разнообразия прежнего опыта человека. Чем обширнее багаж впечатлений, знаний и умений, тем больше материала для переработки и создания нового имеется в распоряжении фантазии. Он также выделял пластическое воображение (основанное на внешних впечатлениях) и эмоциональное воображение (основанное на внутренних переживаниях). Для дошкольников, где чувства часто доминируют над рациональным, приоритет следует отдавать именно эмоциональным и развивающим задачам, поскольку переживаемые ими чувства являются мощным стимулом для творчества.

Система Т.С. Комаровой в обучении рисованию, лепке и аппликации:
Тамара Семёновна Комарова разработала дидактически и психологически обоснованную, целостную систему обучения изобразительной деятельности (рисованию, лепке и аппликации) для детей 3-7 лет. Ее подход основан на положениях «Программы воспитания и обучения в детском саду» и акцентирует внимание на взаимосвязи всех видов изобразительной деятельности. Комарова утверждала, что создание изображений и формирование творчества опираются на комплексное развитие:

• Восприятия и образных представлений.
• Мышления и воображения.
• Внимания, памяти и ручной умелости.

Ее работы детализируют компоненты способностей к рисованию, среди которых: содержание выполненного изображения, точность передачи формы и строения предмета, использование цвета, а также характер линий (нажим, раскрашивание). Важнейшими условиями успешного овладения изобразительной деятельностью она считала систематичность занятий, подбор интересных и доступных тем, целенаправленное формирование навыков и умений, развитие эстетического восприятия, а также тесную связь изобразительной деятельности с разнообразными играми. Комарова особо подчеркивала, что овладение техникой не подавляет творчество, а, напротив, дарует ребенку свободу творческого выражения, позволяя воплощать самые смелые замыслы.

Концепция А.М. Матюшкина о творческой одаренности и теории проблемных ситуаций:
Алексей Михайлович Матюшкин — автор концепции творческой одаренности, в центре которой лежит представление о творчестве как о центральном звене психического развития человека. Одаренность, по Матюшкину, — это не просто сумма выдающихся способностей, а творческий потенциал этого развития. Системообразующие признаки одаренности в его концепции включают:

• Доминирование познавательной мотивации.
• Высокие уровни исследовательской активности.
• Способность к достижению оригинальных решений.
• Умение прогнозировать и создавать идеальные эталоны.

Теория проблемных ситуаций Матюшкина подчеркивает, что именно столкновение с неопределенностью и необходимость поиска нестандартных решений стимулируют творческое мышление и развитие одаренности.

Подход Н.А. Ветлугиной к музыкальному развитию и формированию музыкальности:
Наталия Алексеевна Ветлугина, выдающийся теоретик музыкального воспитания, подчеркивала, что для целостной характеристики музыкальности необходимо учитывать как общие музыкально-эстетические, так и специальные способности ребенка, его запросы и интересы.

• Общие музыкально-эстетические способности по Ветлугиной:
  • Эмоциональный отклик на музыку: Считается ведущим компонентом музыкальности, способностью глубоко переживать содержание произведения.
  • Способность внимательно вслушиваться: Умение удерживать произвольное внимание, направленное на средства музыкальной выразительности.
  • Проявление творческого отношения к музыке: Не просто воспроизведение, но и внесение собственного видения, интерпретации.

Эти способности характеризуются эстетическим отношением, проявляющимся в восприятии, воспроизведении, представлении, творчестве и оценке.

• Специальные музыкальные способности:
  • Ладовысотный слух: Способность переживания, различения, представления и воспроизведения ладовысотных соотношений.
  • Чувство ритма: Способность переживания, различения, представления и воспроизведения музыкального ритма.

Ветлугина утверждала, что успешное развитие творчества в музыке возможно только тогда, когда обучение носит воспитывающий и развивающий характер, а не сводится к механическому заучиванию.

Концепция Б.М. Неменского об эстетическом воспитании:
Борис Михайлович Неменский разработал уникальный подход к эстетическому воспитанию, направленный на последовательное раскрытие связей личного мира ребенка с искусством как с духовной летописью человечества. Его концепция формирования художественной культуры как части духовной культуры строится на принципе связи искусства с жизнью, где каждая встреча с произведением искусства становится поводом для обсуждения жизненных явлений. Основной принцип его программы — «От родного порога — в мир общечеловеческой культуры».

Неменский утверждал, что эмоции — это почва, на которой прочнее всего закрепляются убеждения и привычки, особенно приобретенные в детстве. Приоритет художественного образования он видел в его влиянии на фо��мирование культуры мироотношения, системы ценностей и идеалов, а также на успешное освоение социального опыта. Подход Неменского включает три взаимосвязанных компонента:

1. Эстетическое просвещение: Когнитивный аспект, знакомство с историей и теорией искусства.
2. Развитие эстетических чувств: Эмоциональный аспект, способность переживать и понимать прекрасное.
3. Практическое участие: Деятельностный аспект, создание собственного прекрасного.

Целью является формирование способности понимать прекрасное, следовать ему в жизни и творить его. Педагог, по Неменскому, должен создавать «ситуацию уподобления» — атмосферу радости и соучастия, стимулируя активную творческую отдачу.

Эти концепции, при всей своей индивидуальности, единодушно подчеркивают, что художественно-творческая деятельность — это не просто способ занять ребенка, а глубоко интегрированный процесс, формирующий его личность во всей ее сложности и богатстве.

Роль и значимость художественно-творческой деятельности в целостном развитии дошкольников

Художественно-творческая деятельность — это не просто приятное времяпрепровождение для ребенка, а мощный катализатор его всестороннего развития. Это процесс, который, подобно волшебному зеркалу, отражает и формирует внутренний мир маленького человека, обогащая его на когнитивном, эмоциональном, социальном, моторном и личностном уровнях. Понимание этой многогранности позволяет педагогам и родителям увидеть в детском творчестве нечто большее, чем просто создание поделок или рисунков. Разве не в этом кроется истинная ценность дошкольного образования?

Влияние на когнитивное и эмоциональное развитие

Представьте себе ребенка, увлеченно рисующего свой первый домик или лепящего забавное животное. В этот момент задействуются сложнейшие механизмы психики, направленные на преобразование внутренней идеи во внешний объект.

Развитие воображения, мышления и речи:
Художественное творчество — это питательная среда для воображения. Именно здесь ребенок учится представлять то, чего нет на самом деле, создавать новые образы, комбинировать знакомые элементы в необычные конструкции. Это, в свою очередь, стимулирует мышление, поскольку ребенок постоянно сталкивается с «проблемными ситуациями»: как изобразить объем, как передать движение, какой цвет лучше подойдет для настроения.

