Разум и Искусство: Детерминирующая Роль Рационализма Декарта и Вклад Никола Буало в Эстетику Классицизма

XVII век в истории европейской мысли и культуры — это эпоха грандиозных перемен, время, когда разум, подобно новому светилу, начал освещать все сферы человеческой деятельности, от науки до искусства. В этот период сформировался мощный философский пласт — рационализм, который оказал детерминирующее влияние на все культурные проявления, включая и расцвет художественного направления, известного как классицизм. В центре нашего исследования лежит глубокая, неразрывная связь между этими двумя феноменами и, в частности, исключительная роль французского поэта и теоретика Никола Буало-Депрео.

Данный реферат ставит своей целью не просто констатировать факт их взаимовлияния, но и детально проанализировать механизмы, посредством которых рационалистические принципы, заложенные Рене Декартом, трансформировались в строгую и нормативную эстетическую программу классицизма. Мы рассмотрим, как именно Буало, в своем знаменном трактате «Поэтическое искусство», систематизировал и кодифицировал эти принципы, предложив целую систему правил и предписаний, ставших фундаментом для развития европейской литературы на многие десятилетия. Актуальность темы обусловлена необходимостью глубокого понимания истоков европейской эстетики, формирования литературной критики и осмысления универсальных вопросов о соотношении разума, формы и содержания в искусстве, что особенно важно для студентов и исследователей гуманитарных дисциплин. Структура работы последовательно проведет нас от философских основ к конкретным художественным предписаниям, анализу их влияния и, наконец, к выявлению исторических пределов классицистической эстетики.

Философия Рационализма XVII века: Основы Мышления и Познания

XVII столетие ознаменовало собой радикальный сдвиг в интеллектуальной парадигме Западной Европы, выдвинув разум на пьедестал верховного арбитра истины. Философия рационализма, чьи корни уходят глубоко в античность, пережила в этот период свое второе рождение, став доминирующим направлением и сформировав культурное и интеллектуальное пространство эпохи, что обусловило беспрецедентный расцвет научного и художественного творчества. Это было время, когда человечество, уставшее от догм и схоластических споров, обратилось к внутренней силе мышления, способной, как считалось, самостоятельно делать открытия и постигать универсальные законы мироздания.

Рене Декарт: Основоположник Нового Рационализма

В авангарде этого интеллектуального движения стоял Рене Декарт (1596—1650), фигура, чье имя стало синонимом новой западной философии и рационализма Нового времени. Декарт, вооружившись острым критическим умом, подверг сомнению все предшествующие философские традиции, от схоластики до эмпиризма, стремясь создать абсолютно новую, непоколебимую систему знания. Его знаменитый призыв «сомневайся во всем» стал краеугольным камнем методологического скептицизма, из которого впоследствии должна была вырасти незыблемая истина. Декарт утверждал, что доверять можно только разуму, а любые знания, приходящие извне, должны быть подвергнуты тщательному осмыслению и проверке. Исходным пунктом познания для него была интеллектуальная интуиция — ясное и отчетливое положение, не вызывающее сомнений, которое и составляет основу для дальнейших дедуктивных выводов.

Четыре Правила Дедуктивного Метода Декарта: От Мышления к Системе

Для Декарта разум был не просто инструментом, а целой системой, способной к упорядоченному и последовательному познанию. Он предложил четыре универсальных правила дедуктивного метода, которые стали своего рода алгоритмом для достижения истины. Эти правила не ограничивались философией; они были призваны стать универсальной моделью для любого интеллектуального поиска, включая, как мы увидим, и построение художественного произведения.

