Стратегический менеджмент в художественном образовании: теория, практика и государственная политика

Введение: Актуальность стратегического управления в условиях трансформации

В мире, где темпы изменений непрерывно ускоряются, а горизонты планирования сокращаются до непредсказуемых масштабов, стратегический менеджмент перестает быть прерогативой исключительно коммерческих гигантов. Сегодня он становится жизненно важным инструментом для любой организации, стремящейся к устойчивому развитию и сохранению своей актуальности. Особую остроту эта потребность приобретает в сферах, традиционно считающихся консервативными, но при этом глубоко укорененных в социальной и культурной жизни — таких как художественное образование.

По данным Министерства просвещения Российской Федерации, к 2026 году планируется завершить переход на государственные учебники по мировоззренческим предметам, включая духовно-нравственную культуру, что подчеркивает системный характер изменений и необходимость стратегического подхода на всех уровнях образовательной системы. Это не просто административная мера, а часть более широкой стратегии по формированию единого образовательного пространства и укреплению национальных ценностей, что требует от учреждений художественного образования не только гибкости, но и глубокого стратегического осмысления своего места в этой динамичной среде, поскольку именно стратегическое управление позволяет интегрировать эти изменения в долгосрочное видение.

Данное исследование ставит своей целью не просто изучить основные концепции стратегического менеджмента, но и раскрыть их специфическое применение в сфере художественного образования. Мы рассмотрим теоретические основы, проанализируем уникальные особенности образовательной среды и погрузимся в практические аспекты реализации стратегического планирования. Ключевые вопросы, на которые мы попытаемся ответить, охватывают сущность стратегического менеджмента в контексте некоммерческих организаций, специфику его адаптации к творческому характеру художественного образования, вызовы, обусловленные государственной политикой и технологическим прогрессом, а также наиболее эффективные инструменты и перспективные направления развития.

Теоретические основы стратегического менеджмента и его специфика для некоммерческих организаций и сферы искусства

Стратегический менеджмент — это не просто набор управленческих техник, это философия, которая позволяет организации не только реагировать на изменения внешней среды, но и активно формировать свое будущее. В условиях постоянной турбулентности и высокой неопределенности, свойственной современному миру, он становится ключевым фактором выживания и процветания. Особенно это актуально для некоммерческих организаций и, в частности, для сферы художественного образования, где финансовые цели уступают место миссионерским, а результаты часто трудноизмеримы.

Сущность и ключевые концепции стратегического менеджмента

В самом своём ядре стратегический менеджмент представляет собой комплексную деятельность, направленную на разработку и последовательную реализацию стратегии организации. Его главная задача — обеспечить достижение поставленных целей в условиях постоянно меняющейся, динамичной и зачастую непредсказуемой внешней среды. Это позволяет организации не только оптимально использовать имеющийся потенциал, но и сохранять высокую восприимчивость к внешним вызовам и возможностям, обеспечивая тем самым устойчивое развитие.

Стратегический менеджмент интегрирует в себя достижения долгосрочного планирования, поднимая их на качественно новый уровень, где акцент смещается с предсказания будущего на его активное формирование. Это не просто "планирование ради планирования", а непрерывный процесс, включающий анализ, принятие решений, их реализацию и последующую оценку. И. Ансофф, один из пионеров стратегического менеджмента, определял стратегию как "набор правил для принятия решений", которыми организация руководствуется в своей деятельности. В свою очередь, Е. Кассельс видел в стратегии "модель поведения", следуя которой организация достигает своих долгосрочных целей. Таким образом, стратегический менеджмент — это наука об искусстве разработки и реализации стратегии, позволяющей организации найти своё место в постоянно меняющемся мире и уверенно двигаться к успеху.

Классические подходы и модели стратегического анализа

Истоки современного стратегического менеджмента лежат в работах таких выдающихся ученых, как И. Ансофф, П. Друкер, Г. Минцберг и М. Портер, которые заложили фундамент классического подхода к выбору и реализации стратегий. Эти подходы, несмотря на свою "классичность", остаются актуальными и по сей день, предлагая каркас для осмысления сложных управленческих задач.

Процесс стратегического управления традиционно включает несколько взаимосвязанных этапов:

1. Формирование стратегического видения и определение миссии организации. Это отправная точка, отвечающая на вопрос: "Кто мы есть и что мы хотим представлять в будущем?". Миссия — это широкое, часто вдохновляющее заявление о цели существования организации.
2. Определение стратегических целей и конкретизация задач. На этом этапе формулируются более конкретные, измеримые, достижимые, релевантные и ограниченные по времени цели (принцип SMART), которые помогают преобразовать абстрактное видение в практические ориентиры.
3. Разработка плана стратегии. Это этап, на котором ищутся ответы на вопрос: "Как нам достичь желаемого?". Он включает в себя анализ внешней и внутренней среды, генерацию стратегических альтернатив и выбор наиболее подходящей стратегии. Важно, что на этом этапе активно используются методы поиска стратегических проектов, такие как стратегические сессии, мозговые штурмы, бенчмаркинг и форсайт-исследования. Эти инструменты позволяют не просто реагировать на текущие вызовы, но и предвидеть будущие тенденции, формируя инновационные решения.
4. Практическая реализация стратегии. Стратегия без реализации — это лишь благие намерения. Этот этап включает распределение ресурсов, создание необходимых организационных структур, разработку политики и процедур, а также мотивацию персонала.
5. Оценка результатов и внесение изменений. Стратегическое управление — это циклический процесс. Постоянный мониторинг и оценка эффективности реализованных стратегий, а также способность к гибкой корректировке курса, являются залогом долгосрочного успеха.

Таким образом, стратегический менеджмент требует от организации не реактивного, а упреждающего подхода, когда она стремится активно воздействовать на события во внешней среде, а не просто подстраиваться под них.

Особенности стратегического менеджмента в некоммерческих организациях (НКО)

Некоммерческие организации, в отличие от коммерческих предприятий, функционируют в уникальной системе координат, где прибыль не является основной движущей силой. Это накладывает специфический отпечаток на применение принципов стратегического менеджмента.

