Савва Иванович Чевакинский: Архитектор Русского Барокко и Его Непреходящее Наследие

В сокровищнице русской архитектуры XVIII века, века великих преобразований и стилевых исканий, имя Саввы Ивановича Чевакинского занимает особое место. Несмотря на то, что в тени грандиозных проектов Бартоломео Растрелли его фигура порой кажется менее заметной, именно Чевакинский стал одним из ключевых архитекторов, чье творчество определило уникальное лицо елизаветинского барокко. Его работы — это не просто сооружения, это воплощение глубокого понимания национальной традиции, гармонично сплетенной с передовыми европейскими веяниями. В данном реферате мы предпримем всесторонний анализ жизни, профессионального становления и богатого архитектурного наследия Саввы Чевакинского, чтобы в полной мере оценить его непреходящий вклад в историю русского зодчества. Мы последовательно рассмотрим биографические вехи, особенности его уникального стиля, детально проанализируем знаковые постройки и оценим его место в контексте развития русской архитектурной школы XVIII века, а также современные подходы к изучению его творчества.

Жизненный Путь и Профессиональное Становление Саввы Чевакинского

Жизнь Саввы Ивановича Чевакинского — это яркий пример того, как талант и усердие могли проложить путь к вершинам мастерства в эпоху, когда социальные лифты только начинали формироваться. Его биография, тесно связанная с ключевыми государственными учреждениями Российской империи, демонстрирует не только личный путь архитектора, но и эволюцию архитектурного образования и практики в середине XVIII века, что позволяет глубже понять динамику культурного развития того времени.

Ранние годы и образование: От навигационных наук до архитектурного ученичества

История Саввы Чевакинского начинается в дворянской семье, в селе Вешки Новоторжского уезда Тверской губернии. Хотя источники расходятся в точной дате его рождения, указывая то 1709, то 1713 год, наиболее обоснованные данные склоняются к 1709 году. С самого детства его судьба оказалась тесно переплетена с морским ведомством, что, возможно, заложило основы его будущей любви к монументальным и функциональным сооружениям.

Первоначальное образование Чевакинский получил в престижных учебных заведениях того времени, ориентированных на государственные нужды. До 1729 года он постигал азы точных наук в Московской школе навигационных наук, одном из первых российских технических учебных заведений. Затем, с 1729 года, его путь продолжился в Морской академии в Санкт-Петербурге. Это был период активного строительства флота и становления Петербурга как морской столицы, что требовало инженеров, картографов и строителей.

Однако, в 1731 году молодой Чевакинский совершает поступок, который изменил его жизненную траекторию: он самовольно покидает Морскую академию. После непродолжительной службы в Измайловском полку (до 1734 года) он принимает судьбоносное решение, поступив учеником к выдающемуся архитектору Ивану Кузьмичу Коробову, главному архитектору Адмиралтейств-коллегии. Под руководством Коробова, одного из мастеров петровского барокко, Чевакинский провел семь плодотворных лет (с 1732 по 1738 год), осваивая тонкости архитектурного искусства на практике. Этот период стал для него настоящей академией, где он не только изучил ремесло, но и получил глубокие знания о конструкциях, материалах и эстетике.

Его усердие и талант были замечены: в 1739 году, по ходатайству Коробова и других влиятельных фигур, таких как Еропкин и Зайцев, он был произведен в помощники архитектора. С этого момента Чевакинский официально числился при Адмиралтейском ведомстве в чине гезеля (помощника), что стало первым шагом к самостоятельной и плодотворной карьере.

Ключевые назначения: Главный архитектор флота и Царского Села

Начало 1740-х годов ознаменовало стремительный взлет карьеры Саввы Чевакинского. В 1740 году, после отъезда его наставника Ивана Коробова в Москву, Чевакинский занял его место, получив должность архитектора Адмиралтейской коллегии и чин майора. Это было не просто продвижение по службе, а признание его выдающихся способностей и доверие к его мастерству. С 1741 по 1767 год, на протяжении более четверти века, Чевакинский занимал пост главного архитектора Адмиралтейств-коллегии, руководя всеми строительными и проектными работами, связанными с флотом. Это свидетельствовало о его безусловном авторитете и незаменимости в морском ведомстве.

Параллельно с обширной деятельностью для флота, талант Чевакинского был востребован и при дворе. С 1745 по 1760 год он также исполнял обязанности архитектора Царского Села, где ему было поручено руководство масштабными работами по реконструкции дворцово-паркового ансамбля. Именно здесь, в резиденции императрицы Елизаветы Петровны, его талант раскрылся во всей полноте, создавая образцы елизаветинского барокко, которые до сих пор восхищают своей роскошью и гармонией.

