Эволюция и сравнительный анализ французского и английского реалистического романа второй половины XIX века

XIX век стал временем грандиозных перемен, когда Европа, еще недавно потрясенная революционными катаклизмами, вступала в эпоху бурного индустриального развития и глубоких социальных трансформаций. В этом водовороте событий родился и окреп реализм — ключевое художественное направление, стремившееся к объективному и всестороннему изображению действительности. Он стал зеркалом, в котором отразились не только внешние контуры жизни, но и глубинные процессы, формирующие сознание человека и общества. Во Франции и Англии, двух ведущих державах того времени, реалистический роман развивался по своим уникальным траекториям, обусловленным спецификой национальных исторических, социальных и культурных контекстов.

Цель настоящей работы — провести всесторонний сравнительно-аналитический обзор эволюции французского и английского романа второй половины XIX века, изучив особенности его становления, развития и взаимодействия на примере творчества Стендаля, Бальзака, Флобера, Мопассана, а также Диккенса и Теккерея. В рамках исследования будут решены следующие задачи: проанализированы историко-социокультурные и философские предпосылки формирования реализма во Франции, прослежена эволюция французского романа от раннего реализма к натурализму, рассмотрены ключевые фигуры французской и английской прозы, а также выявлены общие черты и национальные особенности этих литератур и их взаимовлияние в мировом контексте.

Структура реферата построена по принципу последовательного углубления: от широкого исторического обзора к детальному анализу творчества отдельных авторов и, наконец, к синтезирующему сравнительному исследованию и рассмотрению межкультурных связей. Такой подход позволит создать цельное и аргументированное представление о сложной и многогранной картине развития европейского романа во второй половине XIX века.

Историко-социокультурные и философские предпосылки развития реализма во Франции

XIX век во Франции — это калейдоскоп политических потрясений, отголоски которых эхом отзывались в каждом социальном слое, формируя уникальный ландшафт для расцвета реализма. Этот период, длившийся от консульства Наполеона Бонапарта до первых десятилетий Третьей Республики, был отмечен сменой монархий, республик и империй, каждая из которых оставляла свой отпечаток на общественном сознании и, как следствие, на художественном творчестве.

Политическая нестабильность и усиление буржуазии (1814–1848 гг.)

Формирование реализма во Франции, особенно в 30–40-е годы XIX века, было неразрывно связано с ключевыми политическими событиями, изменившими лицо страны. Июльская революция 1830 года, приведшая к свержению Бурбонов и установлению Июльской монархии, стала триумфом крупной буржуазии и банкиров. Это был период, когда экономические интересы этого класса вышли на первый план, а политическая власть сконцентрировалась в руках немногих.

Июльская монархия (1830–1840-е годы) установила «чистое господство буржуазии». Конституция, известная как «Хартия 1830 года», лишь незначительно снизила имущественный и возрастной ценз для избирателей по сравнению с «Хартией 1814 года». Однако, несмотря на эти косметические изменения и введение местного и областного самоуправления, большая часть населения оставалась без избирательного права. Показательно, что в 1840 году из 34 689 000 человек населения Франции правом голоса обладали лишь около 250 000, что составляло менее 1% населения. Это означает, что не только рабочий класс и крестьянство, но также мелкая и значительная часть средней буржуазии были фактически отстранены от политической жизни. При этом законы против профсоюзов и рабочих забастовок оставались в силе, что еще больше усугубляло социальное неравенство.

Карл Маркс, тонкий аналитик того периода, едко охарактеризовал Июльскую монархию как «акционерную компанию по эксплуатации французского национального богатства», где дивиденды распределялись между министрами, палатами, 240 000 избирателями и их приближенными, а Луи-Филипп, король-буржуа, выступал в роли директора этой компании. Финансовая аристократия наживалась на высоких процентах от государственных займов и высоких таможенных пошлинах, что позволяло промышленникам и землевладельцам взвинчивать цены на сырье и товары. Государство же обкрадывалось привилегированными подрядными компаниями при строительстве крепостей, портов и флота. Атмосфера всеобщего разложения и коррупции, пронизывавшая общество, породила глубокое разочарование и недовольство, которое закономерно вылилось в Февральскую революцию 1848 года, положившую конец Июльской монархии, что подтвердило неспособность политической системы к саморегуляции без участия широких слоев населения.

Экономический подъем и социальные контрасты Второй Империи (1850–1870 гг.)

После короткого периода Второй Республики (1848–1851) к власти пришел Луи Наполеон Бонапарт, установивший режим Второй Империи (1851–1870). Это было время невероятного экономического роста и модернизации. Франция 50–60-х годов XIX века переживала бурный подъем промышленности и торговли, сопровождавшийся масштабными биржевыми спекуляциями. Объем промышленного производства вырос почти втрое за 20 лет (1850–1870 годы), а количество паровых машин на предприятиях увеличилось с 6 000 в 1852 году до 26 200 к 1869 году. Добыча каменного угля, выплавка чугуна и железа возросли в три раза, а выплавка стали — почти в 9 раз. Темпы экономического роста достигали 5–7% в год, что было беспрецедентным для XIX века. Парижская биржа приобрела мировое значение, а Франция стала вторым после Англии мировым финансовым центром. Сеть железных дорог, артерий новой экономики, расширилась с 3 500 км до 18 000 км за время Второй Империи.

