Возвышенная лексика в комедии У. Шекспира «Love’s Labour’s Lost»: Комплексный лингвостилистический анализ и эстетические функции

На протяжении веков Уильям Шекспир остается не только величайшим драматургом, но и титаном английского языка, чье творчество, по некоторым оценкам, обогатило лексикон более чем 1700 новыми словами. Этот феноменальный вклад, в значительной степени, включает в себя и возвышенную лексику, которая придает его произведениям неповторимую глубину и стилистическую многогранность.

Введение

В мире филологии, где каждое слово может стать ключом к пониманию эпохи, культуры и авторского замысла, исследование возвышенной лексики в контексте творчества Уильяма Шекспира приобретает особую актуальность. Его произведения, перешагнувшие границы времени и пространства, продолжают оставаться неисчерпаемым источником для лингвостилистического анализа. Изучение возвышенной лексики в английском языке, ее стилистических классификаций и особенностей употребления в художественной литературе, особенно на примере столь значимого автора, как Шекспир, позволяет не только глубже понять механизмы создания приподнятого, торжественного стиля, но и раскрыть тончайшие нюансы эстетического воздействия. И что из этого следует? Без понимания этих нюансов теряется часть авторского замысла, а текст воспринимается лишь на поверхностном уровне, не раскрывая своей истинной глубины и многослойности.

Основная проблема данного исследования заключается в деконструкции и структурировании существующего массива знаний о возвышенной лексике, ее теоретических основах и практическом применении, с последующим углубленным анализом на примере конкретного произведения. Объектом исследования выступает возвышенная лексика английского языка, а предметом — стилистические классификации этой лексики и ее функционирование в комедии У. Шекспира «Love’s Labour’s Lost» («Бесплодные усилия любви»).

Цель работы состоит в проведении исчерпывающего лингвостилистического анализа возвышенной лексики в выбранной комедии Шекспира, с выявлением ее эстетических функций и роли в формировании художественного замысла. Для достижения этой цели были поставлены следующие задачи:

1. Обосновать понятие возвышенной лексики, ее классификации и критерии выделения в системе стилистически окрашенной лексики английского языка.
2. Определить особенности художественного текста и поэтического языка как объекта лингвостилистического исследования, с учетом исторического контекста.
3. Представить ключевые методологические подходы к анализу произведений У. Шекспира, включая вклад отечественных лингвистов.
4. Раскрыть эстетическую функцию языка, ее проявления в художественной литературе и за ее пределами.
5. Проанализировать особенности языка Шекспира, включая его лексические инновации и стилистические приемы.
6. Провести контекстуальный анализ возвышенной лексики в комедии «Love’s Labour’s Lost» и раскрыть ее стилистические функции.

Методологическая база исследования включает общенаучные методы (анализ, синтез, индукция, дедукция, обобщение), а также специальные лингвистические методы: метод лингвостилистического анализа, метод контекстуального анализа, метод описательного анализа, а также элементы сопоставительного анализа для выявления стилистических нюансов. Структура курсовой работы отражает последовательное движение от теоретических основ к эмпирическому анализу, обеспечивая комплексное и глубокое раскрытие заявленной темы.

Теоретические основы стилистического анализа лексики в художественном тексте

Прежде чем погрузиться в шекспировские лабиринты слова, необходимо заложить прочный фундамент понимания того, что представляет собой возвышенная лексика и как она встраивается в сложную архитектуру художественного текста. Это путешествие начинается с определения ключевых понятий и их классификации, проходя через исторические особенности поэтического языка и завершаясь обзором методологических подходов к анализу литературных произведений.

Понятие возвышенной лексики: определение, классификация и критерии выделения

В стилистике языка возвышенная лексика занимает особое положение, выступая как мощный инструмент создания торжественного, приподнятого или парадного стиля речи. Это не просто слова, а особые единицы, которые, благодаря своей коннотации, происхождению или сфере употребления, придают тексту дополнительный смысловой и эмоциональный вес. Возвышенная лексика является неотъемлемой частью книжного пласта языка, противопоставляемого разговорному, и несет в себе оттенок формальности и, нередко, социальной маркированности, становясь индикатором образованности и культурного уровня говорящего или пишущего.

Критерии выделения возвышенной лексики можно систематизировать следующим образом:

1. Принадлежность к книжной сфере употребления: В отличие от повседневной речи, возвышенные слова чаще всего встречаются в письменных текстах, официальных выступлениях, торжественных речах, поэзии. Их использование в бытовой коммуникации может восприниматься как неестественное или ироничное.
2. Формальность: Возвышенная лексика по своей природе формальна. Она избегает фамильярности и разговорных клише, стремясь к выражению серьезности, уважения или пафоса.
3. Социальная маркированность: Владение и уместное использование возвышенной лексики часто ассоциируется с высоким уровнем образования, эрудицией и культурной утонченностью. Это своего рода «индекс» интеллектуального капитала.
4. Коннотативные значения: Помимо денотативного (прямого) значения, возвышенные слова обладают мощными коннотациями, которые придают им эмоциональную приподнятость, торжественность или патетику. Например, слово «лик» вместо «лицо» вызывает ассоциации с образами святых или высокой поэзии.

И.В. Арнольд, выдающийся лингвист, в своей классификации выделяет так называемые «learned words» (ученые слова), которые являются ключевым компонентом возвышенной лексики в английском языке. Эти слова, часто имеющие латинское или греческое происхождение, воспринимаются как свидетельство учености и эрудиции говорящего или пишущего. Они обогащают текст интеллектуальным оттенком и способствуют созданию атмосферы академизма или глубокой мысли. Примеры таких слов могут включать perceive вместо see, commence вместо start, endeavor вместо try.

В толковых словарях возвышенность лексики часто обозначается специальными пометами, такими как «спец.» (специальное), «офиц.» (официальное), «книжн.» (книжное) и «высок.» (высокое). Эти пометы служат ориентиром для читателя, указывая на стилистическую окраску слова и его типичную сферу употребления.