Ключевые особенности НКО как объектов стратегического управления включают:

• Некоммерческая миссия. В основе деятельности НКО лежит социальная миссия, ориентация на общественное благо, а не на извлечение прибыли. Это означает, что стратегические цели часто формулируются в терминах социального эффекта, а не финансовых показателей.
• Зависимость от внешнего финансирования. Бюджет большинства НКО формируется за счёт грантов, пожертвований, государственных субсидий. Это делает их крайне уязвимыми к изменениям в донорской среде и требует разработки стратегий по диверсификации источников финансирования и выстраиванию долгосрочных отношений с донорами.
• Множественность заинтересованных сторон. НКО взаимодействуют с широким кругом стейкхолдеров: благополучатели, доноры, волонтёры, партнёры, государственные органы. Их интересы могут быть разнообразны и иногда противоречивы, что усложняет процесс принятия стратегических решений.
• Сложность оценки результатов. Измерение социального эффекта, в отличие от финансовых показателей, часто является нетривиальной задачей. НКО необходимо разрабатывать специфические метрики для оценки своей эффективности и демонстрации ценности для общества.

В условиях развития инновационной экономики, основанной на знаниях, для НКО возрастает значимость адаптивных стратегий. Это стратегии гибкой специализации, сетевого взаимодействия и постоянного обучения. Они позволяют НКО быстро реагировать на меняющиеся потребности общества, технологические вызовы и новые возможности для реализации социальной миссии, например, через создание партнёрских сетей для обмена знаниями и ресурсами или через разработку инновационных социальных услуг. Стратегический менеджмент в НКО способствует их устойчивому развитию, обеспечивая адаптацию к изменениям внешней среды, эффективное распределение ограниченных ресурсов и поддержание социальной миссии.

Специфика стратегического управления художественными организациями

Художественные организации, будь то театры, музеи, галереи, музыкальные или художественные школы, являются особым подмножеством некоммерческого сектора, обладающим рядом уникальных характеристик, которые требуют специфического подхода к стратегическому управлению.

Среди этих характеристик можно выделить:

• Двойная миссия. Большинство художественных организаций преследуют как художественную (творческую) цель – создание и распространение произведений искусства, так и социальную/образовательную – формирование эстетического вкуса, просвещение, развитие творческих способностей. Стратегия должна гармонизировать эти две, иногда конкурирующие, составляющие.
• Неопределённость результатов творческого процесса. Творчество по своей сути непредсказуемо. Невозможно гарантировать коммерческий или даже художественный успех каждого проекта. Это требует гибкости в планировании и готовности к риску.
• Зависимость от грантового и пожертвовательного финансирования. Как и другие НКО, художественные организации часто сильно зависят от внешних источников финансирования, но с добавлением специфики в виде проектного финансирования под конкретные творческие инициативы.
• Важность репутации и уникальности. Для художественной организации репутация, уникальность художественного стиля или образовательной методики являются ключевыми активами. Стратегия должна быть направлена на их укрепление и продвижение.
• Ключевая роль творческих личностей и коллективов. В художественной сфере успех во многом определяется талантом и мотивацией художников, педагогов, артистов. Стратегическое управление должно создавать условия для их развития, поддержки и привлечения.

Учитывая эти особенности, стратегический менеджмент в арт-менеджменте не просто возможен, но и крайне необходим. Он позволяет не только выживать в конкурентной среде, но и развиваться, привлекая новые аудитории, осваивая новые формы искусства и повышая свою социальную значимость. Художественное образование в России является интегративной, открытой и развивающейся системой, способной адаптироваться и принимать вызовы, но для этого ей необходимо целенаправленное стратегическое управление.

Влияние стейкхолдеров на стратегические решения в НКО и художественном образовании

В некоммерческом секторе и, в частности, в сфере художественного образования, широта и разнообразие заинтересованных сторон, или стейкхолдеров, оказывают существенное влияние на процесс принятия стратегических решений. Учёт их интересов становится не просто желательным, а критически важным для обеспечения легитимности, финансовой устойчивости и эффективности деятельности организации.

Типичные группы стейкхолдеров НКО и учреждений художественного образования включают:

• Доноры: Государственные, частные фонды, индивидуальные жертвователи, спонсоры. Их интересы сосредоточены на эффективном использовании средств, достижении социальных или культурных целей, которые они поддерживают, и получении отчётов о результатах.
• Благополучатели/Учащиеся: Студенты, слушатели, аудитория, для которых оказываются образовательные услуги или создаются произведения искусства. Их интересы включают получение качественного образования, развитие талантов, доступ к культурным продуктам.
• Персонал: Штатные сотрудники, преподаватели, творческие работники, волонтёры. Их интересы связаны с условиями труда, заработной платой, возможностями для профессионального роста и творческой самореализации.
• Партнёры: Другие НКО, бизнес-структуры, культурные учреждения. Их интересы заключаются в синергии от совместных проектов, расширении аудитории, обмене опытом и ресурсами.
• Органы государственной власти и местного самоуправления: Регулируют деятельность, предоставляют субсидии, формируют культурную и образовательную политику. Их интересы заключаются в соблюдении законодательства, реализации государственных программ, достижении общественно значимых результатов.
• Профессиональное сообщество: Ассоциации художников, педагогов, искусствоведов, критики. Их интересы связаны с поддержанием стандартов качества, развитием индустрии, формированием общественного мнения.

Для эффективной идентификации и анализа стейкхолдеров могут применяться различные методы. Один из наиболее распространённых — решётка «Сила vs. Интерес». Этот инструмент позволяет классифицировать стейкхолдеров по двум осям: их способность влиять на организацию (сила) и степень их заинтересованности в её деятельности (интерес).

• Высокая сила / Высокий интерес: Эти стейкхолдеры являются ключевыми, их необходимо активно вовлекать в процесс принятия решений и регулярно информировать.
• Высокая сила / Низкий интерес: Их необходимо удовлетворять, но не перегружать информацией.
• Низкая сила / Высокий интерес: Их следует держать в курсе событий и консультироваться по мере необходимости.
• Низкая сила / Низкий интерес: Достаточно минимального информирования.

Принципы выработки устойчивых стратегических решений включают обязательный учёт точки зрения всех стейкхолдеров. Ошибочно применять модель решения стандартизированных проблем при выработке сложных стратегических решений для НКО, поскольку это игнорирует многообразие интересов и уникальность миссии. Диаграмма влияния стейкхолдеров и матрица планирования участия также могут быть полезны для визуализации и планирования взаимодействия с различными группами. Миссия организации и требования к её формулировке также являются важными элементами стратегического менеджмента НКО, поскольку они должны отражать интересы и ценности ключевых стейкхолдеров.