В период с 1755 по 1757 год Чевакинский по совместительству служил архитектором Академии наук, где не только руководил архитектурным классом, но и передавал свой бесценный опыт молодому поколению. Среди его учеников были такие будущие выдающиеся мастера, как Василий Иванович Баженов и Иван Егорович Старов. Это говорит не только о его преподавательском таланте, но и о его роли в формировании будущей архитектурной элиты России, ставшей проводниками новых стилевых решений и классицизма.

Отставка и последние годы жизни

Вершина карьеры Саввы Чевакинского пришлась на 1762 год, когда ему было присвоено звание полковника, что стало признанием его заслуг не только в области архитектуры, но и на государственной службе. Однако, с приходом к власти Екатерины II, стилевые предпочтения изменились: пышное барокко постепенно уступало место строгому и рациональному классицизму. В 1767 году, в возрасте около 58 лет, Савва Иванович Чевакинский вышел в отставку в звании обер-интенданта флота, завершив свою активную архитектурную деятельность.

После отставки он принял решение вернуться на родину, в родовое имение Вешки в Тверской губернии. Это было распространенной практикой для заслуженных деятелей той эпохи — провести последние годы в покое и уединении. Точная дата смерти архитектора долгое время оставалась предметом дискуссий, предполагаясь в период между 1774 и 1780 годами. Однако, более конкретные и точные исследования указывают на то, что Савва Чевакинский скончался 29 декабря 1779 года (или 9 января 1780 года по новому стилю) именно в своем имении в Вешках, оставив после себя богатое и величественное архитектурное наследие.

Стилевые Особенности Творчества Саввы Чевакинского в Контексте Елизаветинского Барокко

Творчество Саввы Чевакинского является ярким выражением елизаветинского барокко — стиля, который стал визитной карточкой России середины XVIII века. Его работы демонстрируют уникальное сочетание европейских веяний с глубоко укорененными национальными традициями, создавая неповторимый архитектурный язык.

Елизаветинское барокко: Определение, характерные черты и исторический контекст

Савва Иванович Чевакинский по праву считается одним из выдающихся представителей русского барокко середины XVIII века, расцветшего в период правления императрицы Елизаветы Петровны (1741-1761 годы). Этот период в истории русской архитектуры получил название «елизаветинского барокко» или «барочно-рокайльного стиля». Это было не просто следование европейской моде, а глубоко национальное явление, ставшее своеобразным связующим звеном между строгим и функциональным петровским барокко и более утонченным, рациональным классицизмом, который пришел ему на смену.

Елизаветинское барокко — это стиль роскоши, величия и театральности, который отражал стремление новой императрицы к восстановлению блеска и могущества русской монархии после затяжных «дворцовых переворотов». Для него характерны монументальность, оригинальные и часто причудливые формы, а также чрезвычайно богатое декоративное оформление фасадов и интерьеров. Ключевые особенности этого стиля включают:

• Праздничность и торжественность: Здания должны были производить впечатление величия и радости, создавая атмосферу праздника.
• Декоративность: Обильное использование лепнины, картушей, скульптур, позолоты на фасадах и в интерьерах.
• Вытянутые вертикали: Пропорции зданий и отдельных элементов часто были слегка вытянуты вверх, что придавало им легкость и устремленность.
• Колористика: Характерным было контрастное сочетание белого цвета (для архитектурных деталей) с яркими, насыщенными оттенками стен (голубой, зеленый, охристый) и обилием позолоты.
• Сложная система архитектурных форм: Стиль охватывал все элементы фасадов, от обломов и ордеров до обрамлений окон, создавая единое, гармоничное целое.

Именно в эту эпоху русская архитектура обрела самобытное звучание, интегрируя европейские барочные традиции с возвращенными древнерусскими чертами, такими как крестово-купольная схема и луковичные пятиглавия в церковном зодчестве, что придавало ей уникальный национальный колорит.

Если сравнивать с предшествующим петровским барокко, то последнее, активно развивавшееся в начале XVIII века, отличалось большей строгостью симметрии, геометричностью форм и сдержанностью декора. Оно ориентировалось на образцы шведской, немецкой и голландской гражданской архитектуры, будучи более функциональным и менее помпезным. Елизаветинское же барокко, напротив, стремилось к максимальной выразительности и пышности.

В творчестве Чевакинского эти черты елизаветинского барокко проявились особенно ярко. Для него характерно органичное слияние традиций русской архитектуры XVII века с приемами и формами классической ордерной архитектуры. Он умело сочетал уравновешенность, четкость объемных композиций с тонким чувством силуэта и праздничной красочностью декора, создавая произведения, которые до сих пор вызывают восхищение.