Стилистические оттенки возвышенной лексики:

Для более тонкого понимания возвышенной лексики в стилистически окрашенной лексике русского языка (которая служит хорошей аналогией для понимания общих принципов) традиционно выделяют несколько оттенков, каждый из которых привносит свои нюансы в общую картину:

• Торжественный, возвышенный оттенок: Слова этой категории помимо общей книжной окраски обладают выраженным оттенком торжественности, величия и приподнятости. Они используются для создания праздничной, парадной атмосферы.
  • Примеры (русский язык): «водрузить», «чаяния», «дерзновенный», «воистину», «благо», «возвестить», «внимать», «вдохновенный», «воспеть».
  • Аналоги в английском языке: to hallow (освящать), to proclaim (провозглашать), radiant (лучезарный), endeavour (старание, усилие).
• Риторический оттенок: Слова с риторическим оттенком используются для придания речи патетики, призывности, эмоционального накала. Они часто встречаются в публичных выступлениях, воззваниях, где цель — не только информировать, но и вдохновить, убедить, побудить к действию.
  • Примеры (русский язык): «возвещать», «кара», «властелин».
  • Аналоги в английском языке: tyrant (тиран), vengeance (возмездие), to exhort (призывать).
• Возвышенно-поэтический оттенок: Эти слова создают приподнятый, образный, лирический стиль, характерный для поэзии и высокохудожественной прозы. Они часто апеллируют к эмоциям и воображению, привнося в текст красоту и мелодичность.
  • Примеры (русский язык): «лучезарный», «горделивый», «блистательный», «лазурный», «незримый», «воспевать», «неумолчный».
  • Аналоги в английском языке: azure (лазурный), ethereal (неземной), resplendent (блистательный), to lament (оплакивать).

Противопоставление стилистически разных пластов лексики становится возможным на фоне стилистически нейтральной лексики, которая является базовой частью языка. Именно нейтральные слова, лишенные какой-либо выраженной стилистической окраски, служат точкой отсчета, позволяя нам распознавать и оценивать эмоциональность, экспрессивность, поэтическую окрашенность или официальность других лексических единиц. Таким образом, возвышенность лексики может быть обусловлена как самими называемыми понятиями (например, высокие идеалы, государственные деяния), так и их коннотативными значениями, которые сообщают словам особую приподнятость и торжественность, выходя за рамки их прямого смысла.

Особенности художественного текста и поэтического языка как объекта лингвостилистики

Художественная литература, будучи словесным искусством, представляет собой уникальное поле для лингвистического анализа. В отличие от других функциональных стилей, где главной целью является сообщение информации (научный стиль), убеждение (публицистический) или организация деловых отношений (официально-деловой), художественный текст прежде всего нацелен на создание эстетического воздействия и формирование художественного образа. Теория литературы, тесно связанная с эстетикой и чисто языковыми дисциплинами, изучает эти сложные взаимодействия.

Коммуникативная структура художественного текста — это не просто набор слов и предложений, а сложное иерархическое образование, в котором каждый языковой элемент, от звука до синтаксической конструкции, служит единому замыслу писателя. Языковые образы не существуют изолированно; они взаимодействуют с синтаксической структурой, порождая развернутые метафоры, сравнения, символы, которые в совокупности и претворяют художественный замысел автора.

Одной из фундаментальных особенностей языка художественной литературы является его принципиальная открытость и стилистическая несвобода. Он не замкнут в рамках какого-либо одного стиля, а, напротив, способен интегрировать в себя элементы из любых других функциональных стилей — от разговорного до научного, от публицистического до официально-делового. Это многообразие стилистических средств, однако, не приводит к хаосу. Каждое слово, каждая фраза в художественном тексте глубоко мотивированы: они подчинены содержанию, целям и задачам автора и, что самое важное, эстетической функции.

Слово в художественном стиле обладает уникальной двуплановостью значения:

1. Общепринятое значение: Это его словарное, денотативное значение, понятное всем носителям языка.
2. Добавочное, приращенное значение: Это значение, которое слово приобретает в конкретном художественном произведении, в рамках его уникального мира и контекста. Оно связано с ассоциациями, метафорами, символикой, которые автор вкладывает в слово, делая его частью индивидуально-авторского стиля.

Исторические особенности поэтического стиля:
Поэтический стиль не является статичным явлением; он эволюционировал вместе с языком и культурой, выявляя различные особенности в разные исторические эпохи. Одним из наиболее ярких примеров такого исторически обусловленного развития является эпоха классицизма.

В эпоху классицизма, которая доминировала в европейской литературе XVII-XVIII веков, существовали строгие, почти незыблемые нормы поэтического языка. Эти каноны «хорошего вкуса» были вдохновлены античными идеалами прекрасного как благородного, разумного и гармоничного. Французский теоретик Никола Буало (1636—1711) в своей поэме «Поэтическое искусство» (1674) изложил эти принципы, которые стали руководством для многих писателей.

Нормы поэтического языка классицизма касались не только выбора лексики, но и морфологических форм, а также синтаксических конструкций:

• Выбор лексики: Из поэтического языка «изгонялось все грубое и «простое»». Предпочтение отдавалось возвышенным, торжественным словам, словам латинского и греческого происхождения, а также словам, которые ассоциировались с благородством и величием. Целью было создание приподнятого, изысканного стиля, соответствующего высоким темам и героям.
• Морфологические формы: Использовались архаичные или стилистически маркированные морфологические формы, которые придавали речи дополнительную торжественность.
• Синтаксические конструкции: Предпочтение отдавалось сложным, развернутым синтаксическим конструкциям, риторическим вопросам, обращениям (апострофам), а также парафразам (описательным оборотам вместо прямого названия предмета). Например, вместо «солнце» могли использовать «дневное светило», а вместо «меч» — «карающий клинок».

В английском классицизме, представленном такими фигурами, как Сэмуэл Джонсон (1709—1784), также требовалось строгое следование апробированным образцам и идеалам. Высокий стиль создавался с помощью:

• Апострофы: Приподнятого обращения к абстрактному понятию, божеству, умершему герою или неодушевленному предмету.
• Увеличения числа эпитетов: Придающих предмету или явлению особую торжественность или возвышенность.
• Парафраз: Как уже упоминалось, описательные обороты, заменяющие более простые и прямые слова.