1. Правило очевидности: Декарт настаивал, что истинным следует принимать только то, что познано с абсолютной очевидностью, избегая поспешности и предубеждения. В суждения следует включать лишь то, что представляется уму настолько ясно и отчетливо, что не может вызвать сомнений. Это правило требовало интеллектуальной дисциплины, отказа от предвзятости и опоры на внутреннюю, интуитивную ясность, иначе говоря, только безупречно проверенное знание может служить фундаментом для дальнейших рассуждений.
2. Правило анализа: Любая сложная задача или проблема должна быть разделена на максимально возможное количество частей, каждая из которых должна быть исследована отдельно до простейших элементов. Это позволяло декомпозировать сложное на элементарное, делая его постижимым. Если представить это в виде формулы, то решение сложной задачи T можно разложить на набор более простых задач t₁, t₂, …, t_n, где T = ∑ t_i.
3. Правило синтеза: После анализа и осмысления простейших элементов, необходимо придерживаться определенного порядка мышления, постепенно восходя от наиболее простых и легко познаваемых предметов к познанию наиболее сложного. Этот принцип подразумевал логическое конструирование, предполагая порядок даже там, где объекты мышления не связаны естественным образом. Это движение от частного к общему, от элементарного к комплексному.
4. Правило перечисления: Завершающим шагом было составление настолько полных перечней и обзоров, чтобы быть абсолютно уверенным в отсутствии каких-либо упущений. Этот принцип гарантировал полноту и всеохватность исследования, исключая возможность забыть или проигнорировать важные детали.

Эти четыре правила, формируя собой основу рационального метода, требовали от познающего субъекта не только логической строгости, но и глубокой самодисциплины, стремления к ясности, порядку и полноте.

Дуалистическая Концепция Декарта и Влияние на Культуру

Философия Декарта носит ярко выраженный дуалистический характер, признавая существование двух принципиально разных субстанций: мыслящей (сознание, душа) и протяженной (материя, тело). Бог же воспринимался как совершенная автономная субстанция, творец обоих миров. В человеке эти две субстанции — материя и разум — вступают в сложное взаимодействие, а иногда и в борьбу. Декарт полагал, что люди способны управлять своими желаниями и страстями, подчиняя их разуму, но нередко руководствуются чувствами, что приводит к внутренним конфликтам. Влияние рационализма Декарта на культуру XVII века было всеобъемлющим. Оно выразилось в повсеместном стремлении к логичности, порядку, ясности и соразмерности разуму во всех сферах — от архитектуры и живописи до музыки и литературы. Мир, согласно рационалистическим представлениям, был устроен логично, по строгим законам, и, следовательно, постижим с помощью разума. Отсюда вытекало, что и художественное творчество должно подчиняться этим же законам, отражая универсальную гармонию и порядок, а не хаотическую игру страстей или случайных явлений. Это заложило мощный фундамент для становления классицизма.

Классицизм как Художественная Система: Эстетика Разума и Порядка

Вслед за мощным философским течением рационализма, которое перевернуло представление о познании и устройстве мира, в европейском искусстве XVII–XIX веков расцвел художественный стиль и эстетическое направление, получившее название классицизм (от латинского «classicus» — образцовый). Это не было случайным совпадением; скорее, классицизм стал прямым художественным воплощением рационалистических идеалов, претворив философскую стройность в эстетическую гармонию, словно оттачивая форму, чтобы она максимально точно выражала суть.

Идеал Античности и Каноны Красоты

Одной из важнейших и наиболее узнаваемых черт классицизма стало его обращение к формам и духу античного искусства. Греко-римская древность воспринималась не просто как источник вдохновения, а как абсолютный, идеальный эстетический и этический эталон, воплощение совершенства, равновесия и разумности. Произведения античных авторов и мастеров считались образцами, демонстрирующими, как искусство должно быть построено на строгих канонах, демонстрируя стройность и логичность мироздания. Художественное произведение, по мнению классицистов, должно было быть подобно математической формуле: ясно, логично, завершено и гармонично. Любая деталь, любой элемент композиции должны были быть подчинены единой, разумной цели, исключая хаос, излишество и случайность. Ведь разве не истинная красота лежит в безупречной упорядоченности?

Разум Против Чувств: Обобщенный Образ и Общественно-Воспитательная Функция

Эстетика классицизма ставила разум выше чувств, считая, что главная задача художника — убеждать силой и логикой мысли, а не воздействовать на эмоции или страсти. Это напрямую перекликалось с картезианской идеей о господстве разума над аффектами. Искусство должно было быть поучительным, демонстрировать торжество разума и добродетели.