Образовательная сфера как объект стратегического управления: вызовы, государственная политика и нормативно-правовое регулирование

Образовательная сфера, находясь на стыке социальных, культурных и экономических процессов, представляет собой один из наиболее сложных объектов для стратегического управления. Она должна не только отвечать текущим запросам общества и рынка труда, но и предвосхищать будущие вызовы, формируя человеческий капитал для завтрашнего дня. В России эта задача решается на государственном уровне через разработку масштабных стратегий и регулирование нормативно-правовой базой.

Вызовы для системы образования в XXI веке

Современный мир ставит перед системой образования беспрецедентные вызовы, которые требуют кардинальной перестройки подходов и постоянной адаптации. Среди наиболее острых можно выделить несколько ключевых:

1. Необходимость сохранения цивилизационной уникальности России. В условиях глобализации и унификации культурных процессов, система образования должна стать одним из столпов, обеспечивающих передачу и развитие традиционных российских духовно-нравственных ценностей. Это включает формирование патриотизма, уважения к истории и культуре, развитие гражданской идентичности.
2. Адаптация к стремительному распространению искусственного интеллекта (ИИ). ИИ меняет ландшафт профессий, требует новых компетенций и трансформирует процессы обучения. Образовательные учреждения должны не только внедрять ИИ в учебный процесс (например, для персонализации обучения), но и готовить специалистов, способных работать с ИИ, создавать его, а также понимать этические и социальные последствия его применения.
3. Стремительное изменение рынка труда. Появляются новые профессии, исчезают старые, постоянно меняются требования к навыкам. Вызовом является подготовка кадров, обладающих не только узкоспециализированными знаниями, но и гибкими, трансверсальными и цифровыми компетенциями. Это включает способность к непрерывному обучению, критическое мышление, креативность, умение работать в команде и решать комплек��ные проблемы. Например, для художественного образования это означает необходимость обучать студентов не только классическим техникам, но и работе с цифровыми инструментами, 3D-моделированием, созданию мультимедийных проектов.

Эти вызовы диктуют необходимость развития инновационной системы образования, которая будет не просто транслировать знания, но и формировать личность, способную к самореализации, адаптации и активному участию в построении будущего.

Государственная стратегия развития образования до 2036 года

В ответ на эти глобальные и национальные вызовы, Министерство просвещения России активно разрабатывает комплексную Стратегию развития образования до 2036 года с перспективой до 2040 года. Этот масштабный документ призван обеспечить системное развитие национальной системы образования на долгосрочную перспективу.

Структура и базовые принципы:

Стратегия состоит из семи взаимосвязанных разделов, которые базируются на национальных целях развития России до 2030 года и глубоко укоренены в традиционных российских духовно-нравственных ценностях. Эти разделы включают:

1. Воспитание: Приоритет воспитательной работы в школах и вузах, направленной на формирование патриотизма и гражданственности.
2. Единое образовательное пространство: Обеспечение стандартизации и преемственности образовательных программ по всей стране.
3. Инфраструктура и детский отдых: Развитие современной образовательной среды, строительство новых школ и модернизация существующих, расширение возможностей для летнего отдыха и развития детей.
4. Подготовка рабочих кадров: Развитие системы среднего профессионального образования, подготовка высококвалифицированных специалистов для всех отраслей экономики.
5. Статус педагога: Повышение престижа учительской профессии, создание условий для профессионального роста и саморазвития педагогов.
6. Семья и детство: Поддержка семьи как основного института воспитания, создание благоприятных условий для развития каждого ребёнка.
7. Научно-технологическое лидерство: Подготовка кадров, способных обеспечить прорывные достижения в науке и технологиях, развитие инновационных образовательных программ.

Основная цель и миссия:

Главная цель стратегии — развитие национальной системы образования, которая будет обеспечивать высокое качество обучения и возможности для самореализации каждого гражданина, воспитание патриотичных и социально ответственных граждан, а также способствовать гуманитарному и научно-технологическому лидерству России. Миссия документа сформулирована как "воспитание и обучение патриотов и профессионалов, способных сохранять традиции и формировать будущее".

Одним из конкретных планов является завершение перехода на государственные учебники по мировоззренческим предметам (истории, обществознанию и духовно-нравственной культуре России) к 1 сентября 2026 года. Фокус всех мероприятий стратегии сконцентрирован на учителе и ученике, создании условий для саморазвития педагога и передачи знаний в современной безопасной среде, что должно стать основой для решения существующих проблем российского образования, таких как адаптация к ИИ и изменение рынка труда.

Стратегия государственной культурной политики на период до 2030 года

Параллельно с образовательной стратегией, Правительство Российской Федерации утвердило Стратегию государственной культурной политики на период до 2030 года. Этот документ является неотъемлемой частью общего стратегического планирования, поскольку культура и образование тесно взаимосвязаны и взаимно влияют друг на друга.

Цели и основания:

Стратегия призвана обеспечить приоритетное культурное и гуманитарное развитие как основу экономического процветания, государственного суверенитета и цивилизационной самобытности страны. Её разработка базируется на закреплённом в Конституции РФ статусе культуры как уникального наследия многонационального народа, поддерживаемого государством, и полномочиях Правительства РФ по обеспечению единой социально ориентированной государственной политики в области культуры.

План реализации:

План мероприятий по реализации Стратегии государственной культурной политики на 2025–2027 годы включает 200 мероприятий, разделённых на восемь тематических разделов:

1. Сохранение культурного наследия: Меры по защите, реставрации и популяризации объектов культурного наследия.
2. Развитие инфраструктуры культуры: Строительство и модернизация театров, музеев, библиотек, концертных залов.
3. Совершенствование системы подготовки специалистов: Поддержка учреждений художественного образования, разработка новых образовательных программ.
4. Укрепление гражданской идентичности: Проекты, направленные на формирование общероссийской гражданской идентичности через культуру.
5. Формирование благоприятной информационной среды: Поддержка отечественного контента, развитие культурных интернет-ресурсов.
6. Усиление влияния отечественной культуры за рубежом: Продвижение российского искусства и культуры на международной арене.
7. Развитие туризма: Интеграция культурных объектов в туристические маршруты.
8. Творческие индустрии: Поддержка развития креативных секторов экономики.

Очевидно, что реализация этой стратегии окажет прямое влияние на учреждения художественного образования, которые являются ключевыми поставщиками кадров для сферы культуры и искусства. Стратегическое планирование в этих учреждениях должно учитывать как цели образовательной, так и культурной политики государства.