Особенно тесна связь творчества с развитием речи и мелкой моторики. Многочисленные исследования подтверждают, что уровень речевого развития напрямую коррелирует со степенью сформированности тонких движений пальцев рук. Занятия рисованием, лепкой, аппликацией, оригами, работа с мелкими деталями и конструкторами активно тренируют пальцы, что, в свою очередь, стимулирует деятельность центров речи в головном мозге. Это происходит потому, что двигательные и речевые центры расположены рядом, и их развитие взаимосвязано. Таким образом, увлеченное создание художественного объекта — это скрытая, но чрезвычайно эффективная логопедическая работа, обеспечивающая гармоничное развитие всех систем.

Обогащение эмоциональной сферы и формирование нравственно-волевых качеств:
Творческая деятельность является уникальным пространством для выражения и проживания эмоций. Ребенок учится переносить свои чувства, переживания, радости и тревоги на бумагу, в глину или в музыкальную импровизацию. Это способствует не только обогащению эмоциональной сферы, но и формированию способности к саморегуляции, ведь, как отмечал Б.М. Неменский, эмоции — это «почва, на которой прочнее всего закрепляются убеждения и привычки». В процессе творчества ребенок может безопасно экспериментировать с различными эмоциональными состояниями, осознавать их и учиться управлять ими.

Кроме того, художественное творчество активно формирует нравственно-волевые качества. Создание любого произведения требует:

• Сосредоточенности: Ребенок учится удерживать внимание на задаче, не отвлекаясь.
• Усидчивости: Довести начатое дело до конца, даже если это требует терпения.
• Преодоления трудностей: Не всегда сразу получается задуманное, и творчество учит искать новые пути, не сдаваться.
• Самостоятельности и инициативы: Принимать решения, выбирать материалы, придумывать новые идеи.
• Поддержки товарищей: В совместных проектах дети учатся работать в команде, помогать друг другу, проявлять эмпатию.

Эти качества, сформированные в процессе художественно-творческой деятельности, становятся прочным фундаментом для дальнейшего успешного обучения и социализации.

Социализация и формирование личности

Художественно-творческая деятельность оказывает глубокое влияние на социализацию и формирование личности дошкольника, помогая ему не только понять себя, но и найти свое место в окружающем мире.

Формирование целостной картины мира и самовыражение:
Через искусство ребенок познает мир во всем его многообразии. Знакомство с литературой, танцем, театром, музыкой и изобразительным искусством расширяет его кругозор, помогает сформировать целостную картину мира. Он узнает о разных культурах, эпохах, традициях, что обогащает его представления о жизни. Творчество становится мощным средством самовыражения, позволяя ребенку рассказать о себе, своих мыслях и чувствах, даже если его словарный запас еще ограничен. Рисунки, поделки, импровизации становятся «зеркалом» его жизненного опыта и эмоциональных переживаний, предоставляя педагогам ценный материал для изучения личности каждого ребенка.

Развитие навыков сотрудничества, эмпатии и управления эмоциями:
Совместная художественно-творческая деятельность, будь то групповая картина, создание декораций для спектакля или коллективная лепка, является бесценным тренажером для социальных навыков. Дети учатся:

• Сотрудничать: Работать сообща для достижения общей цели.
• Договариваться: Обсуждать идеи, находить компромиссы.
• Разрешать конфликты: Учиться слушать других, отстаивать свою точку зрения, но при этом уважать мнение окружающих.
• Проявлять терпимость: К различиям в идеях и способах их воплощения.
• Развивать эмпатию: Понимать чувства и намерения сверстников.

В процессе таких занятий ребенок учится управлять своими эмоциями, контролировать импульсивные реакции, а также понимать чувства других, что является основой эмоционального интеллекта. В доверительной, игровой, творческой атмосфере процесс социализации, формирования адекватного самовосприятия и социально ответственного поведения проходит гораздо мягче и быстрее.

Устойчивый интерес к творчеству и гибкость мышления:
Дошкольный возраст — это наиболее благоприятный период для развития способности к творчеству, поскольку именно в это время закладывается его психологическая основа. Педагогам важно сформировать устойчивое положительное отношение к творчеству, создавая условия для осознания ребенком своей индивидуальности и способствуя раскрытию потенциала каждого. Устойчивый познавательный интерес, являющийся залогом креативного поведения, развивается из обычного любопытства, переходя в глубокую любознательность при возникновении положительного эмоционального отклика на познание нового. Исследования показывают, что при целенаправленной работе педагогов интерес к творческой деятельности может быть развит у подавляющего большинства детей, а не только у «одаренных».

Творческое развитие не только дополняет логическое, но и обогащает его, делая ребенка гибким в мышлении и действиях, способным высказывать оригинальные идеи и быстро ориентироваться в непривычных ситуациях. Это критически важное качество для будущего, где изменения происходят постоянно. Искусство, в свою очередь, выступает мостом между поколениями, способствуя передаче духовного опыта человека и восстановлению связи с культурным наследием. Таким образом, художественно-творческая деятельность является не просто частью образовательной программы, а фундаментальным элементом полноценного, гармоничного развития личности ребенка.

Организационно-педагогические условия эффективной художественно-творческой деятельности в ДОО

Для того чтобы художественно-творческая деятельность в дошкольной образовательной организации приносила максимальные результаты, необходимо создать комплекс продуманных организационно-педагогических условий. Эти условия, подобно элементам тщательно настроенного механизма, должны гармонично взаимодействовать, обеспечивая стимулирующую и поддерживающую среду для каждого ребенка.

Нормативно-правовая база и принципы

В основе любой образовательной деятельности в Российской Федерации лежат нормативно-правовые акты, и художественно-эстетическое развитие в ДОО не является исключением. Федеральный государственный образовательный стандарт дошкольного образования (ФГОС ДОО) четко определяет требования к этому направлению, подчеркивая его важность.

Согласно ФГОС ДОО, художественно-эстетическое развитие предполагает:

• Развитие предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства, мира природы. Это означает, что дети должны учиться не просто видеть, а «чувствовать» красоту, понимать ее значение и ценность.
• Становление эстетического отношения к окружающему миру. Цель — сформировать способность радоваться прекрасному, замечать гармонию в обыденных вещах.
• Формирование элементарных представлений о видах искусства: Дети должны знакомиться с музыкой, художественной литературой, фольклором, изобразительным искусством, танцем.
• Стимулирование сопереживания персонажам: Через искусство ребенок учится эмпатии, пониманию чувств других.
• Реализация самостоятельной творческой деятельности детей: ФГОС ДОО акцентирует внимание на активности и инициативности ребенка в творческом процессе.