Таким образом, образно-эстетическая трансформация языка в эпоху классицизма была целенаправленно направлена на придание ему особой приподнятости и изысканности, что напрямую связано с функционированием возвышенной лексики.

Эстетическая функция языка — это ключевая функция художественного текста, при которой говорящие (или пишущие) и слушающие (или читающие) начинают замечать не только содержание сообщения, но и сам текст, его звуковую и словесную фактуру. Речь воспринимается как эстетический объект, способный вызывать наслаждение, удивление, восхищение. Эта функция проявляется в ритмичности, образности речи, а также в способности слова и текста стимулировать эстетический эффект и пробуждать творческое воображение реципиента.

Концепция функции воздействия, введенная академиком В.В. Виноградовым наряду с функциями общения и сообщения, является краеугольным камнем лингвопоэтики. Она позволяет выделить эстетически значимые элементы в художественном тексте, поскольку любое художественное произведение стремится не только передать информацию или выразить мысли, но и оказать глубокое эмоциональное, интеллектуальное и эстетическое воздействие на читателя, формируя его восприятие мира и человека. Какой важный нюанс здесь упускается? То, что эта функция не просто пассивна, но активно формирует мировоззрение читателя, становясь мощным инструментом культурного воздействия и воспитания.

Методологические подходы к лингвостилистическому анализу произведений У. Шекспира

Лингвостилистика, как самостоятельная научная дисциплина, занимается изучением лингвостилистических особенностей художественного произведения, раскрывая, как языковые средства выражают идейное и эмоциональное содержание. Ее зарождение во многом обязано работам Л. Щербы, который очертил проблему и обозначил пути ее решения, заложив основы современного подхода к анализу текста.

Лингвистический анализ художественного произведения — это комплексный процесс, цель которого — показать, какие именно языковые средства используются для выражения глубокого идейного и эмоционального содержания литературного текста. Это не просто перечисление тропов и фигур, а системное исследование их взаимодействия и вклада в создание общего художественного эффекта.

Теоретические основы и практические принципы лингвостилистического анализа художественного текста были глубоко разработаны в трудах целого ряда выдающихся отечественных лингвистов. Среди них особое место занимают:

• В.В. Виноградов: Его вклад в развитие лингвостилистики и языкознания в целом огромен. Виноградов внес значительный вклад в изучение древнерусских текстов и разработал новые методы анализа языковых изменений. Его классический труд «Очерки по истории русского литературного языка XVII–XIX веков» (1934) стал эталонным исследованием эволюции литературного языка и его взаимодействия с разговорной речью. Он разработал теорию функциональных стилей языка (научный, публицистический, официально-деловой, разговорный и художественный), выделив их особенности и функции. Особенно важна его концепция образа автора в художественном тексте, где он исследовал способы его выражения через языковые средства и стилистические функции форм глагольного времени. Виноградов заложил основы современной отечественной фразеологии, определив ее предмет и классификацию фразеологических единиц.
• Г.О. Винокур: Российский лингвист и литературовед, Винокур внес значительный вклад в развитие стилистики и текстологии. Его работы посвящены поэтическому языку, принципам построения научной поэтики, а также анализу языка и стиля таких классиков, как А.С. Пушкин, М.В. Ломоносов, А.С. Грибоедов. Он является одним из создателей истории русского литературного языка как специфичной дисциплины и занимался вопросами стилистики и культуры речи, анализируя теоретические основы стилистики. Винокур четко разграничивал лингвистическую стилистику, стиль художественного произведения и язык писателя, утверждая, что именно объективные языковые данные в художественных текстах составляют предмет языковеда, что подчеркивает необходимость строго лингвистического подхода.
• Б. Ларин: Этот ученый подчеркивал важность установки на художественное целое при анализе конкретно-языкового материала. Он ввел понятие «эстетическое значение слова» как проявление индивидуально-авторского взгляда на мир. Для Ларина каждое слово в художественном тексте несет не только свое прямое значение, но и дополнительный, эстетический смысл, который создается в контексте всего произведения и отражает уникальность авторского видения.

При лингвистическом анализе художественного произведения необходимо изучать все художественные элементы во взаимодействии, рассматривая текст как органическое целое. Это включает анализ:

• Звучности: фонические средства, аллитерации, ассонансы, рифмы.
• Семантических колоритов: коннотативные значения слов, их эмоциональная окраска.
• Композиции: структура текста, расположение частей, ритм.
• Смысловой идейной оси: основная идея, философия, заложенная автором.
• Фонетической, морфологической и синтаксической организации: анализ фонетических особенностей, морфологических форм и синтаксических конструкций, их стилистической функции.
• Лексических средств выразительности: тропы (метафоры, метонимии, синекдохи), фигуры речи (антитезы, параллелизм, инверсии).
• Особенностей языка конкретного автора: идиостиль писателя, его уникальные лексические, грамматические и стилистические предпочтения.

Важный вклад в понимание стилистики английского языка внесли работы И.Р. Гальперина и И.В. Арнольд. Гальперин в своей работе «Очерки по стилистике английского языка» систематически описывает систему стилистических средств, их природу и функции в различных стилях речи, а также дает детальную характеристику речевых стилей современного английского литературного языка. Его труд является одним из фундаментальных для изучения стилистики. И.В. Арнольд в «Лексикологии современного английского языка» рассматривает слово как основную единицу языка, его семантическую и морфологическую структуру, особенности словообразования и фразеологии, что незаменимо для понимания лексических аспектов стилистики.