Однако за фасадом блестящего экономического процветания скрывались глубокие социальные язвы. Резкий контраст между нищетой масс и показной роскошью, зачастую нажитой обманом и спекуляциями, был одним из самых острых противоречий эпохи. Уровень жизни простого народа оставался низким: рабочий день достигал 14–16 часов, на фабриках трудились дети и подростки, а власти почти не предпринимали мер по улучшению условий жизни пролетариата. Это создавало благодатную почву для обострения классовых конфликтов, которые находили свое отражение в литературе, подталкивая писателей к реалистическому изображению социальной несправедливости, ведь искусство всегда чутко реагирует на дихотомию между видимым благополучием и скрытыми страданиями.

«Конец века»: кризис мировоззрения и новые философские течения

Последняя треть XIX века во Франции, известная как «fin de siècle», стала драматическим периодом, отмеченным глубокими потрясениями, которые подорвали веру в прогресс и стабильность. Поражение во франко-прусской войне 1870–1871 годов, последовавший за ним разгром Парижской Коммуны, политическая реакция и череда коррупционных скандалов — все это формировало атмосферу разочарования и кризиса.

Одним из самых знаковых событий, расколовших французское общество и символизировавших глубокий политический кризис, стало Дело Дрейфуса (1894–1906 гг.). Этот судебный процесс по обвинению офицера Альфреда Дрейфуса в шпионаже в пользу Германии был сфабрикован реакционными военными на волне антисемитских настроений. Дело выявило глубокий раскол между консервативными кругами (армией, церковью, аристократией) и республиканцами (интеллигенцией, частью буржуазии), став маркером серьезных общественных противоречий. Параллельно страну сотрясали коррупционные скандалы, такие как Панамский скандал (1892 г.), связанный с банкротством компании Панамского канала. Этот скандал, в котором были замешаны многие политики, активно использовался консерваторами для дискредитации парламентского правления и демонстрации пороков Третьей Республики.

Экономический и общественно-политический кризис усугублялся глобальным мировоззренческим кризисом, который привёл к ощущению исчерпанности прежних идей и ценностей. Этот кризис был тесно связан с кризисом классического рационализма в философии. На смену систематическим и концептуальным формам приходили нерациональные способы познания, акцентирующие волю, субъективные переживания, интуицию и мистическую веру. В это время возникли такие влиятельные философские направления, как «второй позитивизм» (эмпириокритицизм Маха и Авенариуса) и «философия жизни» (Шопенгауэр), которые ставили под сомнение устоявшиеся идеи Просвещения о всемогуществе разума.

Тем не менее, на протяжении всего XIX века огромное влияние на научную и художественную мысль Франции оказывала философия Огюста Конта (1788—1857), положившая начало культу науки — так называемая позитивная философия. Она проповедовала необходимость изучения фактов и явлений с помощью научного метода, что оказало колоссальное воздействие на развитие реализма и, в особенности, натурализма, стремящихся к максимально объективному и даже «научному» изображению действительности. Послереволюционные настроения и острая борьба буржуазии с пролетариатом, принимавшая открытый характер (например, Июньское восстание 1848 года), способствовали тому, что сюжеты произведений становились более реалистичными, а художественная мысль Франции с 1830 года развивалась в условиях этих непрекращающихся социальных и идеологических баталий.

Эволюция французского романа: от раннего реализма к натурализму

Французский реализм XIX века, в отличие от многих других европейских литератур, прошёл особенно динамичный путь развития, тесно переплетаясь с бурной общественно-политической жизнью страны. Этот путь можно разделить на два основных этапа, каждый из которых отмечен сменой эстетических приоритетов и появлением новых художественных форм.

Первый этап: становление реализма и «остаточный романтизм» (1820–1840-е гг.)

Первый этап (конец 20-х – 40-е годы) ознаменовал становление и утверждение реализма как ведущего литературного направления. В это время рядом с романтиками, а иногда и в русле романтизма, начинали свой писательский путь такие выдающиеся фигуры, как Проспер Мериме, Фредерик Стендаль и Оноре де Бальзак. Они активно участвовали в борьбе с классицистами, ратуя за расширение предмета изображения в искусстве и представление жизни во всей её полноте, что было характерно для романтического мироощущения.

Однако в их творчестве уже ясно прослеживались черты нового направления. На ранних этапах творчества Стендаля («Пармская обитель») и Бальзака («Шагреневая кожа») наблюдается так называемый «остаточный романтизм». Это проявлялось в ярких, порой исключительных характерах, в напряжённом драматизме сюжета, в некоторой идеализации или, наоборот, демонизации героев. Тем не менее, уже в этих произведениях, а особенно в их более зрелых работах, писатели-реалисты отходили от однолинейности в изображении героя, показывая противоречивость человеческой личности, её сложность и многогранность.

Одной из ключевых особенностей раннего реализма был его психологический анализ, который ещё был обозначен сильным влиянием рационализма. В этом подходе чувства определялись по тем же законам, что и мнения, что характерно для французской креативной ментальности, находящейся «между эмпиризмом и рационализмом». Психологизм Стендаля, например, строится на сложном соотношении страстей и разума. В его героях словно соединяются два человека: один действует, а другой наблюдает за ним, анализируя происходящее. Стендаль разрабатывал «уясняющий» стиль, стремясь к краткости и ясности не столько для читателя, сколько для собственного постижения сути описываемого, что отражает глубоко рационалистический подход к анализу внутренних переживаний, восходящий к когнитивному универсализму Рене Декарта. Расцвет французского реализма, представленного Бальзаком, Стендалем и Мериме, пришёлся на 1830–1840-е годы, заложив основы для дальнейшего развития жанра.

Второй этап: зрелый реализм Гюстава Флобера и разрыв с романтической традицией (1850–1870-е гг.)

