Российская культура XX – начала XXI веков: Деконструкция и комплексный анализ

Российская культура на протяжении XX и начала XXI веков представляла собой бурное и многослойное полотно, сотканное из революций, войн, идеологических потрясений и периодов относительного затишья. Это был век радикальных экспериментов, жесткого контроля, героического сопротивления и, наконец, болезненного переосмысления. Актуальность исследования столь динамичной и противоречивой эпохи трудно переоценить, ведь именно в этот период формировались ключевые черты современной российской идентичности, а её культурные феномены оказали значительное влияние на мировое искусство и мысль. Наша работа ставит своей целью не просто хронологическое описание событий, но и глубокую деконструкцию социокультурных процессов, выявление причинно-следственных связей, анализ влияния политических и экономических факторов на творческую жизнь общества.

Уникальность российской культуры заключается в её поразительной способности к адаптации и преемственности даже в условиях самых радикальных исторических изменений. От утонченности Серебряного века до монументальности соцреализма, от трагического диссидентства до цифровых инноваций XXI века — каждый этап оставил неизгладимый след, сформировав сложную, но целостную картину. Данное исследование, выполненное в академическом ключе, позволит глубже понять эти трансформации, проследить эволюцию художественных форм и философских идей, а также оценить непреходящую роль культуры в формировании национальной идентичности. Мы последовательно рассмотрим ключевые периоды, уделяя внимание не только выдающимся произведениям искусства, но и широкому социокультурному контексту, который их породил.

Российская культура начала XX века: От Серебряного века к Авангарду (до 1917 г.)

Начало XX века в России — это эпоха глубоких противоречий, где утонченность «Серебряного века» соседствовала с дерзким новаторством авангарда, а предчувствие грандиозных перемен пронизывало все сферы жизни. Культурная жизнь страны была пронизана поиском новых форм и смыслов, что делало этот период одним из самых ярких и плодотворных в истории России, несмотря на нараставшее социальное и политическое напряжение.

Социокультурный и политический контекст: Движущие силы перемен

Эпоха, предшествовавшая революционным потрясениям 1917 года, была отмечена стремительной модернизацией и мощным экономическим подъемом, который ощутимо трансформировал традиционные ценности и общественное сознание. В период с 1885 по 1913 год среднегодовой рост ВВП Российской империи составлял впечатляющие 3,25%, а в отдельные годы (1889-1904) достигал 4,7%, что превосходило показатели многих развитых европейских стран. К 1913 году Россия занимала 4-е место в мире по объему промышленного производства, составляя 8,2% от мирового, а среднегодовой прирост промышленной продукции в 1893-1900 годах и 1908-1913 годах достигал 9% и 8,8% соответственно. Введение золотого рубля в 1897 году и протекционистские таможенные тарифы с 1891 года стимулировали развитие отечественного производства и приток иностранного капитала.

Этот экономический бум, сопровождавшийся индустриализацией, породил новые социальные слои и обострил прежние противоречия. Революции 1905-1907 годов стали грозным предвестником грядущих катаклизмов, однако они также стимулировали развитие гражданского общества и рост национального самосознания. Просвещение активно развивалось: к 1913 году грамотность населения старше 8 лет достигла 40%, расширялась сеть начальных школ, а государственные расходы на образование неуклонно росли.

Научные достижения того времени были поистине ошеломляющими. В 1904 году Иван Петрович Павлов получил Нобелевскую премию за учение о высшей нервной деятельности, а Илья Ильич Мечников — в 1908 году (совместно с Паулем Эрлихом) за труды по иммунологии. Николай Егорович Жуковский, «отец русской авиации», в 1890 году опубликовал фундаментальное исследование «К теории летания», а в 1905 году вывел формулу подъемной силы, ставшую краеугольным камнем аэродинамики. Эта формула, $$Y = C_{y} \frac{\rho V^{2}}{2} S$$, где $Y$ – подъемная сила, $C_{y}$ – коэффициент подъемной силы, $\rho$ – плотность воздуха, $V$ – скорость полета, $S$ – площадь крыла, не только позволила совершить прорыв в авиации, но и заложила основу для дальнейших исследований в аэродинамике. Константин Эдуардович Циолковский в 1903 году в работе «Исследование мировых пространств реактивными приборами» впервые концептуализировал ракету как «небесный корабль», предвосхитив создание искусственных спутников, орбитальных станций и освоение космоса. Эти достижения не только свидетельствовали о научном потенциале страны, но и формировали в обществе ощущение приближения новой, технологической эры. На этом фоне марксизм как философская теория набирал популярность, предлагая свою интерпретацию социальных изменений и перспектив развития.

Серебряный век: Расцвет духовной культуры и элитарность

На фоне этих тектонических сдвигов расцветал «Серебряный век» — период, охватывающий конец XIX и первые десятилетия XX века. Этот термин, предложенный философом Николаем Бердяевым уже во второй половине XX века, символизировал возрождение отечественной культуры, часто называемое «русским Ренессансом». Для многих критиков-современников, однако, этот период ассоциировался скорее с декадентством и ностальгией по ушедшим временам, вызывая острую критику за настроение упадка, как, например, со стороны Григория Мясоедова, основателя Товарищества передвижных художественных выставок. Тем не менее, именно тогда русское искусство стало популярным в Европе, чему способствовали выставки и деятельность таких объединений, как «Мир искусства», представлявших работы Михаила Врубеля, Константина Коровина, Валентина Серова.

Одной из центральных идей Серебряного века был философско-религиозный ренессанс, заложенный В.С. Соловьевым. Философы Н.А. Бердяев, С.Н. Булгаков, С.Н. Трубецкой активно искали пути создания истинно христианского общества, осмысляя духовные основы бытия.

В литературе этот период ознаменовался невероятным разнообразием направлений:

• Символизм (В.Я. Брюсов, Ф.К. Сологуб, Д. Мережковский, З. Гиппиус, К. Бальмонт, А. Блок, А. Белый) инициировал «эстетический переворот» против народничества. Народничество, преобладавшее в литературе конца XIX века, стремилось к правдивому отражению жизни крестьянства и использовало литературу как инструмент социальных преобразований. Символисты же утверждали индивидуальное начало, провозглашая: материальный мир — лишь маска иного мира духа. Их поэзия, насыщенная символами и мистическими образами, стала голосом новой эпохи.
• Акмеизм (Н. Гумилёв, А. Ахматова) продолжил утверждение индивидуального начала, но в более земной, предметной форме, стремясь к ясности и «прекрасной ясности» слова.
• Футуризм (В.В. Маяковский, Д. Бурлюк, А. Крученых) прозвучал как вызов всем традициям, декларируя необходимость «сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч., и проч. с Парохода Современности», отвергая человека как самостоятельную величину в угоду динамике и техническому прогрессу.
• Реалистическая традиция также продолжала развиваться в творчестве таких титанов, как Л. Толстой, А. Чехов, И. Бунин, которые, несмотря на новые веяния, сохраняли глубокий интерес к человеку и его внутреннему миру.

Музыкальный мир Серебряного века был не менее богат. Сергей Рахманинов, с его глубоким лиризмом и эмоциональностью, создал бессмертные произведения для фортепиано, оркестра и хора, включая кантату «Весна». Александр Скрябин, напротив, экспериментировал с мистическими и символическими одночастными симфониями, стремясь к синтезу искусств. Оперное искусство прославляли величайший оперный певец Фёдор Шаляпин и уникальная певица Антонина Нежданова.

В театральном искусстве происходило революционное становление режиссуры. Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко заложили основы русского психологического театра, в то время как Всеволод Мейерхольд, Евгений Вахтангов и Александр Таиров экспериментировали с формой и условностью. Художники, такие как Мстислав Добужинский, Константин Коровин, Александр Головин, Лев Бакст, Николай Рерих и Иван Билибин, активно работали над оформлением спектаклей, в том числе для легендарных «Русских сезонов» Сергея Дягилева в Париже, которые принесли русскому искусству всемирную славу.

Культура Серебряного века, будучи элитарной и интеллектуальной, не была рассчитана на массового читателя, что подчеркивало её особый статус в обществе. Она отражала поиски собственного национального пути развития, одновременно ориентируясь на Запад, что привело к рождению множества противоречащих друг другу направлений, объединенных общим стремлением к новому самовыражению и художественному языку, способному гармонировать с глубокими культурными традициями.

Русский авангард: Вызов традициям и поиск нового языка

Параллельно с расцветом Серебряного века, а порой и в жестком противостоянии ему, развивался русский авангард. Это движение, объединившее абстракционизм, супрематизм, футуризм, лучизм, стало настоящим культурным взрывом, символизирующим полный отказ от классических канонов и традиций. Его расцвет трагически совпал с историческими катаклизмами – Первой мировой войной и революцией, что только усилило радикализм и стремление к тотальному обновлению.