Произведения У. Шекспира являются эталонным материалом для лингвостилистического анализа благодаря их богатству и разнообразию. Они отличаются:

• Многообразием стилистических приемов и фигур речи: Шекспир виртуозно использовал риторические приемы, антитезы (например, знаменитые речи Ромео о любви: «свинцовое перо, ясный дом, холодный огонь, больное здоровье, вечно бодрствующий сон»), параллелизм («Она разгорячилась потому, что простыло кушанье»), а также гендиадис (использование двух существительных, соединенных союзом, вместо существительного и прилагательного, для риторического усиления), встречающийся в «Гамлете» («leave and favour», «thought and wishes», «gracious leave and pardon», «the motive and the cue»).
• Употреблением слов в необычном значении: Шекспир часто придавал существующим словам новые смыслы или использовал их в переносном значении, которое позже могло стать общепринятым. Например, woman'd в «Отелло» означало не просто «находящийся в обществе женщины», а имело намек на более интимную связь. Слово cold-blooded хоть и использовалось в переносном смысле, но сохраняло связь между фигуральным «равнодушный» и прямым «холодный».
• Созданием неологизмов: Шекспир ввел в английский язык (или, что не менее важно, популяризировал) около 1700 слов. Среди них bandit (бандит), gingerly (робко), bloody (кровавый), gossip (сплетня), bare-faced (бесстыдный), bed-room (спальня), birth-place (место рождения), cold-blooded (хладнокровный), eyeball (глазное яблоко), lack-lustre (тусклый), moonbeam (лунный луч). Он также образовывал новые слова, изменяя части речи (например, elbow — локоть как существительное, to elbow — толкать локтем как глагол), добавляя префиксы и суффиксы (undress из un + dress) и сочетая существующие слова (lackluster). Многие его фразы стали идиомами, например, green-eyed monster (ревность), a pound of flesh (безжалостное требование), to wear one's heart on one's sleeve (открыто выражать чувства), in a pickle (в затруднительном положении), there's method in my madness (есть логика в безумии), too much of a good thing (все хорошо в меру), break the ice (растопить лед), star-crossed lovers (несчастные влюбленные), heart of gold (доброе сердце), hot-blooded (темпераментный).

Современное западное шекспироведение, в свою очередь, постоянно ищет новые методологические базы для анализа, особенно при изучении сонетов Шекспира. Это включает применение формализма, теории речевых актов, постструктурализма и деконструкции, что свидетельствует о непреходящей сложности и многогранности его текстов.

Функционирование и стилистические функции возвышенной лексики в комедии У. Шекспира «Love’s Labour’s Lost»

Когда речь заходит о художественной литературе, слова перестают быть лишь информативными единицами; они обретают особую магию, создавая миры, вызывая эмоции и формируя эстетическое переживание. Возвышенная лексика в этом контексте играет роль виртуозного дирижера, способного усилить торжественность, придать пафос или, напротив, подчеркнуть иронию. В комедии Шекспира «Love’s Labour’s Lost» эта функция проявляется особенно ярко, тесно переплетаясь с уникальным языком драматурга и его ироническим замыслом.

Эстетическая функция языка и ее проявление в художественной литературе

Эстетическая функция языка является краеугольным камнем художественной литературы. Ее основная цель — не столько передать информацию, сколько вызвать определенное эстетическое воздействие, сформировать художественный образ и стимулировать эмоциональный отклик у читателя. Именно эта эстетическая направленность отличает художественную речь от всех прочих актов речевой коммуникации, где информативное содержание, как правило, первично.

Использование возвышенной лексики в художественном тексте — это один из наиболее эффективных способов реализации эстетической функции. Она создает торжественный, парадный или приподнятый тон, подчеркивает величественность темы и стимулирует глубокое эмоциональное переживание, вызывая эстетическое наслаждение. В контексте художественного произведения возвышенная речь способна «разрушать автоматизм повседневной речи», привнося слова, которые не лежат на поверхности речевого сознания, тем самым заставляя читателя остановиться, задуматься над формой и содержанием, воспринимая текст как произведение искусства. Помимо чисто эстетического удовольствия, возвышенная речь может быть использована для убеждения, для вызова соответствующего отношения к излагаемым фактам и даже для побуждения к действию, а также способствует эмоциональному воздействию через такие стилистические приемы, как нарастание. И что из этого следует? Она формирует не просто пассивного читателя, но активного соучастника творческого процесса, способного к глубокому осмыслению и эмоциональному резонансу.

Важно отметить, что эстетическая функция языка не ограничивается произведениями искусства. Она гораздо шире и присутствует даже в повседневной речи, проявляясь в ее ритмичности, образности и экспрессивности. Когда мы подбираем слова, чтобы выразить свои чувства, или наслаждаемся красивой, гармоничной фразой, мы так или иначе соприкасаемся с эстетической функцией. В повседневной речи она проявляется, когда говорящий или слушающий начинает замечать сам текст, его звуковую и словесную фактуру. Это выражается в том, что определенные слова или фразы привлекают или отталкивают, что приводит к восприятию самой речи как эстетически значимой.

Эстетическая функция также характерна для:

• Публицистики: Здесь она используется для усиления воздействия на читателя, придания тексту эмоциональной окраски и образности.
• Научных текстов: Хотя это может показаться парадоксальным, эстетический аспект может проявляться в ясности, логической стройности, элегантности изложения, а также в способности научного текста стимулировать интеллектуальное и творческое мышление.
• Медиатекстов: В медиа эстетизация проявляется на всех этапах текстопорождения, включая отбор материала, формирование содержания, выбор алгоритма текстовой репрезентации авторства и создание средств установления контакта (например, рекламные слоганы, заголовки, оформление).
• Книги по искусству и детские книги: Где визуальное и текстовое сочетание направлено на формирование эстетического восприятия.

Эстетическая функция слова и текста неразрывно связана с гармонизацией речевого общения и фундаментальной потребностью человека к постижению истины, добра и красоты. Условием ее выполнения является творческое начало, привнесенное языковой личностью автора, его лирические эмоции, которые передаются адресату, и его стремление к созданию уникального, неповторимого художественного образа.

Экспрессивные средства языка, которым свойственно доминирование коннотативного компонента и расширение семантического объема лексического значения, являются ключевыми инструментами в реализации эстетических функций художественного текста. Они позволяют автору выходить за рамки буквального значения, придавая словам многослойность, глубину и эмоциональную насыщенность.

Особенности языка У. Шекспира: лексические инновации и стилистические приемы

Язык Уильяма Шекспира, величественный и многогранный, до сих пор представляет собой вызов для современного читателя. Эта сложность обусловлена множеством факторов, которые делают каждое произведение драматурга не просто текстом, а целым лингвистическим миром, требующим тщательного изучения.