Таблица 1: Сравнение приоритетов классицизма

Аспект	Приоритет классицизма	Отвергается/Минимизируется
Познание	Абстрактный, обобщенный художественный образ	Чувственное, эмпирическое познание
Характеры	Вечное, неизменное, типологическое	Случайные индивидуальные признаки
Воздействие	Сила и логика мысли, убеждение	Воздействие на чувства, эмоции
Мораль	Высоконравственные или порочные (без полутонов)	Промежуточные, амбивалентные характеры

Классицизм интересовали только вечное, неизменное, общее, а не мимолетное и индивидуальное. Художник стремился распознать существенные, типологические черты человеческого характера или явления, отбрасывая случайные, единичные признаки. Поэтому герои классицистических произведений часто представляли собой максимально обобщенные и рационализированные типы: идеальный монарх, добродетельный гражданин, коварный злодей, верная жена. Эстетика классицизма придавала огромное значение общественно-воспитательной функции искусства, видя в нем мощный инструмент формирования гражданских добродетелей и укрепления государственного порядка.

Иерархия Жанров и Ее Рационалистическое Обоснование

Принцип порядка и логичности проявился и в строгой иерархии жанров, что стало одним из наиболее характерных признаков классицизма. Жанры делились на высокие и низкие, и их смешивание было категорически запрещено.

• Высокие жанры включали оду, трагедию, эпопею. Они обращались к государственным деятелям, мифологическим сюжетам, великим историческим событиям, героическим поступкам. В них использовались возвышенный стиль, благородные герои, затрагивались проблемы долга, чести, судьбы нации.
• Низкие жанры — комедия, сатира, басня. Они изображали повседневную жизнь, быт, человеческие пороки, используя разговорный язык, а их герои были обычными людьми, часто с гипертрофированными недостатками.

Это деление было глубоко рационалистическим. Высокие жанры предназначались для воспитания гражданственности и высоких моральных качеств, низкие — для осмеяния пороков и исправления нравов. Каждый жанр имел свои строгие правила, свой язык, свои допустимые темы и персонажей, что исключало любую хаотичность или произвольность в художественном творчестве и отражало стремление к абсолютной упорядоченности. Классицизм, сформировавшийся во Франции XVII века, стал официальным стилем абсолютной монархии, выражая идеи государственности, порядка и незыблемой власти короля, что лишь усилило его стремление к строгости и нормативности.

Никола Буало: Систематизатор и Законодатель Классицизма

Если Рене Декарт заложил философский фундамент рационализма, то Никола Буало-Депрео стал его главным архитектором в сфере литературы, систематизировавшим и теоретически обосновавшим эстетическую программу классицизма. Его роль была столь значительна, что без преувеличения можно назвать его законодателем вкуса и стиля эпохи.

Биографический Контекст и Влияние Декарта

Никола Буало-Депрео (1636—1711) был французским поэтом, критиком и, пожалуй, наиболее влиятельным теоретиком классицизма. Получив прекрасное классическое образование, он изучал богословие и право, что, несомненно, развило в нем системность мышления и любовь к строгой логике. Однако истинным его призванием стала изящная словесность, которой он и посвятил свою жизнь. К 1677 году его авторитет в литературных кругах был уже неоспорим, и Людовик XIV назначил его придворным историографом, что подчеркивало его статус и влияние.

Буало испытал мощнейшее воздействие рационализма Декарта. Идеи ясности, порядка, логичности, а также убеждение в том, что разум является высшим критерием истины, глубоко проникли в его эстетическую концепцию. Для Буало прекрасное было тождественно разумному, и именно эта философская установка стала отправной точкой для всей его теоретической деятельности. Он верил, что искусство, подобно науке, должно подчиняться универсальным, рациональным законам. Что же это значило для литературного творчества?

«Поэтическое Искусство»: Кодификация Принципов Классицизма

Кульминацией теоретической работы Буало стал его стихотворный трактат «Поэтическое искусство» (1674). Важно отметить, что Буало не был изобретателем принципов классицизма. К моменту написания его труда многие идеи уже витали в воздухе, обсуждались в салонах и воплощались в произведениях таких мастеров, как Корнель и Расин. Гений Буало заключался в другом: он выступил как блестящий систематизатор, который свел воедино, обобщил и четко сформулировал уже разработанные до него идеи французской эстетической мысли XVII века. Его трактат стал своего рода кодексом классицистической эстетики, изложив общие принципы и частные положения этой теории в доступной, запоминающейся форме. «Поэтическое искусство» не изобретало, а упорядочивало, придавая хаотичному набору практик статус стройной, нормативной системы.