Влияние европейских традиций и древнерусского зодчества в творчестве Чевакинского

Савва Чевакинский не был простым подражателем европейских образцов; он стал мастером, способным синтезировать, переосмысливать и создавать нечто глубоко национальное. В его работах прослеживается уникальное и органичное слияние традиций русского зодчества XVII века, таких как характерные для храмовой архитектуры пятиглавие и ярусная живописная композиция, с передовыми приемами и формами западноевропейской ордерной архитектуры. Это не было механическое наложение, а тонкое взаимодействие, породившее новый, самобытный стиль.

В отличие от некоторых своих современников, особенно Бартоломео Растрелли, в творчестве Чевакинского заметнее проявлялись рационалистические тенденции. Его подход к архитектуре отличался стремлением к ясности, понятности и логичности архитектурного образа. Это проявлялось в продуманности планировочных решений, функциональности пространств и четкости композиций, что несколько контрастировало с чисто декоративным и эмоциональным характером итальянского барокко. Чевакинский не жертвовал логикой ради эффекта, а стремился к гармонии между формой и содержанием, между внешней красотой и внутренней целесообразностью. Эта рациональность, однако, не лишала его постройки праздничности и торжественности, а лишь делала их более монументальными и устойчивыми во времени.

Детальный анализ архитектурных элементов в стиле Чевакинского

Чтобы по-настоящему понять уникальный почерк Саввы Чевакинского, необходимо углубиться в детали его архитектурного языка, в то, как он использовал классические элементы барокко, придавая им самобытное звучание.

Применение ордеров: В своих работах Чевакинский активно использовал три римских ордера — дорический, ионический и композитный. Однако, их пропорции были несколько вытянуты по сравнению с каноническими, что придавало зданиям дополнительную вертикальную устремленность и легкость, характерную для елизаветинского барокко. Это отличалось от более строгих классических пропорций, но гармонично вписывалось в общую праздничную эстетику.

Раскреповка ордера и ордерные композиции: Одной из ключевых особенностей было глубокое раскреповка ордера относительно плоскости фасада. Это создавало игру света и тени, усиливало объемность и динамичность фасадов, делая их более выразительными. Чевакинский также виртуозно усложнял ордерные композиции, используя так называемые «пучки» колонн — несколько колонн, объединенных в единую группу, что придавало фасадам дополнительную монументальность и торжественность. Нередко колонны примыкали непосредственно к пилястрам, создавая ощущение непрерывности и мощного каркаса.

Декоративное оформление фасадов: Фасады зданий Чевакинского были богато оформлены разнообразными элементами, которые, несмотря на свою многочисленность, всегда составляли гармоничное целое:

• Русты и филенки: Горизонтальные и вертикальные полосы, имитирующие каменную кладку, а также прямоугольные или фигурные рамки, использовались для придания фасадам рельефности и структурности.
• Ниши: Углубления в стенах, часто с декоративными раковинами или скульптурами, создавали дополнительный объем и глубину.
• Картуши, рельефы и скульптура: Элементы, выполненные в стиле рококо, такие как картуши (декоративные щиты или свитки), растительные орнаменты и скульптурные композиции, обильно украшали фасады, подчеркивая их праздничный характер.

Фронтоны: Чевакинский активно экспериментировал с формами фронтонов, избегая монотонности и стремясь к разнообразию. В его постройках можно встретить:

• Треугольные фронтоны: Классическая, строгая форма.
• Лучковые фронтоны: Изогнутые полукруглые фронтоны, придающие зданию мягкость.
• Полуциркульные фронтоны: Более широкие и пологие, чем лучковые.
• Выгрызенные фронтоны: С центральным углублением, создающим сложный силуэт.
• Сложные фигурные фронтоны: С причудливыми изгибами и элементами, характерными для барокко и рококо.

Это разнообразие форм и детальная проработка каждого элемента свидетельствуют о глубоком понимании Чевакинским архитектурных возможностей и его стремлении к созданию уникальных, запоминающихся произведений искусства, которые до сих пор являются гордостью русской архитектуры.

Шедевры Саввы Чевакинского: Анализ Ключевых Построек

Творческое наследие Саввы Чевакинского богато и многогранно, но среди его многочисленных проектов выделяются два здания, которые по праву считаются кульминацией его таланта и ярчайшими образцами елизаветинского барокко: Никольский Морской собор и Шереметевский дворец. Эти постройки не только демонстрируют стилистические особенности архитектора, но и отражают его способность гармонично вписывать монументальные сооружения в городской ландшафт.

Никольский Морской собор: Символ морского Петербурга

Никольский Морской собор, возведенный в Санкт-Петербурге, является бесспорной вершиной церковного зодчества Саввы Чевакинского и одним из самых значительных его произведений. Строительство храма Святого Николая Чудотворца велось при морских казармах в период с 1752 по 1762 год, а отдельно стоящая ярусная соборная колокольня была возведена несколько раньше, в 1756–1758 годах.

