Пример готовой курсовой работы по предмету: Философия
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ 3
1. ВЗАИМООТНОШЕНИЯ ИСКУССТВА И ПСИХОАНАЛИЗА 5
1.1. Искусство с психоаналитической точки зрения 5
1.2. миссия З. Фрейд и Спинелли в отношении искусства 7
2. Искусство и психоанализ психология художественного творчества 11
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 14
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 15
Содержание
Выдержка из текста
Также отметим, что многих представителей авангарда и постмодернистской культуры весьма интересовала сфера бессознательного, они стремились донести до людей образы бессознательного посредством создаваемых ими произведений. Особенно сильным было влияние психоаналитической теории на такие течения, как экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, театр абсурда, литература «потока сознания», динамический абстракционизм, абстрактный экспрессионизм, поп-арт, живопись действия. Кроме того, психоаналитическая теория и фрейдизм повлияли на творчество многих художников (Дали, Пикассо, Миро и др.), писателей (Кафка, Т.Манн, Гарсиа Маркес и др.) и кинорежиссеров (Феллини, Антониони, Бертоллучи и т.д.)
Благодаря влиянию психоанализа литература, кино и театр, живопись обратились к глубинным психическим процессам человеческой личности, появились новые герои, раздираемые психическими проблемами и комплексами.
В целом, следующие положения психоаналитической теории повлияли на развитие многих направлений искусства: научное обоснование сферы бессознательного и механизмов ее взаимодействия с сознанием и деятельностью человека, в частности, акцентирование внимания на роли сексуально-эротической энергии (либидо) в психической деятельности человека, а через нее — в культуре, религии, искусстве; концепция сновидения, обоснование тесной связи между самим процессом формирования сновидений и творчеством; определение роли комплексов (в частности, эдипова) в человеческой жизни; реальность существования механизма сублимации; выявление сходства в деятельности ребенка, невротика и художника; выдвижение гипотезы, согласно которой искусство выполняет компенсаторную функцию.
Н. Я. Джинджихашвили предлагает заменить понятие «компенсации» понятием «выравнивания» сознания с бытием, которое обозначает более широкое и диалектическое взаимодействие сознания и реальности и которое он называет «балансорной установкой сознания». Он различает пассивный и активный виды балансорной установки: пассивный подразумевает сугубо галлюцинаторное удовлетворение психики и выражается в замещении реальности грезой, галлюцинацией; она обусловлена состоянием эмоционального дефицита; активный дополнительно включает в себя эффект «отрезвления» от галлюцинаций и направлен на преобразование реальности. Удовлетворение балансорной установки сознания, ее активной формы, обеспечивается в искусстве, которое, в отличие от чисто игровой деятельности, не ограничивается устранением эмоционального дефицита, галлюцинаторной «отработкой чувств», но в конечном счете всегда направлено на преобразование самой реальности. Это и есть психологическая потребность катарсиса. « В то же время не следует забывать, замечает автор статьи, что этот процесс носит характер галлюцинаторный и провоцируется эмоциональным дефицитом психической жизни. Иными словами, не следует забывать, что существование художественной деятельности обусловлено также потребностью в той форме балансорного действия сознания, которую мы назвали пассивной. Сама по себе эта потребность неизбывна и непреходяща и сводится к устранению чувственного дефицита».
Тексты искусства в эстетике молодежных культур
На протяжении всей истории человечества сны всегда привлекали широкий общественный интерес, поскольку о природе и механизмах сновидений до сих пор идут горячие споры, в которых участвуют различные научно-философские течения.
Люди, обладавшие красноречием и харизмой, стояли у истоков профессии.
Многие защитники религии утверждают, что она содействовала развитию искусства, оплодотворяла его своими идеями и образами. В этой связи встает вопрос о подлинном соотношении искусства и религии, о характере их взаимодействия в истории культуры.
Постмодернизм размывает границы между философией и искусством: художественно-образная структура искусства проникает в абстрактно-логические построения философов.Актуальность данной проблематики определяется тем, что пространство диалога философии искусства непрерывно расширяется, также испытывая на себе воздействия ряда социокультурных факторов.
Особенного внимания заслуживает гуманистическая философия, так как именно благодаря ей стали возможными все величайшие достижения культуры и искусства Ренессанса.Главная цель работы – рассмотреть особенности взаимосвязи и взаимовлияния между философией и искусством эпохи Возрождения (на примере архитектуры (церковные здания).
Понятие культура и искусство тождественны между собой. В связи с этим, развивается и искусство, развивается и культура.Объект- подходы в изучении особенностей культуры и искусства.
Искусство выражает взгляд на человека и окружающий его мир в ракурсе вечности и всеобщности. В любом подлинном произведении искусства – независимо от времени его создания и от того, в системе какой национальной ………………
Если обратить к временам эпохи Возрождения, где представить себе творения великих поэтов, художников и других творцов без фундаментального состава мыслей о мире просто невозможно, то можно заметить, что именно в это время и начала прослеживаться связь искусства с философией. Так, Шеллинг и другие сторонники романтизма оспаривали первенство философии, воздвигая искусство, в первую очередь музыку, на первое место.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Так, практическое применение психоаналитического метода ищет еще своего осуществления, и мы можем только сказать, что оно должно реализовать на деле и в практике те громадные теоретические ценности, которые заложены в самой теории. Эти ценности в общем сводятся к одному: к привлечению бессознательного, к расширению сферы исследования, к указанию на то, как бессознательное в искусстве становится социальным.
Нам придется еще иметь дело с положительными сторонами психоанализа при попытке наметить систему воззрений, которые должны лечь в основу психологии искусства. Однако практическое применение сможет принести какую-либо реальную пользу только в том случае, если оно откажется от некоторых основных и первородных грехов самой теории, если наряду с бессознательным оно станет учитывать и сознание не как чисто пассивный, но и как самостоятельно активный фактор, если оно сумеет разъяснить действие художественной формы, разглядевши в ней не только фасад, но и важнейший механизм искусства; если, наконец, отказавшись от пансексуализма и инфантильности, оно сможет внести в круг своего исследования всю человеческую жизнь, а не только ее первичные и схематические конфликты.
И, наконец, последнее: если оно сможет дать правильное, социально-психологическое истолкование и символике искусства и его историческому развитию и поймет, искусство как феномен информационного общества">что искусство никогда не может быть объяснено до конца из малого круга личной жизни, но непременно требует объяснения из большого круга жизни социальной.
Искусство, как бессознательное есть только проблема; искусство как социальное разрешение бессознательного — вот ее наиболее вероятный ответ.
список литературы
