Литературный портрет в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»: деконструкция функций и стилистических маркеров

Введение: Портрет как элемент поэтики и философской идеи

В критической литературе, посвященной творчеству Михаила Афанасьевича Булгакова, общепризнанным является тезис о многослойной структуре и полифоническом характере романа «Мастер и Маргарита». В контексте углубленного академического исследования, особое значение приобретает анализ поэтики художественной детали, и в частности, литературного портрета. Портретная характеристика у Булгакова перестает быть просто описательной функцией, превращаясь в ключевой элемент композиции, символический маркер и инструмент выражения авторской философской концепции.

Актуальность данной темы обусловлена необходимостью выйти за рамки традиционных интерпретаций и провести углубленный текстологический анализ, который бы раскрыл стилистическое мастерство Булгакова в создании динамических и многозначных образов. Портрет в «Мастере и Маргарите» — это не статичный «снимок», а динамический процесс, отражающий метафизическую природу персонажей и их роль в системе света и тьмы. И что из этого следует? Понимание портрета как «говорящего» элемента позволяет читателю мгновенно определить не только социальное положение, но и нравственную траекторию героя.

Методологической базой работы служит комплексный подход, сочетающий элементы текстологического анализа, структурной поэтики и булгаковедения (опирающегося на труды Вулиса, Новикова, Чудаковой). Цель исследования — определить многоуровневые функции портретных характеристик и систематизировать стилистические приемы (гротеск, асимметрия, цветовой символизм), использованные Булгаковым для выражения ключевых философских и нравственных идей.

Теоретические основы и методологический подход к анализу портрета

Литературный портрет, как художественная деталь, представляет собой описание внешности персонажа (лица, фигуры, одежды, манеры держаться), которое служит средством его характеристики и раскрытия внутренней сущности. В русской литературе XX века Булгаков, наследуя традиции Гоголя и Достоевского, поднимает функцию портрета на новый уровень, поскольку его детали всегда глубоко символичны.

У Н.В. Гоголя портрет часто носил сатирический или гротескный характер, гиперболизируя физические недостатки для обличения моральных пороков (например, в «Мертвых душах»). У Ф.М. Достоевского внешняя деталь (глаза, руки) служила инструментом глубочайшего психологизма, отражая внутренние метания героя.

Булгаков синтезирует эти подходы. Для него характерно:

1. Сюжетообразующая функция: Портретная деталь может стать мотивировкой для развития сюжета (например, реакция Берлиоза на странный вид Воланда).
2. Символическая функция: Внешние признаки (цвет, асимметрия) напрямую кодируют философскую или мистическую сущность персонажа.
3. Гротескно-сатирическая функция: В портретах москвичей детали служат для немедленной маркировки их бытовой пошлости и духовной пустоты.

Портрет у Булгакова как «говорящий» элемент

В романе «Мастер и Маргарита» портрет становится не просто описанием, а «говорящим» элементом. Булгаков использует принцип функциональной детализации, где каждый внешний признак несет двойную нагрузку:

Персонаж	Портретная Деталь	Описательная Функция	Символическая/Философская Функция
Воланд	Разноцветные глаза, хромота	Описание физического изъяна	Двойственная природа зла, инфернальность
Пилат	Гемикрания, белый плащ с кровавым подбоем	Признаки физического страдания	Трусость, бремя власти, кровь на руках
Мастер	Засаленная шапочка с «М»	Внешний вид изгоя, отшельника	Символ творчества, приватности, принадлежности Маргарите

Как отмечает А.З. Вулис, Булгаков достигает эффекта «фантастического реализма», где обыденные детали (серый костюм Воланда) внезапно сменяются инфернальными (его глаза), создавая эффект двойственности и ирреальности. В.В. Новиков подчеркивал, что портретные характеристики функционально делятся на две группы: детализированные, символически насыщенные портреты «вечных» героев и сатирически-гротескные, обобщающие портреты «московских обывателей». Эта дихотомия отражает дуализм структуры самого романа.