Стандарт ставит перед ДОО задачу создания благоприятных условий развития детей в соответствии с их возрастными и индивидуальными особенностями и склонностями, развития способностей и творческого потенциала каждого ребенка. Это означает, что подход не должен быть унифицированным. Крайне важно предоставлять всем детям равные возможности для проявления способностей, причем без какого-либо принуждения. Основной принцип — формирование искреннего желания заниматься и самореализовываться, ведь только внутренняя мотивация является залогом истинного творчества. Педагог должен выступать в роли фасилитатора, создавая такую развивающую среду, где каждый ребенок чувствует себя комфортно, свободно выражает себя и раскрывает свой уникальный творческий потенциал.

Предметно-развивающая среда

Предметно-развивающая среда — это не просто набор игрушек и материалов, а тщательно продуманное пространство, которое «говорит» с ребенком, приглашая его к исследованию и творчеству. Для успешной организации художественно-творческой деятельности она должна быть насыщенной изоматериалами и разнообразными материалами.

Вот примеры таких материалов, которые должны быть доступны детям:

• Для рисования: краски (акварель, гуашь), цветные и графитные карандаши, фломастеры, мелки (восковые, пастельные).
• Для лепки: пластилин, глина, соленое тесто.
• Для аппликации и коллажа: бумага разной фактуры и цвета (глянцевая, матовая, бархатная), картон, ножницы (безопасные), клей (карандаш, ПВА), кисти.
• Природные материалы: листья, шишки, желуди, камешки, песок, веточки, семена.
• Бросовый материал: кусочки ткани, нитки, пуговицы, фантики, трубочки от рулонов, коробки, ватные диски.
• Вспомогательные средства: готовые формы для аппликации, трафареты, шаблоны, штампы.
• Для эстетического восприятия: репродукции произведений искусства (картины, скульптуры), альбомы с портретами художников, предметы декоративно-прикладного искусства (дымковская игрушка, гжель, хохлома), муляжи фруктов, овощей, цветов.

Ключевые аспекты организации этой среды:

• Свободный доступ: Дети должны иметь возможность самостоятельно выбирать материалы, когда им захочется творить, без необходимости каждый раз просить разрешения.
• Возможность экспериментирования: Среда должна поощрять смелые попытки, поиск новых способов использования материалов, комбинирование различных техник.
• Эмоционально-положительная творческая атмосфера: Важно, чтобы в пространстве царила атмосфера принятия, поддержки, вдохновения, где нет страха ошибки, а есть радость от процесса и результата.

Профессиональная готовность педагогов

Даже самая богатая среда останется неиспользованной без профессионального и вдохновляющего педагога. Профессиональная готовность воспитателя к организации художественно-творческой работы детей в ДОО является ключевым и определяющим фактором успеха. Эта готовность определяется комплексом компетенций:

1. Глубокие знания в области художественно-эстетического развития: Педагог должен досконально знать цели, задачи, содержание, принципы, формы, методы и средства обучения и воспитания дошкольников в этой области.
2. Эрудиция в искусстве: Разбираться в различных видах искусства (живопись, музыка, литература), знать основные жанры, стили, имена выдающихся мастеров. Понимание поэзии, музыки, живописи позволяет педагогу вдохновлять детей и обогащать их представления.
3. Владение инновационными технологиями и методическими подходами: Современный педагог должен быть знаком с новыми техниками рисования, лепки, аппликации, проектными технологиями, интегрированными занятиями.
4. Умение организовывать развивающую деятельность: Способность планировать и проводить занятия, способствующие развитию мышления, речи, общения, воображения и детского творчества, а также личностного, физического и художественно-эстетического развития детей.
5. Способность создавать стимулирующую среду: Умение не только оснащать, но и организовывать развивающую среду таким образом, чтобы она максимально способствовала творческому самовыражению детей.
6. Умение оценивать индивидуальное развитие: Педагог должен обладать навыками диагностики, чтобы понимать уровень развития каждого ребенка, его склонности, интересы и трудности, и на этой основе строить индивидуальную траекторию развития.
7. Навыки взаимодействия с родителями: Умение выстраивать конструктивный диалог с родителями по вопросам образования ребенка, вовлекать их в образовательную деятельность, предоставлять методическую поддержку.
8. Готовность к саморазвитию: Непрерывное повышение профессиональной квалификации, изучение новой литературы, участие в семинарах и мастер-классах.

Таким образом, эффективная организация художественно-творческой деятельности в ДОО — это результат системной работы, где каждый элемент, от соответствия нормам до компетентности педагога и богатства среды, играет свою незаменимую роль.

Эффективные формы, методы и средства организации художественно-творческой деятельности

Как добиться того, чтобы детское творчество расцветало, а не угасало под давлением стандартов? Ответ кроется в разнообразии и гибкости педагогических подходов. Эффективная организация художественно-творческой деятельности требует от педагога не просто знаний, но и умения жонглировать различными формами, методами и средствами, создавая уникальную палитру возможностей для каждого ребенка. Почему же так важно применять именно комплексный подход, а не ограничиваться однообразными занятиями?

Классификация методов и их применение

В арсенале педагога ДОО существует несколько групп методов, каждый из которых играет свою роль в стимулировании творческой активности:

