Методика формирования композиционных умений у дошкольников средствами нетрадиционных техник рисования

Развитие личности ребенка — сложный и многогранный процесс, в котором творчеству отводится одна из ключевых ролей. Именно в творческой деятельности дошкольник получает уникальный опыт самосозидания и выражения своих впечатлений и переживаний. Принципиальное отличие детского творчества от взрослого заключается в том, что для ребенка важен сам процесс, а не конечный результат. В этом контексте изобразительная деятельность, особенно с использованием нетрадиционных техник рисования, становится мощным и доступным инструментом развития.

Эти техники, благодаря своей простоте и оригинальности, позволяют каждому ребенку раскрыть свой потенциал, минуя страх «чистого листа» и строгие каноны. Таким образом, исследование их влияния на формирование базовых художественных навыков является крайне актуальным.
Целью данной работы является теоретическое обоснование и экспериментальная проверка эффективности методики формирования композиционных умений у дошкольников средствами нетрадиционных техник рисования.
Объект исследования — художественное творчество детей старшего дошкольного возраста.
Предмет исследования — процесс обучения основам композиции с применением нетрадиционных методов рисования.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

• Изучить психолого-педагогические основы развития творческих способностей у дошкольников.
• Раскрыть педагогический потенциал нетрадиционных техник рисования.
• Определить содержание и методы формирования композиционных умений у детей 4-6 лет.
• Разработать и апробировать систему занятий, направленную на формирование основ композиции.
• Проанализировать полученные результаты и доказать эффективность предложенной методики.

Глава 1. Теоретические основы формирования композиционных умений через изобразительную деятельность

1.1. Как психология и педагогика объясняют развитие творческих способностей у дошкольников

Старший дошкольный возраст (4-6 лет) является сенситивным, то есть наиболее благоприятным периодом для формирования основ изобразительной грамоты и развития творческого воображения. В это время активно развиваются когнитивные функции, совершенствуется моторика, а эмоциональная сфера становится богаче и сложнее. Именно в этом возрасте закладывается фундамент для дальнейшего творческого развития личности.

В научной среде существует дискуссия относительно природы творчества. Одни исследователи делают акцент на когнитивном развитии, связывая творческие проявления с уровнем интеллекта, памяти и внимания. Другие же на первый план выдвигают личностно-эмоциональные факторы, такие как мотивация, воображение, способность к сопереживанию и самовыражению. Современный подход стремится к интеграции этих взглядов, признавая, что творчество — это комплексное явление, где познавательные процессы неотделимы от эмоциональных переживаний.

Теоретической базой для понимания этих процессов служат классические труды по детской психологии. Жан Пиаже описывал этапы когнитивного развития, подчеркивая, как меняется восприятие мира ребенком. Лев Выготский ввел понятие «зоны ближайшего развития», которое объясняет ключевую роль взрослого (педагога) в обучении ребенка тому, что он еще не может сделать сам, но способен освоить при поддержке. Опираясь на эти концепции, мы можем утверждать, что целенаправленная педагогическая работа в возрасте 4-6 лет способна дать мощный толчок развитию не только художественных навыков, но и творческого мышления в целом.

1.2. В чем заключается потенциал нетрадиционных техник рисования для развития ребенка

Нетрадиционные техники рисования — это совокупность методов и приемов изобразительной деятельности, которые не требуют от ребенка сложных академических навыков и используют необычные материалы и инструменты. Их педагогический потенциал огромен, так как они превращают занятие по рисованию из учебной задачи в увлекательную игру.

К наиболее популярным и эффективным техникам можно отнести:

• Рисование пальцами и ладошками: Развивает тактильное восприятие и мелкую моторику, позволяет ребенку почувствовать краску и ее текстуру.
• Штампование (печать): Используются как готовые штампы, так и природные материалы (листья, срезы овощей), что знакомит с понятиями формы и ритма.
• Кляксография: Выдувание краски через трубочку или симметричное складывание листа с кляксой развивает воображение и помогает понять основы симметрии.
• Набрызг: Разбрызгивание краски с помощью зубной щетки учит работать с силуэтом и фоном, развивает чувство цвета.
• Рисование нитками (ниткография): Создание отпечатков с помощью прокрашенной нити дает удивительные, непредсказуемые узоры, стимулируя фантазию.