Буало как Основоположник Литературной Критики

Буало по праву считается первым настоящим литературным критиком в Европе в современном понимании этого слова. До него литературные оценки часто носили субъективный характер, основывались на личных предпочтениях или придворных интригах. Буало же подходил к анализу произведений с иных позиций: он оценивал их с точки зрения соответствия общим эстетическим принципам разума, логики и гармонии. Для него критерием художественной ценности была не степень удовольствия, полученного читателем, а степень логичности, ясности и соблюдения универсальных, рационально обоснованных правил. Он создал прецедент для объективной, нормативной критики, заложив основы для будущих поколений литературоведов и теоретиков.

Полемика Буало: Защита Разумного Искусства

Буало был не только теоретиком, но и активным полемистом, страстно отстаивавшим идеалы разумного искусства. Он непримиримо боролся с литературными течениями, которые, по его мнению, нарушали законы здравого смысла и хорошего вкуса. В частности, он активно полемизировал с прециозной литературой, которую считал вычурной, манерной и оторванной от естественности, а также с бурлеском, который, наоборот, отличался грубой пародийностью и искажением возвышенного. Обе эти тенденции, с точки зрения Буало, были «фальшивыми и неестественными», поскольку игнорировали принципы ясности, соразмерности и правдоподобия.

Он использовал сатиру как мощное орудие литературной критики, первым сделав ее инструментом для защиты своих эстетических принципов. В своих сатирах Буало нападал на прециозных поэтов, критиковал официозных, конъюнктурных литераторов и отстаивал независимость художественного творчества, его право следовать высоким идеалам разума, а не угождать сиюминутной моде или вкусам влиятельных особ. Эта борьба за «правильное» искусство стала неотъемлемой частью его вклада в становление классицизма.

«Поэтическое Искусство» Буало: Нормативная Поэтика и Предписания

Трактат Никола Буало «Поэтическое искусство» — это не просто поэма о поэзии, а подлинный кодекс, систематическое изложение общих принципов и конкретных положений теории классицизма. Это произведение, состоящее из четырех песен, подобно философскому трактату, последовательно раскрывает различные аспекты литературного творчества, от общих эстетических установок до детальных предписаний для каждого жанра, и является ярким воплощением рационалистических идей порядка и ясности.

Разум как Основа Красоты и Ясности

Основополагающее правило эстетики Буало, пронизывающее весь трактат, — это требование безусловного следования разуму. Для него «смысл» (le sens) является самым важным элементом в художественном произведении. Красота, таким образом, не является чем-то иррациональным или неуловимым; она ставится в прямую зависимость от разума: прекрасное для Буало тождественно разумному. �� своем трактате он призывает: «Так пусть же будет смысл всего дороже вам, / Пусть блеск и красоту лишь он дает стихам!» (Песнь I). Это означает, что любое произведение искусства должно быть логически стройным, внутренне непротиворечивым, ясным и доступным для понимания. Композиция должна быть тщательно продумана, а используемые слова — ясными и точными, исключающими двусмысленность или излишнюю витиеватость, которая была характерна, например, для прециозной литературы.

«Подражание Природе» с Ограничениями: Типическое vs Индивидуальное

Еще одно важное правило, сформулированное Буало, — требование «подражать природе». Однако это понятие в классицизме имело специфическую, рационалистически ограниченную трактовку. Под «природой» подразумевалось не эмпирическое многообразие и случайность реальной жизни, а скорее идеализированная, упорядоченная, универсальная природа, подчиненная законам разума. Художник должен был изображать абстрактно всеобщее, типическое, идеальное, отбрасывая при этом все индивидуальное, случайное, не соответствующее идеалу. Это было значительным ограничением реалистического принципа, поскольку исключало показ уникальных, неповторимых черт характера или обстоятельств, фокусируясь на «вечной сущности» человека. Идеал античного искусства, которое Буало рассматривал как абсолютную эстетическую норму и ставил выше современного, являлся воплощением такого «подражания природе».