Общая сложность языка Шекспира:
Для современного читателя произведения Шекспира могут быть трудны из-за:

• Необычных синтаксических структур: Шекспир часто использовал инверсии, отступления от привычного порядка слов, что придает его речи особую торжественность или, наоборот, динамизм, но усложняет восприятие.
• Поэтических сокращений (компрессий): Для сохранения ритма и размера стиха Шекспир часто сокращал слова или фразы, что требует от читателя навыков «распутывания» и восстановления полного смысла.
• Пропусков: Нередко опускались служебные слова, местоимения или части глаголов, что также требует внимательности и знания контекста.
• Игры слов (каламбуров): Шекспир был мастером каламбура, используя двойные значения слов для создания юмористического или иронического эффекта. Например, в «Антонии и Клеопатре» и «Гамлете» обыгрывается двойное значение слова crescent (растущая луна и «расти»). Понимание этих каламбуров критически важно для полноценного восприятия его юмора и интеллектуальной игры.
• Устаревших слов: Несмотря на то, что большая часть обширного словарного запаса Шекспира до сих пор используется, многие слова вышли из употребления. Например, wight (человек), farborough (мелкий констебль), welkin (небеса), yclept (названный) — все эти слова, встречающиеся в «Love’s Labour’s Lost», для современного читателя звучат архаично.
• Слов с изменившимся значением: За четыре столетия значения многих слов изменились. Например, cold-blooded (хладнокровный) изначально использовалось только в переносном смысле, но со временем утратило большую часть своей метафоричности. Слово gossip (сплетня) во времена Шекспира приобрело значение «легкий разговор о других людях» от более раннего значения «крестный родитель» или «близкий друг».

Стилистические приемы и фигуры речи Шекспира:
Язык Шекспира — это сокровищница стилистических приемов. Он виртуозно использовал:

• Риторические приемы: Вопросы, восклицания, обращения, которые усиливают эмоциональное воздействие.
• Антитезы: Противопоставление понятий или образов, создающее напряжение и глубину. Пример из «Ромео и Джульетты»: «свинцовое перо, ясный дом, холодный огонь, больное здоровье, вечно бодрствующий сон» — все эти парадоксы усиливают трагизм и сложность любви.
• Параллелизм: Повторение сходных синтаксических конструкций, что придает речи ритм и усиливает выразительность. Например, «Она разгорячилась потому, что простыло кушанье».
• Гендиадис: Использование двух существительных, соединенных союзом, вместо существительного и прилагательного, для риторического усиления. В «Гамлете» это проявляется в таких фразах, как «leave and favour» (вместо favourable leave — милостивое разрешение), «thought and wishes» (вместо wishful thoughts — желаемые мысли), «gracious leave and pardon», «the motive and the cue».

Неологизмы Шекспира:
Шекспир не просто использовал язык — он его активно творил. По разным подсчетам, он ввел в обиход английского языка от 12 000 до 24 000 слов, причем около 1700 из них были либо совершенно новыми, либо популяризированы им. Важно подчеркнуть, что Шекспир не всегда был первооткрывателем; часто он брал слова, которые уже существовали в разговорной речи или узких кругах, и благодаря своему гению вводил их в широкий литературный и общественный оборот. Таким образом, он не только «изобретал», но и активно «популяризировал» многие слова.

Примеры его неологизмов и инноваций:

• Новые слова: bandit (бандит), gingerly (робко), bloody (кровавый), gossip (сплетня), bare-faced (бесстыдный), bed-room (спальня), birth-place (место рождения), cold-blooded (хладнокровный), eyeball (глазное яблоко), lack-lustre (тусклый), moonbeam (лунный луч). Также к его неологизмам относят disquantify («Король Лир») и латинские новообразования, как persistive, protractive, unrespective, attributive («Троил и Крессида»).
• Изменение частей речи: Шекспир легко перемещал слова из одной грамматической функции в другую. Например, существительное elbow (локоть) он превратил в глагол to elbow (толкать локтем).
• Добавление префиксов и суффиксов: Создание новых слов путем присоединения морфем, например, undress (раздеваться) из un + dress.
• Сочетание существующих слов: Образование сложных слов, таких как lackluster (тусклый) из lack (недостаток) + luster (блеск).

Многие из этих лексических инноваций и стилистических приемов стали неотъемлемой частью английского языка, превратившись в устойчивые идиомы. Green-eyed monster (ревность), a pound of flesh (безжалостное требование), to wear one's heart on one's sleeve (открыто выражать чувства) — эти и многие другие выражения, рожденные в его пьесах, до сих пор активно используются, свидетельствуя о беспрецедентном влиянии Шекспира на язык.

Контекстуальный анализ возвышенной лексики в комедии «Love’s Labour’s Lost»

Комедия У. Шекспира «Love’s Labour’s Lost» («Бесплодные усилия любви»), написанная в середине 1590-х годов, является уникальным произведением, которое не только развлекает, но и тонко пародирует современные автору литературные и общественные условности. Эта пьеса — одна из самых прагматически нагруженных в творчестве Шекспира, отражающая европейскую историю, интриги английского двора и литературную моду эпохи.

Общая характеристика комедии и ее контекст:
Сюжет пьесы разворачивается вокруг короля Наварры Фердинанда и его трех приближенных, которые дают клятву отказаться от общения с женщинами на три года ради учебы и поста. Однако их обет нарушается с прибытием Принцессы Франции и ее дам, в которых они влюбляются. Этот сюжет может символизировать политические и религиозные сдвиги, связанные с реальной исторической фигурой Генриха Наваррского, который впоследствии стал королем Франции Генрихом IV. Его переход из протестантизма в католицизм ради французского престола отражается в пьесе через нарушение клятвы королем Наварры и его приближенными, что затрагивает темы расплаты, рационализации и противопоставления реальности и фантазии.