1. Практические методы: Это фундамент, на котором строится любое творчество. К ним относятся:
   • Непосредственная художественная деятельность: Рисование, лепка, аппликация, конструирование, ручной труд. Именно через практические действия ребенок осваивает материалы, учится выражать свои идеи и развивает мелкую моторику.
   • Экспериментирование с материалами: Предоставление детям свободы исследовать свойства красок, глины, бумаги, природных материалов. Пусть они смешивают цвета, пробуют разные инструменты, создают новые текстуры. Это развивает любознательность и открывает новые горизонты для творчества.
2. Наглядные методы: Эти методы призваны обогатить чувственный опыт ребенка, сформировать яркие образы и представления:
   • Наблюдение: Важный метод, позволяющий детям внимательно всматриваться в явления окружающего мира (природа, бытовые предметы, люди). Педагог направляет внимание на существенные детали, помогает заметить изменения, установить причинно-следственные связи и сделать выводы. Например, наблюдение за облаками может вдохновить на создание фантастических пейзажей, а рассматривание листьев — на изучение их формы и цвета.
   • Рассматривание картин, репродукций, слайдов: Это мощный инструмент для формирования отчетливых представлений о различных видах искусства, развития эстети��еского вкуса и мышления. Обсуждение произведений искусства помогает детям анализировать, сравнивать, выражать свои впечатления.
   • Показ образца: В определенных случаях (например, при освоении новой техники) показ образца необходим, но важно, чтобы он не подавлял творчество, а служил отправной точкой для собственного замысла.
3. Словесные методы: Речь педагога играет ключевую роль в стимулировании творчества, развитии мышления и воображения:
   • Беседы и обсуждения: Обсуждение окружающего мира, произведений искусства, собственных замыслов. Педагог задает наводящие вопросы, стимулирует рассуждения, помогает детям формулировать свои идеи.
   • Рассказы, чтение художественной литературы, сказки: Эти методы обогащают словарный запас, развивают воображение, создают эмоциональный фон и вдохновляют на творчество. Например, после прочтения сказки дети могут нарисовать ее героев или слепить волшебный лес.
   • Объяснение: Краткое и четкое объяснение новых техник или правил работы, но без излишнего директивного давления.
4. Игровые методы: Игра — это ведущая деятельность дошкольника, поэтому ее включение в творческий процесс абсолютно необходимо:
   • Развивающие игрушки и игры: Конструкторы, мозаики, головоломки, настольные игры, стимулирующие фантазию и логическое мышление.
   • Сюжетно-ролевые игры: Интеграция творческих задач в ролевые игры (например, «мы — художники», «мы — дизайнеры»), что придает деятельности смысл и дополнительную мотивацию.
   • Дидактические игры: Игры, направленные на развитие цветовосприятия, формы, композиции.

Традиционные и нетрадиционные техники

Разнообразие техник художественной деятельности не только поддерживает интерес детей, но и обеспечивает комплексное развитие их способностей.

1. Традиционные техники:
   • Рисование: Карандашами, красками, мелками. Развивает мелкую моторику, цветовосприятие, композиционные навыки.
   • Лепка: Из пластилина, глины, теста. Формирует объемное мышление, тактильные ощущения, координацию движений.
   • Аппликация: Из бумаги, ткани, природных материалов. Развивает чувство формы, цвета, композиции, аккуратность.
   • Художественный труд: Работа с природными и бросовыми материалами, конструирование. Стимулирует изобретательность, умение видеть необычное в обычном.
2. Нетрадиционные техники: Эти техники особенно ценны тем, что снимают страх перед «неумением», стимулируют экспериментирование и дарят радость открытия. Примеры:
   • Бумагокручение (квиллинг): Создание композиций из скрученных бумажных полосок. Развивает усидчивость, мелкую моторику, эстетическое чувство.
   • Бумагопластика: Создание объемных форм из бумаги без клея или с минимальным использованием. Развивает пространственное мышление.
   • Пластилинография: Рисование пластилином по поверхности. Развивает мелкую моторику, цветовосприятие, тактильные ощущения.
   • Кляксография: Создание образов из случайных клякс. Стимулирует воображение, учит видеть необычное.
   • Монотипия: Печать с одной стороны. Позволяет создавать уникальные, неповторимые отпечатки.
   • Ниткография: Рисование нитками.
   • Рисование пальчиками, ладошками, печатками, ушными палочками, мятой бумагой, вилкой, мыльными пузырями, поролоном. Эти техники особенно эффективны для младших дошкольников, так как они просты в освоении и приносят много положительных эмоций.

Использование этих техник способствует творческой активности, мышлению, воображению и является эффективным средством развития творческой личности и удовлетворения потребности в самовыражении.

Этапы и условия творческого процесса

Создание художественного объекта у ребенка, как правило, проходит через три основных этапа, хотя у дошкольников они часто переплетаются и идут параллельно:

1. Замысел: На этом этапе ребенок придумывает, что он хочет создать. У дошкольников замысел часто бывает очень гибким и может меняться в процессе работы. Важно стимулировать инициативу, спрашивать: «Что ты хочешь нарисовать/слепить сегодня?», «Какую сказку ты бы хотел изобразить?».
2. Процесс воплощения идеи: Это непосредственно практическая деятельность, когда ребенок работает с материалами. На этом этапе особенно важно:
   • Стимулирование творческой активности: Поощрять смелые идеи, нестандартные решения.
   • Обеспечение максимальной самостоятельности: Предоставлять свободу выбора материалов, инструментов, техник.
   • Не давать прямых инструкций: Вместо «рисуй так» лучше спросить «как ты думаешь, что произойдет, если ты смешаешь эти цвета?».
   • Создание условий для фантазии: Предлагать темы, стимулирующие воображение, но не навязывать конкретное видение.
3. Результат: Завершение работы. На этом этапе важно не только оценить конечный продукт, но и сам процесс, усилия ребенка. Поощрять рассказы о своих работах, демонстрацию другим детям.

Важно отметить, что стремление к творческой деятельности возникает уже на втором году жизни, стимулируемое общением со взрослыми. Ранние формы креативности проявляются в импровизации (подражание голосам, конструирование, словотворчество). У малышей 4-5 лет уже формируется понимание творческой задачи, и они охотно работают по образцам, постепенно переходя к собственным замыслам. Задача педагога — чутко поддерживать эти проявления, создавая условия для свободного и радостного творчества.

Современные проблемы и передовой опыт в организации художественно-творческой деятельности

В современном мире, где технологии развиваются с беспрецедентной скоростью, а требования к личности постоянно меняются, организация художественно-творческой деятельности в ДОО сталкивается как с новыми вызовами, так и с появлением инновационных возможностей. Анализ этих аспектов позволяет не только выявить «слепые зоны», но и определить пути для дальнейшего совершенствования образовательного процесса, чтобы максимально реализовать потенциал каждого ребенка.

Анализ актуальных проблем

Несмотря на общепризнанную значимость художественно-творческой деятельности, в современной педагогической практике и теории существует ряд актуальных проблем, требующих глубокого осмысления.

1. Недостаточная изученность и отражение в теории и практике:
Организация художественно-творческой деятельности дошкольников, особенно в ее комплексном, многоаспектном виде, до сих пор недостаточно глубоко изучена и систематизирована в психолого-педагогической теории. Это приводит к тому, что на практике педагоги порой не имеют четких методических ориентиров для создания целостной системы развития творчества. Актуальной остается проблема формирования творческой личности, способной не только к генерации идей, но и к самостоятельной постановке цели, поиску информации, выбору способов и средств деятельности, а также адекватной оценке своего труда.