Главное новшество, привнесенное Чевакинским в этом проекте, заключалось в создании принципиально нового типа двухэтажного пятиглавого собора. Этот подход существенно отличался от традиционных храмов Бартоломео Растрелли, которые, при всей своей пышности, тяготели к западноевропейским образцам. Отличие Чевакинского заключалось в органичном слиянии исконно русских традиций зодчества XVII века — величественного пятиглавия и живописной ярусной композиции — с западноевропейскими приёмами ордерной архитектуры. Результатом стало здание, обладавшее уникальным национальным колоритом, в котором русский дух гармонично сочетался с барочной роскошью.

Оформление как самого собора, так и его четырехъярусной колокольни, выполнено в изысканном стиле рококо, что придает комплексу особую легкость и воздушность, несмотря на его монументальность. Своими совершенными формами, богатством декора и гармонией пропорций Никольский Морской собор стал достойным конкурентом знаменитому Смольному собору Растрелли, демонстрируя высокий уровень мастерства русского архитектора.

Историческое значение Никольского Морского собора трудно переоценить. Он стал не только архитектурной доминантой своего района, но и глубоким символом морского Петербурга, первым морским собором, окормлявшим моряков Российского флота. До сегодняшнего дня этот храмовый комплекс остается одной из архитектурных жемчужин современного Петербурга, притягивая взгляды своей величественной красотой и духовным величием.

Шереметевский дворец (Фонтанный дом): Элегантность частного заказа

Шереметевский дворец, известный также как Фонтанный дом, представляет собой выдающийся образец частной резиденции эпохи елизаветинского барокко и является еще одним архитектурным шедевром Саввы Чевакинского. Дворец был построен для графа П.Б. Шереметева на набережной Фонтанки в период с 1750 по 1755 год. Важно отметить, что работы велись совместно с Ф.С. Аргуновым, и проект имел свою уникальную историю.

Изначально участок на Фонтанке был пожалован Петром I еще в 1712 году Борису Петровичу Шереметеву, где был возведен небольшой дом. Позднее, в конце 1730-х — начале 1740-х годов, архитектором Г.Д. Дмитриевым был построен новый одноэтажный дворец. Именно это существующее одноэтажное здание Чевакинский и Аргунов надстроили, значительно расширив его до двух этажей и придав ему тот величественный барочный облик, который мы видим сегодня. Этот факт подчеркивает талант Чевакинского не только как проектировщика с нуля, но и как мастера реконструкции, способного гармонично интегрировать новое в уже существующую структуру.

Архитектурное решение дворца отличалось элегантностью: он расположен в глубине парадного двора, который раскрывается в сторону реки Фонтанки, создавая живописную панораму и обеспечивая уединение. Фасады дворца обильно украшены лепниной, пилястрами и оконными наличниками, характерными для елизаветинского барокко.

Внутреннее убранство Шереметевского дворца было призвано впечатлять и отличалось необыкновенной пышностью. Здесь активно использовалась позолота, дорогие декоративные ткани, живописные панно и изысканный цветной паркет. Стены и потолки были украшены сложной лепниной и художественными панно, создавая атмосферу дворцовой роскоши. Часть оригинальных интерьеров частично сохранилась до наших дней и доступна для осмотра, позволяя соприкоснуться с подлинным духом XVIII века.

В настоящее время в здании Шереметевского дворца размещается Музей музыки, что позволяет сохранять этот архитектурный памятник и делать его доступным для широкой публики. Фонтанный дом Чевакинского является не только великолепным образцом барочной архитектуры, но и важной частью культурного наследия Санкт-Петербурга.

Многообразие Архитектурного Наследия: Другие Проекты и Вклад в Городское Развитие

Творчество Саввы Чевакинского не ограничивалось только двумя его самыми знаменитыми шедеврами. Его кипучая деятельность охватывала широкий спектр проектов – от масштабных дворцово-парковых ансамблей и частных резиденций до промышленных сооружений и градостроительных планов. Это свидетельствует о его универсальности как архитектора и о значительности его вклада в формирование облика Санкт-Петербурга и его окрестностей.

Екатерининский дворец в Царском Селе: Сотрудничество и новаторство

Период с 1745 по 1760 год ознаменовался активным участием Саввы Чевакинского в грандиозных работах по реконструкции дворцово-паркового ансамбля в Царском Селе. Хотя впоследствии этот проект ассоциируется преимущественно с именем Бартоломео Растрелли, именно Чевакинский заложил основу многих преобразований.