Стилистический арсенал Булгакова: Гротеск, Сатира и Психологизм

Гротеск и сатира в портретах «московских обывателей»

При создании образов советских граждан, Булгаков прибегает к гротеску — нарушению норм реального, комической или трагической деформации. Эти портреты функциональны: они маркируют персонажей как представителей мира, погрязшего в быте, стяжательстве и бюрократии. Какой важный нюанс здесь упускается? То, что гротеск используется не только для смеха, но и как мгновенный нравственный приговор.

Ярким примером служит портрет председателя МАССОЛИТа Михаила Александровича Берлиоза: он описан через детали, подчеркивающие его физиологическую ущербность и бытовую приземленность. Это «пухленькая шея» и «болезненная полнота». Внешность Берлиоза, по мнению булгаковедов (например, Б.В. Соколов), является прямым визуальным кодом его духовной тяжеловесности и мещанского прагматизма.

Аналогично, портрет Никанора Ивановича Босого (председателя жилтоварищества), помимо его прозаического имени, акцентируется на «самовнушительном» виде, который моментально испаряется при виде валюты, что подчеркивает его моральную неустойчивость и продажность.

Гротеск и фантастика в романе служат не только для смеха, но и для обнажения внутренней сущности: чем более «солидно» и «важно» выглядит персонаж, тем более нелепо и жалко он себя ведет, сталкиваясь с инфернальными силами.

Психологизм в деталях: Функция «глаз» в портретах Мастера и Маргариты

В портретах центральных героев, Мастера и Маргариты, доминирует психологизм, который достигается за счет фокусировки на ключевых деталях, несущих эмоциональный и символический заряд. Главная такая деталь — глаза.

Глаза Мастера являются зеркалом его трагедии и одиночества. Они описываются как «карие и очень беспокойные» или метафорически как «В них пустыня…», что, согласно И.Л. Галинской, отражает его отчуждение от мира, душевное смятение и творческую выжженность после разгрома его романа. Внешний вид Мастера в начале повествования («небрит, в рваной одежде») — это портрет «человека без имени», чья внешность отражает его социальную отверженность, но чьи глаза указывают на внутреннюю значимость.

Маргарита в начальном портрете также связана с ключевой символической деталью, которая предвосхищает ее трагическую судьбу и магическую роль:

«Она несла в руках отвратительные, тревожные желтые цветы… И эти цветы очень отчетливо выделялись на черном ее весеннем пальто».

Желтый цвет традиционно ассоциируется с изменой, болезнью, разлукой и тревогой. Эти цветы становятся прощанием с ее обыденной, но фальшивой жизнью и знаком ее рокового пути. Позднее, в образе королевы Марго, ее портрет претерпевает преображение: «глаза ее совершенно зелены, и она вся горит, но не сжигает», что символизирует ее жертвенность, магическую силу и переход в иное измерение.

Поэтика инфернального портрета: Асимметрия и Трансформативность

Булгаков использует совершенно особую систему портретирования для инфернальных персонажей. Их внешность не просто гротескна; она маркирована асимметрией и трансформативностью — качествами, которые символизируют их противоестественную, негармоничную природу, нарушающую божественный порядок.

Трансформативность портрета Воланда: От обыденности к бездонной тьме

Портрет Воланда является самым сложным и изменчивым в романе. Он представлен как смешение обыденного и фантастического.

В первой главе Воланд предстает в маске: «Он был в дорогом сером костюме, в заграничных, в цвет костюма, туфлях. Серый берет он лихо заломил на ухо…». Обыденность костюма маскирует его сущность, но уже здесь появляется ключевая асимметричная и трансформативная деталь — глаза.

«Правый глаз черный, левый – почему-то зеленый».

Эти разноцветные глаза символизируют его двойственную природу, сочетание темного (черный) и насмешливого, наблюдательного интеллекта (зеленый). Это соответствует его роли как части «силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо» (Гёте).