Футуристы, среди которых наиболее яркими были В.В. Маяковский, Д. Бурлюк, А. Крученых, не просто отвергали старую культуру, но призывали «сбросить их с парохода современности», символически разрывая с прошлым. Они отказались от человека как самостоятельной величины, сосредоточившись на динамике, энергии, городской жизни и машинной эстетике.

Абстракционизм, ставший фундаментом авангарда, предлагал полный отказ от предметности и акцент на экспрессивных свойствах цвета. Василий Кандинский, создавший в 1910 году первую абстрактную работу, сформулировал теорию этого течения в своей знаковой книге «О духовном в искусстве». Его идеи стали манифестом нового искусства, освобожденного от необходимости подражать реальности.

С авангардом были связаны такие объединения, как «Мир искусства», «Цех поэтов», а также «Бубновый валет», основанный в 1910 году М. Ларионовым, И. Машковым, А. Лентуловым, П. Кончаловским. «Мир искусства», созданный в 1898 году Александром Бенуа, Сергеем Дягилевым и Дмитрием Философовым, изначально выступал за «чистое искусство» и способствовал утверждению русского искусства на мировой арене, особенно в книжной графике и театральной декорации, хотя и не порывал полностью с реализмом. Влияние авангарда было настолько мощным, что политический радикализм оставался присущим ему вплоть до 1930-х годов, когда советская власть начала жестко подавлять любые формы несанкционированного творчества. Таким образом, начало XX века стало периодом беспрецедентной культурной свободы и смелых экспериментов, заложивших основу для последующих, зачастую драматических, трансформаций.

Формирование советской культуры (1920-1930-е годы): Идеология и Культурная революция

После Октябрьской революции 1917 года культурное пространство России пережило радикальную трансформацию. На смену многообразию и экспериментаторству пришла эпоха жесткого государственного контроля и идеологического давления. Целью новой власти было не просто реформирование, а полная перестройка культуры, нацеленная на формирование «нового человека» – сознательного коллективиста с коммунистическим мировоззрением.

Государственный контроль и унификация культурной сферы

Советская власть с 1920-х годов взяла культуру под полный государственный контроль, сформировав централизованную систему управления. Это означало, что любые проявления творчества, будь то литература, музыка, театр или изобразительное искусство, должны были служить интересам партии и государства. Уже с середины 1920-х годов наблюдалось ужесточение контроля, которое выражалось в последовательном подавлении творческого разнообразия и унификации культурных процессов. Культура превратилась в один из мощнейших инструментов утверждения сталинского режима.

Кульминацией этого процесса стало постановление ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций», вышедшее в 1932 году. Этот документ положил конец существованию многочисленных литературных и художественных группировок («Левый фронт искусств (ЛЕФ)», «Перевал», «Кузница», «Серапионовы братья», «Четыре искусства», «Общество московских художников»), которые еще в 1920-е годы демонстрировали относительное творческое разнообразие. Теперь вся культура стягивалась в один тугой узел, политически контролируемый и управляемый партией и государством. Были созданы единые творческие союзы, такие как Союз писателей, и жестко централизованные научные учреждения, вроде Академии наук, что исключало любую автономию и независимость.

Идеологическая деятельность также включала борьбу против религии и религиозных организаций, которые рассматривались как пережитки старого мира и конкуренты новой коммунистической идеологии. Помимо этого, велось активное идейное перевоспитание старой интеллигенции, а также формирование новой советской интеллигенции через систему «выдвиженчества» и рабочие факультеты (рабфаки). Рабфаки давали возможность рабочим и крестьянам, не имевшим полного среднего образования, подготовиться к поступлению в высшие учебные заведения, что способствовало созданию лояльной и идеологически выдержанной новой элиты.

Ликвидация безграмотности (Ликбез) и становление системы образования

Одной из самых масштабных и амбициозных задач культурной революции стала ликвидация безграмотности, получившая название «ликбез». По данным переписи 1920 года, 54 миллиона граждан СССР не умели читать и писать, а к концу XIX века (1897 год) грамотность населения Российской империи составляла всего 21,1%. Такая ситуация была неприемлема для нового государства, которое стремилось построить социалистическое общество, основанное на науке и просвещении.

Ликбез был начат в 1919 году декретом СНК РСФСР «О ликвидации безграмотности среди населения РСФСР», обязывавшим всё население в возрасте от 8 до 50 лет учиться грамоте. В 1920 году была создана Всероссийская чрезвычайная комиссия по ликвидации безграмотности (ВЧК ликбез) во главе с наркомом просвещения А.В. Луначарским. Несмотря на огромные усилия, к 1926 году темпы снижения безграмотности оказались ниже ожидаемых, и СССР занимал лишь 19-е место по грамотности среди европейских стран.

Однако ситуация кардинально изменилась с 1928 года, когда по инициативе ВЛКСМ был начат «культпоход», значительно увеличивший число обучающихся. Этот массовый призыв к образованию, подкрепленный идеологической мобилизацией, принес свои плоды. К концу 1930-х годов безграмотность была практически полностью ликвидирована: по переписи 1939 года грамотность населения составила 87,4%. Параллельно с ликбезом активно развивалась система всеобщего образования: в 1930 году было введено всеобщее начальное образование, а в 1937 году – всеобщее семилетнее образование. Культурная революция также решала вопросы в национальных республиках, создавая алфавиты для народов Севера и Сибири, что способствовало их интеграции в советское культурное пространство.

Социалистический реализм: Основной метод и его принципы

В начале 1930-х годов в советской культуре окончательно утвердился новый творческий метод — социалистический реализм. Его возникновение было тесно связано с распространением социалистических идей и необходимостью создания искусства, которое бы не только отражало новую действительность, но и активно формировало её в духе коммунистических идеалов.

Термин «социалистический реализм» был впервые использован Максимом Горьким в 1934 году на Первом Всесоюзном съезде советских писателей, где он был официально закреплен как основной метод советского искусства. Это означало, что отныне все художники, писатели, композиторы и кинематографисты должны были придерживаться определенных принципов:

• Правдивое, исторически конкретное изображение действительности в её революционном развитии. Искусство должно было показывать жизнь не такой, какая она есть, а такой, какой она должна стать в процессе строительства социализма.
• Воспитание трудящихся в духе социализма и коммунизма. Искусство становилось мощным идеологическим инструментом, формирующим у масс нужные ценности и мировоззрение.

Основные принципы социалистического реализма включали:

• Идеологичность: Глубокое проникновение идеями марксизма-ленинизма.
• Партийность: Служение интересам рабочего класса и Коммунистической партии.
• Народность: Доступность и понятность широким массам, отражение их чаяний и стремлений.
• Типизация: Показ типичных образов в их революционном развитии, создание образцов для подражания.
• Героизация трудящегося человека: Восхваление рабочих, колхозников, инженеров, демонстрирующих преданность социалистическому строительству.
• Идеализация сюжетов: Сглаживание острых углов, показ преимущественно позитивных сторон советской действительности.
• Отсутствие критики власти: Любая критика воспринималась как антисоветская и недопустимая.

Государство акт��вно поддерживало развитие социалистического реализма, используя различные механизмы: госзаказы, творческие командировки, организации выставок и публичных мероприятий. Таким образом, был сформирован четкий «социальный заказ», который определял содержание и форму искусства, превращая его в мощный инструмент идеологического воздействия и пропаганды.

Культура СССР в период Великой Отечественной войны (1941-1945 гг.)

Великая Отечественная война стала беспрецедентным испытанием для народов СССР, но одновременно и мощным катализатором для развития искусства и сплочения общества. В условиях смертельной опасности культура не просто выживала, а активно участвовала в борьбе за Родину, превратившись в важнейший фронт идеологического и духовного сопротивления.

Искусство как оружие: Литература, музыка, изобразительное искусство, кинематограф и театр

С первых дней войны вся культурная деятельность была подчинена одной главной задаче – мобилизации сил, защите Родины и созданию символов борьбы и будущей Победы. Деятели искусства, от писателей до музыкантов, были вовлечены в это общее дело, их творчество призвано было поддерживать боевой дух на фронте и веру в Победу в тылу.