Закон Трех Единств в Драме: Порядок и Логика Действия

Особое внимание в «Поэтическом искусстве» уделяется драматическим жанрам, и здесь Буало систематизирует знаменитый закон трех единств: места, времени и действия. Эти единства являются ярчайшим примером того, как рационалистические идеи порядка и логики проникали в саму структуру художественного произведения.

• Единство времени: Действие пьесы должно происходить в пределах одних суток (не более 24 часов). Это требование призвано было обеспечить правдоподобие и сжатость, предотвращая распыление внимания зрителя.
• Единство места: Действие должно происходить в одном и том же месте, без переносов в пространстве. Это также способствовало концентрации внимания и логической завершенности.
• Единство действия: Пьеса должна иметь один главный сюжет, без множества второстепенных линий, которые могли бы отвлекать от основной мысли. Второстепенные сюжеты сводились к минимуму или полностью отсутствовали.

Эти три единства обеспечивали драме максимальную стройность, ясность и логичность, превращая ее в своего рода рационально выстроенную систему, где каждый элемент подчинен центральной идее.

Нормативный Характер Жанров и Вопросы Формы

Нормативный характер эстетики Буало проявился также в его строгой теории жанров. Как уже было отмечено, он категорически запрещал смешение возвышенного и низменного, трагического и комического. Каждый жанр имел свои предписания, свой словарь, свой стиль. Это обеспечивало чистоту жанров и их соответствие четко определенным целям.

Буало уделял большое внимание вопросам художественной формы, рассматривая ее как прямое проявление разума писателя. Он требовал, чтобы поэт рождал стихотворение разумной мыслью, а не спонтанным порывом, подчинял рифму содержанию, а не наоборот, и строго соблюдал размер стиха. Он подчеркивал важность цезуры для разделения стихотворных строк и предостерегал от использования неподобающих образов в лирических жанрах. Всё это призвано было создать произведение, где форма и содержание находились бы в идеальной, разумной гармонии.

Писательская Этика и Гражданская Ответственность (Четвертая Песнь)

Четвертая песнь «Поэтического искусства» посвящена не столько технике стихосложения, сколько вопросам писательской этики и морали. Буало утверждал общественное значение литературы, подчеркивая гражданственную ответственность писателя. Он противопоставлял корыстным побуждениям, стремлению к личной выгоде или славе полезную для общества, идейную, воспитывающую читателя литературу. Писатель, по Буало, должен быть не только мастером слова, но и нравственным ориентиром, чье творчество служит благу государства и просвещению умов. Это еще раз подчеркивает глубокую связь классицизма с рационалистическими идеалами порядка, гражданственности и просвещения.

Влияние, Противоречия и Исторические Пределы Эстетики Классицизма

«Поэтическое искусство» Никола Буало стало не просто влиятельным трактатом, но и своего рода литературным манифестом, чьи принципы распространились далеко за пределы Франции, оказав колоссальное воздействие на эстетическую мысль и литературу многих европейских стран XVII–XVIII веков. Однако, несмотря на свое доминирующее положение, эстетика классицизма не была лишена внутренних противоречий и ограничений, которые в конечном итоге привели к ее кризису и появлению новых художественных направлений.

Распространение Классицизма в Европе и России

В XVII веке, одновременно с расцветом во Франции, классицизм активно развивался в Англии, Голландии, Германии, Испании и Италии. В XVIII–XIX веках он стал ведущим стилем в большинстве стран Европы и даже в США. Идеи просветительского классицизма, с его идеалами разума, гражданственности и порядка, оказались созвучны духу Просвещения. Они нашли отражение в творчестве таких выдающихся фигур, как Джонатан Свифт и Даниэль Дефо в Англии, Жан-Жак Руссо во Франции, Готхольд Эфраим Лессинг в Германии.