На Великом Балу описание глаз достигает своего апогея трансформации, переходя от физического дефекта к метафизическому символу. Каким образом Булгаков добивается такого мощного эффекта, заставляющего читателя содрогнуться?

«Правый с золотою искрой на дне… и левый – пустой и черный, вроде как узкое игольное ухо, как вход в бездонный колодец всякой тьмы и теней».

Эта трансформация (правый — свет/огонь, левый — тьма/колодец) подчеркивает его истинную, «текучую» природу Духа Зла, который не может быть зафиксирован в одном конкретном образе, но всегда несет в себе изначальный дуализм.

Асимметрия как инфернальный маркер: Шрам, клык и хромота

Систематизация портретных деталей свиты Воланда показывает, что асимметрия является универсальным маркером инфернальной сущности, сигналом нарушения гармонии.

| Персонаж | Асимметричный/Инфернальный Маркер | Символическая Функция |
| :— | :— | :— |
| **Воланд** | Хромота, разноцветные глаза | Нарушение гармонии, двойственность, дьявольская метка |
| **Азазелло** | Клык, бельмо на левом глазу | Знак демона-убийцы, увечье как принадлежность к иному миру |
| **Гелла** | Багровый шрам на шее | Признак вампиризма, насильственная смерть |
| **Коровьев** | Нелепая худоба, треснувшее пенсне | Гоголевский гротеск, маска шута, скрывающая проницательность |

Азазелло — рыжий, с атлетическими плечами, обладает явной асимметрией: «бельмом на левом глазу» и «торчащим изо рта клыком». Эти детали прямо указывают на его роль демона-искусителя и убийцы, чья внешность отталкивает, но чья сила неоспорима.

У Геллы, единственным «дефектом» при «безукоризненном сложении» является «багровый шрам на шее», который является прямым указанием на ее природу вампира, как существа, находящегося между жизнью и смертью.

Даже визуальный гротеск Коровьева («ростом в сажень, но в плечах узок, худ неимоверно», «клеточка» одежды) — это форма асимметрии, нарушение естественных пропорций, подчеркивающее его шутовство и демоническое лицемерие.

Портретная деталь как носитель философско-нравственной проблематики

Цветовой символизм и текстологическая точность в портрете Иешуа и Пилата

В «ершалаимских» главах Булгаков использует портретную характеристику не для сатиры, а для выражения вечных философских и нравственных идей. Контраст между Иешуа Га-Ноцри и Понтием Пилатом заложен уже на уровне их внешнего описания, что позволяет читателю сразу увидеть расстановку сил.

Портрет Иешуа Га-Ноцри лишен роскоши и детализации, присущей московским или инфернальным героям. Он описывается через лейтмотивы страдания и уязвимости, что подчеркивает его духовное, а не социальное измерение.

Критически важна текстологическая точность: хитон Иешуа описан не как традиционно «белый» (символ непорочности), а как «старенький и разорванный голубой хитон». Голубой цвет в данном контексте может символизировать небесное начало, чистоту истины, но его старость и разорванность — физические страдания и беззащитность перед земной властью. Признаки его физических мук конкретизированы: «белой повязкой с ремешком вокруг лба», «большой синяк под левым глазом» и «ссадина с запекшейся кровью» в углу рта. Эти детали не романтизируют, а, наоборот, подчеркивают человеческую природу его страдания.

Контрастно, портрет Понтия Пилата начинается с описания его физического страдания — гемикрании, выраженного в «вспухшем веке» и «подёрнутом дымкой страдания глазе». Эта деталь служит мотивом его слабости, трусости и неспособности принять нравственное решение.

Центральной деталью его одеяния является «белый плащ с кровавым подбоем». Этот элемент — идеальный символ дуализма Пилата. Белый плащ символизирует его высокую власть, достоинство прокуратора, но кровавый подбой метафорически указывает на его жестокость, пролитую им кровь и, в конечном счете, на кровь Иешуа, которую он обречен искупать. Портретный контраст (легко одетый, но духовно свободный Иешуа против тяжело одетого, но физически и нравственно страдающего Пилата) отражает ключевой конфликт романа — истина против страха.