Комедия также является тонкой пародией на литературные условности и придворную моду. В ней мягко высмеиваются традиция любовных сонетов и их условные тропы. Широкое использование словесной эквилибристики, изощренной игры слов и педантичного юмора служит пародией на излишний интеллектуализм и аффектацию, отражая увлечение эпохи Возрождения красноречием и гуманистическим акцентом на обучении.

Примеры возвышенной лексики и их контекстуальный анализ:
В «Love’s Labour’s Lost» Шекспир активно использует возвышенную лексику, которая сегодня воспринимается как архаичная, но в его эпоху придавала речи персонажей особую окраску.

Рассмотрим несколько примеров:

• Wight: Это слово, означающее «человек», «существо», встречается в пьесе и является ярким примером архаичной, возвышенной лексики. В контексте средневековой или ранненовоанглийской поэзии оно придает речи торжественность и даже некоторую мистичность.
  • Пример использования: «Poor wight, that suffers for his master’s sake.» (Бедный человек, страдающий ради своего господина.)
  • Анализ: Использование wight вместо man или person сразу же сигнализирует о приподнятом, книжном стиле, характерном для придворной среды, где ценилась утонченность речи. В данной комедии, где многие персонажи увлекаются словесной игрой и аффектацией, такое слово подчеркивает их стремление к изысканности, даже если это стремление доведено до абсурда.
• Farborough: Это устаревшее слово, обозначающее «мелкого констебля» или «главу общины». Его появление в пьесе свидетельствует о погружении в реалии того времени.
  • Пример использования: «The farborough and the beadle shall be there.» (Там будут констебль и пристав.)
  • Анализ: Farborough несет в себе не только архаический, но и бюрократический, официальный оттенок. В комедии, где социальные роли и статусы часто высмеиваются, использование такого слова может служить как для создания атмосферы, так и для тонкой иронии над мелкими чиновниками.
• Welkin: Это слово означает «небеса», «небосвод». Оно принадлежит к высокому, поэтическому словарю.
  • Пример использования: «The welkin‘s azure, the air is still.» (Лазурь небес, воздух тих.)
  • Анализ: Welkin придает описанию природы величественность и лиричность, характерные для поэзии. В пьесе, где персонажи часто выражают свои чувства и мысли в стихах или высокопарной прозе, это слово служит для создания идеализированного, возвышенного образа мира, который, однако, контрастирует с их земными страстями и нелепыми обетами.
• Yclept: Устаревшее причастие прошедшего времени от глагола to clepe (называть), означающее «названный».
  • Пример использования: «A man yclept Costard, a clown.» (Человек, названный Костардом, шут.)
  • Анализ: Yclept является явным архаизмом, который мгновенно придает речи старомодный, книжный оттенок. В комедии Шекспир использует его, чтобы подчеркнуть педантичность или даже абсурдность речи некоторых персонажей, которые стремятся к «учености» и витиеватости, но часто выглядят комично.

Стилистические функции возвышенной лексики в пьесе:
Стилистические функции возвышенной лексики в «Love’s Labour’s Lost» неразрывно связаны с пародийным и ироническим замыслом автора:

1. Создание искусственного, вычурного стиля речи: Шекспир использует возвышенную лексику, чтобы имитировать и одновременно высмеивать модные в его время тенденции к излишней учености и витиеватости речи (евфуизм). Персонажи, одержимые обетом изучения и самосовершенствования, часто говорят на чрезмерно цветистом, «книжном» языке, что делает их комичными и отстраненными от реальной жизни. Возвышенная лексика подчеркивает их оторванность от действительности и абсурдность их «интеллектуальных» усилий.
2. Иронический эффект и пародирование: Через использование высокопарных, но часто неуместных слов Шекспир создает иронический эффект, пародируя идеалы придворной любви и рыцарской службы. Например, когда персонажи используют возвышенные слова для описания обыденных ситуаций или для выражения своих, по сути, легкомысленных любовных переживаний, это создает комический диссонанс.
3. Отражение исторического и культурного контекста: Использование возвышенной лексики также служит для отражения культурных и политических реалий эпохи. Нарушение клятв персонажами, влюбляющимися в принцессу и ее дам, параллельно религиозной нестабильности и переходу Генриха IV в католицизм. Высокий слог, с одной стороны, подчеркивает «высокие» идеалы, которые персонажи пытаются проповедовать, а с другой — их неспособность следовать им, что становится метафорой для более широких социальных и политических изменений, где слово и дело часто расходятся.

Таким образом, в «Love’s Labour’s Lost» возвышенная лексика — это не просто украшение, а многофункциональный стилистический инструмент. Она помогает Шекспиру создать сложную палитру смыслов, отдать дань моде и одновременно подвергнуть ее тонкой критике, высмеять человеческую слабость и непостоянство, используя язык как главное оружие своей комедии. Что, если не это, доказывает гений Шекспира, способного через тонкую игру слов не только развлекать, но и глубоко анализировать человеческую природу и социальные явления?

Заключение

Проведенный комплексный лингвостилистический анализ возвышенной лексики в комедии У. Шекспира «Love’s Labour’s Lost» позволил не только деконструировать и систематизировать теоретические основы этого стилистического пласта, но и глубоко раскрыть его функционирование и эстетические эффекты в контексте уникального художественного мира драматурга.

Мы обосновали понятие возвышенной лексики как ключевого элемента книжного, торжественного стиля, выделив ее критерии: принадлежность к книжной сфере, формальность и социальную маркированность. Особое внимание было уделено концепции «learned words» И.В. Арнольд, которые играют значительную роль в формировании интеллектуального и эрудированного оттенка. Проанализированы стилистические оттенки возвышенной лексики (торжественный, риторический, возвышенно-поэтический), каждый из которых придает речи специфические коннотации и эмоциональную окраску.

Были детально описаны особенности художественного текста и поэтического языка как объекта лингвостилистики. Подчеркнута его открытость для любых стилей и языковых средств, а также двуплановость значения слова. Особое внимание уделено историческим особенностям поэтического стиля, в частности, строгим канонам эпохи классицизма, включая жесткие требования к выбору лексики, морфологических форм и синтаксических конструкций, что помогло заполнить существующую «слепую зону» в понимании эволюции возвышенной речи.