В России влияние Буало и классицизма было особенно заметно. Русские писатели и теоретики, стремящиеся создать национальную литературную традицию, обращались к французским образцам как к эталону. Среди последователей Буало были такие видные деятели, как Антиох Кантемир, Александр Сумароков и, особенно, Василий Тредиаковский, который в 1752 году перевел «Поэтическое искусство» на русский язык, сделав его доступным для широкого круга читателей и оказав значительное влияние на формирование русской литературной теории. На протяжении всего XVIII века эстетика Буало служила ориентиром для построения национальной литературы, основанной на принципах ясности, порядка и разумности.

Ограничения «Абстрактной Типизации» и Противостояние Барокко

Несмотря на все достоинства, эстетика классицизма, сформулированная Буало, имела и существенные ограничения. Главное из них заключалось в сужении области применения реалистического принципа «подражания природе». Как мы уже отмечали, это «подражание» сводилось к изображению абстрактно всеобщего, типического, исключая индивидуальное и случайное. Метод абстрактной типизации в классицизме стремился воспроизводить в человеке его незыблемую «сущность», идеальный тип, а не конкретные, живые формы ее проявления. Это приводило к некоторой схематичности характеров и ситуаций, порой жертвуя жизненной правдой ради идеализированного образа.

В историческом контексте, классицизм выступал как мощный художественный и эстетический противовес необузданным силам барокко. Барокко, с его избыточной декоративностью, динамизмом, эмоциональной насыщенностью и стремлением к безмерности, воспринималось классицистами как хаотичное и иррациональное. Классицизм, с его тягой к естественной простоте, порядку, равновесию и ясности форм, был призван внести гармонию и логику в художественный мир, противопоставив себя барочной буйности чувств.

Кризис Классицизма и Возникновение Новых Направлений

К концу XVIII века в классицизме стали нарастать кризисные явления. Строгие каноны, рациональная холодность и схематизм, некогда воспринимавшиеся как достоинства, начали ощущаться как оковы для творческой свободы. Общество, уставшее от господства разума, стало искать новые формы выражения. На смену идеям рационализма и культу разума пришел культ нежных чувств, что ознаменовало собой возникновение сентиментализма. Это направление, с его акцентом на внутренний мир человека, его переживания, сострадание и эмоциональную чувствительность, стало первым серьезным вызовом классицистической эстетике.

Вскоре после сентиментализма возник и романтизм — направление, которое в значительной степени сформировалось как прямая оппозиция излишне рационализированному классицизму. Романтизм противопоставил разумному началу интуитивное постижение высших смыслов бытия, провозгласил культ индивидуальности, свободы чувства, иррационального и возвышенного. Таким образом, несмотря на свою длительную доминирующую роль и неоспоримый вклад в развитие европейской культуры, классицизм и его нормативная эстетика, сформулированная Буало, имели свои исторические пределы, уступив место новым художественным парадигмам, более полно отвечающим меняющимся потребностям человеческого духа.

Заключение

Исследование системной взаимосвязи между философией рационализма XVII века и эстетической программой классицизма позволяет сделать однозначный вывод о глубокой детерминированности художественных форм эпохи господствующим интеллектуальным течением. Рационализм, основоположником которого стал Рене Декарт, предоставил не только новую методологию познания, но и универсальную модель для построения мира, основанного на разуме, порядке, ясности и логичности. Детально проанализированные нами четыре правила дедуктивного метода Декарта – очевидности, анализа, синтеза и перечисления – стали неявной, но фундаментальной матрицей для формирования классицистической эстетики.

Никола Буало, выдающийся французский теоретик и критик, сыграл ключевую роль в систематизации и теоретическом осмыслении этой эстетической программы. Его трактат «Поэтическое искусство» не просто собрал воедино разрозненные идеи, но и кодифицировал их в стройную, нормативную систему предписаний и правил для литературных жанров. Требования следовать разуму как основе красоты, ограничение «подражания природе» до изображения типического, а не индивидуального, а также строгий закон трех единств в драме – все эти положения «Поэтического искусства» являются прямым отражением рационалистических идей порядка и ясности. Буало не только заложил основы литературной критики, но и активно отстаивал эти принципы в полемике со «лже-искусством», провозглашая гражданскую ответственность писателя и общественное значение литературы.