Литература стала важнейшим идейным и духовным оружием. Она характеризовалась сочетанием публицистического и художественного осмысления, мгновенно откликаясь на события. Развивались такие жанры, как очерк, баллада, поэма, лирическое стихотворение. Среди наиболее популярных произведений были стихи Константина Симонова, особенно его пронзительное «Жди меня», ставшее символом верности и надежды. Поэма Александра Твардовского «Василий Тёркин» создала собирательный, но такой родной и близкий образ русского солдата, пронизанный народным юмором и мудростью. Песни, такие как «Священная война» на слова Василия Лебедева-Кумача и музыку Александра Александрова, стали подлинными гимнами сопротивления.

Изобразительное искусство рассказывало о героизме советских людей. Художники выезжали на фронт, делали зарисовки и эскизы, создавали портреты героев, увековечивая их подвиги в картинах на военные темы. Особое развитие получили плакаты, которые были мощным средством агитации и пропаганды. Легендарный плакат «Родина-мать зовет!» Ираклия Моисеевича Тоидзе, а также работы Кукрыниксов, в которых гротескно высмеивались враги, стали символами той эпохи. Возродились традиции «Окон ТАСС» — оперативных агитационных плакатов, быстро реагировавших на события на фронте.

Кинематограф, несмотря на трудности военного времени, активно выпускал документальные и художественные фильмы военно-патриотической тематики. Такие картины, как «Секретарь райкома», «Нашествие», «Два бойца», поднимали боевой дух и укрепляли веру в победу. Даже такие масштабные проекты, как первая серия фильма «Иван Грозный» Сергея Михайловича Эйзенштейна, продолжали создаваться, демонстрируя мощь и непреклонность советского искусства.

Театральное искусство и концертная деятельность приобрели особую значимость. Театрально-концертные бригады, насчитывавшие тысячи артистов, выезжали на передовую, выступая перед бойцами в самых суровых условиях. Всего за годы войны было дано около 440 тысяч концертов и спектаклей, что свидетельствует о колоссальной работе по поддержанию морального духа армии. Кульминацией музыкального героизма стало исполнение Седьмой (Ленинградской) симфонии Дмитрия Дмитриевича Шостаковича в блокадном Ленинграде в августе 1942 года, ставшее символом непокоренности города и духа народа.

Вклад науки и влияние войны на общественное сознание

Наука также внесла значительный вклад в развитие оборонного потенциала страны. В условиях эвакуации на восток было перемещено 76 научно-исследовательских институтов, которые, несмотря на все сложности, продолжали свою работу, разрабатывая новые технологии и материалы для фронта. Ученые-медики, такие как Николай Нилович Бурденко и Александр Николаевич Бакулев, внедряли новые способы лечения раненых, что значительно повышало их выживаемость и шансы на возвращение в строй.

Война оказала колоссальное влияние на духовный климат общества. Она сформировала целое поколение, закаленное неимоверными испытаниями, и породила огромные надежды на лучшее будущее после Победы. Это было поколение, которое, несмотря на все лишения, сохраняло веру в справедливость и преданность своей Родине. Послевоенное время, однако, принесло новые вызовы, и эти надежды не всегда сбывались в полной мере.

Культура СССР в послевоенное время (1945-1953 гг.): Усиление идеологического контроля

Победа в Великой Отечественной войне принесла не только долгожданный мир, но и новую волну идеологического давления на культуру. Период с 1945 по 1953 год, известный как время «ждановщины» и борьбы с «космополитизмом», стал эпохой жесткой цензуры, преследований и изоляции советского общества от мировых культурных достижений.

«Ждановщина» и борьба с «космополитизмом»

Война нанесла огромный материальный урон культурному наследию страны: разрушено более 80 тысяч школ, 430 музеев, 44 тысячи домов культуры. Однако, несмотря на эти потери и надежды интеллигенции на ослабление идеологического пресса, власть пошла по пути ужесточения контроля. С лета 1946 года началась широкая кампания против «западного влияния», известная как «ждановщина» (по имени секретаря ЦК ВКП(б) А.А. Жданова). Целью кампании было полное возвращение безраздельного партийно-политического контроля над культурой и сокращение связей с Западом.

Эта кампания сопровождалась рядом постановлений ЦК ВКП(б), которые имели далеко идущие последствия. Так, были приняты постановления по журналам «Звезда» и «Ленинград», где критиковались произведения Анны Ахматовой и Михаила Зощенко. Преследованиям подверглись такие выдающиеся композиторы, как Дмитрий Шостакович и Сергей Прокофьев, а также кинорежиссер Григорий Козинцев. В литературе безраздельно господствовал социалистический реализм, который в этот период все больше сводился к парадности и идеализации. Ведущей темой оставалась война, но раскрывалась она однообразно, без глубокого осмысления трагедии и человеческих судеб. Искусство создавало параллельную реальность, не имевшую ничего общего с повседневностью, что было призвано демонстрировать успехи и благополучие советского строя. Примерами таких произведений могут служить музыкальные комедии «Кубанские казаки» Ивана Пырьева и «Весна» Григория Александрова.

Кульминацией усиления идеологического контроля стала кампания по борьбе с «космополитизмом», начавшаяся в конце 1948 года. Под предлогом борьбы с низкопоклонством перед Западом и отсутствием патриотизма преследованиям подвергались деятели искусств, чье творчество было чуждо узко-патриотическому обскурантизму. Эта кампания привела к дальнейшей изоляции советского народа от многих достижений мировой культуры, уничтожая последние ростки свободного творчества.

Восстановление образования и развитие науки

Несмотря на жесткий идеологический контроль, восстановление сферы образования после войны было объявлено важнейшей задачей. Государство выделяло огромные средства на эти цели. Разрушенные школы восстанавливались, и к 1950 году было построено более 18,5 тысяч новых школ, что свидетельствует о масштабах проделанной работы. Страна перешла к всеобщему семилетнему образованию, что стало значительным шагом в повышении общего уровня грамотности и культурного развития населения.

В науке также происходили важные изменения, особенно в стратегических направлениях. Создавались новые институты, такие как Институт точной механики и вычислительной техники, Институт ядерных проблем, что указывало на приоритет развития высоких технологий. Особое внимание уделялось атомной энергии, прежде всего в военных целях, что было обусловлено начавшейся холодной войной и необходимостью создания ядерного щита. Эти научные достижения, хотя и происходили в условиях строжайшей секретности, заложили основу для будущих прорывов, которые стали видны уже в период «оттепели».

Культура «Оттепели» (1953/1956 – 1964 гг.): Ослабление идеологического давления

Смерть Иосифа Сталина в 1953 году и последующая критика культа личности Никитой Хрущевым на XX съезде КПСС в 1956 году открыли новую главу в истории советской культуры — период «оттепели». Название этому времени дала повесть Ильи Эренбурга «Оттепель», вышедшая в 1954 году, символизируя ослабление жесткого идеологического контроля и надежду на перемены.

Реабилитация, демократизация и новые горизонты в искусстве

Период «оттепели» характеризовался отказом от политического террора, реабилитацией миллионов людей, несправедливо осужденных и отправленных в лагеря. Это привело к расширению прав и свобод граждан и общей демократизации общества. В литературе и кино заметно ослабла цензура, что дало возможность развиваться неофициальному искусству. Было реабилитировано множество репрессированных деятелей культуры, их имена и произведения возвращались из забвения.

Появилось целое поколение «шестидесятников» – творческой интеллигенции, которая, получив относительную свободу мысли, стремилась к переосмыслению прошлого и поиску новых смыслов. Публиковались произведения, ранее замалчиваемые или неизвестные, такие как стихи Сергея Есенина, проза Исаака Бабеля и Михаила Булгакова.

Особым явлением стали «самиздат» – машинописные копии стихов Марины Цветаевой, Анны Ахматовой, Николая Гумилева, распространявшиеся в обход официальной цензуры – и «тамиздат», когда произведения советских авторов публиковались за границей. Самым ярким примером «тамиздата» стал роман Бориса Пастернака «Доктор Живаго», за который ему была присуждена Нобелевская премия, однако власти вынудили писателя отказаться от нее, что стало трагическим эпизодом «оттепели». Книга воспоминаний Ильи Эренбурга «Люди, годы, жизнь» (1960-1965) вернула имена деятелей русского модернизма и авангарда начала XX века, а также западной культуры 1920-х годов, открывая для советского читателя запрещенные ранее пласты искусства. Повесть Александра Солженицына «Один день Ивана Денисовича» (1962), опубликованная в журнале «Новый мир», стала первым художественным произведением, открыто размышлявшим о жертвах сталинских репрессий.

В изобразительном искусстве сформировался полуофициальный авангард, который переосмысливал достижения русского модернизма и авангарда начала XX века. Параллельно развивался новый реализм, так называемый «суровый стиль» (представленный такими художниками, как Гелий Коржев, Таир Салахов, Виктор Попков), противостоящий парадности соцреализма и стремящийся к более правдивому, драматичному изображению жизни простых людей и сложных социальных проблем.