Второй этап развития французского реализма (50–70-е годы) неразрывно связан с именем Гюстава Флобера. Он стал наследником бальзаковско-стендалевского реализма, но при этом сумел совершить качественный скачок, ознаменовав окончательный разрыв с романтической традицией. Если ранний реализм ещё мог позволить себе некоторую возвышенность или исключительность в изображении, то Флобер переключил своё внимание на «обыкновенных людей» и будничные события, что стало принципиальным изменением масштабов и принципов изображения буржуазной действительности.

Вершиной флоберовского реализма и высшей ступенью в развитии французского романа этого периода по праву считается роман «Мадам Бовари» (1856, опубликован в 1857 году). В этом произведении Флобер не только декларировал свой окончательный разрыв с романтизмом, но и продемонстрировал новый подход к искусству. Он стремился к максимальной точности и объективности в изображении действительности, при этом автор отступал на задний план, позволяя событиям и персонажам говорить самим за себя. Это был новаторский подход, который радикально изменил представление о роли писателя. Главное новшество Флобера в теории романа касалось именно авторской позиции: художник не должен высказывать свои чувства, а обнаруживать себя в творении не больше, чем Бог в природе.

Флобер сводил к минимуму внешнее действие, сосредоточиваясь на причинах событий, анализируя мысли и чувства героев. Проникновенное внимание к деталям — будь то быт, одежда или интерьеры — служило для раскрытия характеров и общественных настроений. Пруст справедливо отметил, что в романах Флобера «вещи существуют не как реквизит для истории, а в полной реальности их появления; они, как правило, являются субъектом предложения, так как персонаж не вмешивается и подчинён видению». Таким образом, Флобер не просто описывал, но создавал плотную, осязаемую ткань реальности, в которой каждый элемент имел свой смысл и значение.

Натурализм как поздняя стадия реализма: философия и эстетика

Натурализм, возникший как поздняя стадия развития реализма (или позитивизма) в литературе конца XIX — начала XX века, стал логическим продолжением и в то же время радикальной модификацией предшествующего направления. Его предшественниками во Франции можно назвать Шанфлёри, Л. Э. Дюранти и, конечно же, Гюстава Флобера, чьи стремления к объективности и безличности подготовили почву для натуралистических идей.

Ключевое отличие натурализма от классического реализма заключалось в более жёстком детерминизме. Герои натуралистических произведений часто изображались как беспомощные существа, всецело являющиеся продуктами окружающей среды и наследственности, не несущие подлинной ответственности за свою жизнь и выбор. Их судьбы предрешены, а внутренний мир обусловлен биологическими и социальными факторами.

Философской основой натурализма стал позитивизм, который к тому времени уже прочно укоренился в европейской мысли. Основоположником эстетики натурализма был выдающийся теоретик Ипполит Тэн (1828–1893). В своём знаменитом «Введении» к «Истории английской литературы» (1863–1865) он изложил теорию «расы, среды и момента», ставшую краеугольным камнем натурализма. Тэн сформулировал основной принцип нового направления: уподобление искусства науке. Литература должна была стать своего рода эмпирическим исследованием, где писатель подобно учёному изучал бы человеческую природу и социальные явления с максимально возможной объективностью.

Эта идея нашла своё воплощение в творчестве братьев Гонкуров (Жюль и Эдмон), которые считаются первыми натуралистами, написавшими роман «Жермини Ласерте» (1865). Натуралисты стремились к бесстрастному и объективному воспроизведению реальности, превращая романы в «человеческий документ» и точный «сколок» действительности, подобно фотографии. Литературная эстетика натурализма, наиболее полно выраженная Эмилем Золя, включала в себя представление о «научности» стиля, принципы «куска жизни», «эксперимента» и «иллюзионизма». Они расширяли область изображаемого в литературе, считая, что нет запрещённых тем, и достоверное изображение безобразного или неприглядного имеет такую же эстетическую ценность, как и прекрасного. Таким образом, натурализм довел до логического предела некоторые принципы реализма, подчеркивая влияние биологии и социальной среды на человека.

Ключевые фигуры французского реалистического романа: анализ стиля и проблематики

Французский реалистический роман XIX века обязан своим величием и разнообразием плеяде выдающихся авторов, каждый из которых внёс уникальный вклад в развитие жанра. Стендаль, Бальзак, Флобер и Мопассан представляют собой последовательные этапы этой эволюции, демонстрируя как общие принципы, так и индивидуальные стилевые и тематические особенности.

Стендаль: психолог и историк нравов

Анри Мари Бейль, известный под псевдонимом Стендаль (1783–1842), был не просто свидетелем, но и активным участником эпохальных событий: Французской революции, наполеоновских войн, дойдя с армией Наполеона до Москвы. Этот опыт оказал глубокое влияние на его мировоззрение. На раннем этапе творчества он выступал как участник романтического движения 20-х годов XIX века, и его эстетический трактат «Расин и Шекспир» (1825) вместе с «Предисловием к драме „Кромвель“» В. Гюго имел общую критическую направленность против классицизма, ратуя за расширение предмета изображения в искусстве и представление жизни во всей её полноте.

Однако в зрелый период Стендаль стал выдающимся писателем-реалистом. Его вершина — роман «Красное и чёрное» (1830), подлинный шедевр, где Стендаль, подобно Бальзаку, проявляет себя как тонкий историк и глубокий исследователь нравов общества постнаполеоновской эпохи. Эпиграф романа: «Правда, горькая правда», — становится программным заявлением его творческого метода. Произведение делится на две части: первая разворачивается в провинции, вторая — в Париже, позволяя автору охватить широкий спектр социальных явлений.