Нормативно-правовая база стратегического планирования в образовании

Любое стратегическое планирование в образовательной сфере в России должно опираться на прочный фундамент нормативно-правовой базы, которая обеспечивает единство образовательного пространства и преемственность программ. Эти документы задают рамки, в пределах которых учреждения разрабатывают свои стратегии.

Ключевые элементы этой базы включают:

• Федеральные государственные образовательные стандарты (ФГОС): Определяют обязательный минимум содержания, требования к условиям реализации и результатам освоения основных образовательных программ на всех уровнях:
  • ФГОС начального общего образования (НОО): Регулирует обучение в 1-4 классах.
  • ФГОС основного общего образования (ООО): Регулирует обучение в 5-9 классах.
  • ФГОС высшего образования (ВО): Включает версии 3++ (например, для направлений «Народная художественная культура»), определяющие требования к подготовке бакалавров, специалистов и магистров.
    ФГОС обеспечивают единство образовательного пространства РФ и преемственность образовательных программ.
• Федеральные основные образовательные программы (ФОП): Это примерные программы, разрабатываемые на основе ФГОС, которые конкретизируют объём, содержание, планируемые результаты и организационно-педагогические условия по учебным предметам. Например, ФОП НОО и ООО по учебному предмету «Изобразительное искусство» являются прямым руководством для школ.
• Федеральные государственные требования (ФГТ): Применяются к дополнительным предпрофессиональным программам в области искусств. Эти программы охватывают широкий спектр направлений: музыкальное искусство, хореография, изобразительное искусство, театральное искусство и другие. ФГТ устанавливают минимальные требования к содержанию, объёму и условиям реализации таких программ, обеспечивая высокий уровень подготовки юных талантов.

Учёт этих нормативных документов в стратегическом планировании позволяет учреждениям художественного образования не только соответствовать законодательным требованиям, но и эффективно встраиваться в общую государственную систему, получая поддержку и признание.

Специфика стратегического менеджмента в художественном образовании: адаптация и инновации

Художественное образование — это уникальный симбиоз педагогики и творчества, науки и вдохновения. Применение к нему общих принципов стратегического менеджмента требует глубокого понимания его внутренней динамики и внешней среды. Здесь стратегия должна быть не только рациональной, но и адаптивной, учитывающей изменчивость творческого процесса и быстрые технологические трансформации.

Художественное образование как интегративная и развивающаяся система

Художественное образование в России представляет собой сложную, многоуровневую и непрерывно развивающуюся систему. Оно интегративно по своей природе, поскольку объединяет в себе элементы различных дисциплин — истории искусства, культурологии, эстетики, психологии, педагогики, а также практические навыки в живописи, скульптуре, музыке, танце, театральном искусстве. Эта система охватывает широкий спектр учреждений: от детских школ искусств и художественных школ до средних профессиональных учебных заведений и высших творческих вузов.

В условиях научно-технического прогресса художественное образование стоит на пороге беспрецедентных возможностей. Цифровые инструменты для создания и распространения искусства (графические планшеты, 3D-принтеры, специализированное ПО), развитие междисциплинарных проектов на стыке искусства и технологий (виртуальная и дополненная реальность в инсталляциях, искусственный интеллект в музыке и живописи), а также глобальный доступ к образовательным ресурсам (онлайн-курсы от ведущих мировых вузов) открывают новые горизонты для творчества и обучения.

Однако эти возможности сопровождаются и рядом вызовов:

• Адаптация учебных программ: Необходимость пересмотра и дополнения традиционных учебных планов новыми дисциплинами и инструментами.
• Подготовка педагогов: Обучение преподавателей работе с современными технологиями и методами.
• Изменение требований рынка труда: Выпускникам нужны не только классические навыки, но и компетенции в цифровом искусстве, медиадизайне, креативных индустриях.

Таким образом, стратегическое управление в художественном образовании должно быть направлено на гармоничное сочетание традиций и инноваций, сохранение классических школ и активное внедрение передовых технологий.

Недостаточность традиционной модели и необходимость модернизации

Традиционная модель художественного образования, которая зачастую фокусируется на классических техниках, репродукции и строго академических подходах, сегодня сталкивается с серьёзными ограничениями. В быстро меняющемся мире она оказывается недостаточной для полноценного развития творческого потенциала и адаптивности учащихся, необходимых для успешной профессиональной реализации.

Почему традиционная модель недостаточна:

• Ограниченность в интеграции современных технологий: Классическое обучение часто оставляет за рамками цифровое искусство, медиадизайн, работу с виртуальной реальностью и искусственным интеллектом, которые становятся неотъемлемой частью современной художественной практики.
• Недостаток междисциплинарных подходов: Традиционное образование может быть излишне изолированным, тогда как современное искусство всё чаще находится на стыке разных сфер — науки, технологий, философии, социологии.
• Отсутствие навыков для креативных индустрий XXI века: Выпускникам нужны не только мастерство в определённой технике, но и широкий набор "мягких" навыков (soft skills): цифровая грамотность, проектное мышление, предпринимательские навыки, умение работать в команде, кросс-культурная коммуникация.
• Слабая ориентация на инновации и эксперимент: Традиционные подходы могут подавлять экспериментаторский дух, тогда как современное искусство требует постоянного поиска новых форм и выразительных средств.

Поэтому назрела острая потребность в модернизации художественного образования. Это означает не отказ от классики, а её органичное сочетание с инновациями. Это развитие новых методик, интеграция технологий, стимулирование междисциплинарных проектов и формирование у студентов комплексного видения современного искусства и его роли в обществе. Стратегическое планирование должно учитывать эти потребности и направлять усилия на создание образовательной среды, которая будет готовить не просто исполнителей, а творцов-инноваторов.

Влияние научно-технического прогресса (ИИ, VR) на художественное образование

Научно-технический прогресс, особенно развитие искусственного интеллекта (ИИ) и виртуальной реальности (VR), кардинально меняет ландшафт художественного творчества и, как следствие, предъявляет новые требования к художественному образованию. Эти технологии открывают как беспрецедентные возможности, так и серьёзные вызовы.

