Содержание

Введение3

1. Пластика в живописи7

1.1. Понятие «пластика» в искусстве7

1.2. Пластический идеал в классическом греческом искусстве9

1.3. Пластика в живописи эпохи Возрождения14

2. Пластика фигур в живописи Леонардо да Винчи, Делакруа, Рафаэля, Ренуара,19

2.1. Леонардо да Винчи19

2.2. Рафаэль32

2.3. Эжен Делакруа38

2.4. Огюст Ренуар43

Заключение48

Список использованной литературы51

Выдержка из текста

Введение

В прошлом художники пытались открыть какие-то неизменные законы и правила композиции, определяющие расположение и соподчинение фигур и предметов, отделение главного от второстепенного, искали красивых или гармоничных линий и пластических масс в изображении. Леонардо да Винчи, например, разрабатывал тип пирамидальной композиции, Рафаэль часто располагал фигуры по кругу, Рубенс любил сложное спиралевидное построение. Одни видели красоту в строгом подчинении композиции архитектурному принципу устойчивости, симметрии, равновесия масс, другие – в динамичности всего изображения, прибегая к контрастному противопоставлению его частей друг к другу, к необычным точкам зрения (ракурсам), к мощным эффектам света и тени.

Находя те или иные принципы композиции, великие мастера создавали великие произведения искусства не потому, что они открывали какие-то абсолютные законы композиции, а потому, что их подход соответствовал содержанию, «духу» их искусства. Композиция их произведений прекрасна, но только потому, что прекрасно все – и содержание и форма их живописи.

Образное содержание композиции в большой мере зависит от расположения на холсте частей изображения и определенной смысловой и живописной взаимосвязи между ними. Одни и те же фигуры и предметы в зависимости от их масштаба, места и освещения меняют свою роль и значение, они получают неодинаковый смысл в том или другом соотношении друг с другом. Вот почему в подлинно художественной композиции взаимодействие частей не может быть изменено без нарушения найденной гармонии, без искажения или ослабления выразительности; здесь ничего нельзя ни убавить, ни прибавить, ни увеличить, ни уменьшить, иначе композиция развалится и образ потеряет свою силу.

Список использованной литературы

1.Всеобщая история искусств. В 6-ти томах. – Т. 3. Искусство эпохи Возрождения/Под общ. ред. Ю.Д. Колпинского, Е.И. Ротенберга. – М.: Искусство, 1962. – 670 с.

2.Гастев А. Делакруа. – М.: Молодая гвардия, 1966. – 224 с.

3.Гастев А. Леонардо да Винчи. – М.: Молодая гвардия, 1984. – 400 с., ил.

4.Делакруа Э. Мысли об искусстве, о знаменитых художниках. – М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1960. – 282 с., ил

5.Дживегелов А. Леонардо да Винчи. – М.: Искусство, 1969. – 220 с.

6.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Очерки. Вып. 1. От древнейших времен по ХVI в. – М.: Искусство, 1969. – 348 с., ил.

7.Жюллиан Ф. Эжен Делакруа. – М.: Искусство, 1986. – 222 с., 23 л. ил., портр.

8.Зубов В.П. Леонардо да Винчи. – М.-Л.: Изд-во Академии наук СССР, 1962. – 372 с.

9.История искусства зарубежных стран. Т. 2. – М.: Изд-во Академии художеств СССР, 1963. – 612 с., ил.

10.История искусства зарубежных стран. Т. 3. – М.: Искусство, 1964. – 672 с., ил.

11.Лебедянский М.С. Портреты Рафаэля. – М.: Изобразительное искусство, 1988. – 144 с., ил.

12.Пашут Л. Рафаэль. – М.: Искусство, 1981. – 568 с., 32 л. ил., портр.

13.Педретти К.Леонардо. – М.: Дет. лит., 1986. – 135 с., ил.

14.50 кратких биографий мастеров западноевропейского искусства ХIV-ХIХ веков. – Л.-М.: Советский художник, 1966. – 316 с.

15.Рафаэль/Отв. ред. В.В. Стародубова. – М.: Изобраз. искусство, 1987. – 176 с., ил.

16.Ренуар Ж. Огюст Ренуар. – М.: Искусство, 1970. – 310 с., ил.

17.Элиасберг Н.Е. Рафаэль Санти. – М.: Искусство, 1969. – 80 с.

Похожие записи