СССР стал более открытой страной. В 1957 году в Москве прошел Международный фестиваль молодежи и студентов, который стал важным событием для советской молодежи, позволив ей соприкоснуться с культурой Запада. В 1959 году был налажен культурный обмен с США. С 1955 года начал издаваться журнал «Иностранная литература», публиковавший переводы зарубежных бестселлеров, что значительно расширило кругозор советского читателя.

Однако, несмотря на ослабление, партийные руководители по-прежнему вмешивались в творческий процесс, пытаясь подчинить его идеологическим штампам. Известен скандальный эпизод посещения Н.С. Хрущевым выставки художников в Манеже в 1962 году, который закончился разгромом экспозиции и жесткой критикой неформального искусства. Это привело к развитию «квартирных выставок» и формированию «другого искусства» – андеграунда, существующего вне официальных структур.

Достижения в образовании и науке

В период «оттепели» были достигнуты значительные успехи в образовании и науке. В 1958 году было введено всеобщее обязательное восьмилетнее образование, что стало важным шагом в повышении образовательного уровня населения. Существенно увеличился выпуск специалистов из вузов, что способствовало развитию экономики и социальной сферы.

В науке отмечался значительный подъем, особенно в физико-математических науках. Создавались крупные научные центры, такие как Академгородок в Сибири, что способствовало концентрации интеллектуальных ресурсов. Советский Союз достиг выдающихся успехов в ядерной энергетике и, конечно, в космонавтике: в 1957 году был запущен первый искусственный спутник Земли, а в 1961 году Юрий Гагарин совершил первый полет человека в космос. Эти достижения не только продемонстрировали всему миру научно-технический потенциал СССР, но и стали мощным символом новой эры, наполнив советских граждан гордостью и оптимизмом.

Культура «Застоя» (середина 1960-х – середина 1980-х гг.): Официоз и диссидентство

Период, названный Михаилом Горбачевым «застоем» (1964-1985 гг.), характеризовался стагнацией в экономической и социальной сферах, что не могло не отразиться на культурной жизни. С уходом Никиты Хрущева в 1964 году произошло усиление консервативных тенденций в руководстве культурной жизнью и сворачивание десталинизации, начавшейся в «оттепель».

Идеологическое давление и диссидентское движение

В период «застоя» значительно ужесточилась цензура, ограничивался доступ к отечественной и зарубежной информации. Идеологическое воздействие на творческую интеллигенцию усилилось, власть стремилась вернуть полный контроль над умами и настроениями. Однако «оттепель» уже разбудила общество, и среди интеллигенции возникло и оформилось диссидентское движение, которое жестко подавлялось органами госбезопасности.

Знаковым событием стал первый открытый политический процесс после Сталина – суд над писателями Андреем Синявским и Юлием Даниэлем в 1966 году. Они были обвинены в антисоветской деятельности за публикации своих произведений за рубежом, что вызвало широкий общественный протест и способствовало усилению диссидентского движения. Произведения Александра Солженицына, в частности его монументальный труд «Архипелаг ГУЛАГ», также издавались за рубежом. Присуждение ему Нобелевской премии по литературе в 1970 году и последующая публикация «Архипелага ГУЛАГ» привели к его насильственному выдворению из страны в 1974 году.

Многие выдающиеся деятели искусства и культуры были вынуждены эмигрировать: режиссер Андрей Тарковский, театральный деятель Юрий Любимов, художник Михаил Шемякин, поэт Иосиф Бродский, бард Александр Галич, писатель Василий Аксенов, музыкант Мстислав Ростропович и оперная певица Галина Вишневская. Это стало трагической потерей для российской культуры. Что же могло бы произойти, если бы эти таланты остались на родине?

В 1974 году произошла так называемая «Бульдозерная выставка», когда милиция и спецтехника разгромили выставку художников-нонконформистов на открытом воздухе. Это событие ярко продемонстрировало жесткое неприятие властями любого «другого» искусства. В 70-е годы наблюдалось четкое разделение культуры на официальную, подконтрольную государству, и «подпольную», или андеграунд, которая государством не признавалась. Это привело к культурному «двоемирию», когда официальная культура, несмотря на государственную поддержку, постепенно теряла свои позиции, а неофициальное поле расширялось, становясь источником подлинного творчества и свободомыслия.

В официальной литературе того времени важное место занимали «деревенщики» (такие писатели, как Валентин Распутин с его «Прощанием с Матёрой», Василий Белов, Виктор Астафьев), которые правдиво отражали судьбу русского крестьянства, его проблемы и переживания. Символами кино эпохи застоя стали лирические комедии Леонида Гайдая и Эльдара Рязанова, предлагавшие зрителю своего рода эскапизм от серой повседневности.

Развитие науки и образования на фоне стагнации

В сфере образования продолжался количественный рост учащихся со средним образованием: к 1975 году 86% молодежи имели среднее образование. Однако, несмотря на этот рост, общий уровень подготовки снизился, и сохранялась потребность в квалифицированных кадрах, что свидетельствовало о системных проблемах.

В науке отмечался значительный рост численности научных работников, открывались новые научно-исследовательские институты. Были достигнуты выдающиеся результаты в теоретической и экспериментальной физике, а также в прикладной математике. Об этом свидетельствуют Нобелевские премии, присужденные советским ученым: Леониду Витальевичу Канторовичу (1975) за вклад в теорию оптимального распределения ресурсов, Петру Леонидовичу Капице (1978) за фундаментальные открытия в физике низких температур, а также Николаю Геннадиевичу Басову и Александру Михайловичу Прохорову (1964) за фундаментальные работы в области квантовой электроники, приведшие к созданию лазера и мазера. Эти достижения показывали, что советская наука, несмотря на общую стагнацию, сохраняла высокий потенциал в ключевых областях.

Российская культура конца XX века (1990-е годы): Кризис и новые вызовы

Распад Советского Союза в 1991 году ознаменовал собой глубочайший кризис в российской культуре. Переход к рыночным отношениям, ослабление государственного контроля и коренная смена идеологических ориентиров привели к масштабным потрясениям, поставившим культуру на грань выживания.

Декоммерциализация, потеря идеалов и снижение культурного уровня

Одной из наиболее характерных черт постсоветского периода стала резкая коммерциализация культурной сферы. Если в советское время культура щедро финансировалась государством, то в 1990-е годы произошло катастрофическое сокращение государственного финансирования, особенно в 1991-1993 годах, и эта тенденция сохранялась на протяжении всего десятилетия. Это поставило многие культурные учреждения и деятелей искусства на грань выживания, заставив их искать новые формы поддержки, в основном через частные инициативы. Государство фактически самоустранилось от руководства сферой культуры, что привело к дезорганизации и хаосу.

Смена идеологии сопровождалась потерей идеалов и кризисом системы нравственных ценностей. Произошел отказ от многих традиционных ценностей, а советское научное и культурное наследие часто подвергалось презрению. В то же время наблюдалось огромное влияние западной массовой культуры, часто без критического осмысления, что привело к заимствованию западных духовных ценностей и снижению общего культурного уровня населения. Общество столкнулось с глубоким кризисом идентификации и изменением системы ценностных ориентиров, что выразилось в переоценке событий отечественной истории, зачастую в крайне негативном ключе.

В культурной среде произошел политический раскол: часть деятелей ориентировалась на западные ценности и пути развития, другие же настаивали на сохранении и возрождении национальных традиций.

В литературе произошло расширение свободы творчества и полная ликвидационная цензуры. На читателя обрушился поток ранее «запрещенной» литературы — от произведений Ахматовой и Гумилева до Булгакова, Белого, Стравинского и Рахманинова, что стало настоящим открытием для нового поколения. Параллельно активно развивался постмодернизм, представленный такими авторами, как Виктор Пелевин, Дмитрий Пригов, Владимир Пьецух, которые играли с языком, смыслами и разрушали традиционные повествовательные структуры. Однако наряду с этим наблюдался наплыв художественно-развлекательной литературы (детективы, фантастика, «женские романы»), что свидетельствует о стремлении к массовому потреблению. Важной площадкой для аналитических работ оставались «толстые журналы».

Кинематограф переживал серьезнейшие финансовые трудности. Государственное финансирование практически исчезло, что привело к появлению низкобюджетных фильмов и оттоку талантов. Тем не менее, именно в этот период появились молодые режиссеры, такие как Алексей Балабанов и Сергей Бодров-младший, чьи культовые фильмы («Брат», «Брат 2») стали знаковыми для целого поколения, отражая его чаяния и разочарования.