По его проектам были возведены два ключевых корпуса — церковный и зальный — которые были соединены галереями с центральной частью Екатерининского дворца. Более того, именно по проекту Чевакинского была построена великолепная дворцовая церковь, ставшая неотъемлемой частью ансамбля. Критически важно отметить, что Чевакинскому принадлежит основная композиция архитектурных объемов Екатерининского дворца, которая впоследствии была сохранена и развита Растрелли. Это свидетельствует о его новаторском видении и влиянии на последующие этапы строительства.

Кроме того, архитектор активно участвовал в создании павильона «Эрмитаж» (совместно с М.Г. Земцовым и Б.Ф. Растрелли) и охотничьего павильона «Монбижу». Хотя «Монбижу» не сохранился в первоначальном виде и сегодня известен как павильон «Арсенал» (перестроенный Растрелли), его первоначальная концепция принадлежит Чевакинскому. Он также строил дома для дворцовых служащих, что подчеркивает его роль в комплексном развитии Царского Села.

Дворец И.И. Шувалова: Великолепие частной резиденции

Дворец, построенный для влиятельного вельможи Ивана Ивановича Шувалова на углу Малой Садовой и Итальянской улиц в 1749–1756 годах, по праву считается одним из лучших частных проектов Саввы Чевакинского. Этот роскошный особняк является выдающимся архитектурным памятником эпохи елизаветинского барокко, демонстрирующим мастерство архитектора в создании камерных, но при этом величественных композиций.

Характерной чертой дворца является его объёмная центральная часть – трёхгранный ризалит на главном фасаде, декорированный полуколоннами. За этим ризалитом скрывается архитектурное чудо — восьмиугольный парадный зал на втором этаже, из окон которого открывались широкие перспективы на близлежащие сады. Декор фасадов включал фронтон лучковой формы и антаблемент над колоннами. Роскошь этого дома была настолько впечатляющей, что сама императрица Екатерина II, известная своей сдержанностью в оценках, сравнила украшения дома с «манжетами из алансонского кружева» из-за обилия и тонкости резьбы. Эта цитата как нельзя лучше передает изысканность и детализацию декоративных решений Чевакинского.

В настоящее время в Шуваловском дворце расположен Музей гигиены, что позволяет сохранить это великолепное здание и его уникальные интерьеры для потомков.

Промышленные и градостроительные проекты

Талант Чевакинского не ограничивался исключительно дворцами и храмами. Он был также востребован как инженер и градостроитель, способный решать сложные функциональные задачи. В 1765 году по его проекту началось строительство уникального комплекса складов для хранения корабельного леса на острове Новая Голландия. Чевакинский разработал инновационные конструкции для вертикального хранения бревен, что было передовым решением для своего времени, а также создал функциональный чертеж всего острова. Хотя завершение строительства комплекса в 1780-е годы осуществлял Жан-Батист Мишель Валлен-Деламот, основополагающая идея и большая часть проекта принадлежали именно Чевакинскому.

Реконструкции и планы застройки

Архитектор также проявил себя в области реконструкции и градостроительства. В 1754–1758 годах Чевакинский руководил сложной перестройкой здания Кунсткамеры после разрушительного пожара 1747 года. Он не просто восстановил, но и переосмыслил верхнюю часть здания, демонтировав фигурные фронтоны, упростив крышу и заново выстроив боковые корпуса, плавно соединив их с центральной башней. Его работа позволила сохранить общую композицию здания, придав ей новую гармонию.

Помимо Петербурга, Чевакинский активно работал над развитием Кронштадта. Он разработал генеральный план застройки Кронштадта в 1761 году (осуществлён частично), а после пожара 1764 года — план его перепланировки. В 1760 году он также приступил к проектированию здания Морского госпиталя в Кронштадте, что свидетельствует о его вкладе в развитие не только столичного, но и портового города.

Церковное зодчество и жилые постройки

В числе церковных работ Чевакинского особо выделяется Троицкий собор в Колпино. Строительство этого собора Святой Троицы, вероятно, по проекту Чевакинского, велось с 1758 по 1773 год и был освящен в 1773 году. В 1930-е годы он получил статус памятника архитектуры XVIII века, но, к сожалению, был закрыт в 1937 году и перепланирован под кинотеатр «Луч». Колокольня собора была обрушена войсками НКВД в начале Великой Отечественной войны, а основное здание окончательно разрушено в 1958 году. Этот факт является печальным напоминанием об утратах архитектурного наследия.

Наконец, стоит упомянуть и о его собственном доме на Галерной улице, 58, который Чевакинский выстроил для собственного проживания в 1750-х годах. Позднее этот дом был включен во дворец Бобринских, что лишь подчеркивает его значимость и органичность в городской застройке.

