ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. МОСКОВСКАЯ ИКОНОПИСНАЯ ШКОЛАГЛАВА
ГЛАВА 2. ЖИЗНЕННЫЕ ВЕХИ
2.1. НАЧАЛО ПУТИ
2.2 СЕВЕРНЫЙ ПЕРИОД ТВОРЧЕСТВА ДИОНИСИЯ
ГЛАВА 3. ДИОНИСИЙ И ЕГО ШКОЛА
ГЛАВА 4.ФЕРАПОНТОВ МОНАСТЫРЬ- ЖЕМЧУЖИНА ТВОРЧЕСТВА ДИОНИСИЯ
4.1 ОСОБЕНОСТИ РОСПИСЕЙ
4.2 ФРЕСКИ ФЕРАПОНТОВА МОНАСТЫРЯ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Содержание
Выдержка из текста
Начинавшийся еще в XVI I веке процесс секуляризации наложил отпечаток на дальнейшее развитие не только страны, но и искусства. Для этого решим следующие задачи: — Охарактеризуем в общих чертах связь религии и искусства — Рассмотрим процесс обмирщения искусства в XVIII , XIX и XX веке — Выявим основные проблемы, сложности взаимоотношений искусства и православия В ходе работы использовалась различная литература, как по истории, так и по культурологии и истории русского искусства.
В двадцатом веке развитие культуры опирается на парадигму научно- рационального познания мира и социо — культурную систему государства, чем обусловлена специфика преобразования жизни людей, проживающих на территории российского государства; ориентация культуры на новую экономическую систему. С одной стороны, Россия конституциируется в глобальную державу, вписываясь, таким образом, в самые инерционные, измеряемые столетиями процессы макросоциальной планетарной интеграции. Цель дипломно го проекта – проанализировать государственную политик у России в области культуры и искусства , модели и методы её осуществления .
В двадцатом веке развитие культуры опирается на парадигму научно- рационального познания мира и социо — культурную систему государства, чем обусловлена специфика преобразования жизни людей, проживающих на территории российского государства; ориентация культуры на новую экономическую систему. С одной стороны, Россия конституциируется в глобальную державу, вписываясь, таким образом, в самые инерционные, измеряемые столетиями процессы макросоциальной планетарной интеграции. Цель дипломно го проекта – проанализировать государственную политик у России в области культуры и искусства , модели и методы её осуществления .
Тем не менее, проанализировав материал, мы обнаружили, что в нем идет обращение к классическому времени, но не уделяется внимание периоду неоготики, что существенно сокращает круг поиска. Таким образом, актуальность исследования заключается в обзоре готического искусства в его полноте, в специфике его проявления как микрокосмоса, а также в оценке перехода готических тенденций в культуру неоготики.
Яркой особенностью искусства Древнего Египта явилась преданность традциям предков и соблюдению неких канонов. На протяжении всей последующей истории Древнего Египта памятники искусства в своем подавляющем большинстве имели также религиозно-культовое назначение, создатели этих памятников были обязаны следовать установившимся канонам. Поэтому в искусстве рабовладельческого Египта сохранялся и ряд условностей, восходящих нередко еще к искусству доклассовому и закрепленных затем в образцах ставших каноническими. Примерамм этого являются изображения предметов и животных, невидимых зрителю, но которые могут присутствовать в данной сцене (например, рыбы и крокодилы под водой); озбражение предмета с помощью схематического перечисления его частей (листва деревьев в виде множества условно расположенных листьев или оперение птиц в виде отдельных перьев); сочетание в одной и той же сцене изображений предметов, сделанных в разных ракурсах (например птица изображалась в профиль, а хвост сверху; у фигуры человека — голова в профиль, глаз в фас, плечи и руки в фас а ноги в профиль). Необходимость следовать канонам вызвала создание письменных руководств для художников. Известно о существовании «Предписаний для стенной живописи и канона пропорций», а также наличии подобных руководств и для скульпторов. Соблюдение канонов обусловило и технические особенности работы египетских мастеров, рано применявших сетку для точного перенесения на стену нужного образца. Однако позднее соблюдение канонов сыграло консервативную, тормозящую роль, мешая развитию реалистических тенденций.
В связи с изложенным на современном этапе стоит необходимость формирования единообразной государственно-правовой политики, учитывающей положительный международный опыт в указанной сфере, а также национальные традиции, и обеспечивающей эффективную реализацию и защиту (охрану) прав и законных интересов, не только самих авторов произведений, но и иных правообладателей прав на произведения.
Список источников информации
1.Алпатов М.В. Всеобщая история искусств. М.: 1955
2.Алпатов М.В. Искусство. Книга для чтения. М.:1969
3.Бугровский В. “О каноне Дионисия” // Художник 7/90,
4.Данилова И.Е. Искусство средних веков и Возрождения. М.: 1984
5.Дионисий. Альбом, « Искусство» 1987г
6.История русского искусства / Грабарь И.Э. Т.3. М.: 1955
7.Любимов Л. Искусство древней Руси. М., « Просвещение», 1974г
8.Муратов А. Дионисий М. « Искусство», 1998г
9.Георгиевский В.Т. Ферапонтов монастырь и его памятники искусства // Всероссийский съезд художников. Труды, т. 2. СПб.. 1912,
10.Голейзовский Н.К. Живописец Дионисий и его школа // Вопросы истории,1968, № 3, Голейзовский Н.К. Заметки о Дионисии // Византийский временник, 31. М, 1971,с.
11.Голейзовский Н.К. »Послание иконописцу» и отголоски исихазма в русской живописи на рубеже XV — XVI вв. // Византийский временник, XXVI. М,1965,.
12.Гусев Н.В. О начальных этапах работы мастеров ферапонтовских росписей//
13.Древнерусское искусство. Художественные памятники Русского Севера. М., 1989. .
14.Гусев Н.В. О росписи Рождественского собора Ферапонтова монастыря // Древнерусское искусство. Монументальная живопись XI – XVII века.
15.Данилова И.Е. Иконографический состав фресок Рождественской церкви Ферапонтова монастыря // Из истории русского и западноевропейского искусства. Материалы и исследования. М., 1960, .
список литературы