2. Ориентация программ на социальный аспект в ущерб эмоциональному:
Многие образовательные программы ДОО ориентированы преимущественно на социальный аспект художественно-творческой деятельности – например, на формирование навыков работы в коллективе, соблюдение правил. Однако для детей, особенно дошкольного возраста, эмоциональная сторона процесса часто является определяющей. Радость от созидания, удовольствие от экспериментирования с цветом или формой, восторг от завершенной работы – эти чувства являются мощным внутренним стимулом. Недооценка эмоциональной составляющей может привести к потере интереса, формальному выполнению заданий и, как следствие, снижению творческой активности.

3. Недооценка развития творческих способностей в пользу логического мышления и памяти:
Это одна из наиболее острых проблем современной педагогики. В условиях подготовки к школе, когда акцент делается на интеллектуальное развитие, часто наблюдается тенденция недооценки развития творческих способностей в пользу логического мышления, запоминания и воспроизведения информации. Исследования показывают, что, несмотря на высокие требования общества к таким качествам, как изобретательность, инициативность, креативность и предприимчивость (которые основываются на детском творчестве), оптимальные условия для развития творческого мышления в дошкольном возрасте не всегда создаются. Сущность творческого мышления дошкольников еще не в полной мере изучена, и это затрудняет разработку эффективных методик.

4. Отсутствие единых программ для одаренных детей:
В России до сих пор отсутствует единая, системная программа по исследованию, обучению и воспитанию одаренных и талантливых детей в области художественно-творческой деятельности. Это приводит к разрозненности подходов, что затрудняет своевременное выявление и адресную поддержку детей с выраженными способностями.

5. Трудности во взаимодействии с родителями:
Взаимодействие с родителями является краеугольным камнем успешного образовательного процесса, однако именно здесь часто возникают значительные трудности, обусловленные:

• Занятостью родителей: Современный ритм жизни, высокая загруженность на работе часто не позволяют родителям уделять достаточно внимания художественно-эстетическому развитию своих детей.
• Отсутствием понимания ответственности: Некоторые родители недооценивают значимость своего участия в творческом развитии ребенка, считая это прерогативой ДОО.
• Нехваткой знаний и навыков: Многие родители не обладают достаточными знаниями о методиках художественно-творческого развития или не знают, как правильно организовать творческую деятельность дома.
• Низкой вовлеченностью: Если родители не видят быстрых и очевидных результатов, их мотивация к участию снижается. Современный образ жизни и социальная напряженность часто отодвигают воспитательные функции семьи на второстепенные позиции. Эти факторы затрудняют плодотворное общение между педагогами и семьями, что может приводить к психологическим и воспитательным проблемам.

6. Тенденция подмены предметов искусства в школе:
В школах иногда наблюдается тенденция подмены учебных предметов «Изобразительное искусство» и «Музыка» одним предметом «Мировая художественная культура». Хотя последний предмет важен для формирования широкого кругозора, он может привести к недостаточному практическому освоению языков всех искусств на более глубоком уровне, что является неблагоприятным следствием для непрерывности художественного образования, начатого в ДОО.

Инновационные подходы и передовой педагогический опыт

Наряду с проблемами, в сфере дошкольного образования активно развиваются и внедряются инновационные подходы, которые позволяют преодолевать существующие трудности и открывать новые горизонты для развития детского творчества.

1. Инновационные технологии художественно-творческого развития:
Передовой опыт ДОО демонстрирует эффективность использования таких форм работы, как:

• Художественная мастерская: Это не просто кружок, а особая форма образовательной деятельности, где ребенок выступает инициатором, а педагог — консультантом и мягким наставником. Мастерская предоставляет свободу выбора материалов и техник, способствует самореализации, развитию самостоятельности, креативности и познавательного интереса. Здесь ребенок удовлетворяет свои потребности в творчестве, не боясь оценки.
• Художественное проектирование и проектная деятельность: Позволяют дошкольникам активно экспериментировать, синтезировать полученные знания, развивать творческие способности и коммуникативные навыки. Это способствует самостоятельному приобретению знаний при решении практических задач, воспитанию «деятеля», развитию волевых качеств и навыков партнерского взаимодействия. Примеры проектов: «История культуры русского народа через изодеятельность», «Знакомство с дымковской игрушкой», «Городецкие узоры», «Сказочная гжель», «Пасхальные писанки».
• Художественное коллекционирование: Формирование мини-музеев (например, «Русская изба») в ДОО, где дети знакомятся с историей декоративно-прикладного искусства, собирают экспонаты, создают свои коллекции, развивая при этом исследовательские навыки и эстетический вкус.

2. Преимущества проектных и интегрированных технологий:

• Проектные технологии не только развивают познавательные навыки и умение самостоятельно конструировать знания, но и дают возможность проявлять инициативу, самостоятельность, поддерживать познавательную активность и творческий потенциал. Они формируют исследовательскую деятельность и способствуют успешному освоению программ обучения.
• Интегрированные технологии объединяют различные виды художественной деятельности (например, рисование и музыка, лепка и рассказывание историй). Это способствует выявлению тематического единства, поиску общих изобразительно-выразительных элементов, объединяющих разные художественные направления. Интегрированные занятия делают процесс обучения более интересным, эффективным, учитывают индивидуальные особенности, интересы и потребности детей.

3. Внедрение новых творческих идей и нетрадиционных техник:
Активно внедряются нетрадиционные техники рисования, которые снимают психологические барьеры и стимулируют креативность:

• Рисование пальчиками, ладошками, печатками, ушными палочками: Идеально для младших дошкольников, развивает мелкую моторику и тактильные ощущения.
• Рисование мятой бумагой, вилкой, мыльными пузырями, поролоном: Открывает новые возможности для текстур и форм.
• Кляксография, монотипия, ниткография, пластилинография: Позволяют создавать уникальные, неожиданные изображения, развивают воображение.

При приобщении к народному декоративно-прикладному искусству используются методы, направленные на вызов адекватных эмоций и установление ассоциативных связей с уже имеющимся опытом. Алгоритм ознакомления включает знакомство с историей промысла, освоение элементов узора, углубление знаний о промысле, изучение особенностей декоративной композиции и использование знаний в собственном творчестве.