Таким образом, многогранное творчество Саввы Чевакинского оставило неизгладимый след в русской архитектуре, охватывая широкий спектр типов зданий и градостроительных задач, что делает его одним из наиболее значимых и универсальных зодчих XVIII века.

Значение Творчества Саввы Чевакинского в Истории Русской Архитектуры XVIII века

Савва Иванович Чевакинский, несомненно, занимает одно из ключевых мест в истории русской архитектуры XVIII века. Его вклад выходит за рамки простого перечисления построенных им зданий; он сформировал целое направление, став одним из наиболее одаренных зодчих своего времени, мастером высокой художественной культуры и опытным строителем, посвятившим свой талант и долгие годы жизни преображению Санкт-Петербурга и его окрестностей.

Период наивысшего расцвета его творчества, приходящийся на конец 1740-х и 1750-е годы, по праву считается кульминацией в развитии русского барокко. В это время Чевакинский не просто следовал модным европейским тенденциям, но и активно интегрировал их в национальный контекст. Важнейшая заслуга архитектора заключается в том, что архитектура середины XVIII века, в которой он творил, восстановила живую связь с отечественным зодчеством XVII столетия, которая была ослаблена в начале века Петровскими реформами. Эта связь проявлялась в органичном слиянии таких традиций, как пятиглавие и ярусная живописная композиция, характерных для древнерусских храмов, с приемами и формами ордерной архитектуры, привнесенной из Европы. Чевакинский сумел создать уникальный синтез, который обогатил русский архитектурный язык.

Хотя имя Бартоломео Растрелли часто упоминается как главного архитектора елизаветинской эпохи, многие идеи Чевакинского послужили источником вдохновения для Растрелли и оказали значительное влияние на дальнейшее развитие русской архитектуры. В частности, работая в Царском Селе над расширением Екатерининского дворца до Растрелли, Чевакинский заложил основную композицию архитектурных объемов, которая была сохранена и развита итальянским мастером. Это доказывает оригинальность и самостоятельность его творческого почерка. Чевакинский не был просто исполнителем чужих идей; он был мыслителем и новатором, способным генерировать собственные, глубокие архитектурные концепции, что особенно ярко подтверждается великолепием Никольского Морского собора – полностью самостоятельного и уникального произведения.

Почти вся активная деятельность Чевакинского в период с 1741 по 1767 годы, когда он занимал пост главного архитектора флота, была посвящена нуждам молодого Российского флота. Его проекты для Адмиралтейств-коллегии, Новой Голландии, Кронштадта – это не только произведения искусства, но и функциональные, инженерно-продуманные сооружения, отвечавшие стратегическим задачам государства.

Однако, с вступлением на престол Екатерины II, стилевые предпочтения изменились. Пышное и декоративное барокко, приверженцем которого был Чевакинский, стало постепенно выходить из моды и восприниматься как анахронизм. На смену ему пришел строгий и рациональный классицизм. Это, возможно, стало одной из причин его отставки, но никак не умаляет значения его колоссального вклада.

Таким образом, Савва Чевакинский оставил после себя не только ряд выдающихся архитектурных шедевров, но и целое направление в русской архитектуре, которое органично соединило национальные традиции с европейским барокко. Его творчество является неотъемлемой частью культурного наследия России и источником вдохновения для многих поколений архитекторов и искусствоведов.

Современные Исследовательские Подходы и Оценка Наследия Саввы Чевакинского

В современной историографии, посвященной русской архитектуре XVIII века, фигура Саввы Чевакинского получает все более глубокое и многостороннее осмысление. Хотя порой он, как и многие другие русские архитекторы середины XVIII века, оказывается в тени более известного и грандиозного Бартоломео Растрелли, его творчество неизменно признается оригинальным и самостоятельным. Это подчеркивает не только его индивидуальный почерк, но и значимость как мастера, способного создавать уникальные произведения, не уступающие по своей художественной ценности работам западных коллег.

Современные исследователи активно подчеркивают, что постройки Чевакинского, несмотря на прошедшие века, продолжают сохранять свой художественный облик и функциональное значение, служа людям. Это свидетельствует не только о высоком качестве его инженерных и строительных решений, но и о долговечности его эстетических принципов.

В историографии, посвященной Чевакинскому, выделяются несколько ключевых направлений и работ. Среди них особое место занимают монографические исследования, например, фундаментальный труд А.Н. Петрова «Савва Чевакинский», опубликованный в 1983 году. Эта работа стала важным этапом в систематизации биографических данных, анализе архитектурных проектов и оценке общего вклада Чевакинского.