Эксперименты в искусстве и новые формы самовыражения

В изобразительном искусстве и скульптуре активно развивалось постмодернистское направление. Художники экспериментировали с новыми формами и материалами, создавая инсталляции, перформансы и объекты. Появились новые арт-движения, такие как московский концептуализм и ленинградская школа, которые предлагали принципиально новые подходы к искусству, часто критически осмысливая советское прошлое.

В театре сложились два основных направления: экспериментаторы со сценическим дизайном, которые активно использовали новые технологии и визуальные эффекты, и сторонники сценического минимализма, делающие акцент на актере и тексте. Появились новые яркие режиссеры: Петр Фоменко, Марк Захаров, Олег Табаков, Юрий Бутусов, Кирилл Серебренников, Роман Виктюк.

Музыкальная культура также претерпела значительные изменения. Произошло формирование молодежной музыкальной культуры, бум танцевальной музыки, рейв-дискотеки, которые стали символом новой свободы и раскрепощенности. Рок-музыка, представленная такими фигурами, как Юрий Шевчук (группа ДДТ) и Борис Гребенщиков (группа Аквариум), продолжала отражать настроения молодежи, её протест и поиск смыслов.

Кризис в науке и образовании

Сфера науки и образования пережила не менее глубокий кризис. Ухудшилось положение научных работников, которые столкнулись с низкими зарплатами и отсутствием финансирования. Профессии ученого и преподавателя потеряли престижность, что привело к сокращению притока молодых кадров. Тысячи профессионалов, не найдя применения своим талантам на Родине, покинули Россию, что стало одной из самых больших потерь для интеллектуального потенциала страны.

В образовании увеличилось количество платных услуг, что привело к росту социального неравенства в доступе к качественному образованию. Университеты и школы столкнулись с необходимостью выживания в условиях рынка, что не всегда способствовало повышению качества обучения. Таким образом, 1990-е годы стали периодом глубокого, многоаспектного кризиса для российской культуры, но одновременно и временем поиска новых путей, форм и смыслов, заложивших основу для её возрождения в новом тысячелетии.

Современная российская культура (начало XXI века): Динамика, государственная политика и место в мире

Начало XXI века ознаменовалось для российской культуры выходом из глубокого кризиса 1990-х годов и началом нового этапа развития, характеризующегося динамизмом, многообразием форм и активным поиском своей идентичности. Этот период отмечен усилением роли государства, коммерциализацией и одновременным обращением к национальным традициям, а также активным внедрением цифровых технологий.

Возрождение и новые тенденции

Современная русская культура отличается разнообразием форм и средств самовыражения. С одной стороны, продолжает развиваться коммерциализация и активно формируется массовая популярная культура, которая реагирует на запросы широкой аудитории. С другой стороны, наблюдается устойчивая тенденция к активной поддержке сферы культуры религиозными организациями, в частности Русской Православной Церковью (РПЦ). Это проявляется в возрождении православных святынь, создании тематических культурных проектов и поддержке искусств, основанных на духовных ценностях.

Одним из ключевых трендов является возрождение русского имперского духа и стремление к созданию «большого стиля» новой официальной культуры, который бы отражал обновленное национальное самосознание и место России в мире. Это сопровождается активным обращением к национальным и религиозным традициям, сохранением преемственности исконно русских культурных кодов.

Важно отметить, что культура России, будучи частью общемировой, активно трансформирует и впитывает новые тенденции, одновременно сохраняя свою уникальность. Её развитие обусловлено богатым историческим опытом поколений и многонациональностью народа. Этот синтез традиционной культуры и инновационных технологий, при сохранении целостности нации, позволяет российской культуре оставаться живой и динамичной. Сегодня отечественная культура находится на стадии выхода из кризисного состояния, осмысливая два альтернативных пути развития: либо дальнейшая ориентация на ценности современной науки и технологии, либо возвращение к традиционной форме культуры, свободной от излишнего технического влияния.

Государственная культурная политика и цифровизация

В XXI веке значительно возросла роль государства в формировании культурной политики. Её основная цель – повышение гражданского самосознания и готовности граждан к активному участию в общественном развитии. Фундаментальным документом стали «Основы государственной культурной политики», утвержденные Указом Президента РФ № 808 от 24 декабря 2014 года. В них культура признается национальным приоритетом, важнейшим фактором роста качества жизни, гармонизации общественных отношений и залогом сохранения единого культурного пространства и территориальной целостности России. В сентябре 2024 года Правительство РФ одобрило новую стратегию государственной культурной политики до 2030 года, с приоритетом на формирование государственного заказа на качественный контент, что подчеркивает стремление к более активному влиянию на культурную продукцию.

Государственная культурная политика включает ряд государственных программ поддержки образования, науки и искусства. Уже в начале 2000-х годов основные СМИ были включены в список стратегических организаций, что исключило контроль над ними со стороны олигархических и зарубежных структур, усиливая информационную безопасность и суверенитет. В 1997 году был создан вещающий без рекламы телеканал «Культура», ставший важной площадкой для просвещения и популяризации высокого искусства.

Одним из наиболее значимых направлений является цифровизация культуры. Политика цифровизации началась с Указа Президента № 808 и получила развитие в Национальном проекте «Цифровая культура». Этот проект обеспечивает широкое внедрение цифровых технологий в культурное пространство, что проявляется в:

• Создании цифровых ресурсов культурного наследия с использованием искусственного интеллекта, дополненной и виртуальной реальности (VR/AR).
• Развитии виртуальных музеев, галерей, онлайн-мероприятий, делающих культурные ценности доступными для широкой аудитории.
• Разработке образовательных платформ и курсов по изучению истории культуры и искусства.
• Использовании социальных сетей, медиаплатформ и мобильных приложений для доступа к культурным ценностям.

Благодаря этим усилиям, посещаемость музеев в России достигла рекордных 154 миллионов человек в год, что во многом обусловлено внедрением интерактивных форматов и расширением онлайн-доступа.

Достижения в образовании и науке

В сфере образования развиваются альтернативные системы (негосударственные гимназии, лицеи, вузы), предоставляющие разнообразные возможности для обучения. В 2005 году стартовал Национальный проект «Образование», нацеленный на создание современной школы мирового уровня. Введено Единый государственный экзамен (ЕГЭ) с 2009 года, а с 2022 года используются единые образовательные программы и учебники, что способствует унификации и повышению качества образования. Активно открываются центры «Точки роста», «IT-кубы», детские технопарки «Кванториум», развивающие таланты молодежи в научно-технической сфере.

В науке с середины 2000-х годов возрос объем финансирования научных исследований, и государство стремится создать комфортные условия для работы российских ученых на Родине. Активно развиваются нанотехнологии, достигнуты успехи в компьютерных системах (создан суперкомпьютер «Ломоносов»), реализуются амбициозные космические проекты.

Российская культура в мировом контексте

Российская культура, с её многовековой историей и уникальным синтезом Востока и Запада, является одним из самых многообразных в мире носителей традиций и нравственных ценностей. Она выступает как основной системообразующий элемент культуры многонационального государства, объединяя различные этнические группы вокруг общих идеалов и культурных кодов.

В 2007 году британский профессор социологии Хилари Пилкингтон отметила тенденцию считать Россию уникальным обществом, состоящим из разных культурных традиций, являясь не «гибридом», а уникальной сущностью. Это подчеркивает самобытность российской культуры, её способность к органичному взаимодействию различных элементов, формируя неповторимое культурное пространство, которое продолжает развиваться и занимать свое место в мировом культурном диалоге.

Заключение: Итоги и перспективы развития российской культуры

Проделанный анализ позволяет сделать вывод, что российская культура XX – начала XXI веков прошла путь драматических и глубоких трансформаций, демонстрируя при этом удивительную устойчивость и динамизм. От элитарности Серебряного века и дерзкого новаторства авангарда, через тотальный идеологический контроль и мобилизацию военного времени, к краткой «оттепели» и последующему «застою», а затем через глубокий кризис 90-х – к возрождению в XXI веке, она неизменно отражала и формировала национальную идентичность.

Каждый исторический период оставлял свой отпечаток, создавая уникальные культурные феномены. Искусство служило как рупором идеологии, так и площадкой для диссидентства, источником надежды и инструментом критического осмысления действительности. Литература, музыка, живопись, театр и кинематограф выступали в роли барометра общественных настроений, чутко реагируя на политические и социальные изменения.

В XXI веке российская культура вступила в фазу активного развития, характеризующуюся стремлением к возрождению национальных традиций, интеграцией цифровых технологий и усилением роли государства в культурной политике. При этом она сохраняет свою многонациональность и открытость к мировым тенденциям, оставаясь не «гибридом», а уникальной сущностью, способной к синтезу и органичному развитию.

