Пример готового реферата по предмету: Психология
Содержание
Оглавление
Введение 3
Глава
1. Истоки понятия «архетип» 8
Глава
2. Архетипические образы К.Г. Юнга 14
Заключение 21
Список литературы 22
Выдержка из текста
Введение
Психоанализ как научная дисциплина возникает лишь в XX веке, однако уже очень скоро распространяет своё влияние на другие гуманитарные дисциплины, в том числе и на художественное творчество. Это является прекрасным примером возможности синтеза между наукой и искусством; синтеза, позволяющего открыть новые методологические перспективы и найти ключ ко многим нерешённым доселе проблемам в сфере изобразительного искусства. Искусство создаётся людьми и ими же воспринимается, и в этом контексте невозможно рассматривать его в отрыве от человеческой личности. Механизмы творческого процесса, восприятия произведения искусства и его бытования в обществе – всё это может быть объяснено именно с позиции психоанализа.
Уже основоположник психоанализа Зигмунд Фрейд начинает интересоваться механизмами творческого процесса. Пожалуй, самой известной статьёй Фрейда на эту тему стало его хорошо всем знакомое исследование «Воспоминания Леонардо да Винчи о раннем детстве» , представляющее собой попытку рассмотреть творчество Леонардо сквозь призму его личности. Задача достаточно сложная в силу скудности биографических сведений о художнике. Фрейд опирается, прежде всего, на фрагмент его «Кодекса о полёте птиц» 1505 года, в котором содержится единственное в своём роде воспоминание Леонардо о младенчестве – в нём коршун открывает ему рот своим хвостом и много раз толкает его губы. Фрейд, знакомый по своей клинической практике с тем, что воспоминания о детстве, как правило, изменяются, фальсифицируются и обслуживают более поздние устремления, рассматривает этот эпизод как фантазию. Фантазия эта основана, по его мнению, на эмоциональной и чувственной привязанности ребёнка, оставленного в младенчестве отцом, к его матери, что приводит впоследствии Леонардо к латентному гомосексуализму. Помимо воспоминания о младенчестве Фрейд приводит также – и это очень характерно именно для его метода – некоторые записи из дневников Леонардо, которые, как кажется нам сначала, не имеют прямой связи с рассматриваемой проблемой, и даже некоторые записи о мелких расходах мастера.
Тут необходимо вспомнить о том, какое внимание Фрейд уделял оговоркам – то есть психопатологии обыденной жизни. Поэтому в своем исследовании ученый приводит такие, казалось бы, незначительные записи, как фиксация расходов на пошив нового плаща ученику или на похороны некоей Катарины, в которой он вслед за Д.С. Мережковским видит мать художника. Безусловно, Фрейд обращается и к произведениям Леонардо. Однако и они для него являются скорее симптомом, по которому он воссоздаёт «историю болезни», хотя и подчёркивает, что здоровье и болезнь, норму и невроз невозможно чётко разделить, да и само слово «нервнобольной» безнадёжно устарело – невротические симптомы свойственны всем. Тем не менее, для него Леонардо – это невротический тип, который Фрейд называет «типом навязчивости» и утверждает, что художник сублимировал большую часть своего либидо в жажду исследований.
Подобный подход к изобразительному искусству мы встречаем и в другой статье Фрейда – «Художник и фантазирование». Здесь необходимо вспомнить о том, какую роль основатель психоанализа отводит фантазии в своей теории. Для него это своего рода «сны наяву». Это фантастический мир, который человек, а особенно художник, воспринимает очень серьёзно, но в то же время чётко отделяет от действительности. Движущие силы таких мечтаний – это неудовлетворённые желания. Фантазии становятся, таким образом, попытками исправить не удовлетворяющую человека действительность. Фрейд приравнивает художников к таким мечтателям и подчёркивает важность изучения отношений между биографией творца и его произведениями. Он выводит своего рода формулу для анализа художественного произведения: «Сильное живое переживание пробуждает в художнике воспоминание о раннем, чаще всего относящемся к детству переживании, истоку нынешнего желания, которое создаёт своё осуществление в произведении; само произведение обнаруживает элементы как свежего повода, так и старого воспоминания». Но при этом Фрейд намеренно останавливается на примерах произведений не исключительных по своей значимости, а скорее ординарных – его интересует «типичный случай». Здесь же можно вспомнить и о проведённом им исследовании романа В. Йенсена «Градива». Он намеренно обходит стороной вопрос гениальности – вопрос, к которому исследователи, применявшие психоаналитический метод к исследованиям искусства, обратятся значительно позже.