Эффективность этих техник обусловлена несколькими факторами. Во-первых, они снимают страх неудачи и «чистого листа», поскольку результат часто непредсказуем и всегда уникален. Во-вторых, работа с разнообразными материалами (гуашь, пальчиковые краски, тесто, природные материалы) обогащает сенсорный опыт ребенка. В-третьих, эти занятия способствуют эмоциональной регуляции, позволяя выплеснуть эмоции в безопасной форме. Таким образом, нетрадиционные техники являются не просто способом создания рисунка, а комплексным инструментом развития воображения, моторики, тактильного восприятия и эмоционального интеллекта.

1.3. Что такое композиция и как научить ее основам детей 4-6 лет

В контексте дошкольной педагогики композиция — это умение осмысленно располагать элементы на листе бумаги для создания выразительного образа. Речь не идет о строгих академических правилах, а о формировании интуитивного чувства гармонии и целостности рисунка. Ключевые элементы композиции, которые доступны для понимания дошкольниками, включают:

1. Центр и равновесие (баланс): Умение выделить главный объект и расположить его так, чтобы рисунок не выглядел «перекошенным».
2. Ритм: Повторение элементов (например, деревьев, цветов, узоров), создающее ощущение движения.
3. Контраст: Использование противоположных по размеру (большой/маленький) или цвету (светлый/темный) объектов для придания выразительности.
4. Передача пространства: Попытки изобразить, что одни объекты находятся ближе, а другие — дальше (например, размещая их выше или ниже на листе).

Специфика восприятия у детей 4-6 лет такова, что они лучше всего усваивают информацию через действие и игру. Поэтому обучение основам композиции должно строиться не на сухой теории, а на наглядных и игровых методах. Педагог не дает прямых инструкций («нарисуй дерево в центре»), а создает игровые ситуации («давай посадим самое красивое дерево в середине полянки, чтобы все его видели»). Роль взрослого здесь — создать благоприятную атмосферу, стимулировать творческий поиск и поддерживать любую инициативу ребенка, помогая ему осознанно выражать свои мысли и чувства через рисунок.

Глава 2. Опытно-экспериментальная работа по проверке эффективности методики

2.1. Как мы определили начальный уровень композиционных умений у детей

Первый, констатирующий этап эксперимента был направлен на определение исходного уровня сформированности композиционных умений у детей старшей группы детского сада. В исследовании приняла участие группа из 20 детей в возрасте 5-6 лет.

Для диагностики были использованы следующие методы: наблюдение за детьми в процессе свободной изобразительной деятельности, анализ их готовых работ и проведение беседы. Детям было предложено выполнить два диагностических задания на свободную тему: «Моя семья» и «Прогулка в лесу».

Анализ работ проводился по следующим критериям:

• Размещение объекта: Использует ли ребенок центр листа для главного изображения или располагает его хаотично.
• Передача ритма: Присутствуют ли в работе повторяющиеся элементы (например, ряд деревьев, волны).
• Использование контраста: Применяется ли контраст размеров и цветов для выделения объектов.
• Заполнение пространства: Насколько равномерно и осмысленно ребенок заполняет все пространство листа.

Результаты констатирующего этапа показали, что у большинства детей (около 70%) композиционные умения находились на низком уровне. Рисунки часто были хаотично расположены, главный объект не выделялся, а значительная часть листа оставалась пустой. Это подтвердило необходимость целенаправленной работы по формированию основ композиции.

2.2. Какую систему занятий мы разработали и провели

На основе данных, полученных на констатирующем этапе, был разработан и проведен формирующий эксперимент. Он представлял собой цикл из 10 занятий, проводившихся два раза в неделю. Целью этого этапа было развитие композиционных умений у детей через целенаправленное использование нетрадиционных техник рисования.

Каждое занятие было посвящено освоению определенного композиционного навыка с помощью конкретной техники. Структура занятия была стандартной: мотивационная часть (сказка, загадка), показ приема, самостоятельная творческая работа детей и итоговая рефлексия (выставка работ, обсуждение). Роль педагога заключалась в создании проблемных ситуаций и стимулировании творческого поиска.

Приведем примеры нескольких занятий из разработанной системы, чтобы продемонстрировать, как нетрадиционная техника помогает решать конкретную композиционную задачу.