4. Использование современных компьютерных технологий:
В ДОО активно внедряются цифровые инструменты, расширяющие возможности самовыражения детей:

• Мультимедийные презентации и компьютерные игры: Обеспечивают единство познания, творчества и игры, способствуют освоению информации и развитию познавательных процессов.
• Интерактивные доски и панели: Используются для демонстрации слайд-шоу, видеофрагментов, моделирования ситуаций, что делает процесс обучения более наглядным и увлекательным.
• Цифровые лаборатории и базовые робототехнические наборы: Для старших дошкольников развивают техническое творчество, исследовательские навыки и логическое мышление.
• Онлайн-доски, облачные хранилища и сервисы для создания образовательного контента (например, Canva): Используются педагогами для подготовки материалов, а в некоторых случаях и для совместного творчества с детьми. Важно помнить, что применение ИКТ требует строгого соблюдения психолого-педагогических и санитарно-гигиенических требований.

5. Личностно-ориентированное обучение и педагогическая поддержка:
Особое внимание уделяется индивидуализации образовательного процесса, созданию благоприятных условий для развития индивидуальности каждого ребенка. Методы педагогической поддержки включают:

• Создание условий для осознания ребенком своей индивидуальности и раскрытия его творческих способностей.
• Организация взаимодействия педагога с детьми на основе сотрудничества и сотворчества, уважение мнения и личной позиции ребенка.
• Индивидуальный подход к каждому ребенку, учет его особенностей и склонностей.
• Предоставление детям возможности самостоятельно выбирать направление деятельности, экспериментировать и самореализовываться.
• Поддержка инициативы и активного поиска способов самовыражения.
• Обеспечение психолого-педагогической поддержки семьи и повышение компетентности родителей в вопросах развития и образования.

Интеграция этих инновационных подходов позволяет ДОО не только соответствовать требованиям ФГОС, но и создавать по-настоящему вдохновляющую и развивающую среду, способствующую формированию творческой, гармоничной и успешной личности.

Заключение

Проведенное исследование позволило глубоко погрузиться в многогранный мир организации художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста в ДОО. Мы установили, что этот процесс является не просто одним из направлений развития, а фундаментальным стержнем, формирующим целостную личность ребенка, способную к адаптации и созиданию в условиях постоянно меняющегося мира.

В ходе работы были успешно решены все поставленные задачи:

Мы дали четкие определения ключевым понятиям, таким как «ДОО», «дошкольный возраст», «художественно-творческая деятельность», «творческие способности» и «художественно-эстетическое развитие», а также детально проанализировали психолого-педагогические особеннос��и дошкольников, включая тонкости развития восприятия, мышления, памяти, речи, эмоциональной сферы, сюжетно-ролевой игры и познавательного интереса, с учетом возрастных групп.

Систематизация теоретических подходов Л.С. Выготского, Т.С. Комаровой, А.М. Матюшкина, Н.А. Ветлугиной и Б.М. Неменского позволила выявить глубокие механизмы развития творческого воображения, музыкальности, изобразительных способностей и эстетического отношения к миру. Эти концепции стали надежным фундаментом для понимания педагогических стратегий.

Анализ роли и значимости художественно-творческой деятельности подтвердил ее многоаспектное влияние на когнитивное, эмоциональное, социальное, моторное и личностное развитие. Было показано, как творчество развивает воображение, речь (включая связь с мелкой моторикой), обогащает эмоциональную сферу, формирует нравственно-волевые качества, способствует социализации, самовыражению и развитию гибкости мышления.

Мы определили и детализировали ключевые организационно-педагогические условия, необходимые для создания оптимальной среды, стимулирующей творческое развитие детей в соответствии с ФГОС ДОО. Это включает анализ нормативно-правовой базы, требования к насыщенной изоматериалами предметно-развивающей среде (с конкретными примерами) и, что критически важно, детализацию профессиональных компетенций педагогов.

Были классифицированы и охарактеризованы наиболее эффективные формы, методы и средства организации художественно-творческой деятельности, охватывающие практические, наглядные, словесные и игровые методы, а также широкий спектр традиционных и нетрадиционных техник (от рисования пальчиками до пластилинографии), с учетом этапов творческого процесса.

Наконец, мы проанализировали актуальные проблемы, такие как недооценка творчества в пользу логического мышления, недостаточная изученность темы и трудности во взаимодействии с родителями. Одновременно был представлен обширный передовой опыт и инновационные подходы, включая художественное проектирование, мастерские, проектные и интегрированные технологии, новые творческие идеи и нетрадиционные техники, использование современных компьютерных технологий и личностно-ориентированное обучение.

Таким образом, гипотеза исследования о том, что эффективная организация художественно-творческой деятельности в ДОО возможна при комплексном учете всех вышеперечисленных факторов, нашла полное подтверждение.

Практические рекомендации для педагогов:

1. Создание многофункциональной предметно-развивающей среды: Обеспечить свободный доступ к разнообразным материалам (как традиционным, так и нетрадиционным), регулярно обновлять их ассортимент и поощрять экспериментирование.
2. Непрерывное профессиональное развитие: Активно осваивать инновационные технологии, изучать передовые методики, развивать собственные художественные навыки и эрудицию в области искусства.
3. Применение вариативных форм и методов: Использовать комплексный подход, сочетая практические, наглядные, словесные и игровые методы, а также интегрированные занятия, чтобы поддерживать интерес и стимулировать различные аспекты развития.
4. Личностно-ориентированный подход: Строить взаимодействие с детьми на основе сотрудничества, уважения индивидуальности, поддержки инициативы и самостоятельности в творческом процессе.
5. Активное взаимодействие с родителями: Регулярно информировать родителей о значимости художественно-творческой деятельности, вовлекать их в совместные проекты, проводить консультации и мастер-классы, чтобы преодолеть проблемы, связанные с занятостью или недостатком знаний.
6. Интеграция современных технологий: Внедрять в практику мультимедийные презентации, интерактивные доски и другие цифровые инструменты, соблюдая при этом санитарно-гигиенические нормы и психолого-педагогические принципы.

Перспективы дальнейших исследований:
Дальнейшие исследования могут быть направлены на разработку единой программы по выявлению и развитию художественно одаренных детей в ДОО, создание более детальных диагностических методик оценки творческого потенциала дошкольников, а также изучение долгосрочных эффектов внедрения инновационных технологий на формирование креативных качеств личности в условиях непрерывного образования. Особое внимание следует уделить разработке эффективных моделей взаимодействия ДОО с семьями по вопросам художественно-творческого развития. Только через непрерывное совершенствование и адаптацию к новым условиям мы сможем полностью раскрыть творческий потенциал каждого ребенка.