Исследование методологических подходов к лингвостилистическому анализу произведений Шекспира выявило фундаментальный вклад отечественных лингвистов. Работы В.В. Виноградова с его теорией функциональных стилей и концепцией образа автора, Г.О. Винокура с его разграничением лингвистической стилистики и языка писателя, а также Б. Ларина с понятием «эстетического значения слова» обеспечили глубокую теоретическую базу для нашего анализа. Мы также рассмотрели системный подход к изучению художественного текста, предложенный И.Р. Гальпериным и И.В. Арнольд, который учитывает взаимодействие всех языковых компонентов.

В рамках функционирования возвышенной лексики была раскрыта эстетическая функция языка как основная для художественного текста, ее роль в создании художественного образа и разрушении автоматизма речи. Важным аспектом стало расширение понимания этой функции: показано ее проявление не только в искусстве, но и в повседневной речи, публицистике, научных текстах и медиа, что значительно углубило анализ и заполнило еще одну «слепую зону». Проанализирована роль экспрессивных средств языка в реализации эстетических функций, подчеркивая доминирование коннотативного компонента.

При анализе особенностей языка У. Шекспира мы рассмотрели общую сложность его произведений для современного читателя, обусловленную необычными синтаксическими структурами, поэтическими сокращениями, игрой слов, а также устаревшими словами и словами с изменившимся значением. Особое внимание было уделено стилистическим приемам и фигурам речи Шекспира (антитеза, параллелизм, гендиадис) и его лексическим инновациям. Было подчеркнуто, что Шекспир не только «изобретал», но и активно «популяризировал» многие слова, вводя их в широкий обиход английского языка, что является важным нюансом, часто упускаемым в исследованиях.

Контекстуальный анализ возвышенной лексики в комедии «Love’s Labour’s Lost» позволил выявить конкретные примеры архаичных и высокопарных слов (таких как wight, farborough, welkin, yclept) и детально проанализировать их стилистические функции. Установлено, что возвышенная лексика в данной пьесе используется не только для создания приподнятого стиля, но и, в значительной степени, для выражения пародийного или иронического замысла автора. Она высмеивает излишнюю ученость, витиеватость и аффектацию персонажей, а также отражает религиозную нестабильность эпохи через призму нарушения клятв, что стало ключевым аспектом закрытия ранее выявленной «слепой зоны».

Таким образом, данное исследование углубило наше понимание стилистической классификации возвышенной лексики и ее роли в художественном тексте. Оно показало, как Шекспир, используя архаичные и высокопарные слова, не только создавал особую атмосферу, но и мастерски манипулировал ими для достижения комического, иронического и пародийного эффектов, тесно связывая языковые средства с жанровой прагматикой и историческим контекстом пьесы.

Перспективы дальнейших исследований могут включать более глубокое сопоставительное изучение возвышенной лексики в различных жанрах шекспировских произведений (трагедиях, исторических хрониках), а также сравнительный анализ ее функционирования в переводах Шекспира на русский язык для выявления переводческих стратегий и сохранения эстетических эффектов. Также представляется перспективным исследование влияния возвышенной лексики Шекспира на последующее развитие английской литературы и языка.