Новые возможности для художественного творчества:

• Генеративное искусство (ИИ-арт): ИИ может создавать новые музыкальные произведения, тексты, изображения, дизайн объектов, выступая как соавтор или инструмент художника. Это требует от студентов понимания алгоритмов, способности к "промпт-инжинирингу" и глубокого осмысления границ человеческого и машинного творчества.
• Иммерсивные инсталляции и виртуальные галереи: Технологии VR позволяют создавать полностью погружающие в произведение искусства пространства, где зритель становится участником. Художники могут экспериментировать с новыми формами взаимодействия, а образовательные учреждения — использовать VR для создания виртуальных музеев, выставок и интерактивных обучающих симуляций.
• Интерактивные перформансы и цифровые скульптуры: VR и дополненная реальность (AR) стирают границы между реальным и виртуальным, открывая новые горизонты для перформативного искусства и трёхмерного моделирования.

Вызовы для адаптации учебных программ и подготовки педагогов:

• Пересмотр учебных планов: Необходимо включать в программы курсы по цифровому искусству, программированию для художников, ИИ в творчестве, основы VR/AR-дизайна.
• Подготовка педагогов: Многие преподаватели, получившие классическое образование, не владеют современными технологиями. Требуются программы переподготовки и повышения квалификации, а также привлечение новых специалистов.
• Техническое оснащение: Учреждениям художественного образования необходимы специализированные лаборатории, компьютеры с мощными видеокартами, VR-гарнитуры, 3D-принтеры.
• Этические и философские вопросы: Внедрение ИИ в творчество поднимает вопросы авторства, оригинальности, роли человека в создании искусства, что требует глубокого осмысления и включения в образовательный процесс.

Стратегический менеджмент в художественном образовании должен быть направлен на активное освоение этих технологий, интеграцию их в учебные программы, подготовку квалифицированных кадров и создание условий для экспериментов и инноваций.

Развитие междисциплинарных компетенций и новые образовательные стратегии

Для успешной профессиональной реализации в условиях глобализации и динамичных изменений художественным специалистам необходим широкий спектр компетенций, выходящих за рамки традиционного узкоспециализированного обучения. Это привело к появлению и активному внедрению новых образовательных стратегий, таких как образовательная модель STEAM и педагогический синкретизм.

Ключевые компетенции для рынка труда будущего:

• Кросс-культурная коммуникация: Умение работать и взаимодействовать с представителями разных культур, понимать и интерпретировать различные культурные коды.
• Цифровая грамотность: Владение современными цифровыми инструментами, платформами и технологиями, умение применять их в творческой и профессиональной деятельности.
• Проектное мышление: Способность планировать, реализовывать и управлять проектами, включая художественные и междисциплинарные.
• Предпринимательские навыки: Умение монетизировать свой творческий труд, искать возможности для самозанятости, продвигать свои проекты.
• Способность к командной работе: Эффективное взаимодействие в творческих коллективах, в том числе с представителями других специальностей (инженеры, программисты, маркетологи).
• Критическое мышление: Анализ информации, оценка художественных явлений, способность формулировать собственную позицию.
• Адаптивность: Готовность к постоянному обучению, изменению профессиональных траекторий, освоению новых технологий и форм искусства.
• Умение интегрировать технологии в творческий процесс: Не просто использовать инструменты, а органично включать их в концепцию и реализацию художественного замысла.

Образовательная модель STEAM и педагогический синкретизм:

• STEAM (Science, Technology, Engineering, Arts, Mathematics): Эта модель является расширением популярной STEM-модели, добавляя в неё компонент "Искусство". Её суть заключается в интеграции точных наук, технологий, инженерии и математики с искусством и дизайном. В контексте художественного образования это означает, например, изучение физики звука для музыкантов, математики для художников-модельеров, программирования для создания интерактивных инсталляций. STEAM развивает креативность, критическое мышление и способность к инновациям через междисциплинарные проекты.
• Педагогический синкретизм: Этот подход предполагает гармоничное сочетание различных педагогических методов, принципов и концепций, а также интеграцию различных видов искусства и наук в единый образовательный процесс. Он позволяет избегать узкой специализации, способствует развитию целостной личности, способной видеть взаимосвязи между явлениями и применять знания из разных областей.

Системное реформирование учебных программ, внедрение междисциплинарных методов и передовых технологий позволяют готовить специалистов с компетенциями, достаточными для профессиональной реализации в условиях глобализации, что должно стать стратегическим приоритетом для всех учреждений художественного образования.

Инструменты и подходы стратегического развития в художественном образовании

Эффективное стратегическое развитие в художественном образовании требует применения комплексного набора инструментов и подходов, которые позволяют не только анализировать текущее состояние, но и формировать будущее. Эти инструменты должны быть адаптированы к специфике арт-организаций и учитывать как творческий характер деятельности, так и образовательную миссию.

Методы стратегического анализа: от SWOT до культурного картирования

Стратегический анализ является важнейшей составляющей управленческого анализа и лежит в основе любого эффективного стратегического планирования. Он помогает организации понять, где она находится сейчас, куда она движется и какие факторы влияют на её траекторию.

1. SWOT-анализ (Strengths, Weaknesses, Opportunities, Threats): Это один из наиболее привычных и широко используемых инструментов стратегического планирования. Он позволяет систематизировать внутренние сильные и слабые стороны организации, а также внешние возможности и угрозы.
   • Сильные стороны (Strengths): Внутренние характеристики, которые дают организации преимущество (например, уникальные педагогические методики, известные преподаватели, сильный бренд, современное оборудование).
   • Слабые стороны (Weaknesses): Внутренние характеристики, которые ставят организацию в невыгодное положение (например, устаревшая материально-техническая база, нехватка финансирования, недостаточная цифровизация).
   • Возможности (Opportunities): Внешние факторы, которые могут способствовать развитию организации (например, государственные гранты, растущий интерес к креативным индустриям, новые технологии, партнёрства).
   • Угрозы (Threats): Внешние факторы, которые могут нанести вред организации (например, снижение финансирования, демографический спад, ужесточение конкуренции, отток талантливых кадров).
     Важно отметить, что SWOT-анализ может быть проблематичным, если не учитывать его нюансы. Ключевой ошибкой является рассмотрение текущих, а не будущих возможностей и угроз. Для эффективного стратегического планирования необходимо прогнозировать, как эти факторы могут измениться и какое влияние они окажут в долгосрочной перспективе. Стратегический план развития компании должен обеспечивать реализацию основных возможностей и защиту от ключевых угроз.
2. Предпрограммное исследование: Это более глубокий аналитический инструмент, который предшествует разработке крупномасштабных программ и проектов. В сфере художественного образования оно может включать:
   • Анализ потребностей: Изучение запросов студентов, рынка труда, культурной индустрии.
   • Оценка ресурсов: Аудит кадрового, материального, финансового и информационного потенциала.
   • Исследование лучшего опыта (бенчмаркинг): Изучение успешных практик других образовательных учреждений, как отечественных, так и зарубежных.
3. Культурное картирование: Этот инструмент позволяет выявить и визуализировать культурные ресурсы территории (музеи, театры, галереи, творческие коллективы, народные промыслы), а также потребности населения в культурных продуктах и услугах. Для художественного образования культурное картирование может помочь определить потенциальных партнёров, места для практики студентов, темы для исследовательских проектов и потребности в новых образовательных программах, связанных с локальной культурной идентичностью.
4. Форсайт-исследования: Это методология долгосрочного прогнозирования, направленная на выявление будущих тенденций, прорывных технологий и сценариев развития. В художественном образовании форсайт может помочь предвидеть, какие компетенции будут востребованы через 10-20 лет, какие новые формы искусства появятся и как изменится роль художника и педагога.