Портрет Мастера: От социального изгнанника к избраннику

Портрет Мастера — это портрет человека, который физически и ментально отделил себя от московского социума. Внешний вид («небрит, в рваной одежде») — это отражение его пребывания в психиатрической клинике и его статуса социального изгоя.

Однако, как отмечает О.В. Богданова, наиболее знаковой и многофункциональной деталью, подчеркивающей принадлежность Мастера самому себе и Маргарите, является его «совершенно засаленная черная шапочка с вышитой на ней желтым шелком буквой «М»».

Эта шапочка выполняет несколько функций:

1. Функция самоидентификации: Буква «М» — это, очевидно, маркер Мастера, его самоназвание и творческий псевдоним.
2. Связь с Маргаритой: Шапочка является их общим символом, созданным ею.
3. Символ приватного мира: Шапочка — это единственная деталь его костюма, которая принадлежит миру их любви и творчества, контрастируя с казенной, серой атмосферой Москвы и клиники.

Таким образом, портрет Мастера развивается: от обезличенного страдальца в начале до человека, обладающего символами своего высшего предназначения и любви, что предвосхищает обретение им покоя.

Заключение

Литературный портрет в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» представляет собой динамическую, полифункциональную систему текстологических маркеров. Он служит не просто для описания внешности, а является ключевым инструментом выражения авторской философской концепции, сатирического обличения и поэтики ирреального.

Синтез результатов исследования:

1. Функциональная дифференциация: Булгаков мастерски разделяет портретные характеристики: сатирически-гротескные для «московских обывателей» (Берлиоз), психологически-символические для центральной пары (функция «глаз», «желтые цветы») и метафизические для «вечных» героев и инфернальной свиты.
2. Поэтика Инфернального: Для демонических персонажей используются специфические приемы: трансформативность (изменение глаз Воланда, отражающее его «текучую» сущность) и асимметрия (шрам Геллы, клык Азазелло), которая символизирует нарушение гармонии и принадлежность к миру зла. Именно детальный анализ асимметрии позволяет понять скрытый смысл зла в романе.
3. Философский Цветовой Код: В «ершалаимских» главах портретные детали (голубой хитон Иешуа, белый плащ с кровавым подбоем Пилата) несут максимальную нравственную нагрузку, выступая символами истины, страдания и трусости.

Таким образом, каждая портретная деталь у Булгакова — это тщательно выверенный код, который читателю-исследователю необходимо дешифровать для постижения глубинных смыслов романа. Дальнейшие перспективы исследования могут быть сосредоточены на изучении влияния булгаковского приема портретирования на литературу второй половины XX века, а также на более глубоком анализе семантики цвета в контексте портретных характеристик.