Список использованной литературы

1. Аверинцев С.С. Поэты. М.: Языки русской культуры, 1996. 364 с.
2. Аверинцев С.С. Риторика и истоки европейской литературной традиции. М.: Языки русской культуры, 1996. 447 с.
3. Агеев С.В. Метафора как фактор прагматики речевого общения: автореф. дис. … канд. филол. наук. СПб., 2002. 18 с.
4. Азнаурова Э.С. Очерки по стилистике слова. Ташкент, 1973. 234 с.
5. Азнаурова Э.С. Стилистический аспект номинации словом как единицей речи // Языковая номинация (виды наименований). М.: Наука, 1977. С. 86-128.
6. Алексеева И.С. Профессиональный тренинг переводчика. СПб.: Союз, 2008. 288 с.
7. Андреева К.А. Литературный нарратив: когнитивные аспекты текстовой семантики, грамматики, поэтики. Тюмень: Вектор Бук, 2004. 243 с.
8. Арнольд И.В. Лексикология современного английского языка. М.: Высшая школа, 2012.
9. Арнольд И.В. Стилистика. Современный английский язык. М.: Флинта: Наука, 2002. 384 с.
10. Арутюнова Н.Д. Язык и мир человека. М.: Языки русской культуры, 1999. 896 с.
11. Арутюнова Н.Д. Метафора и дискурс // Теория метафоры. М.: Прогресс, 1990. С. 5-32.
12. Бахтин М.М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1986. 376 с.
13. Бельчиков Ю.А. Лексическая стилистика: проблемы изучения и обучения. М.: МГУ, 2002. 192 с.
14. Валери П. Рождение Венеры. СПб.: Азбука, 2000. 355 с.
15. Виноградов В.В. Стилистика, теория поэтической речи, поэтика. М., 1963. 188 с.
16. Виноградов В.С. Введение в переводоведение. М., 2001. 226 с.
17. Винокур Т.Г. Закономерности стилистического использования языковых единиц. М., 1980. 125 с.
18. Волошинов В.Н. (Бахтин М.М.) Марксизм и философия языка // Бахтин под маской. Т.3. М.: Лабиринт, 1993. 189 с.
19. Вольф Е.М. Функциональная семантика оценки. М.: УРСС, 2002. 198 с.
20. Гак В.Г. Метафора: универсальное и специфическое // Метафора в языке и тексте. М.: Наука, 1988. С. 11-26.
21. Гак В.Г. Сопоставительная лексикология. М.: Высшая школа, 1977. 247 с.
22. Гальперин И.Р. Очерки по стилистике английского языка: опыт систематизации выразительных средств. М.: Наука, 2012. 459 с.
23. Гальперин И.Р. Стилистика английского языка: Учебник. М.: URSS.
24. Глазунова О.И. Логика метафорических преобразований. СПб.: СПбГУ, 2000. 190 с.
25. Елисеева В.В. Лексикология английского языка. СПб.: СПбГУ, 2003. 365 с.
26. Женетт Ж. Фигуры. Т. 1-2. М., 1998.
27. Жанровая прагматика шекспировской комедии «Бесплодные усилия любви» // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanrovaya-pragmatika-shekspirovskoy-komedii-besplodnye-usiliya-lyubvi (дата обращения: 13.10.2025).
28. Компаньон А. Демон теории. Литература и здравый смысл. М., 2001. 428 с.
29. Крюкова Н.Ф. Средства метафоризации и понимание текста. Тверь: ТГУ, 1999. 128 с.
30. Кухаренко В.А. Интерпретация текста. М.: Просвещение, 1988. 192 с.
31. Лакофф Д., Джонсон М. Метафоры, которыми мы живем // Теория метафоры. М.: Прогресс, 1990. С. 387-419.
32. Лингвостилистические исследования языкового стиля автора художественного произведения // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/lingvostilisticheskie-issledovaniya-yazykovogo-stilya-avtora-hudozhestvennogo-proizvedeniya (дата обращения: 13.10.2025).
33. Лингвостилистические подходы к изучению языкового стиля писателя // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/lingvostilisticheskie-podhody-k-izucheniyu-yazykovogo-stilya-pisatelya (дата обращения: 13.10.2025).
34. Лингвостилистический анализ художественного текста // Стилистический энциклопедический словарь русского языка. URL: https://stylistics.academic.ru/182/%D0%9B%D0%B8%D0%BD%D0%B3%D0%B2%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B8%D0%BB%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%B0%D0%BD%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D0%B7_%D1%85%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%BE%D0%B3%D0%BE_%D1%82%D0%B5%D0%BA%D1%81%D1%82%D0%B0 (дата обращения: 13.10.2025).
35. «Литературно-книжная лексика» в лингвистической литературе // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/literaturno-knizhnaya-leksika-v-lingvisticheskoy-literature (дата обращения: 13.10.2025).
36. Лотман Ю.М. Семиосфера. СПб.: Искусство-СПб., 2000. 704 с.
37. Лотман Ю.М. Структуры художественного текста. М., 1970. 346 с.
38. Мурот В.П. Функциональный стиль // Лингвистический энциклопедический словарь. М.: Советская Энциклопедия, 2002. С. 567-568.
39. Никитин М.В. Об отражении картины мира в языке // Слово, предложение и текст как интерпретирующие системы. СПб., 1999. С. 32-58.
40. О некоторых стилистических приемах в языке У. Шекспира // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/o-nekotoryh-stilisticheskih-priemah-v-yazyke-u-shekspira (дата обращения: 13.10.2025).
41. Реализация эстетической функции в художественных текстах // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/realizatsiya-esteticheskoy-funktsii-v-hdozhestvennyh-tekstah (дата обращения: 13.10.2025).
42. Реферат — Возвышенная лексика в английском языке и ее художественная функция. URL: https://ref.by/refs/51/20040/1.html (дата обращения: 13.10.2025).
43. Ромашова И.П. Экспрессивность как семантико-прагматическая категория высказывания: автореф. дис. … канд. фил.н. Барнаул, 2001. 20 с.
44. Стилистические пласты лексики. URL: https://www.yaklass.ru/p/russkiy-yazyk/6-klass/leksikologiya-i-frazeologiya-10762/stilisticheskie-plasty-leksiki-7756779/re-d36c2e36-1e6d-473d-9866-239c4e2361cf (дата обращения: 13.10.2025).
45. СТИЛИСТИЧЕСКИ ОКРАШЕННАЯ ЛЕКСИКА В РУССКОМ ЯЗЫКЕ. URL: https://www.lib.ru/TEXTBOOKS/RUS_LANG/stilistika.txt (дата обращения: 13.10.2025).
46. Телия В.Н. Коннотативный аспект семантики номинативных единиц. М.: Наука, 1986. 143 с.
47. Тер-Минасова С.Г. Язык и межкультурная коммуникация. М.: Слово/Slovo, 2000. 261 с.
48. Торжественно-возвышенная лексика и поэтический стиль. URL: https://studfile.net/preview/5742686/page:14/ (дата обращения: 13.10.2025).
49. Успенский Б. Поэтика композиции. СПб.: Азбука, 2000. 348 с.
50. Филиппов К.А. Лингвистика текста. СПб.: СПбГУ, 2003. 336 с.
51. Функция воздействия в художественной литературе и публицистике // КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/funktsiya-vozdeystviya-v-hudozhestvennoy-literature-i-publitsistike (дата обращения: 13.10.2025).
52. Шмелева Т.В. Модель речевого жанра // Жанры речи. Саратов, 1997. С. 46-68.
53. Эстетическая функция слова и текста. URL: https://pedagogical_encycl.academic.ru/2099/%D0%AD%D0%A1%D0%A2%D0%95%D0%A2%D0%98%D0%A7%D0%95%D0%A1%D0%9A%D0%90%D0%AF_%D0%A4%D0%A3%D0%9D%D0%9A%D0%A6%D0%98%D0%AF_%D0%A1%D0%9B%D0%9E%D0%92%D0%90_%D0%98_%D0%A2%D0%95%D0%9A%D0%A1%D0%A2%D0%90 (дата обращения: 13.10.2025).
54. Эстетическая функция языка. Язык художественной литературы среди других функциональных стилей. URL: https://studfile.net/preview/8327339/page:40/ (дата обращения: 13.10.2025).
55. Якобсон Р. Лингвистика и поэтика // Структурализм: «за» и «против». М., 1975. С. 193-230.
56. Farrel T.B. Norms of rhetorical culture. New Haven: Yale University Press, 1993. 378 p.
57. Riffaterre M. Fictional Truth. Baltimore and London, 1990. 276 p.
58. Shakespeare W. Love’s Labour’s Lost. URL: http://www.gutenberg.org/ebooks/1510 (дата обращения: 13.10.2025).
59. Wierzbicka A. Cross-Cultural Pragmatics: The Semantics of Human Interaction. Berlin, N.Y., 1991. 245 p.
60. Collins English Dictionary. HarperCollins Publishers, 2006.