Перспективы дальнейшего развития российской культуры в XXI веке представляются многообещающими, но и полными вызовов. Ключевыми задачами остаются сохранение баланса между коммерциализацией и высоким искусством, поддержание свободы творчества при одновременном формировании сильной национальной культурной идентичности, а также активное использование потенциала цифровизации для расширения доступа к культурному наследию и создания новых форм самовыражения. Способность культуры России к преемственности и новаторству, её глубокая связь с историческим опытом и многонациональностью народа, дают основания полагать, что она продолжит играть ключевую роль в формировании современного общества и займет достойное место в мировом культурном пространстве.

Список использованной литературы

1. Балакина, Т. И. Мировая художественная культура. Россия IX — нач. XX века / Т. И. Балакина. — М.: Айрис-пресс, 2002. — 192 с.
2. Бычков, В. В. ХХ век: предельные метаморфозы культуры / В. В. Бычков, Л. С. Бычкова // Полигнозис. — 2000. — N 2(10). — С.63-76.
3. Галинская, И. Л. Горизонты культуры на рубеже тысячелетий // Культурология: Дайджест / ИНИОН РАН. — М., 1999. — N 4. — С.7-13.
4. Доброхотов, А. Л. Культурология / А. Л. Доброхотов, А. Т. Калинкин. — М.: Форум, Инфра-М, 2010. — 480 с.
5. Искусство ХХ века: Итоги столетия: Тез. докл. междунар. конф. — СПб.: Изд-во Гос. Эрмитажа, 1999. — 346 с.
6. Мировая художественная культура: учебник для студентов вузов / А. П. Садохин. – 2-е изд., перераб. и доп. – М.: ЮНИТИ –ДАНА, 2006. – 495 с.
7. Русская культура ХХ века на родине и в эмиграции. Имена. Проблемы. Факты. Вып.1 / Под ред. М.В.Михайловой, Т.П.Буслаковой, Б.А.Ивановой. — М., 2000. — 280 с.
8. Симкина, Н. Н. Культура России в 20 веке: Учеб. пособие / Н. Н. Симкина. — Брянск: БГТУ, 2004. – 268 с.
9. Азбука революции: ликбез как самый громкий образовательный эксперимент XX века. — URL: https://knife.media/likbez/ (дата обращения: 11.10.2025).
10. Бестужев-Лада, И. В. Искусство ХХ века: агония или родовые муки? (Три версии) // Alma Mater. — 1999. — N 7. — С.38-40.
11. Великая Отечественная война в живописи. — URL: https://smalti.ru/velikaya-otechestvennaya-vojna-v-zhivopisi (дата обращения: 11.10.2025).
12. Гид по Серебряному веку | Культура.РФ. — URL: https://www.culture.ru/s/serebryany-vek/ (дата обращения: 11.10.2025).
13. Глушкова, М. Идеологический контроль в СССР. — URL: https://prezi.com/p/8h_t69r70i_g/ (дата обращения: 11.10.2025).
14. ГОСУДАРСТВЕННАЯ КУЛЬТУРНАЯ ПОЛИТИКА СОВРЕМЕННОЙ РОССИИ: ИСТОРИЧЕСКИЙ ПУТЬ И МОДЕЛИ РАЗВИТИЯ. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/gosudarstvennaya-kulturnaya-politika-sovremennoy-rossii-istoricheskiy-put-i-modeli-razvitiya (дата обращения: 11.10.2025).
15. Декрет Совета Народных Комиссаров «О ликвидации безграмотности среди населения РСФСР». — URL: https://www.prlib.ru/item/314290 (дата обращения: 11.10.2025).
16. Духовная жизнь общества в период оттепели • История | Фоксфорд Учебник. — URL: https://foxford.ru/wiki/istoriya/duhovnaya-zhizn-obschestva-v-period-ottepeli (дата обращения: 11.10.2025).
17. Европейский контекст Серебряного века русской культуры. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/evropeyskiy-kontekst-serebryanogo-veka-russkoy-kultury (дата обращения: 11.10.2025).
18. Идеологические кампании послевоенного времени. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:19/ (дата обращения: 11.10.2025).
19. Идеологические основы советского общества и культура в 1920-1930-х гг. «Культурная революция». Ликвидация неграмотности, создание системы образования. — URL: https://historiconline.ru/ideologicheskie-osnovy-sovetskogo-obschestva-i-kultura-v-1920-1930-h-gg-kulturnaya-revolyutsiya-likvidatsiya-negramotnosti-sozdanie-sistemy-obrazovaniya/ (дата обращения: 11.10.2025).
20. Идеология, наука, культура и спорт в послевоенные годы. — URL: https://studopedia.ru/14_29057_ideologiya-nauka-kultura-i-sport-v-poslevoennie-godi.html (дата обращения: 11.10.2025).
21. Изобразительное искусство СССР в годы Великой Отечественной войны. — URL: https://studfile.net/preview/10173611/page:4/ (дата обращения: 11.10.2025).
22. Искусство в период оттепели: какие направления развивались? | Культура.РФ. — URL: https://www.culture.ru/materials/253457/iskusstvo-v-period-ottepeli-kakie-napravleniya-razvivalis (дата обращения: 11.10.2025).
23. Искусство во время Великой Отечественной войны — Живая история. — URL: https://histrf.ru/read/articles/iskusstvo-vo-vremia-vielikoi-otiechiestviennoi-voiny (дата обращения: 11.10.2025).
24. Искусство периода Великой Отечественной войны как источник духовно-нравственного воспитания личности. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/iskusstvo-perioda-velikoy-otechestvennoy-voyny-kak-istochnik-duhovno-nravstvennogo-vospitaniya-lichnosti (дата обращения: 11.10.2025).
25. Культура 1900-1917: Период изменений и обновлений | Нейросеть Бегемот. — URL: https://behemoth.media/rossiya-1900-1917-period-izmenenij-i-obnovlenij (дата обращения: 11.10.2025).
26. Культура в начале XX в. — URL: https://studopedia.ru/8_192305_kultura-v-nachale-vv.html (дата обращения: 11.10.2025).
27. Культура в период «оттепели» 1953 — 1964 гг. — URL: https://studfile.net/preview/9338604/page:14/ (дата обращения: 11.10.2025).
28. Культура в эпоху застоя — Правое полушарие Интроверта. — URL: https://rightbrain.ru/blog/kultura-v-epohu-zastoya/ (дата обращения: 11.10.2025).
29. Культура начала XX века (Серебряный век). — URL: https://studfile.net/preview/5717772/page:10/ (дата обращения: 11.10.2025).
30. Культура постсоветской России. — URL: https://spravochnick.ru/kulturologiya/postsovetskaya_kultura/ (дата обращения: 11.10.2025).
31. Культура России — Википедия. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Культура_России (дата обращения: 11.10.2025).
32. Культура России 1990-х годов. — URL: https://text.plus/blog/kultura-rossii-1990-h-godov (дата обращения: 11.10.2025).
33. Культура России 1990-х годов, Контрольные вопросы — История России 1991-1999 гг. — URL: https://studopedia.ru/16_27072_kultura-rossii-h-godov.html (дата обращения: 11.10.2025).
34. Культура России в 1990-е гг. — начале XXI века. — URL: https://studfile.net/preview/16281895/page:46/ (дата обращения: 11.10.2025).
35. Культура России в конце 20 и начале 21 века — Энциклопедия Нестеровых. — URL: https://nesterovs.com/ru/articles/kultura-rossii-v-kontse-20-i-nachale-21-veka (дата обращения: 11.10.2025).
36. Культура России конца 20-начала 21 века — Образовака. — URL: https://obrazovaka.ru/istoriya/kultura-rossii-konca-20-nachala-21-veka-kratko (дата обращения: 11.10.2025).
37. Культура Серебряного века в России | Историк. — URL: https://historian.club/culture/kultura-serebryanogo-veka-v-rossii (дата обращения: 11.10.2025).
38. Культура современной России — что это, определение и ответ. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:68/ (дата обращения: 11.10.2025).
39. Культурная политика советской власти в 1920-1930 гг. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kulturnaya-politika-sovetskoy-vlasti-v-1920-1930-gg (дата обращения: 11.10.2025).
40. Культурная революция в СССР 1920 годов | Фоксфорд. — URL: https://foxford.ru/wiki/istoriya/kulturnaya-revolyutsiya-v-sssr-1920-godov (дата обращения: 11.10.2025).
41. Культурное развитие СССР в 1945 1953 гг (Равиль Байбурин). — URL: https://proza.ru/2016/09/27/1547 (дата обращения: 11.10.2025).
42. Культурное пространство в годы войны • История | Фоксфорд Учебник. — URL: https://foxford.ru/wiki/istoriya/kulturnoe-prostranstvo-v-gody-voyny (дата обращения: 11.10.2025).