Эти методы, в сочетании с глубоким пониманием специфики арт-организаций, позволяют формировать обоснованные стратегические решения, которые обеспечивают устойчивое развитие и инновационность.

Проектный метод обучения как инструмент стратегического развития

В условиях, когда рынок труда требует не только знаний, но и навыков применения их на практике, а также умения работать в команде и решать нестандартные задачи, проектный метод обучения становится одним из ключевых инструментов стратегического развития художественного образования. Он позволяет развивать междисциплинарные способности учащихся и формировать компетенции, необходимые для креативных индустрий 21 века.

Сущность проектного метода:

Проектное обучение предполагает выполнение учащимися реальных или смоделированных проектов, которые имеют чётко сформулированную цель, этапы реализации, ресурсы и результат. В художественном образовании это могут быть:

• Создание мультимедийной инсталляции, объединяющей живопись, музыку и программирование.
• Разработка дизайна для реального заказчика (например, оформление общественного пространства).
• Постановка спектакля или организация выставки "под ключ".
• Исследовательский проект, завершающийся созданием художественного продукта.

Развитие междисциплинарных способностей и компетенций:

Проектный метод способствует:

• Интеграции знаний: Учащиеся применяют знания из различных областей (история искусства, технологии, менеджмент, маркетинг) для решения комплексной задачи.
• Развитию "мягких" навыков: Коммуникация, командная работа, лидерство, критическое мышление, креативность, решение проблем.
• Формированию предпринимательских навыков: Учащиеся учатся планировать бюджет, искать финансирование, продвигать свои проекты.
• Адаптации к реальной профессиональной деятельности: Моделирование рабочих ситуаций помогает студентам лучше понять требования рынка труда и подготовиться к ним.
• Развитию цифровой грамотности: Многие проекты сегодня требуют использования цифровых инструментов и технологий, что естественным образом интегрирует их в учебный процесс.

Например, в рамках стратегического развития образовательных программ, учреждения могут внедрять обязательные междисциплинарные проекты, где студенты разных специальностей (художники, дизайнеры, музыканты, актёры) работают вместе над созданием общего продукта, что не только обогащает их опыт, но и готовит к сотрудничеству в реальных творческих коллективах.

Инновационные технологии в образовательном процессе

Искусственный интеллект (ИИ) и виртуальная реальность (VR) уже перестали быть футуристическими концепциями и активно проникают в образовательный процесс, особенно в сфере художественного образования, открывая новые горизонты для интерактивного и эффективного обучения, а также для расширения горизонтов самого художественного творчества.

Применение ИИ в художественном образовании:

• Генерация идей и прототипов: Студенты могут использовать ИИ-инструменты для быстрой генерации эскизов, музыкальных фрагментов, текстовых описаний, что позволяет им быстрее исследовать различные концепции и сосредоточиться на доработке лучших идей.
• Персонализация обучения: ИИ-системы могут анализировать успеваемость и предпочтения студентов, предлагая им индивидуальные задания, ресурсы и обратную связь, что делает процесс обучения более эффективным.
• Анализ и критика искусства: ИИ может использоваться для анализа стиля художников, структур музыкальных произведений, помогая студентам глубже понять теорию искусства и развивать критическое мышление.
• Создание интерактивных уроков: ИИ-помощники могут проводить интерактивные занятия, отвечать на вопросы, проверять знания, освобождая время педагога для более глубокой работы со студентами.

Применение VR в художественном образовании:

• Виртуальные студии и мастерские: Студенты могут создавать 3D-модели, скульптуры, архитектурные проекты в виртуальной реальности, используя интуитивные инструменты, которые имитируют работу с реальными материалами. Это позволяет экспериментировать без ограничений по ресурсам и пространству.
• Виртуальные экскурсии и галереи: VR позволяет "посещать" музеи мира, осматривать произведения искусства в высоком разрешении, изучать их детали, не выходя из аудитории. Также студенты могут создавать свои собственные виртуальные выставки и инсталляции.
• Иммерсивное обучение: С помощью VR можно погружать студентов в исторические эпохи, виртуально "присутствовать" на концертах великих музыкантов или в мастерских знаменитых художников, что значительно повышает вовлечённость и понимание материала.
• Коллаборативное творчество: VR-платформы позволяют студентам и преподавателям совместно работать над проектами в виртуальном пространстве, находясь в разных географических точках.

Внедрение этих технологий в учебный процесс не просто делает его более современным, но и готовит будущих специалистов к работе в условиях, где ИИ и VR будут неотъемлемой частью креативных индустрий. Это стратегический шаг к формированию конкурентоспособных и инновационных кадров.

Проблемы, тенденции и перспективы развития стратегического менеджмента в художественном образовании России

Развитие стратегического менеджмента в художественном образовании России происходит в условиях сложных вызовов и одновременно открывающихся перспектив. Наряду с государственными инициативами и технологическими прорывами, отрасль сталкивается с системными проблемами, требующими глубокого анализа и стратегических решений.

