Пример готовой курсовой работы по предмету: Искусство
СОДЕРЖАНИЕ
Введение
1. Восточная культура и восточный танец
1.1. Возникновение и развитие танца
1.2. Значение танца в восточной культуре
2. Развитие восточного танца в разных странах
2.1. Египетский танец – современный источник стиля «ориенталь»
2.2. Другие источники стиля «ориенталь»
2.2.1. Арабский танец
2.2.2. Индийский танец
2.2.3. Танцы Китая и Японии
3. Проникновение стиля «ориенталь» в народно-сценический танец
3.1. Краткая характеристика развития народно-сценического танца в новое время
3.2. Характеристика современного стиля «ориенталь»
Заключение
Список использованной литературы
Содержание
Выдержка из текста
Гипотеза настоящего исследования заключается в следующем: поскольку школа народно-сценического танца Сибири является многогранной системой различных элементов, то на ее формирование и самобытность повлияло множество факторов, основными из которых стали: исторические корни танцевального искусства народов России и Сибири; формирование школы народно-сценического танца в Москве, Санкт-Петербурге и др. регионов; «местный материал» в форме танцев коренных народов Сибири; творческие поиски деятелей Сибирской школы танца.
Гипотеза исследования: развитие творческого потенциала учащихся в области народно-сценического танца, будет более эффективным в том случае, если знание методов, приемов, средств преподавания дисциплины «Народно-сценический танец и методика его преподавания» у педагогов, будет на высоком уровне.
Можно выделить большое число различных видов народно-сценического танца, однако все они объединены общими признаками: это жизнерадостность, скромность и простота, поэтичность, удаль и широта движений в сочетании с немалым чувством собственного достоинства в танце.Цель исследования – изучить методику преподавания народно-сценического танца для детей младшего школьного возраста в самодеятельном танцевальном коллективе.Предмет исследования: методика преподавания народно-сценического танца для детей младшего школьного возраста в самодеятельном танцевальном коллективе.
Как один из старейших видов искусства, возникший в связи с рождением человечества, танец всегда неразрывно связан с жизнью. Танцы первобытных народов были заменены на танцы древних греков и римлян, а затем «хороводы», «Бранли», первый балет.
Методы исследования: исторический метод в изучении танцевальной культуры русского народа в исторической ретроспективе; метод абстрагирования к выделению существенных, существенных черт и характерных особенностей форм русского народно-сценического танца; метод анализа и синтеза к исследованию классификации форм русского народно-сценического танца по различным критериям); метод индукции и дедукции при изучении жанров и тематики народных и народно-сценических танцев регионов России.
Методы исследования: исторический метод в изучении танцевальной культуры русского народа в исторической ретроспективе; метод абстрагирования к выделению существенных, существенных черт и характерных особенностей форм русского народно-сценического танца; метод анализа и синтеза к исследованию классификации форм русского народно-сценического танца по различным критериям); метод индукции и дедукции при изучении жанров и тематики народных и народно-сценических танцев регионов России.
В русском народном танце лексика представляет собой, наиболее сконцентрированную форму с ярко выраженным национальным колоритом. По лексике можно определить, какому региону, области, району, селу принадлежит танец. Лексика в танце бывает образная, подражательная, естественно — пластическая и традиционная.
В современных условиях развития российского общества возрастает интерес к народному творчеству, одной из разновидностей которого является народный танец. В нем проявляются особенности старинных обрядов и ритуалов, отражаются эталоны культуры общения, манеры поведения, примеры осуществления трудовой деятельности народа. И только истинным мастерам, к которым относятся и великий балетмейстер Игорь Моиссев, удается «вытащить изюминку» танца, обогатить его новым и современным содержанием, и при этом, не нарушив многовековых традиций народного танца.
Эти цели достигаются с помощью рекламы, продавцов, названий магазинов, оформления витрин, упаковки, рассылки литературы, раздачи бесплатных образцов, купонов, пресс-релизов и других коммуникационных и продвиженческих видов деятельности.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
3.Арти Д. Александер. Танцующие с богами: Индийская энциклопедия. – М.: Рипол-Классик, Ниола-Пресс, 2011. – 400с.