Влияние эстетики Буало и классицизма оказалось колоссальным, распространившись по всей Европе, включая Россию, и оказав формирующее воздействие на национальные литературы и просветительские идеи. Однако, несмотря на свою значимость, классицистическая эстетика имела и внутренние противоречия, в частности, в своей «абстрактной типизации» и схематизме. Она, будучи мощным противовесом барокко, в конечном итоге исчерпала свои возможности, что привело к нарастанию кризисных явлений и возникновению новых художественных направлений – сентиментализма и романтизма, которые стали выражением потребности в более глубоком и индивидуальном осмыслении человеческого опыта.

Таким образом, классицизм, сформированный под мощным воздействием рационализма и теоретически обоснованный Никола Буало, представляет собой уникальный историко-литературный феномен, где разум и искусство слились в стремлении к гармонии, порядку и универсальной истине. Его изучение позволяет не только понять важный этап в развитии европейской культуры, но и глубже осознать вечные вопросы о соотношении формы и содержания, разума и чувства, порядка и свободы в художественном творчестве.

Список использованной литературы

1. Буало Н. Поэтическое искусство. М.: ГИХЛ, 1957. 227 с.
2. Драч Г. В., Штомпель О. М., Штомпель Л. А., Королев В. К. Культурология: Учебник для вузов. СПб.: Питер, 2011. 384 с. (Серия «Учебник для вузов»).
3. Реизов Б.Г. Между классицизмом и романтизмом. Издательство Ленинградского Университета, 1962. 257 с.
4. Касьянов В. В. Культурология: учеб. пособие для высшей школы. Изд. 3-е, испр. и доп. Ростов н/Д: Феникс, 2010. 574 с. (Высшее образование).
5. Буало // Большая российская энциклопедия. URL: https://bigenc.ru/literature/text/1869818 (дата обращения: 25.10.2025).
6. БУАЛО // Электронная библиотека Института философии РАН. URL: https://iphlib.ru/library/collection/newphilenc/document/HASH82ce22c668b55276329c82 (дата обращения: 25.10.2025).
7. История всемирной литературы. Литература Западной Европы XVII в. Виппер Ю.Б.: Буало. URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/lit/vip-boil.htm (дата обращения: 25.10.2025).
8. Никола Буало. Поэтическое искусство — Фацеции. URL: https://www.sites.google.com/site/faceciimf/nikola-bualo-poeticeskoe-iskusstvo (дата обращения: 25.10.2025).
9. Поэтическое искусство · Краткое содержание трактата — Народный Брифли. URL: https://briefly.ru/bualo/poeticheskoe-iskusstvo/ (дата обращения: 25.10.2025).
10. Классицизм // Википедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BB%D0%B0%D1%81%D1%81%D0%B8%D1%86%D0%B8%D0%B7%D0%BC (дата обращения: 25.10.2025).
11. Буало, Никола // Википедия. URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D1%83%D0%B0%D0%BB%D0%BE,_%D0%9D%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%B0 (дата обращения: 25.10.2025).
12. КЛАССИЦИЗМ — Школа Гнесиных. URL: https://gnesin.ru/klassitsizm/ (дата обращения: 25.10.2025).
13. В чем суть трактата Буало «Поэтическое искусство»? — Правое полушарие Интроверта. URL: https://psy.systems/articles/view/v-chem-sut-traktata-bualo-poeticheskoe-iskusstvo (дата обращения: 25.10.2025).
14. Эстетика классицизма. URL: https://lektsii.org/3-70678.html (дата обращения: 25.10.2025).
15. Основные эстетические принципы классицизма. URL: https://studfile.net/preview/6090543/page:2/ (дата обращения: 25.10.2025).
16. Классицизм – художественное направление в литературе — iTest. URL: https://itest.kz/ru/ent/russian-literature/klassitsizm—hudozhestvennoe-napravlenie-v-literature (дата обращения: 25.10.2025).
17. Рационализм Рене Декарта. URL: https://studfile.net/preview/5549117/page:3/ (дата обращения: 25.10.2025).