Дисбаланс рынка труда и социальная защита выпускников

Одной из наиболее острых и требующих стратегического осмысления проблем является разбалансированность рынка художественного и художественно-педагогического труда в России. Это проявляется в нескольких аспектах:

• Дефицит актуальных компетенций: Традиционные программы часто не успевают за быстрым развитием креативных индустрий, что приводит к нехватке специалистов с востребованными навыками в области цифрового искусства, медиадизайна, анимации, геймдизайна, управления культурными проектами. Выпускники, обладающие только классическими навыками, могут испытывать трудности с трудоустройством.
• Низкий уровень занятости и социальной защищённости: По данным на 2022 год, уровень безработицы среди выпускников вузов творческих специальностей в первые годы после окончания учёбы мог достигать 15-20%. Это обусловлено отсутствием гарантированных рабочих мест, низким уровнем стартовых зарплат и недостаточной развитостью механизмов поддержки молодых художников и педагогов.
• Проблемы с трудоустройством по специальности: Многие выпускники вынуждены работать не по профилю из-за отсутствия вакансий или несоответствия требованиям работодателей.
• Неразвитость механизмов поддержки: Недостаточно развиты системы грантов для молодых художников, инкубаторы для творческих стартапов, программы поддержки начинающих педагогов.

Ориентация образования на запросы развивающихся сфер общественной деятельности является одним из ключевых факторов социальной защиты выпускников. Стратегический менеджмент в художественном образовании должен включать:

• Мониторинг рынка труда: Регулярный анализ востребованных компетенций и прогнозирование будущих потребностей.
• Гибкая адаптация учебных программ: Быстрое реагирование на изменения, включение новых дисциплин и модулей.
• Развитие предпринимательских навыков: Обучение студентов созданию собственных проектов, поиску финансирования, самопродвижению.
• Укрепление связей с индустрией: Сотрудничество с креативными агентствами, музеями, театрами, галереями для организации практик и стажировок.
• Адвокация и лоббирование: Работа с государственными органами и профессиональными сообществами по созданию благоприятных условий для молодых специалистов.

Актуальна задача внедрения новых современных методов обучения и механизмов регулирования деятельности общественных и частных организаций в сфере культуры и художественного образования, чтобы более эффективно реагировать на этот дисбаланс.

Государственные и федеральные проекты как драйверы развития

В последние годы в России запущен ряд масштабных федеральных проектов, направленных на развитие культуры и образования, которые становятся мощными драйверами для стратегического менеджмента в художественном образовании. Эти проекты не только предоставляют финансирование, но и задают векторы развития, стимулируя инновации и расширяя возможности для творческой самореализации.

1. Федеральный проект «Творческие люди» (национальный проект «Культура»): Направлен на создание условий для творческой самореализации, развития знаний и компетенций в сфере культуры и искусства.
   • Поддержка сельских учреждений: К 2024 году поддержано более 1500 сельских клубов и домов культуры, что способствует развитию художественного образования в регионах.
   • Обучение волонтёров: Более 1700 волонтёров культуры прошли обучение, что расширяет кадровый потенциал отрасли.
   • Массовые мероприятия: Более 10 000 мероприятий, направленных на развитие творческих способностей, проведены, что увеличивает охват населения художественными практиками.
2. Федеральный проект «Цифровая культура» (национальный проект «Культура»): Фокусируется на внедрении цифровых технологий в сферу культуры.
   • Виртуальные концертные залы: К 2024 году создано 500 виртуальных концертных залов, что делает искусство доступным для широкой аудитории по всей стране.
   • Оцифровка культурного наследия: Оцифровано не менее 45 тысяч книжных памятников и 260 тысяч музейных предметов, что сохраняет и делает доступным культурное наследие для изучения и творчества.
   • Онлайн-трансляции: Более 2,5 тысяч онлайн-трансляций значимых культурных событий расширяют аудиторию и способствуют популяризации искусства.
     Эти инициативы стимулируют учреждения художественного образования к разработке программ по цифровому искусству, медиадизайну, управлению виртуальными проектами.
3. Программа социальной поддержки молодёжи «Пушкинская карта» (для 14-22 лет): Направлена на повышение доступности организаций культуры для молодёжи.
   • Масштаб охвата: К концу 2023 года программой воспользовались более 9 миллионов молодых людей, совершивших более 60 миллионов посещений культурных мероприятий.
   • Экономический эффект: Общий объём средств, потраченных по карте, превысил 30 миллиардов рублей, что создаёт дополнительный стимул для развития культурных учреждений и их образовательных программ.
     Эта программа формирует спрос на культурные услуги и стимулирует учреждения художественного образования к разработке интересных для молодёжи проектов.
4. Федеральный проект «Придумано в России» (национальный проект «Культура»): Завершается к 2024 году и направлен на развитие креативных индустрий.
   • Школы креативных индустрий: Создано 32 школы, оснащённые современным оборудованием, где обучаются будущие специалисты в области дизайна, анимации, разработки игр, моды.
   • Творческие лаборатории и центры прототипирования: Поддержаны более 100 таких центров, что способствует инновациям и экспериментам в искусстве и дизайне.
     Этот проект напрямую влияет на стратегию художественного образования, стимулируя создание новых образовательных программ, ориентированных на креативные индустрии.

Эти государственные инициативы предоставляют мощную основу для стратегического планирования в художественном образовании, позволяя учреждениям не только решать текущие проблемы, но и строить долгосрочные планы развития, опираясь на государственную поддержку.

Роль среднего профессионального образования (СПО)

В контексте стратегического развития художественного образования, особенно важную роль играет система среднего профессионального образования (СПО). В последние годы в неё вкладываются серьёзные средства для повышения качества подготовки современных кадров, что оказывает значительное влияние на прикладные художественные направления.

Инвестиции и модернизация:

• Федеральный проект «Профессионалитет»: Этот проект направлен на модернизацию образовательных программ СПО и создание современных мастерских. К 2024 году было открыто более 1000 современных мастерских и лабораторий, а также создано около 150 образовательно-производственных кластеров. Эти кластеры объединяют колледжи, предприятия и работодателей, обеспечивая максимально практико-ориентированное обучение.
• Подготовка для прикладных художественных направлений: Модернизация СПО напрямую влияет на такие области, как дизайн, реставрация, народные художественные промыслы, декоративно-прикладное искусство, где требуется высокий уровень практических навыков.

Рост популярности и конкурса:

• Наблюдается устойчивый рост популярности рабочих профессий, что подтверждается увеличением конкурса на поступление в колледжи. В 2023 году средний конкурс на программы СПО составил 4,6 человека на место, а по отдельным творческим и высокотехнологичным специальностям достигал 10-15 человек на место. Это свидетельствует о растущем осознании молодёжью ценности прикладного образования.

Инновационные технологии в СПО:

• В системе СПО активно применяются инновационные технологии, включая виртуальную реальность, для интерактивного и эффективного обучения. Это позволяет студентам осваивать сложные производственные процессы, экспериментировать с дизайном, реставрацией или новыми материалами в безопасной виртуальной среде.