И второе исключение, которое делает Фрейд из своей теории, – это то, что он называет «готовыми темами». Это темы мифологические. Он ссылается на то, что они являются образованиями «народной психологии», пока еще не изученной. Для него это «желания – грёзы» целых народов. Как мы знаем, именно к этой теме – теме коллективного бессознательного – обратился Юнг, значение работ которого для развития психоанализа трудно переоценить. Поэтому закономерно, что открытия Юнга вскоре стали применять и в сфере изобразительного искусства.
Одним из первых это сделал Эрих Нойманн – в 1954 году он издаёт свою книгу «Искусство и творческое бессознательное», в которой рассматривает историю искусства с точки зрения проявления в ней коллективного бессознательного. Он выделяет три основных типа культур, которые называет соответственно архаической, ренессансной и современной культурами. Для архаического типа характерно преобладание коллективного бессознательного. Это искусство имперсонально, бессознательное господствует на данной стадии.
Ренессансный тип культуры, по Нойманну, характерен для всего Нового времени. Он рассматривает этот тип на том же примере, что и некогда Фрейд творчество Леонардо да Винчи, но приходит к принципиально иному выводу. Творчество Леонардо для Нойманна представляет собой пример диалектики коллективного бессознательного, то есть первичного, исконного уровня человеческой психики и сознания. Женские образы в произведениях художника представляются ему проявлением архетипа Великой Матери. Тип культуры, который Нойманн называет современным, характеризуется конфликтом между проявлениями коллективного бессознательного, который приводит, в конечном итоге, к дезинтеграции изобразительного искусства и распространению таких феноменов, как искусство душевнобольных. Исследователь проводит, таким образом, параллель между историей искусства и психикой человека, для которой также характерно преобладание разных импульсов на разных этапах. Но отправной точкой в его исследованиях искусства становится введенное Юнгом понятие архетипа.
Архетипы в работах швейцарского ученого интерпретируются как «первичные образы», «повторяющиеся модели опыта», сохранившиеся в коллективном бессознательном человечества и нашедшие выражение в мифах, религии, снах, фантазиях, а также литературных произведениях.
Цель реферата заключается в анализе архетипов и художественного творчества.
Поставленная цель обусловила необходимость решения следующих задач:
1. Определение истоков понятия «архетип»;
2. Анализ архетипических образов К.Г. Юнга.
Последовательность решения задач определила следующую структуру реферата: введение, две главы, заключение и список литературы.
Список использованной литературы
Список литературы
1. Биркхойзер-Оэри С. Мать: Архетипический образ в волшебных сказках. – М.: Когито-Центр, 2006.
2. Василец Т.Б. Мужчина и женщина – тайна сакрального брака. – М.: Речь, 2010.
3. Зинкевич-Евстигнеева Т.Д. Тайный шифр женских сказок. — СПб.: Речь, 2006.
4. Леви-Брюль Л. Первобытное мышление / Психология мышления. Под ред. Ю.Б. Гиппенрейтер и В.В. Петухова. – М.: Изд-во МГУ, 1980.
5. Леви-Строс К. Мифологики: сырое и приготовленное. – М.: ИД «Флюид», 2006.
6. Лосев А.Ф. Учение Платона об искусстве. История античной эстетики. Высокая классика. Том III. – М.: Искусство, 1974.
7. Мухина В.С. Восприятие как высшая психическая функция // Развитие личности. 2012. № 1.
8. Тресиддер Дж. Тресиддер Дж. Словарь символов. – М.: Фаир-пресс, 1999.
9. Фрейд З. Воспоминания Леонардо да Винчи о раннем детстве / Пер. с нем. Р. Додельцева, М. Попова. – СПб.: Азбука-классика, 2007.
10. Фрейд З. Художник и фантазирование // Воспоминания Леонардо да Винчи о раннем детстве / Пер. с нем. Р. Додельцева, М. Попова. – СПб.: Азбука-классика, 2007.
11. Чеглова Е.А., Ходырева Е.А. Женские миссии в домах архетипов. Электронный ресурс. Режим доступа: http://propsiholog.ru/node/605
12. Штайрер Й. Харизма руководителя и управленческие архетипы // Проблемы теории и практики управления. – 2001. – № 4.
13. Юнг К.Г. Архетип и символ. – М.: Ренессанс, 1991.
14. Юнг К.Г. Об отношении аналитической психологии к поэтико-художественному творчеству // Архетип и символ. Пер. В.В. Бибихина. – М.: Ренессанс, 1991.