Кроме того, значительное внимание уделяется роли Чевакинского не только как практика, но и как педагога. В этом контексте выделяются исследования Е.А. Борисовой, в частности, ее работа «С.И. Чевакинский и архитектурное образование первой половины XVIII в.», опубликованная в сборнике «Русское искусство XVIII в.» в Москве в 1968 году. Эти исследования позволяют глубже понять, как Чевакинский, будучи руководителем архитектурного класса в Академии наук, влиял на формирование молодого поколения русских архитекторов, среди которых были такие звезды, как Василий Баженов и Иван Старов. Анализ его преподавательской деятельности позволяет увидеть в нем не просто строителя, но и наставника, способствовавшего развитию отечественной архитектурной школы.

Таким образом, современные исследовательские подходы стремятся к всестороннему анализу творчества Чевакинского, выходя за рамки простого перечисления его построек. Они фокусируются на его уникальном стиле, влиянии на развитие елизаветинского барокко, роли в архитектурном образовании и непреходящем значении его наследия для русской культуры.

Заключение

Савва Иванович Чевакинский – одна из самых значимых и ярких фигур в истории русской архитектуры XVIII века. Пройдя путь от ученика Морской академии до главного архитектора Адмиралтейств-коллегии и Царского Села, он оставил после себя неизгладимый след в облике Санкт-Петербурга и его окрестностей. Его жизнь и профессиональное становление, тесно связанные с нуждами молодого Российского флота и императорского двора, демонстрируют не только личную траекторию выдающегося мастера, но и эволюцию архитектурной мысли в эпоху великих преобразований.

Творческий почерк Чевакинского стал квинтэссенцией елизаветинского барокко – стиля, который органично соединил монументальность европейских образцов с исконными традициями древнерусского зодчества. Его здания отличаются праздничностью, богатством декора, уникальным использованием ордерных композиций с вытянутыми пропорциями и глубокими раскреповками, а также разнообразием форм фронтонов. В отличие от некоторых современников, Чевакинский привнес в барокко рационалистические тенденции, стремясь к ясности и логичности архитектурного образа.

Среди его многочисленных шедевров особое место занимают Никольский Морской собор – величественный символ морского Петербурга, новаторский для своего времени, и Шереметевский дворец – образец элегантности частного заказа, гармонично надстроенный на существующем фундаменте. Однако его наследие гораздо шире: от участия в формировании облика Екатерининского дворца в Царском Селе (где ему принадлежит основная композиция архитектурных объемов) и великолепного дворца И.И. Шувалова, до таких функциональных проектов, как склады Новой Голландии, реконструкция Кунсткамеры и разработка генерального плана застройки Кронштадта.

Савва Чевакинский не только создал ряд выдающихся архитектурных произведений, но и оказал влияние на последующие поколения архитекторов, среди которых были его ученики – будущие гении Василий Баженов и Иван Старов. Его творчество восстановило живую связь с отечественным зодчеством XVII века, обогатив русский архитектурный язык и придав ему самобытное звучание. Несмотря на то, что с приходом к власти Екатерины II стиль барокко постепенно уступил место классицизму, непреходящая ценность вклада Чевакинского в формирование облика Санкт-Петербурга и развитие русского архитектурного искусства остается неоспоримой.

Современные исследователи продолжают углубляться в изучение его творчества, подтверждая его оригинальность и самостоятельность. Монографии и научные статьи подчеркивают его роль не только как строителя, но и как учителя, формировавшего архитектурную элиту России. Дальнейшие исследования, несомненно, будут способствовать еще более полному раскрытию многогранной роли Саввы Ивановича Чевакинского и его выдающегося места в истории русской архитектуры XVIII века.