4.Балет: Энциклопедия / гл. ред. Ю.Н. Григорович. – М.: Советская энциклопедия, 1981. – 623с.
5.Бахрушин Ю.А. История русского балета. – М.: Планета музыки, Лань, 2009. – 352с.
6.Богаткова Л.Н. Танцы разных народов. – М.: Молодая гвардия, 1958. – 279с.
7.Ванслов В.В. В мире балета. М.: Анита пресс, 2010. – 312с.
8.Вац А.Б. Танцевальное искусство Китая: история и современность. – М.: Лань, 2011. – 224с.
9.Вашкевич Н.Н. История хореографии всех веков и народов. – М.: Лань, Планета музыки, 2009. – 192с.
10.Волошин М. Культура танца // http://www.balletmusic.ru/books/article/Voloshin 1.htm#
11.Гаевский В., Гершензон П. Разговоры о русском балете. – М.: Новое издательство, 2009. – 292с.
12.Ефименкова Б. Танцевальные жанры. – М.: Государственное музыкальное издательство, 1962. – 60с.
13.Ивановский Н.П. Бальный танец XVI-XIX веков. – К.: Янтарный сказ, 2004. – 208с.
14.Карабанова С.Ф. Танцы малых народов юга Дальнего Востока СССР как историко-этнографический источник. — М.: Наука, 1979. – 139с.
15.Кауфман С.И. Большой балет: Взгляд изнутри. – М.: Москва, 2009. – 208с.
16.Кославская В.М. Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века. – М.: Лань, 2008. – 384с.
17.Красовская В.М. История русского балета. – М.: Планета музыки, Лань, 2010. – 312с.
18.Кукин А., Лапин В. К проблеме русских хороводов // Народный танец: Проблемы изучения. – СПб., 1991. С. 20-22.
19.Левочкина Н.А. Проблема классификации народных танцев: Исторический аспект // Нарды Сибири и сопредельных территорий. – Томск, 1995. С. 239-246.
20.Лопухов А.В., Ширяев А.В., Бочаров А.И. Основы характерного танца. – М.: Лань, Планета музыки, 2007. – 344с.
21.Лопухов Ф. В глубь хореографии. – М.: Фолиум, 2003. – 204с.
22.Меднис Н.В., Ткаченко С.Г. Введение в классический танец. – М.: Планета музыки, Лань, 2011. – 64с.
23.Морина Л.П. Ритуальный танец и миф // Религия и нравственность в секулярном мире. – СПб.: Санкт-Петербургское философские общество, 2001. С. 118-124.
24.Музыкальная энциклопедия. В 6-ти тт. / гл. ред. Ю.В. Келдыш. Т. 1. – М.: Советская энциклопедия, 1973. – 536с.
25.Новерр Ж.Ж. Письма о танце. – М.: Лань, Планета музыки, 2007. – 384с.
26.Плещеев А. Наш балет: 1673-1899. Балет в России до начала XIX столетия и балет в Санкт-Петербурге до 1899 года. – М.: Лань, Планета музыки, 2009. – 576с.
27.Пуртова Т. Истоки самодеятельного танцевального искусства и проблемы его развития // Народный танец: Проблемы изучения. – СПб., 1991. С. 128-136.
28.Рыжакова С.И. Индийский танец – искусство преображения. – М.: РГГУ, 2004. – 292с.
29.Светлов В.Я. Современный балет. – М.: Лань, Планета музыки, 2009. – 352с.
30.Фокин М.М. Против течения. – М.: Искусство, 1962. – 640с.
31.Худеков С.Н. Искусство танца: История. Культура. Ритуал. – М.: Эксмо, 2010. – 544с.
32.Яковлева Ю. Азбука балета. – М.: Новое литературное обозрение, 2008. – 216с.
список литературы