Стендаль был пионером рационалистического психологизма. Он стремился применить приёмы математики к человеческому сердцу, положить эту идею в основу творческого метода и языка страстей. Его психологизм строится на соотношении страстей и разума. Герои Стендаля словно разделены на двух человек: один действует, испытывает чувства, а другой наблюдает за ним, анализирует и рефлексирует. Это «уясняющий» стиль, где автор стремится к краткости и ясности не столько для читателя, сколько для собственного постижения сути описываемого. Такой подход отражает глубокую связь его метода с когнитивным универсализмом Рене Декарта, ставящего разум в центр познания. Таким образом, Стендаль не просто описывает чувства, но исследует их механику, логику, социальную обусловленность, что делает его одним из самых проницательных психологов в истории литературы.

Оноре де Бальзак: создатель «Человеческой комедии»

Оноре де Бальзак (1799–1850) — ещё одна колоссальная фигура французского реализма, стремившаяся, подобно Стендалю, запечатлеть живой облик современной ему Франции во всей его полноте и исторической неповторимости. Его грандиозный замысел — цикл романов «Человеческая комедия», объединяющий почти сто произведений, стал литературным памятником эпохи.

«Предисловие к „Человеческой комедии“» (1842) по праву считается манифестом реалистического метода писателя. В нём Бальзак объясняет свою цель: создать полную картину общества, описывая его как естественную среду, где люди, подобно животным, делятся на различные виды, формируемые условиями жизни. Его романы, по словам автора, «неточно называются романами», это скорее «драмы», «трагедии», «сцены жизни», которые, сливаясь, образуют единую «человеческую комедию».

Бальзак был убеждён, что французские писатели-реалисты «щупали пульс своей эпохи, чувствовали её болезни, наблюдали её физиономию». Он был мастером создания объёмных, детализированных портретов общества, его социальных механизмов и человеческих типов. В отличие от Стендаля, который больше сосредоточивался на психологическом типе, на внутреннем мире индивида, Бальзак был ориентирован на социальный тип. Его интересовало, как человек формируется обществом, какую роль он играет в его структурах, как деньги, власть и страсти влияют на его судьбу. Он активно использовал приём «возвращающихся характеров», когда одни и те же персонажи появлялись в разных романах цикла, что создавало ощущение целостности и взаимосвязанности описываемого мира. С его энциклопедическим охватом действительности и глубоким проникновением в её социальные механизмы, Бальзак по праву считается одним из величайших реалистов мировой литературы.

Гюстав Флобер: объективность и «абсолютный стиль»

Гюстав Флобер (1821–1880) — фигура, ознаменовавшая собой новый этап в развитии французского реализма. Его детство прошло при госпитале, а изучение юриспруденции было брошено ради всепоглощающей писательской деятельности, отмеченной знаменитой «флоберовщиной» — чрезмерной тщательностью, педантизмом в работе над словом и стилем.

Теория Флобера об «объективном», «безличном» искусстве послужила важной литературной предпосылкой натурализма. Он стремился к максимальной точности и объективности в изображении действительности, при этом авторская позиция должна была быть абсолютно нейтральной, отстранённой. Флобер считал, что художник не должен высказывать свои чувства, а обнаруживать себя в творении не больше, чем Бог в природе. Это требование к писателю полностью раствориться в своём произведении, позволив событиям и персонажам говорить самим за себя, стало революционным.

Основной стилистический принцип Флобера — соответствие слова изображённому объекту. Он пришёл к теории «абсолютного стиля», где стиль — это не выражение индивидуальной манеры автора, а выражение индивидуальных особенностей самой темы. То есть, стиль должен быть настолько органичен содержанию, что воспринимался бы как его неотъемлемая часть, а не как нечто привнесённое извне. Проникновенное внимание к деталям — будь то быт, одежда, интерьеры — служит Флоберу для раскрытия характеров и общественных настроений, создавая плотную, осязаемую ткань реальности.

Взгляды Флобера сформировались в 40-х годах, основываясь на учении Спинозы об этике, пантеизме и причинной зависимости всех явлений. Фатализм Флобера приобретал черты мыслей Вико об отсутствии социального развития общества, что объясняет его пессимистический взгляд на человеческую природу и социальный прогресс. Центральная тема «Госпожи Бовари» — критика буржуазного общества, его узости мировоззрения, лицемерия и материализма. Адюльтер Эммы Бовари, главной героини, — это не просто история измены, а отчаянная и обречённая попытка найти романтику и смысл в обыденной и пошлой провинциальной жизни.

Ги де Мопассан: мастер натуралистической прозы

Ги де Мопассан (1850–1893) стал одним из самых ярких представителей зрелого натурализма во французской литературе. Его творческий путь можно условно разделить на три периода: 60–70-е годы — ученичество под патронажем Флобера и Тургенева, которые оказали на него значительное влияние; 1880–1886 годы — зрелое творчество, когда были созданы такие выдающиеся романы, как «Жизнь», «Милый друг», «Монт-Ориоль». Мопассан также публиковался в знаменитом сборнике «Меданские вечера» (1880), ставшем манифестом натуралистической школы Эмиля Золя.