Пример 1. Занятие «Осенний ковер» (формирование ритма)

• Цель: Научить детей создавать ритмичный узор, заполняя все пространство листа.
• Техника: Штампование (печать) осенними листьями.
• Материалы: Тонированная бумага, гуашь осенних цветов, собранные листья разных деревьев, кисти.
• Ход работы: После загадки про осень детям предлагалось создать «ковер из листьев». Показывался прием: нанести краску на лист и сделать отпечаток на бумаге. Дети экспериментировали, создавая ритмичные ряды отпечатков, чередуя цвета и формы листьев. В итоге у каждого получился уникальный, ритмично организованный орнамент.

Пример 2. Занятие «Чудесная бабочка» (формирование баланса и симметрии)

• Цель: Познакомить детей с понятием симметрии и научить создавать уравновешенный образ.
• Техника: Кляксография (монотипия).
• Материалы: Белая бумага, жидкая гуашь ярких цветов, кисти.
• Ход работы: Лист бумаги сгибался пополам. Детям предлагалось нарисовать «половинку бабочки» на одной стороне от сгиба, нанося яркие пятна краски. Затем лист складывался и проглаживался. При развороте получалось симметричное изображение целой бабочки. Этот прием наглядно и волшебно демонстрировал принцип симметрии и баланса в композиции.

2.3. Какие результаты мы получили и как их интерпретировать

По завершении формирующего этапа была проведена повторная, контрольная диагностика. Детям были предложены те же диагностические задания, что и на начальном этапе, для обеспечения сопоставимости результатов.

Анализ детских работ показал значительную положительную динамику. Сравнение результатов «до» и «после» наглядно демонстрирует эффективность проведенной работы.

Сравнительные результаты уровня развития композиционных умений (%)

Уровень	Констатирующий этап («до»)	Контрольный этап («после»)
Высокий	5%	35%
Средний	25%	55%
Низкий	70%	10%

Помимо количественных изменений, произошли и качественные. Детские рисунки стали более выразительными, продуманными и уравновешенными. Дети начали осмысленно использовать центр листа для главного объекта, чаще применять ритмичные повторы и смелее работать с цветом и размером для создания контраста. В беседах они могли объяснить свой замысел. В качестве дополнительного положительного эффекта было отмечено, что занятия благотворно повлияли на концентрацию внимания и усидчивость детей.

Таким образом, результаты контрольного этапа убедительно доказывают, что предложенная система занятий с использованием нетрадиционных техник рисования является эффективным средством для формирования композиционных умений у детей старшего дошкольного возраста.

Заключение

Проведенное исследование позволило всесторонне рассмотреть проблему формирования композиционных умений у дошкольников. В теоретической части был проанализирован психолого-педагогический аспект развития творчества, где была подчеркнута важность процесса самовыражения для ребенка. Был раскрыт значительный педагогический потенциал нетрадиционных техник рисования как инструмента, который делает обучение увлекательным и доступным, развивая при этом моторику, воображение и эмоциональную сферу.

Главным итогом практической части работы стало экспериментальное подтверждение эффективности разработанной методики. Сравнительный анализ результатов на начальном и конечном этапах исследования убедительно показал положительную динамику в уровне сформированности композиционных умений у детей. Они научились более осмысленно подходить к организации пространства листа, создавать уравновешенные и выразительные образы.

Таким образом, можно констатировать, что цель работы достигнута, а поставленные задачи — решены. Данное исследование объединило понятия нетрадиционных методов рисования и основ композиции в едином педагогическом подходе. Практическая значимость работы заключается в том, что ее материалы (конспекты занятий, диагностические критерии) могут быть использованы в деятельности педагогов дошкольных учреждений и студентов педагогических специальностей. Перспективой дальнейшего исследования может стать изучение влияния данных техник на развитие других аспектов изобразительной грамоты, например, колористики.

Список литературы

(В данном разделе приводится библиографический список всех использованных источников в алфавитном порядке и в соответствии с требованиями ГОСТа.)