Список использованной литературы

1. Боборыкин В.Г. Михаил Булгаков. М.: Просвещение, 1991. 270 с.
2. Богданова О. В. Поэтика романа М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/poetika-romana-m-a-bulgakova-master-i-margarita/viewer (дата обращения: 23.10.2025).
3. Вулис А.З. Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита». М.: Художеств. лит., 1991. 222 с.
4. Галинская И.Л. Загадки известных книг. М.: Наука, 1986. 215 с.
5. Галинская И.Л. Ключи даны! Шифры Михаила Булгакова // Булгаков М. Мастер и Маргарита. М.: Наука, 1989. 381 с.
6. Гротеск и фантастика в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/grotesk-i-fantastika-v-romane-m-a-bulgakova-master-i-margarita-2 (дата обращения: 23.10.2025).
7. Гус М. Горят ли рукописи // Знамя. 1968. N 12. С. 54–62.
8. Концепция портрета в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kontseptsiya-portreta-v-romane-m-a-bulgakova-master-i-margarita (дата обращения: 23.10.2025).
9. Лакшин В. Мир Михаила Булгакова // Литературное обозрение. 1989. N 11. С. 23–27.
10. Лакшин В. Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита» // Новый мир. 1968. N 6. С. 61–67.
11. Лакшин В. Рукописи не горят! // Новый мир. 1968. N 12. С. 69–75.
12. Метченко А. Современное и вечное // Москва. 1969. N 1. С. 56–61.
13. Михайлов О. Проза Булгакова // Сибирские огни. 1967. N 9. С. 29–34.
14. Немцев В.И. Михаил Булгаков: становление романиста. Самара: Из-во Самарск. Фил. Саратовского ун-та, 1991. 164 с.
15. Николаев П. А. Михаил Булгаков и его главная книга // Булгаков М. Мастер и Маргарита. М., Художественная литература. 1988. С. 9–10.
16. Новиков В.В. Михаил Булгаков – художник. М.: Моск. рабочий, 1996. 357 с.
17. Палиевский П. Последняя книга М. Булгакова // Наш современник. 1969. N 3. С. 62–71.
18. Петелин В.В. Жизнь Булгакова: Дописать раньше, чем умереть. М.: ЗАО Изд-во «Центрополиграф», 2000. 665 с.
19. Петелин В.В. Михаил Булгаков: Жизнь. Личность. Творчество. М.: Московский рабочий, 1989. 189 с.
20. Петелин В.В. Возвращение Мастера. Заметки о творчестве М. Булгакова // Москва. 1976. № 7. С. 193–209.
21. Портретная характеристика в романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/portretnaya-harakteristika-v-romane-m-a-bulgakova-master-i-margarita (дата обращения: 23.10.2025).
22. Проблема света и тьмы в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/problema-sveta-i-tmy-v-romane-m-a-bulgakova-master-i-margarita (дата обращения: 23.10.2025).
23. Симонов К. Разговор с товарищами (Письма о литературе) // Вопросы литературы. 1968. N 9. С. 83–88.
24. Скобелев В. В пятом измерении // Подъем. 1967. N 6. С. 78–86.
25. Скорино Л. Лица без карнавальных масок // Вопросы литературы. 1968. N 6. С. 35–41.
26. Соколов Б.В. Булгаковская энциклопедия. М.: Локид, Миф, 1996. 451 с.
27. Соколов Б. Михаил Булгаков: (100 лет со дня рождения). М.: Знание, 1991. 64 с.
28. Соколов Б.В. Два булгаковских героя: [Об образах Воланда и Понтия Пилата из романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»] // Перспектива. 1991. №5. С. 20–28.
29. Соколов Б.В. На пути к истине: К 100-летию со дня рождения М. Булгакова // Молодая гвардия. 1991. № 5. С. 27–29.
30. Соколов Б.В. Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита». Очерки творческой истории. М.: Наука, 1991. 356 с.
31. Функции портрета в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» [Электронный ресурс]. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/funktsii-portreta-v-romane-m-a-bulgakova-master-i-margarita/viewer (дата обращения: 23.10.2025).
32. Химич В.В. «Странный реализм» М. Булгакова. Екатеринбург: Изд-во Урал. Ун-та, 1995. 233 с.
33. Чудакова М. Булгаков и Гоголь // Русская речь. 1979. № 2. С. 38–48.
34. Чудакова М. Михаил Булгаков: его партнеры и его сочинения // Шахматное обозрение. 1985. № 8. С. 24–25.
35. Чудакова М.О. Жизнеописание Михаила Булгакова. М.: Книга, 1988. 496 с.
36. Яблоков Е.А. Мотивы прозы Михаила Булгакова. М.: РГГУ, 1997. 199 с.
37. Яновская Л. Записки о Михаиле Булгакове. Holon (Израиль): Изд-во «Мория», 1997. 457 с.
38. Яновская Л. Творческий путь Михаила Булгакова. М.: Советский писатель, 1983. 387 с.
39. Яновская Л. Треугольник Воланда: (К истории романа «Мастер и Маргарита»). Киев: Лыбидь, 1992. 189 с.