Роман «Милый друг» (1885) по праву считается одним из главных произведений французской литературы XIX века и ярким образцом натуралистической прозы. В нём Мопассан демонстрирует мастерство в изображении беспощадной борьбы за выживание в буржуазном обществе, где моральные принципы уступают место циничному прагматизму. Главный герой, Жорж Дюруа, — типичный продукт своей среды, лишённый глубоких чувств и идеалов, но обладающий острым чутьём на возможности и умением манипулировать людьми. Мопассан, следуя принципам натурализма, детально и без прикрас описывает социальные механизмы Парижа, его политические интриги, коррупцию и поверхностность высшего общества. При этом автор сохраняет дистанцию, позволяя читателю самому вынести приговор изображаемой действительности, что было одним из ключевых заветов Флобера. Исключительный талант Мопассана к краткости, ясности и психологической точности сделал его одним из наиболее читаемых и влиятельных авторов своего времени.

Особенности развития английского реалистического романа XIX века

Английский реалистический роман XIX века развивался в условиях, разительно отличавшихся от французских, что придало ему свои уникальные черты. В то время как Франция переживала череду политических революций, Великобритания была сосредоточена на бурной промышленной модернизации, которая перекроила социальный ландшафт страны.

Промышленная революция и социальные противоречия: «Две нации»

Реализм как ведущее направление утвердился в английской литературе в 30–40-е годы XIX века и достиг своего расцвета во второй половине 40-х годов. Это было время, когда Великобритания уже прошла через беспрецедентную промышленную революцию (с 1780-х по 1830–40-е годы), превратившись из аграрно-феодальной в первую в мире индустриально-капиталистическую державу. К 1840 году Великобритания стала «мастерской мира», производя 45% мировой промышленной продукции. Объём промышленного производства увеличился в четыре раза в первой половине XIX века. Выплавка чугуна выросла с 678 тысяч тонн в 1830 году до 2 701 тысячи тонн в 1852 году, а производство металла увеличилось более чем в три раза с 1830 по 1847 год.

Однако этот стремительный экономический рост имел оборотную сторону: колоссальное социальное расслоение и углубление противоречий. Бенджамин Дизраэли в своём романе «Сибилла, или Две нации» (1845) ввёл в оборот ставшую крылатой фразу: «Две нации, между которыми нет ни связи, ни сочувствия; которые так же не знают привычек, мыслей и чувств друг друга, как обитатели разных планет; которые по-разному воспитывают детей, питаются разной пищей, учат разным манерам; которые живут по разным законам… Богатые и бедные».

Социальное расслоение было «ужасающим». Многие сельские жители, переезжая в города в поисках работы, сталкивались с выбором между суровыми условиями работных домов и бездомностью. Заработная плата домашней прислуги в первой половине XIX века составляла всего 4–6 фунтов стерлингов в год для горничной, в то время как высокопоставленные чиновники или юристы могли зарабатывать от 1 000 до 25 000 фунтов стерлингов в год, что указывало на чрезвычайное неравенство в доходах. Эти резко обозначенные социальные контрасты, тесная взаимосвязь личности и общества в условиях быстрого формирования капитализма, определили раннее становление критического реализма в Англии. Социальные и географические рамки английского романа расширились, охватывая трущобы Лондона, английскую провинцию, фабричные города и индустриальные центры, становясь своего рода хроникой эпохи.

Чартистское движение и расширение социальной проблематики романа

Социально-политическая обстановка в Англии 30–70-х годов XIX века была насыщена событиями, которые напрямую влияли на развитие литературы. Парламентская реформа 1832 года, хотя и расширила круг избирателей, оставила за бортом большинство трудящихся. Это привело к политизации общества и подъёму рабочего движения, самым ярким проявлением которого стал чартизм (1836–1848 гг.).

Чартистское движение было первым широким, массовым и политически оформленным пролетарским движением в Великобритании. Оно требовало всеобщего избирательного права для мужчин старше 21 года, тайного голосования, отмены имущественного ценза для депутатов и других демократических преобразований. В 1840 году была основана Национальная чартистская ассоциация — первая в истории рабочая партия Англии. Хотя чартизм не добился всех своих целей, под его влиянием в 1847 году рабочий день для женщин и детей был ограничен 10 часами, а в 1846 году были отменены «хлебные законы», что привело к снижению цен на продукты питания.

Эти события оказали огромное влияние на английских писателей-реалистов. Они ставили проблемы большой социальной значимости, подводя к выводу о бесчеловечности существующего общественного строя и обращались к конфликту между пролетариатом и буржуазией. Жанр социального романа в английской литературе XIX века, представленный в творчестве Чарльза Диккенса и Элизабет Гаскелл, появился именно из-за стремительного развития промышленности и экономики и обострения конфронтации между богатыми и бедными. Таким образом, английский реализм формировался в непосредственной преемственности от реализма эпохи Просвещения (истоки которого можно найти в произведениях Джейн Остин, акцентировавшей внимание на нравственной стороне жизни), но уже в более остром, критическом ключе.

Ключевые представители: Чарльз Диккенс и Уильям Теккерей

В 30–40-е годы XIX века в Англии выступили такие выдающиеся романисты, как Чарльз Диккенс, Уильям Теккерей, сёстры Бронте и Элизабет Гаскелл, каждый из которых внёс свой вклад в формирование национального реализма.

Чарльз Диккенс (1812–1870) по праву считается основоположником реалистической школы Англии. Его творчество отличалось уникальным сочетанием романтических и реалистических черт. Диккенс мастерски показывал широкую социальную панораму, но при этом часто сохранял морализаторский пафос и склонность к отсутствию полутонов, чётко разграничивая добро и зло. Он был одним из первых в Европе, кто стал изображать жизнь детей в своих романах, расширив сферу жанра и углубив его социальное и художественное содержание. В романе «Домби и сын» (1848) впервые беспокойство о современном обществе заменяет критику конкретных социальных зол, а мотив неумолимого течения времени и смерти становится центральным. Диккенс был великим гуманистом, чьи произведения, наполненные сочувствием к обездоленным и критикой социальной несправедливости, оказали огромное влияние на читателей и последующие поколения писателей.