18. Главные идеи Рене Декарта — Правое полушарие Интроверта. URL: https://psy.systems/articles/view/glavnye-idei-rene-dekarta (дата обращения: 25.10.2025).
19. История философии. Лекция 14: Рационализм в философии Нового времени — Интуит. URL: https://www.intuit.ru/studies/courses/3579/809/lecture/18790 (дата обращения: 25.10.2025).
20. Классицизм в живописи: известные картины, художники — Артхив. URL: https://artchive.ru/encyclopedia/182~Klassitsizm_v_zhivopisi (дата обращения: 25.10.2025).
21. Сформулируйте основные идеологические и эстетические принципы классицизма — ania_larionova_21 — Ответы. URL: https://otvet.mail.ru/question/61343717 (дата обращения: 25.10.2025).
22. Классицизм в искусстве: архитектура, живопись и скульптура — Veryimportantlot. URL: https://veryimportantlot.com/ru/news/art-digest/klassitsizm-v-iskusstve-arhitektura-zhivopis-i-skulptura (дата обращения: 25.10.2025).
23. Классицизм Художественный стиль — Jose Art Gallery. URL: https://joseartgallery.com/blog/klassitsizm-hudozhestvennyj-stil (дата обращения: 25.10.2025).
24. Три единства классицизма — ответ на Uchi.ru. URL: https://content.uchi.ru/otvety/vopros/200676/ (дата обращения: 25.10.2025).
25. Глава 16. Рационально-проективный характер эстетики классицизма. URL: https://lektsii.org/15-20078.html (дата обращения: 25.10.2025).
26. Буало и эстетика классицизма [1956 — — История западноевропейского театра. Том 1]. URL: http://teatr-lib.ru/books/item/f00/s00/z0000007/st010.shtml (дата обращения: 25.10.2025).
27. «Рационализм» Рене Декарта. URL: https://vphil.ru/index.php?option=com_content&task=view&id=293&Itemid=52 (дата обращения: 25.10.2025).
28. Рационализм Декарта. Четыре правила метода — Zaochnik.com. URL: https://www.zaochnik.com/spravochnik/filosofiya/istoriya-filosofii/racionalizm-dekarta/ (дата обращения: 25.10.2025).
29. Закон о «трёх единствах» (места, времени и действия) в литературном произведении — кто первым попытался обосновать? + — Ответы. URL: https://otvet.mail.ru/question/21268685 (дата обращения: 25.10.2025).
30. КЛАССИЦИЗМ. URL: https://kulturoznanie.ru/?id=146 (дата обращения: 25.10.2025).
31. Теория классицизма в «Поэтическом искусстве» Буало. URL: https://studfile.net/preview/4283833/page:14/ (дата обращения: 25.10.2025).
32. Буало — Поэтическое искусство. URL: https://studfile.net/preview/4676527/page:2/ (дата обращения: 25.10.2025).
33. Р. Декарт и классицизм Текст научной статьи по специальности «Философия, этика, религиоведение — КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/r-dekart-i-klassitsizm (дата обращения: 25.10.2025).
34. Рационализм и эстетика классицизма. Никола Буало / Studgen. URL: https://studgen.ru/referat/ratsionalizm-i-estetika-klassitsizma-nikola-bualo-57930 (дата обращения: 25.10.2025).
35. Н. А. Сигал. «Поэтическое искусство» Буало — Фацеции. URL: https://www.sites.google.com/site/faceciimf/n-a-sigal-poeticeskoe-iskusstvo-bualo (дата обращения: 25.10.2025).
36. Классицизм: не только «три единства» — Гильдия словесников. URL: https://slovesnikam.ru/klassitsizm-ne-tolko-tri-edinstva (дата обращения: 25.10.2025).
37. Что такое три единства? — Терминологический словарь-тезаурус по литературоведению. URL: https://dic.academic.ru/dic.nsf/literary_encyclopedia/2117/%D0%A2%D0%A0%D0%98 (дата обращения: 25.10.2025).
38. Seminarium — philolog.ru. URL: http://philolog.petrsu.ru/filolog/lit/boil-art.htm (дата обращения: 25.10.2025).
39. Классицизм — Артхив. URL: https://artchive.ru/encyclopedia/182~Klassitsizm (дата обращения: 25.10.2025).
40. Основные этапы развития западноевропейской эстетической мысли. Часть 5: эстетика классицизма. URL: https://studfile.net/preview/6209581/page:4/ (дата обращения: 25.10.2025).