Список использованной литературы

1. Азнабаева Ф.Г. Рисуем фантазируя. Нетрадиционные техники рисования для детей от 2 до 10 лет — Уфа: Китап, 2009 — с.48.
2. Белютин Э., Молева Н. П.П.Чистяков. Письма, записные книжки, воспоминания. 1832-1919, Москва, «Искусство», 1953.
3. Ветлугина Н.А. Художественное творчество и ребёнок. М.: Педагогика, 1972.-287 с.
4. Волков В. В. Восприятие предмета и рисунка. М.: Изд. Акад. пед. наук РСФСР, 1950 . – 507 с.
5. Волков Н.Н. Композиция в живописи / Н.Н. Волков. — М., 1977. — 108 с.
6. Волшебные ладошки: Пособие для занятий с детьми / Авт.-сост. А.В.Белошистая, О.Г.Жукова, И.И.Дьяченко — М.: Аркти, 2008 — 32 с. (мастерилка).
7. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте: Психол. очерк: Кн. для учителя. — 3-е изд. — М.: Просвещение, 1991.
8. Григорьева Г. Г. Изобразительная деятельность дошкольников. – М.: Учеб. пособие для студентов сред. пед. учеб. заведений. М., 1997.
9. Давыдова Г.Н. Нетрадиционная техника рисования в детском саду: Часть I – М.: Издательство «Скрипторий 2003», 2007. — 80 с.
10. Детство: Программа развития и воспитания детей в детском са-ду. /Под редакцией Бабаевой Т.И., Михайловой З.А., Гурович Л.М. СПб.: Детство-Пресс, 2000.
11. Дьяченко О. М. Воображение дошкольника. — М.: Просвещение, 1986, с.43
12. Ермолаева М. В. Практическая психология детского творчества: учеб. пособие / М. В. Ермолаева. — 2-е изд., испр. — М: Издательство Московского психолого-социального института; Воронеж: Издательство НПО «МОДЭК», 2005.
13. Есафьева Г.П. Учимся рисовать. Старшая и подготовительная группы / Художник Афоничева Е.А. — Ярославль: Академия развития, 2007 — 80 с.
14. Игнатьев Е. И. Воображение и его развитие в творческой деятельности. М.: Знание, 1968. 30 с.
15. Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности детей. — М.: Учпедгиз, 1961., с. 34
16. Калинина Т.В. Первые успехи в рисовании. Башня, растущая в небо — СПб.: Речь, Образовательные проекты; М: Сфера, 2009 — 64 с.
17. Калинина Т.В. Первые успехи в рисовании. Цветы и травы — СПб.: Речь, Образовательные проекты; М.: Сфера, 2009 — с.64.
18. Кершенштейнер Г. Развитие художественного творчества ребёнка/пер.снем. Левитана.-М.: 1914.- 215с.
19. Кибрик Е.А. Объективные законы композиции в изобразительном искусстве [электронный ресурс] сайт. – URL: http://photograf.ucoz.com/publ/9-1-0-54
20. Ковалько В.И. Младшие школьники на уроке: 1000 развиваю-щих игр, упражнений, физкультминуток. — М.: Эксмо, 2007.
21. Комарова Т. С.Детское художественное творчество. Методическое пособие для воспитателей и педагогов /Т.С.Комарова. — М.: Мозаика-Синтез, 2005.
22. Комарова Т. С. Изобразительная деятельность: Обучение детей техническим навыкам и умениям. //Дошкольное воспитание, 1991, N2.
23. Комарова Т. С. Как можно больше разнообразия. //Дошкольное воспитание, 1991, N9.
24. Комарова Т.С. Рисование для среднего и старшего возраста из серии «Страна чудес». -М.: Издательство АСТ, 1998.
25. Корчаловская Н.В. Посевина ГД. Комплексные занятия по развитию творческих способностей дошкольников: Методическое пособие. — Ростов н/Д: Феникс, 2003.
26. Максимова Н.М. и др. Рисование для детей дошкольного воз-раста: учебно-методический комплект. М.: Издательство АСТ, 1997.
27. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребёнка как форма усвоения социального опыта. — М.:Педагогика,1981, с. 133
28. Никитина А.В. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. /Пособие для воспитателей и заинтересованных родителей/. — СПб.: КАРО, 2008. -96 с.
29. Николаева Е. И. Психология детского творчества / Е. И. Николаева. -2-е изд. — СПб.: Питер, 2010.
30. Новиковская О.А. Ум на кончиках пальцев. — М.: АСТ; СПб: Сова, 2006.
31. Орешников В. О композиции / В. Орешников // Юный художник. — 1990. — № 2. — 19 с.
32. Савенков А. И. Психология детской одарённости. — М.: Генезис, 2010.
33. Сакулина Н. П. Рисование в дошкольном детстве/ Н. Сакулина. — М.:Просвещение, 1965.— 148 с.
34. Шорохов Е. В. Методика преподавания компошции на уроках изобразительного искусства в школе. Пособие для учителей / Е. В. Шорохов. — 2-е изд., доп. — М.: Просвещение, 1977. — 112 с.