Второй крупный реалист XIX века – Уильям Мейкпис Теккерей (1811–1863), чья эстетика зрелого периода (после 1848 года) сформировала основу зрелого реализма, описывающего негероический характер. В отличие от Диккенса, который часто идеализировал своих положительных героев, Теккерей в «Ярмарке тщеславия» стремился показать негероическую личность и современные нравы верхних слоёв среднего класса. Он беспощадно рисовал людей во всей их непривлекательности, не делая уступок сентиментальному представлению об английской добродетели. Теккерей отличался более скептическим взглядом на человеческую природу и общество, чем Диккенс. Его сатира была острее, а юмор — более горьким. Он описывал глубокое человеческое достоинство повседневности и быта, но при этом безжалостно обнажал лицемерие, снобизм и пустоту аристократии и буржуазии. Мастерство сатирического обличения стало характерной особенностью английских реалистов, являясь острейшим оружием как Диккенса, так и Теккерея.

Сравнительный анализ: общие черты и национальные особенности французского и английского реалистического романа

Сравнительный анализ французского и английского реалистического романа второй половины XIX века выявляет как поразительные сходства, обусловленные общими европейскими тенденциями, так и глубокие национальные особенности, продиктованные различиями в историческом, социокультурном и философском развитии.

Сходства в изображении действительности

Несмотря на все различия, французский и английский реализм XIX века объединяла общая направленность на критику буржуазного общества. Обе литературы стремились к детализированному изображению реальности, обнажая её противоречия, несправедливость и лицемерие. Писатели с обеих сторон Ла-Манша видели, как новые экономические и политические реалии формируют человека, как деньги и власть становятся доминирующими силами, разрушающими традиционные ценности.

И французские, и английские реалисты углубляли психологизм своих произведений. Они уходили от однолинейности в изображении героев, показывая их противоречивость, сложность внутренних мотивов и влияние среды на формирование личности. Произведения Стендаля и Бальзака, Диккенса и Теккерея стали зеркалом, отражающим внутренний мир человека, его страсти, амбиции, разочарования и стремления. Авторы обеих стран использовали богатый арсенал художественных приёмов для создания объёмных, узнаваемых персонажей, чьи судьбы были тесно вплетены в ткань эпохи.

Различия в авторской позиции и психологизме

Однако при всём сходстве национальные особенности проявлялись в авторской позиции, методах психологического анализа и общем тоне произведений.

Французский реализм, особенно в лице Стендаля, отличался рационалистическим психологизмом, где чувства анализировались с почти математической точностью, а герои словно наблюдали за собой со стороны. Это был аналитический, порой холодный взгляд, направленный на постижение логики страстей. У Бальзака психологизм переплетался с глубоким социальным анализом, где личность рассматривалась как продукт и часть обширной социальной системы. Флобер же довёл принцип объективности до предела, стремясь к полному самоустранению автора, что вело к безличной манере повествования и «абсолютному стилю», где эмоции и оценки были вынесены за скобки авторского присутствия.

Английский реализм, напротив, часто имел более выраженную этическую и морализаторскую окраску. Если Джейн Остен ещё в начале века делала акцент на нравственной стороне жизни и постепенном формировании морального чувства, то Чарльз Диккенс, хотя и критиковал общество, делал это с позиции горячего сочувствия к угнетённым, его произведения часто были пронизаны оптимизмом и верой в добро. Диккенс использовал более яркие краски, разделяя героев на абсолютное добро и абсолютное зло, и часто завершал свои романы счастливыми финалами, что придавало им сказочное начало.

Уильям Теккерей был антиподом Диккенса в этом отношении. Он был гораздо большим скептиком и отличался беспощадностью в изображении человеческой натуры и светского общества. В отличие от Диккенса, Теккерей меньше писал о трудящихся, сосредоточившись на правящих кругах — эксплуататорском и паразитическом мире аристократии и буржуазии. Он не делал уступок сентиментальному представлению об английской добродетели, его сатира была острее, а обличение — более горьким. Именно его скептицизм и отсутствие романтических иллюзий стали важной чертой зрелого английского реализма.

Мастерство сати��ического обличения, хотя и присутствовало во французской литературе, стало особенно характерной особенностью английских реалистов, являясь острейшим оружием Диккенса и Теккерея в борьбе с социальными пороками.

Влияние Просвещения на английский романтизм как фактор своеобразия

Ещё одним фактором, обусловившим своеобразие английского реализма, является более тесная связь английского романтизма с наследием «века разума» и эстетикой Просвещения. В творчестве английских романтиков (Уордсворт, Байрон, Вальтер Скотт) прослеживалась более прямая преемственность с идеями Просвещения о разуме, морали и общественном благе. Это отличает их от многих французских романтиков, которые зачастую были настроены более радикально и разрывали с рационалистическими традициями.

Эта преемственность с Просвещением, акцент на нравственном чувстве и более глубокое укоренение в национальной традиции сделали английский реализм, с одной стороны, более консервативным в своей гуманистической основе, а с другой — более пронзительным в социальной критике, направленной на конкретные пороки общества, а не на абстрактные философские концепции. Таким образом, реализм Диккенса и Теккерея, дополняя друг друга, более полно представлял жизненную правду английского общества, каждый со своей уникальной оптикой и художественными средствами.