Список использованной литературы

1. Батовский З. Архитектор Растрелли в своих творениях. Материалы деятельности мастера с 65 иллюстрациями. – СПб., 2000.
2. Гуревич И.М., Знаменов В.В., Мясоедова В.Г. Большой Петергофский дворец. – Л., 1979.
3. Денисов Ю.М. Зимний дворец Растрелли // Эрмитаж. – Л., 1976. – Вып. I.
4. Евангулова О.С. Дворцово-парковые ансамбли Москвы первой половины XVIII века. – М., 1969.
5. Ланцманис И. Рундальский дворец. – Рига, 1981.
6. Петров А.Н. Савва Чевакинский (Зодчие нашего города). – 1983.
7. Соловьев П., Денисов Ю.М., Петров А.Н. Растрелли. Материалы к изучению творчества. – Л., 1963.
8. Соловьев П., Петров А.Н. Пушкин. Дворцы и парки. – М., 1964.
9. Тыдман Л.В. Изба. Дом. Дворец. Жилой интерьер России с 1700 по 1840-е годы. – М., 2000.
10. Чевакинский Савва Иванович // Большая Советская Энциклопедия. – URL: https://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/122709/%D0%A7%D0%B5%D0%B2%D0%B0%D0%BA%D0%B8%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9 (дата обращения: 19.10.2025).
11. Чевакинский Савва Иванович // Государственный музей-заповедник «Царское Село». – URL: https://tzar.ru/architects/chevakinskiy (дата обращения: 19.10.2025).
12. Чевакинский Савва Иванович // История Санкт-Петербурга. – URL: https://ilovepetersburg.ru/wiki/chevakinskiy-savva-ivanovich (дата обращения: 19.10.2025).
13. Чевакинский Савва Иванович // Музей архитектуры. – URL: https://muar.ru/events/lektsii/savva-ivanovich-chevakinskiy/ (дата обращения: 19.10.2025).
14. Чевакинский Савва Иванович // Прогулки по Петербургу. – URL: https://walkspb.ru/lichnosti/chevakinskiy.html (дата обращения: 19.10.2025).
15. Чевакинский Савва Иванович // Живое наследие. – URL: https://nasledie.tver.ru/articles/tverskaya-oblast/savva-chevakinskiy/ (дата обращения: 19.10.2025).
16. Архитектор Савва Иванович Чевакинский // Sobory.ru. – URL: https://sobory.ru/architect/index?id=457 (дата обращения: 19.10.2025).
17. Савва Иванович Чевакинский – Исторический багаж. – URL: https://histrf.ru/read/articles/savva-ivanovich-chevakinskii (дата обращения: 19.10.2025).
18. Савва Иванович Чевакинский: мастер барокко в русской архитектуре // Дзен. – URL: https://dzen.ru/a/Zg4yNlY6eC0tJ_Wc (дата обращения: 19.10.2025).
19. Чевакинский С. И. // Поликультурный Санкт-Петербург. – URL: https://ethno.spb.ru/lyudi/arxitektory/chevakinskij-s-i/ (дата обращения: 19.10.2025).
20. Творчество архитектора Саввы Чевакинского (с посещением Шереметевского дворца). – URL: https://www.travel-st.ru/creative-architect-savva-chevakinsky (дата обращения: 19.10.2025).
21. Елизаветинское барокко // Большая российская энциклопедия. – URL: https://bigenc.ru/fine_art/text/1977112 (дата обращения: 19.10.2025).
22. Елизаветинское барокко в архитектуре // RU DESIGN SHOP ® Всё лучшее. – URL: https://rudesignshop.ru/blog/elizavetinskoe-barokko-v-arhitekture (дата обращения: 19.10.2025).
23. Елизаветинское барокко: что это за стиль и где найти его примеры в Петербурге // Kudago.com. – URL: https://kudago.com/spb/list/elizavetinskoe-barokko-chto-eto-za-stil-i-gde-najti/ (дата обращения: 19.10.2025).
24. Петербургское барокко: елизаветинское, екатерининское и строгановское // Фасад Проект. – URL: https://fasadproject.ru/poleznoe/statyi/fasadnyy-dekor-v-stilyah-arhitektury/barochnaya-rossiya-peterburgskoe-barokko-na-primerah-elizavetinskogo-ekateriniskogo-stroganovskogo.html (дата обращения: 19.10.2025).
25. Общая характеристика архитектурного стиля // Бегемот. – URL: https://begemot.ru/obshchaya-harakteristika-arhitekturnogo-stilya/ (дата обращения: 19.10.2025).
26. Архитектурные стили Петербурга: петровское, елизаветинское и современное барокко // Фасад-проект. – URL: https://fasad-proekt.ru/articles/arhitekturnye-stili-peterburga-petrovskoe-elizavetinskoe-i-sovremennoe-barokko.html (дата обращения: 19.10.2025).
27. Что такое Петровское барокко? Московский период петербургского стиля // Ассоциация активных пенсионеров. – URL: https://aktiv-pensioner.ru/moskovskii-period-peterburgskogo-stilya/ (дата обращения: 19.10.2025).
28. Петровское барокко // Posmotrim.by. – URL: https://posmotrim.by/article/petrovskoe-barokko.html (дата обращения: 19.10.2025).
29. Значение словосочетания «петровское барокко» // Карта слов. – URL: https://kartaslov.ru/%D0%B7%D0%BD%D0%B0%D1%87%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5-%D1%81%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%BE%D1%81%D0%BE%D1%87%D0%B5%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%8F/%D0%BF%D0%B5%D1%82%D1%80%D0%BE%D0%B2%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B5-%D0%B1%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%BA%D0%BE (дата обращения: 19.10.2025).
30. Петровское барокко. – URL: https://petrovskoe-barokko.ru/ (дата обращения: 19.10.2025).