43. Культурное пространство советского общества в 1930-е гг. • История | Фоксфорд Учебник. — URL: https://foxford.ru/wiki/istoriya/kulturnoe-prostranstvo-sovetskogo-obschestva-v-1930-e-gg (дата обращения: 11.10.2025).
44. Культурное пространство СССР в период «оттепели». — URL: https://www.science-start.ru/ru/article/view?id=1214 (дата обращения: 11.10.2025).
45. Культурное пространство в 1964-1985 гг. • История | Фоксфорд Учебник. — URL: https://foxford.ru/wiki/istoriya/kulturnoe-prostranstvo-v-1964-1985-gg (дата обращения: 11.10.2025).
46. Культурный процесс после распада СССР — Ярославль — Яркипедия. — URL: https://yarwiki.ru/article/2607/kulturnyi-process-posle-raspada-sssr (дата обращения: 11.10.2025).
47. лекция 12.Наука, культура, образование СССР в 1953-1964. — URL: https://studfile.net/preview/5717772/page:37/ (дата обращения: 11.10.2025).
48. «Лихие 90-е» — взгляд из двадцатых | Время и Деньги. — URL: https://www.idelreal.org/a/32241973.html (дата обращения: 11.10.2025).
49. МОДЕРНИЗАЦИЯ СФЕРЫ КУЛЬТУРЫ В РОССИИ КОНЦА 1990-Х — НАЧАЛА 2000-Х ГГ.: ОПЫТ КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКОЙ РЕФЛЕКСИИ. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/modernizatsiya-sfery-kultury-v-rossii-kontsa-1990-h-nachala-2000-h-gg-opyt-kulturologicheskoy-refleksii (дата обращения: 11.10.2025).
50. МНОГОГРАННОСТЬ РОССИЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ: ТРАДИЦИИ И СОВРЕМЕННЫЕ ТЕНДЕНЦИИ. — URL: https://editorum.ru/art/section/13/article/30894 (дата обращения: 11.10.2025).
51. Национальный проект «Культура» — Федеральный проект «Цифровая культура». — URL: https://culture.gov.ru/about/national-project-culture/federal-project-digital-culture/ (дата обращения: 11.10.2025).
52. Национальный проект «Цифровая культура» и влияние цифровых технологий на современное общество. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/natsionalnyy-proekt-tsifrovaya-kultura-i-vliyanie-tsifrovyh-tehnologiy-na-sovremennoe-obschestvo (дата обращения: 11.10.2025).
53. Наука и культура в годы Великой Отечественной войны. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:27/ (дата обращения: 11.10.2025).
54. О Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 года от 11 сентября 2024. — URL: https://docs.cntd.ru/document/1302324911 (дата обращения: 11.10.2025).
55. Особенности культурной политики России на современном этапе. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:70/ (дата обращения: 11.10.2025).
56. Особенности постсоветской культуры — Zaochnik.com. — URL: https://zaochnik.com/spravochnik/kulturologiya/kultura-xxi-veka/osobennosti-postsovetskoj-kultury/ (дата обращения: 11.10.2025).
57. Особенности развития Российской культуры в современных условиях. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osobennosti-razvitiya-rossiyskoy-kultury-v-sovremennyh-usloviyah (дата обращения: 11.10.2025).
58. Особенности существования русской культуры в постсоветский период. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osobennosti-suschestvovaniya-russkoy-kultury-v-postsovetskiy-period (дата обращения: 11.10.2025).
59. ОСНОВНЫЕ ЧЕРТЫ И ЗНАЧЕНИЕ «СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА» ДЛЯ КУЛЬТУРЫ РОССИИ. — URL: https://studfile.net/preview/9924045/page:10/ (дата обращения: 11.10.2025).
60. Основные тенденции развития культуры в современной России. — URL: https://videouroki.net/razrabotki/osnovnye-tendentsii-razvitiya-kul-tury-v-sovremennoi-rossii-11-kl.html (дата обращения: 11.10.2025).
61. Основные тенденции развития культуры России в 90-е гг. XX века. — URL: https://histerl.ru/lectures/xx_vek/osnovnye_tendencii_razvitija_kultury_rossii_v_90_e_gg_xx_veka.htm (дата обращения: 11.10.2025).
62. Отечественная культура в 1960-е — середине 1980-х гг. — URL: https://studfile.net/preview/16281895/page:40/ (дата обращения: 11.10.2025).
63. «Оттепель» в культуре и искусстве — Россия. — URL: https://russia.travel/russia/istoriya/kulturnaya-zhizn/ottepel-v-kulture-i-iskusstve/ (дата обращения: 11.10.2025).
64. Оттепель в русской литературе (1953—1964). — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:46/ (дата обращения: 11.10.2025).
65. Оттепель. Двенадцать лет весны | Культура.РФ. — URL: https://www.culture.ru/s/ottepel/ (дата обращения: 11.10.2025).
66. Переход к рыночной экономике в России: реформы и их последствия. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:74/ (дата обращения: 11.10.2025).
67. Первый этап культурной революции в СССР (1920-е гг.). — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:14/ (дата обращения: 11.10.2025).
68. Постсоветская культура. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:66/ (дата обращения: 11.10.2025).
69. Презентация «Культура России в 90-е гг. 20в.». — URL: https://infourok.ru/prezentaciya-kultura-rossii-v-90-e-gg-20v-2748897.html (дата обращения: 11.10.2025).
70. Презентация «Основные тенденции развития культуры в современной России», 11 кл. — URL: https://infourok.ru/prezentaciya-osnovnye-tendencii-razvitiya-kultury-v-sovremennoy-rossii-kl-2748906.html (дата обращения: 11.10.2025).
71. Развитие российской культуры. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:65/ (дата обращения: 11.10.2025).
72. Развитие советской культуры в послевоенные годы (1945-1953) | Нейросеть Бегемот. — URL: https://behemoth.media/razvitie-sovetskoj-kultury-v-poslevoennye-gody-1945-1953 (дата обращения: 11.10.2025).
73. Роль и место культуры России в мировой культуре. — URL: https://www.scienceforum.ru/2016/article/2016023773 (дата обращения: 11.10.2025).
74. РОССИЙСКАЯ КУЛЬТУРА В НАЧАЛЕ ХХ В. — URL: https://studfile.net/preview/16281895/page:10/ (дата обращения: 11.10.2025).
75. Русская культура начала ХХI века в ситуации модернизационных процессов. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:76/ (дата обращения: 11.10.2025).
76. Русский авангард — искусство революции | Arzamas. — URL: https://arzamas.academy/materials/1857 (дата обращения: 11.10.2025).
77. Русский авангард в первой четверти ХХ века. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/russkiy-avangard-v-pervoy-chetverti-hh-veka (дата обращения: 11.10.2025).
78. Серебряный век русской культуры | hist.msu.ru. — URL: https://hist.msu.ru/education/hist-kaf/Hist_art_culture/serebryany_vek_rus_kult.php (дата обращения: 11.10.2025).
79. Серебряный век: литература, музыка, театр, наука и архитектура | Фоксфорд. — URL: https://foxford.ru/wiki/literatura/serebryanyy-vek-literatura-muzyka-teatr-nauka-i-arhitektura (дата обращения: 11.10.2025).
80. Социалистический реализм | bigenc.ru. — URL: https://bigenc.ru/c/sotsialisticheskii-realizm-492984 (дата обращения: 11.10.2025).
81. Социалистический реализм в изобразительном искусстве. — URL: https://socrealizm.ru/articles/sotsialisticheskiy-realizm-v-izobrazitelnom-iskusstve (дата обращения: 11.10.2025).
82. СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРА И ИДЕОЛОГИЯ. КУЛЬТУРНАЯ ЖИЗНЬ СВИЯЖСКА В 1920-Е ГГ. — URL: https://m.vk.com/wall-194162402_170 (дата обращения: 11.10.2025).
83. Советская культура в 1945-1953 гг. • История | Фоксфорд Учебник. — URL: https://foxford.ru/wiki/istoriya/sovetskaya-kultura-v-1945-1953-gg (дата обращения: 11.10.2025).
84. Советская культура в 1930-е — Дилетант. — URL: https://diletant.media/articles/36881268/ (дата обращения: 11.10.2025).
85. Советская культура в эпоху «оттепели». — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:58/ (дата обращения: 11.10.2025).
86. Советские культурные политики и культурные революции — Высшая школа экономики. — URL: https://www.hse.ru/data/2012/03/15/1266224388/24-25.pdf (дата обращения: 11.10.2025).