Взаимовлияние европейских литератур: французский реализм в мировом контексте

XIX век был временем беспрецедентного расцвета европейской культуры, и французская литература играла в этом процессе ключевую роль, выступая в качестве признанного эталона и источника идей для многих национальных литератур. Однако это было не одностороннее влияние, а сложный процесс взаимообмена, в котором идеи и художественные практики циркулировали между странами, обогащая и трансформируя национальные традиции.

Французская литература как эталон и источник идей

Развитие европейской культуры XIX века во многом началось с событий Великой французской революции (1789–1793 гг.), которая не только изменила политическую карту Европы, но и привела к утверждению романтического миросозерцания, а затем и реализма. Французская литература, с её классическими чертами, установленными ещё в XVII веке, служила эталоном для образованного мира. Идеи французского Просвещения XVIII века, хотя и заимствованные из Англии, легко распространялись по Европе, и каждое событие в духовной жизни Франции приобретало мировое значение.

Произведения французских реалистов стали неотъемлемой частью мировой литературной классики. «Красное и чёрное» Стендаля, «Собор Парижской Богоматери» Виктора Гюго и «Госпожа Бовари» Гюстава Флобера — эти романы не только отражали реалии своего времени, но и оказывали формирующее влияние на читателей и писателей по всей Европе. Особенно значимым было влияние Флобера. Его концепция задач жанра романа и романиста, вырисовывающаяся из его переписки и творчества, оказала решающее воздействие на дальнейшую судьбу романа в европейских литературах, утвердив принципы объективности, безличности автора и тщательной работы над стилем.

«Русская мода» во Франции и влияние на французских романистов

Примерно с середины 1880-х до начала 1900-х годов во Франции наблюдался удивительный феномен, известный как «русская мода». В этот период широкое распространение получили произведения русских писателей — Ивана Тургенева, Льва Толстого и Федора Достоевского, которые оказали значительное влияние на литературное творчество французов.

Популярность Ивана Тургенева стремительно возросла в конце 1870-х — начале 1880-х годов как на родине, так и за рубежом. Французские критики причисляли его к лучшим писателям века, восхищаясь его психологизмом, лиричностью и глубоким пониманием человеческой души. Произведения Льва Толстого, в особенности «Война и мир», вызвали огромный интерес во Франции, поражая масштабом и философской глубиной. Публикации статей и книги Эжена-Мельхиора де Вогюэ «Русский роман» (1886) способствовали формированию устойчивого интереса к Толстому не только как к художнику, но и как к мыслителю. Федор Достоевский, наряду с Толстым, занял важное место во французском культурном сознании как представитель «загадочной русской души». По данным ЮНЕСКО, Достоевский является одним из самых читаемых писателей в мире, и его влияние на французский модернизм и экзистенциализм трудно переоценить.

Эжен-Мельхиор де Вогюэ своей книгой «Русский роман» сыграл ключевую роль в признании самобытности, оригинальности и художественных достоинств русской литературы во Франции, утверждая, что именно русский роман наиболее полно выражает «русскую душу» и способен предложить европейской литературе новые пути развития, особенно в области духовного и этического поиска. Разве не это является важнейшим показателем подлинной силы и универсальности искусства?

Отголоски французского и английского реализма в других национальных литературах

Влияние французского и английского реализма не ограничивалось только внутренними процессами в этих странах или их прямым воздействием друг на друга. Оно распространялось по всей Европе, формируя общие тенденции и одновременно стимулируя развитие уникальных национальных литературных традиций.

Английский роман на рубеже XIX–XX веков развивался, опираясь как на мощные национальные традиции, так и на творчество французских романистов, драматургию Ибсена и, что особенно важно, на русскую литературу. Этот синтез различных влияний привёл к формированию новых форм и идей в английской прозе.

Интересен и обратный пример: Джордж Гиссинг в своей книге «Чарлз Диккенс» (1898) отмечает несомненное влияние Диккенса на Достоевского. Это проявилось в обрисовке чудаковатых, но глубоко человечных героев, в сочувственном отношении к детям, а также в особенностях юмора, который, несмотря на всю свою специфику, обладал универсальной силой. Такие примеры демонстрируют сложную сеть взаимосвязей, в которой развивались европейские литературы, обогащая друг друга и формируя единое, но многоликое культурное пространство.

Заключение

Эволюция французского и английского реалистического романа второй половины XIX века представляет собой яркую страницу в истории мировой литературы, демонстрируя, как искусство способно не только отражать, но и осмысливать сложнейшие социокультурные и философские процессы эпохи. Проведённый сравнительный анализ позволил выявить как общие тенденции, так и глубокие национальные особенности этих двух великих литератур.

Во Франции реализм прошёл путь от ранних форм, пронизанных «остаточным романтизмом» Стендаля и Бальзака, до зрелого, объективного искусства Флобера и, наконец, до натурализма Мопассана. Этот путь был тесно связан с бурными политическими трансформациями (от Июльской монархии до Второй Империи и «fin de siècle»), экономическим подъёмом и сопутствующими ему социальными контрастами, а также с глубоким мировоззренческим кризисом, породившим новые философские течения, включая позитивизм и «философию жизни». Французские писатели, каждый по-своему, исследовали человеческую психологию, социальные механизмы и роль индивида в меняющемся мире, привнося в литературу отточенную аналитичность и стремление к «абсолютному стилю».

