Оглавление
Введение
Глава I Основные черты творческого стиля Шопена
Глава II Страстность и нежность шопеновских этюдов
Заключение
Литература
?
Содержание
Выдержка из текста
Особенностью творческого облика Шопена является его неразрывная связь с фортепианным исполнительством. Будучи сам неординарным пианистом с собственным уникальным и неповторимым стилем, как композитор он также создавал в основном фортепианные творения (концерты для фортепиано с оркестром, 4 баллады, более 60 мазурок, около 20 полонезов, 21 ноктюрн, 18 вальсов, 25 прелюдий, 4 экспромта, 27 этюдов, 4 скерцо, фантазия фа минор и другие произведения). Ведущей образно-эмоциональной сферой его творчества была лирика, подчас не лишенная психологизма и большой трагической силы.
«Творчество Шопена связано со многими явлениями художественной культуры — с искусством польского и других славянских народов, Баха, Моцарта, Бетховена, французских, австрийских и немецких романтиков, виртуозов начала XIX века, итальянских оперных композиторов. Обобщение многих важных традиций мирового искусства способствовало тому, что творчество польского музыканта приобрело мировое признание» .
В XX веке и проблема русского импрессионизма также не раз вставала перед отечественными исследователями. Так, большой интерес представляет статья А.А.Фёдорова-Давыдова «У истоков русского «импрессионизма», опубликованная в 1929 году в сборнике «Русская живопись XIX века». Ряд интересных замечаний можно найти в статье Н.И. Соколовой «К вопросу о социологическом обосновании русского импрессионизма», изданной в том же сборнике «Русское искусство XIX века» и в которой автор очень кратко раскрывает развитие импрессионизма в произведениях В.Д. Поленова, И.Е. Репина, К.А. Коровина, В.А. Серова, И.И. Левитана, И.Э. Грабаря, Н.А. Тархова, В.Э. Борисова-Мусатова и других. Интерес представляет для нашего исследования книга A. Фёдорова-Давыдова «Русское искусство промышленного капитализма».
Следует отметить труд крупнейшего специалиста по истории костюма Р.В. Захаржевской «История костюма. От античности до современности», который позволяет ознакомиться с различными стилями и направлениями в данном виде декоративно-прикладного искусства. Захаржевская особое внимание уделила классификации одежды, конструкции и образу костюма, эволюции формы костюма в рамках различных стилей, в том числе и стиля Модерн. Понимание особенностей моды стиля Модерн особенно важно в контексте исследуемой проблемы, так как многие модельеры, в том числе и великий Диор, обращались к этой эпохе, заново её переосмысливая.
В своей живописи Коровин шел всегда от темного к светлому, артистически умея передавать близкие друг к другу тоновые отношения. Он выискивал на палитре различия между всеми оттенками сначала в теневых местах, затем в полутонах и, наконец, в светах. Эти поиски он вел на палитре и затем с исключительной точностью переносил найденное на холст. Работая методом беспрерывного сравнения и одновременного выявления различий, наблюдаемых им в самой природе, ни на минуту не переставая видеть всю живопись в целом, не пестря и не разбивая единства своего целостного восприятия, художник точнейшим образом наносил красочные тона, полутона и их оттенки на холст, предварительно абсолютно верно найдя их на палитре.
Литература
1.Асафьев Б. Избранные труды. Т. IV. – Москва, 1995.
2.Бэлза И. Фредерик Францишек Шопен. – М., 1968.
3.Виеру Н. Драматургия баллад Шопена. – Кишинёв, 1973.
4.Делакруа Э. Дневник. – Издательство «Искусство», 1950.
5.Конен В. Шопен и его стиль. – Этюды о зарубежной музыке. – Изда-тельство «Музыка». – Москва, 1968.
6.Мазель М. Шопен. – М. – Л., 1947.
7.Римский-Корсаков Н. А. Жизнь и творчество. Вып. IV. – Москва, 1977.
8.СоловцовА. Фридерик Шопен. Жизнь и творчество. – Государственное музыкальное издательство. – Москва, 1960.
9.Шопен Ф. Полное собрание сочинений. Редакция И. Падеревского, Л. Бронарского, И. Турчинского. Т. II. Этюды. – Варшава – Краков, 1956.
10.Шуман Р. 12 этюдов для фортепиано Фридерика Шопена. Ор. 25. – «Советская музыка», 1935, № 5.
11.Яхимецкий Ж. Шопен. – Варшава, 1955.
список литературы