87. СОВЕТСКИЕ ИДЕОЛОГИЯ И КУЛЬТУРА В 1920-1930-Х ГГ.: ВОСПИТАНИЕ «НОВОГО ЧЕЛОВЕКА». — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/sovetskie-ideologiya-i-kultura-v-1920-1930-h-gg-vospitanie-novogo-cheloveka (дата обращения: 11.10.2025).
88. Советский просветительский проект: ликвидация неграмотности среди взрослых в 1920–1930‑е годы. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/sovetskiy-prosvetitelskiy-proekt-likvidatsiya-negramotnosti-sredi-vzroslyh-v-1920-1930-e-gody (дата обращения: 11.10.2025).
89. Социокультурная ситуация в России в начале XX века: новые условия развития идеи русской национальной школы | SuperInf.ru. — URL: https://superinf.ru/view_help_hist.php?id=380 (дата обращения: 11.10.2025).
90. Симптомы культурного кризиса в России конца XIX – начала XX веков. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:75/ (дата обращения: 11.10.2025).
91. Тенденции развития советской культуры в годы Великой Отечественной войны. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:24/ (дата обращения: 11.10.2025).
92. Феномен цифровизации культуры и искусства в России. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/fenomen-tsifrovizatsii-kultury-i-iskusstva-v-rossii (дата обращения: 11.10.2025).
93. Цифровая культура — Российское общество Знание. — URL: https://znanierussia.ru/articles/tsifrovaya-kultura-216 (дата обращения: 11.10.2025).
94. Цифровая культура: как цифровизация формирует новую культурную среду. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:72/ (дата обращения: 11.10.2025).
95. «Соцреализм» и когда оно появилось? | Культура.РФ. — URL: https://www.culture.ru/s/vopros/sotsrealizm-i-kogda-ono-poyavilos (дата обращения: 11.10.2025).
96. #Русский авангард | Cabinet de l’Art. — URL: https://cabinetdelart.com/category/avant-garde/russian-avant-garde/ (дата обращения: 11.10.2025).
97. 03 Идеология и культура СССР в послевоенный период — ИнтернетУрок. — URL: https://interneturok.ru/lesson/istoriya-rossii/11-klass/sssr-v-poslevoennye-gody/ideologiya-i-kultura-sssr-v-poslevoennyy-period (дата обращения: 11.10.2025).
98. 10 Советская культура в 1920 — 1930-е гг. — ИнтернетУрок. — URL: https://interneturok.ru/lesson/istoriya-rossii/10-klass/rossiya-v-20-30-e-gg-xx-v/sovetskaya-kultura-v-1920-1930-e-gg (дата обращения: 11.10.2025).
99. 100. Культура советского общества (1945-1985) — Отечественная история. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:34/ (дата обращения: 11.10.2025).
100. 1923 год. Публикация декрета Совнаркома РСФСР «О ликвидации безграмотности» – НИИРК. — URL: https://niirk.ru/publikatsii/1923-god-publikatsiya-dekreta-sovnarkoma-rsfsr-o-likvidatsii-bezgramotnosti/ (дата обращения: 11.10.2025).
101. 2.27 Отечественная культура на рубеже 20-21 века. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:77/ (дата обращения: 11.10.2025).
102. 28. Идеология и культура в период «хрущевской оттепели». — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:60/ (дата обращения: 11.10.2025).
103. 28. Россия на рубеже XX-XXI вв.: основные тенденции духовного и культур-ного развития. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:67/ (дата обращения: 11.10.2025).
104. 4. Культура в начале XX в. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:10/ (дата обращения: 11.10.2025).
105. 4. Идеологические кампании послевоенного времени. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:19/ (дата обращения: 11.10.2025).
106. 5) Идеология и культура в послевоенный период. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:28/ (дата обращения: 11.10.2025).
107. 9. Социалистический реализм как художественный метод — ЯКласс. — URL: https://www.yaklass.ru/p/istoriya/10-klass/sssr-v-20-30-e-gg-xx-v-10901/sotsialisticheskiy-realizm-kak-hudozhestvennyy-metod-11617/re-1c251d52-0941-477c-a02b-a2701292bb0a (дата обращения: 11.10.2025).
108. Глава 16. Культура СССР в годы Великой Отечественной войны и послевоенный период. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:25/ (дата обращения: 11.10.2025).
109. Глава 18. Культура периода застоя. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:63/ (дата обращения: 11.10.2025).
110. Идеологические основы советского общества и культура в 1920-1930-х гг. «Культурная революция». Ликвидация неграмотности, создание системы образования — Историк Online. — URL: https://historiconline.ru/ideologicheskie-osnovy-sovetskogo-obschestva-i-kultura-v-1920-1930-h-gg-kulturnaya-revolyutsiya-likvidatsiya-negramotnosti-sozdanie-sistemy-obrazovaniya/ (дата обращения: 11.10.2025).
111. Изменения в культурной жизни россиян в условиях перехода к рыночным отношениям в 1990-х годах. — URL: https://vanioklosiakov.blogspot.com/2021/04/1990.html (дата обращения: 11.10.2025).
112. Искусство ХХ века: Итоги столетия. — СПб., 1999.
113. Как менялась культура от начала 2000-х (нулевых годов) до сегодняшнего дня. — URL: https://dzen.ru/a/Zg2eM2-1hU0-363l (дата обращения: 11.10.2025).
114. Какова государственная культурная политика в современной России? — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:71/ (дата обращения: 11.10.2025).
115. Конспект по истории на тему «Наука и культура в СССР в послевоенные годы (1945-1953)». — URL: https://infourok.ru/konspekt-po-istorii-na-temu-nauka-i-kultura-v-sssr-v-poslevoennye-gody-19451953-3330388.html (дата обращения: 11.10.2025).
116. Кризис культуры в современной России. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/krizis-kultury-v-sovremennoy-rossii (дата обращения: 11.10.2025).
117. Культура россии в хх веке. Начало века (1900-1917 гг.). — URL: https://studfile.net/preview/5717772/page:9/ (дата обращения: 11.10.2025).
118. Культура СССР в 1930-е — Дилетант. — URL: https://diletant.media/articles/36881268/ (дата обращения: 11.10.2025).
119. Культура эпохи «застоя» — Россия. — URL: https://russia.travel/russia/istoriya/kulturnaya-zhizn/kultura-epokhi-zastoya/ (дата обращения: 11.10.2025).
120. КУЛЬТУРА ПОСТСОВЕТСКОЙ РОССИИ И СУДЬБА СОВЕТСКОГО АВАНГАРДА. — URL: https://cyberleninka.ru/article/n/kultura-postsovetskoy-rossii-i-sudba-sovetskogo-avangarda (дата обращения: 11.10.2025).
121. ОСОБЕННОСТИ ТРАНСФОРМАЦИИ ЭКОНОМИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЫ В РОССИИ В ПЕРИОД П — Человеческий Капитал. — URL: https://humancapital.su/article/osobennosti-transformatsii-ekonomicheskoy-kultury-v-rossii-v-period-p (дата обращения: 11.10.2025).
122. ОФИЦИОЗ И АНДЕГРАУНД: СОВЕТСКАЯ КУЛЬТУРА ПЕРИОДА «ЗАСТОЯ», СССР во второй половине 1960 — Studme.org. — URL: https://studme.org/29777/kulturologiya/ofitsioz_andegraund_sovetskaya_kultura_perioda_zastoya (дата обращения: 11.10.2025).
123. Период застоя — Википедия. — URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Период_застоя (дата обращения: 11.10.2025).
124. §3. Тенденции развития современной культуры в России 1991-2006 гг. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:69/ (дата обращения: 11.10.2025).
125. § 4. Российская культура в 90-е годы. — URL: https://studfile.net/preview/1723467/page:64/ (дата обращения: 11.10.2025).
126. Современная российская культура — Историк Online. — URL: https://historiconline.ru/sovremennaya-rossiyskaya-kultura/ (дата обращения: 11.10.2025).
127. Советское искусство 1930-х гг. — урок. История, 10 класс. — ЯКласс. — URL: https://www.yaklass.ru/p/istoriya/10-klass/rossiya-v-20-30-e-gg-xx-v-10901/sovetskoe-iskusstvo-1930-h-gg-11618 (дата обращения: 11.10.2025).
128. Советское искусство в годы Великой Отечественной войны — Инфоурок. — URL: https://infourok.ru/sovetskoe-iskusstvo-v-godi-velikoy-otechestvennoy-voyni-5221946.html (дата обращения: 11.10.2025).