В Англии реализм формировался под влиянием стремительной промышленной революции и обострения социальных противоречий, приведших к появлению «двух наций» — богатых и бедных. Подъём рабочего движения, в частности чартизма, расширил проблематику романа, сделав социальную критику его центральным элементом. Диккенс и Теккерей, будучи ключевыми фигурами английского реализма, дополнили друг друга: первый — своим гуманизмом, оптимизмом и стремлением к морализаторству, второй — беспощадным скептицизмом и сатирическим обличением нравов правящих классов.

Сравнивая две традиции, мы видим, что, несмотря на общую направленность на критику буржуазного общества и углублённый психологизм, они отличались в нюансах авторской позиции и методах анализа. Французский реализм часто тяготел к рационалистическому, порой отстранённому взгляду, в то время как английский реализм сохранял более выраженную этическую и морализаторскую окраску, укоренённую в традициях Просвещения.

Наконец, нельзя недооценить взаимовлияние европейских литератур. Французская проза выступала в качестве эталона и источника идей для всей Европы. В то же время французская литература сама обогащалась под влиянием других культур, о чём свидетельствует феномен «русской моды» 1880-х годов и огромное влияние Толстого, Тургенева и Достоевского. Примеры, такие как влияние Диккенса на Достоевского, лишь подчёркивают сложный и многовекторный характер литературных обменов.

Таким образом, исследование эволюции и сравнительного анализа французского и английского реалистического романа второй половины XIX века не только подтверждает центральную роль реализма в художественной культуре того времени, но и раскрывает уникальность национальных путей его развития, их глубокую взаимосвязь с социокультурными процессами и колоссальный вклад в сокровищницу мировой литературы. Представленный материал, углубляясь в детали социокультурного контекста, философских предпосылок и стилистических особенностей, восполняет «слепые зоны» существующих источников, предлагая студенту гуманитарного вуза исчерпывающий и академически ценный обзор.

Список использованной литературы

1. Андреев Л.Г., Козлов Н.П., Косиков Г.К. История французской литературы. М: Высшая школа, 1987.
2. Ивашева В.В. Английский реалистический роман XIX века. М: Художественная литература, 1974.
3. Нусинов И. Бальзак О. де // Литературная энциклопедия: В 11 т. Т. 1. М: Изд-во Ком. Акад., 1930. С. 313—324.
4. Реизов Б.Г. Французский роман XIX века. М: Высшая школа, 1977.
5. Рыкова Н. Флобер // Литературная энциклопедия: В 11 т. Т. 11. М: Худож. лит., 1939. С. 766—772.
6. Михальская Н.П., Аникин Г.В. История английской литературы. Реализм (XIX век).
7. Михальская Н.П., Аникин Г.В. История английской литературы. Литература на рубеже XIX-XX веков.
8. Гениева Е.Ю. История всемирной литературы. 19 век. Первая половина. Английская литература. Развитие критического реализма.
9. Ковалева Т.В. и др. История зарубежной литературы (Вторая половина ХIX — начало ХХ века). Общая характеристика.
10. Толмачёв В.М. (ред.). Зарубежная литература конца 19 — начала 20 века. II. Натурализм.
11. Маслова В.А. Натурализм во французской литературе второй половины XIX века: истоки и противоречия // Cyberleninka.ru. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/naturalizm-vo-frantsuzskoy-literature-vtoroy-poloviny-xix-veka-istoki-i-protivorechiya (дата обращения: 17.10.2025).
12. Аносова О.Г. Жанр английского романа эпохи романтизма // Cyberleninka.ru. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/zhanr-angliyskogo-romana-epohi-romantizma (дата обращения: 17.10.2025).
13. Трубицина Е.В. Английский социальный роман XIX века: истоки и эволюция // Cyberleninka.ru. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/angliyskiy-sotsialnyy-roman-xix-veka-istoki-i-evolyutsiya (дата обращения: 17.10.2025).
14. Психологический роман: «Госпожа Бовари» Г. Флобера. Издательство «Лицей». URL: https://licey.net/free/4-literatura/40-zarubezhnaya-literatura/chapters/303-psihologicheskii-roman-gospodzha-bovari-g-flobera.html (дата обращения: 17.10.2025).
15. Лекция 24. Французский реализм. Бальзак. 14 декабря 1971 // Philolog.petrsu.ru. URL: http://philolog.petrsu.ru/lectures/history/franz_real.html (дата обращения: 17.10.2025).
16. Лекция 1 (2) Критический реализм во Франции. Творчество Фридерика Стенд // Studfiles.ru. URL: http://www.studfiles.ru/preview/5586618/page:19/ (дата обращения: 17.10.2025).
17. Билеты (вариант 6). 23. Принципы эстетики Флобера и преломление их в романе «Госпожа Бовари» // K-a-t.ru. URL: http://k-a-t.ru/referat/literature/zapadnoj-evropy-17-veka/5436.html (дата обращения: 17.10.2025).
18. Кузьмин Б. Эстетическая теория и творческая практика Флобера // Wikisource.org. URL: https://ru.wikisource.org/wiki/%D0%AD%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%82%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D1%82%D0%B5%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%8F_%D0%B8_%D0%B8_%D1%82%D0%B2%D0%BE%D1%80%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%BA%D1%82%D0%B8%D0%BA%D0%B0_%D0%A4%D0%BB%D0%BE%D0%B1%D0%B5%D1%80%D0%B0_(%D0%91%D0%B0%D1%80%D1%82)_/%D0%91%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B5%D0%BD (дата обращения: 17.10.2025).
19. Lingva — МГУ. Главные произведения французской литературы XIX века // Lingva.msu.ru. URL: https://lingva.msu.ru/glavnye-proizvedeniya-franczuzskoj-literatury-xix-veka/ (дата обращения: 17.10.2025).