Список использованной литературы

1. Алехин А. Д. Изобразительное искусство: Художник. Педагог. Школа. М.: Просвещение, 1998.
2. Амонашвили Ш. А. Здравствуйте дети! Пособие для учителя. 2-е изд. М. : Просвещение, 1988. – 208 с.
3. Ануфриев А.А. Психология творчества. – М.: Инфра-М, 2013. – 456 с.
4. Борев Ю. Б. Эстетика. – М. : Политиздат, 1981. – 399 с.
5. Ветлугина Н. А. Художественное творчество в детском саду. – М. : Просвещение, 1974. – 276 с.
6. Ветрук Н.Р. Особенности развития творческого воображения с использование нетрадиционных техник рисования на занятиях в детском саду // Дошкольное воспитание. – 2010. – № 32. – С. 24-32.
7. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психолог. очерк. – 2-е изд. – М. : Просвещение, 1967. – 122 с.
8. Выготский Л. С. Психология искусства. – 2 изд. испр. и доп. – М. : Искусство, 1968. – 576 с.
9. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. – СПб.: СОЮЗ, 1997.
10. Выготский Л.С. Психология творчества. – М.: Инфра-М, 2011. – 487 с.
11. Гин С. И. Мир фантазии: Метод, пособ. для учителя нам. школьї. — М. : Вита-Пресс, 2001. — 128 с.
12. Голованова И.Л. Активизация творческих способностей дошкольников и младших школьников в процессе работы различными художественными материалами: автореф. дис … канд. пед. наук. М., 1995. С. 22.
13. Гончарова Е.В. Социально-культурологический подход как методологическая основа современного дошкольного образования // Вестник института развития образования и повышения квалификации педагогических кадров при ЧГПУ. Серия 3. Актуаль-ные проблемы образования. Научный журнал. Челябинск: ЧГПУ, 2004. № 22. С. 99–106.
14. Григорьев Н. Д. Проблемы взаимодействия искусств в системе эстетического воспитания / Н. Д. Григорьев, Г. П. Шевченко; под ред. Б. Т. Лихачева // Эстетическое воспитание в школе. Вопросы системного подхода. – М. : Просвещение, 1980. – С. 136.
15. Григорьева Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. М., 1999. 344 с.
16. Зимняя И.А. Педагогическая психология. – М.: Логос, 2002.
17. Казакова Т. Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников. – М., 1983. – 112 с.
18. Казакова Т. Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников. М.: Педагогика, 2001.
19. Карпинская Н. С. Художественное слово в воспитании детей. – М., 1972.
20. Комарова Т. С. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию / Т. С. Комарова, Н. П. Сакулина, Н. Б. Халезова и др. / [учеб. пособие для учащихся пед. уч.–щ по спец. Дошкольное образование, под ред. Т. С. Комаровой]. – М.: Просвещение, 1991. – 256 с.
21. Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и творчество. М., 1990. С. 142.
22. Коршунова Л.С. Воображение и его роль в познании. – М., 1979.
23. Коршунова Л.С., Пружинин Б.И. Воображение и рациональность. Опыт методологического анализапознавательной функции воображения. – М., 1989.
24. Котляр В.Ф. Изобразительная деятельность дошкольников. – К.: Рад.школа, 1986.
25. Левин В. А. Воспитание творчества. — М.: Знание, 1977. — 64 с.
26. Лейтес Н. С. Способности и одаренность в детские годы. — М. : Знание, 1984. —80 с.
27. Матюшкин А. М. Концепция творческой одаренности // Вопросы психологии. — 1989. — № 6. — С. 23—33.
28. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию/ Т. С. Комарова, Н. П. Сакулина, Н. Б. Халезова и др. ; под ред. Т. С. Комаровой. – М. : Просвещение, 1991. – 185 с.
29. Моисеева И. С. Развитие творческих способностей у дошкольников в изобразительной деятельности / И. С. Моисеева, О. С. Добродомова // Проблемы и перспективы развития образования: материалы V междунар. науч. конф. (г. Пермь, март 2014 г.). — Пермь: Меркурий, 2014. — С. 79-81.
30. Моляко В. А. Проблемы психологии творчества и разработка подхода к изучению одаренности // Обдарована дитина. – 2002. – № 4.
31. Неменский Б. М. Мудрость красоты: о проблемах эстетического воспитания. – М. : Педагогика, 1981. – 215 с.
32. Немов Р.С. Психология. Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений. В 2кн. Кн. 1. Общие основы психологии. – М.: Просвещение: Владос, 1994. – 530с.
33. Петухова Л.В. Педагогическая технология развития художественно-творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности // Вектор науки ТГУ. Серия «Педагогика и психология». 2011. № 3 (6). С. 246–250.
34. Петухова Л.В. Капельные чудеса: практическое пособие для работы с детьми дошкольного возраста, для родителей и педагогов. Сургут, 2011. С. 69.
35. Петухова Л.В. Нетрадиционные техники рисования как условие развития художественно-творческих способностей у детей старшего дошкольного возраста // Вектор науки ТГУ. Серия «Педагогика и психология». 2011. № 2 (5). С. 159–163.
36. Писаревский П. С. Проблемы эстетического развития личности школьника / П. С. Писаревский, Ю. Н. Петрова. – М., 1987. – 110 с.
37. Пучкова Е. В. Условия эффективности организации художественно-творческой деятельности // Молодой ученый. — 2014. — №5. — С. 551-553.
38. Сакулина Н.П. Рисование в дошкольном детстве. – М.: Педагогика, 1965.
39. Теплов Б.М. Проблема одаренности // Советская педагогика. 1940. № 4–5. С. 146–156.
40. Художественное творчество и ребёнок : монография / под ред. Н. А. Ветлугиной. – М. : Педагогика, 1972. – 366 с.
41. Штофф В.А. Проблемы методологии научного познания. M., 1978. 269 с.
42. Ярусь О.Л. Воспитание творчеством // Дошкольное воспитание. – 2011. – №1. – С. 13-19.
43. ДОО — что это? | Образовательный центр Открытое образование.
44. Психологические особенности ребенка дошкольного возраста.
45. Психическое развитие детей дошкольного возраста | Бэби-клуб.
46. Развитие творческих способностей детей дошкольного возраста.
47. Дошкольные образовательные организации | Управление образованием города Байконур.
48. ПСИХОЛОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА.
49. Что такое творческие способности и зачем их развивать у детей дошкольного возраста.
50. Психологические особенности детей дошкольного возраста | МАДОУ «Детский сад № 108».
51. Художественно-эстетическое развитие по ФГОС в ДОУ: методы и примеры | Информационный портал resobr.ru.
52. Развитие творческих способностей у детей дошкольного возраста | Детский сад № 12 г. Солигорска.
53. Развитие творческих способностей дошкольников | Научно-методический электронный журнал «Концепт».
54. Концепция «Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста».
55. Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста: как эффективно работать с младшеклассниками | Новости АНО ДПО «ВГАППССС».
56. Развитие художественных способностей дошкольников. 3-7 лет (Программа «От Рождения до Школы») | Комарова Тамара Семеновна.
57. ФГОС ДО художественно-эстетическое развитие дошкольников | Консультация на тему | Образовательная социальная сеть.
58. Комарова Т.С. Художественные способности и одаренность в дошкольном детстве.
59. Воображение и творчество в детском возрасте. Психологический очерк | DSpace Home.
60. ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА.
61. Концептуальная модель художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста | Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании — КиберЛенинка».
62. МЕТОДЫ И ФОРМЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА | Высшая школа делового администрирования.
63. Матюшкин Алексей Михайлович.
64. Художественно-эстетическое воспитание и развитие дошкольников | статья о саде Mary Jane.
65. Принципы художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста.
66. Детское художественное творчество, особенности и виды, факторы, определяющие своеобразие | Симбиоз Добра.
67. Тема « Развитие творческих способностей дошкольников через различны | Детские конкурсы ССИТ.
68. Алексей Михайлович Матюшкин | Психологическая газета.
69. Художественно-эстетическое развитие детей в условиях ФГОС ДО | Материал | Образовательная социальная сеть.
70. Художественно-творческая деятельность. | Маам.ру.
71. Концепция А. М. Матюшкина о творческой одаренности как предпосылке развития творческой личности.
72. К изучению художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста | Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании — КиберЛенинка».
73. ТЕОРИИ И ТЕХНОЛОГИИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗ | РЕПОЗИТОРИЙ ТОЛЬЯТТИНСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО УНИВЕРСИТЕТА.
74. Современные подходы к художественно-эстетическому развитию дошкольников.
75. Концепция творческой одаренности // Вестник практической психологии образования — 2012. Том 9. № 4 | PsyJournals.ru.
76. Воображение и творчество в детском возрасте | Воршуд.
77. Развитие художественно-творческих способностей в продуктивной деятельности детей дошкольного возраста. | Статья | Образовательная социальная сеть.
78. Виды художественной деятельности дошкольников | Маам.ру.
79. Тамара Семёновна Комарова: Биобиблиографический указатель трудов с 19 | ifap.ru.
80. Матюшкин Алексей Михайлович электронные книги, биография.
81. ФГОС ДО: художественно-эстетическое развитие | ДЕТСТВО-ГИД.
82. Содержание | Электронная библиотека ПГУ.
83. ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОЕ РАЗВИТИЕ ДЕТЕЙ ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ТВОРЧЕСТВЕ | Научное обозрение. Педагогические науки.
84. Детское художественное творчество: метод. пособие для воспитателей и педагогов | Google Books.
85. Диагностика уровня развития творческих способностей детей Т С. Комарова.
86. Развитие творческих способностей дошкольников.
87. Инновационные технологии творческого развития дошкольников с учетом ФГОС дошкольного образования | Текст научной статьи по специальности — КиберЛенинка.
88. «Инновационные технологии в художественно-эстетической деятельности в соответствии с ФГОС ДО».
89. Организация совместной художественно-творческой деятельности детей дошкольного возраста в доо | Учебно-методический материал по рисованию (младшая группа): | Образовательная социальная сеть.
90. ИННОВАЦИОННЫЕ ТЕХНОЛОГИИ ТВОРЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ ВОСПИТАННИКОВ ДОО.
91. Опыт работы «Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста в декоративно-прикладной деятельности». | Маам.ру.
92. Использование инновационных технологий для художественно-эстетического развития детей дошкольного возраста: методические материалы на Инфоурок.
93. Б.М. Неменский | Управление НХО — ЦНХО.
94. Особенности организации художественного творчества дошкольников на современном этапе | Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании — КиберЛенинка».
95. Инновационные технологии в развитии креативных способностей дошкольников в разных видах деятельности в рамках ФГОС ДО | Образовательная социальная сеть.
96. Роль Н. А. Ветлугиной и А. В. Кенеман в становлении и развитии теории художественного и эстетического воспитания детей | КиберЛенинка.
97. Консультация для педагогов «Современные проблемы художественно-эстетического воспитания в дошкольном образовании | Образовательная социальная сеть.
98. Изобразительное искусство» Авт. Б.М. Неменский, В.Г. Горяев, Г.Е. Гурова.
99. ИСКУССТВО КАК ФОРМА ПОЗНАНИЯ И ОРГАНИЗАЦИИ ЖИЗНИ (проблемы художественной педагогики) | Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение — КиберЛенинка».
100. АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ ДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ.
101. Актуальные проблемы художественно-эстетического развития детей (2 фото).
102. ПЕДАГОГИКА ИСКУССТВА. ВИДЕТЬ, ВЕДАТЬ И ТВОРИТЬ.
103. Опыт работы «Развитие творческих способностей у детей дошкольного возраста в процессе организации культурно — досуговой деятельности» | Методическая разработка | Образовательная социальная сеть.
104. Методы эстетического воспитания. Планирование работы (Н. А. Ветлугина).
105. Концепция Неменского Б.М. «Формирование художественной культуры как части духовной культуры».
106. ДОКЛАД на тему «Организация творческой деятельности в режимные моменты в детском саду | Образовательная социальная сеть.
107. Развитие способностей к творческой деятельности у детей дошкольного возраста | Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании — КиберЛенинка».
108. Художественно-эстетическое развитие детей дошкольного возраста | Маам.ру.
109. Организация ручного труда дошкольников как творческой деятельности в системе трудового воспитания в ДОУ | Педсовет.
110. Нравственно-эстетическое воспитание ребёнка в детском саду. DjVu | Борис Карлов.
111. Как воспитателю развивать творческие способности детей дошкольного возраста.
112. Организационно-педагогические условия творческой работы детей старшего дошкольного возраста | Статья в журнале «Молодой ученый».
113. Проблемы и пути развития детского творчества | Маам.ру.
114. Организация художественной творческой деятельности с детьми старшего дошкольного возраста | Маам.ру.