Поддержка регионов:

• Развитие системы СПО активно поддерживается региональными властями, которые участвуют в федеральных проектах и инвестируют в создание современной инфраструктуры.

Стратегическое планирование в художественном образовании должно учитывать эти тенденции в СПО, выстраивая преемственные связи между различными уровнями образования и обеспечивая подготовку востребованных специалистов для всех сегментов креативной экономики, от высокотехнологичного дизайна до сохранения народных промыслов.

Практические кейсы и лучшие практики стратегических инициатив в художественном образовании

Теория стратегического менеджмента оживает в реальных проектах и инициативах, демонстрируя, как принципы планирования и адаптации применяются в учреждениях художественного образования. Анализ этих кейсов позволяет не только увидеть работающие модели, но и выявить лучшие практики, применимые для дальнейшего развития отрасли. Понимание опыта других учреждений в решении похожих задач помогает определить спектр доступных возможностей и избежать ошибок.

Инновационные проекты и хакатоны

Одним из ярких примеров стратегических инициатив, соединяющих технологии и искусство, являются хакатоны в области технологического искусства, проводимые в Екатеринбурге.

• Хакатоны в Екатеринбурге: Эти мероприятия привлекают школьников и студентов, стимулируя их к новому взгляду на музейную деятельность через современные технологии. Например, участники хакатона могут разрабатывать мобильные приложения для интерактивного взаимодействия с экспонатами, создавать VR-экскурсии по историческим местам или использовать искусственный интеллект для генерации новых художественных форм на основе музейных коллекций. Такие проекты не только развивают цифровые и креативные компетенции, но и формируют поколение, способное интегрировать технологии в творческий процесс. Стратегически, подобные инициативы помогают учреждениям художественного образования и культуры выстраивать мосты между традициями и инновациями, привлекая молодёжь и обновляя подходы к популяризации искусства.

Развитие научно-исследовательского направления в творческих вузах

Традиционно творческие вузы ориентировались на практическую подготовку художников, музыкантов, актёров. Однако современные вызовы требуют развития и научно-исследовательского потенциала, что является важным стратегическим направлением.

• Кейсы НИУ ВШЭ: Институт образования НИУ ВШЭ выпускает серию «Кейсы российских университетов», где магистранты программы «Управление в высшем образовании» разрабатывают кейсы по проблемам и лучшим практикам вузов. Один из таких кейсов посвящён развитию научно-исследовательского направления в творческом вузе, например, Екатеринбургской академии современного искусства. Это демонстрирует, как творческие вузы начинают уделять внимание не только художественной практике, но и теоретическому осмыслению искусства, его роли в обществе, а также применению научных методов в изучении творческих процессов. Стратегически это позволяет вузам повышать свой академический статус, привлекать гранты, развивать научные школы и интегрировать исследовательскую деятельность в образовательный процесс, что обогащает студентов и готовит их к более глубокому пониманию своей профессии.

Опыт формирования традиционных ценностей и дополнительного образования

Формирование духовно-нравственных ценностей и развитие системы дополнительного образования являются неотъемлемой частью стратегического развития художественного образования, особенно в контексте государственной культурной и образовательной политики.

• Формирование ценностей в вузах Новосибирска: Вузы, в том числе Новосибирский государственный театральный институт, активно работают над формированием традиционных духовно-нравственных ценностей у студентов через внеучебную деятельность и межвузовские проекты. Это могут быть театральные постановки на патриотические темы, художественные выставки, посвящённые истории России, участие в волонтёрских движениях, направленных на сохранение культурного наследия. Такие инициативы помогают воспитывать не только профессионалов, но и граждан, осознающих свою ответственность перед обществом и культурой.
• Екатеринбургская система дополнительного художественного образования: Эта система признана образцом в России. Её успех обусловлен широкой сетью образовательных учреждений (более 50 детских школ искусств и художественных школ), высоким охватом учащихся (около 20% детей города), разнообразием программ, ориентированных на индивидуальное развитие и раннюю профориентацию, а также активным внедрением инновационных педагогических технологий. Стратегически, развитие такого рода систем позволяет выявлять и поддерживать талантливых детей с раннего возраста, формировать кадровый резерв для профессионального художественного образования и обеспечивать широкий доступ населения к культурным и творческим практикам.

Эти практические примеры подчеркивают многообразие подходов к стратегическому менеджменту в художественном образовании и демонстрируют, как учреждения адаптируются к меняющимся условиям, используя инновации и опираясь на традиционные ценности.

Заключение

Стратегический менеджмент в художественном образовании — это не просто дань моде или слепое копирование коммерческих практик, а жизненная необходимость в условиях стремительно меняющегося мира. Проведённое исследование позволило глубоко погрузиться в теоретические основы этого направления, выявить его специфические черты в некоммерческом секторе и сфере искусства, а также проанализировать практические аспекты реализации.

Мы убедились, что стратегический менеджмент обеспечивает устойчивое развитие учреждений художественного образования, позволяя им не только реагировать на внешние вызовы, но и активно формировать своё будущее. Ключевым выводом является признание уникальной природы художественных организаций, их двойной миссии и зависимости от множества стейкхолдеров, что требует адаптивных стратегий и специфических инструментов анализа.

Особое внимание было уделено влиянию государственной политики, в частности, Стратегий развития образования и культурной политики, которые задают общенациональные ориентиры и формируют нормативно-правовую базу. Эти документы не только являются директивами, но и предоставляют значительные возможности для развития через федеральные проекты, такие как «Творческие люди», «Цифровая культура» и «Пушкинская карта».

Технологический прогресс, в особенности развитие искусственного интеллекта и виртуальной реальности, открывает беспрецедентные возможности для трансформации художественного творчества и образовательного процесса, одновременно ставя перед ним новые вызовы. Необходимость модернизации традиционных моделей, внедрения междисциплинарных подходов и формирования у студентов кросс-культурных, цифровых и предпринимательских компетенций становится стратегическим императивом.

Наконец, анализ практических кейсов — от хакатонов в технологическом искусстве до развития научно-исследовательских направлений в творческих вузах и успешных систем дополнительного образования — показал, как теория претворяется в жизнь, позволяя учреждениям художественного образования находить инновационные решения и укреплять свои позиции.

Перспективы дальнейших исследований заключаются в более детальном изучении влияния ИИ на конкретные художественные практики и разработке методик оценки социального эффекта стратегических инициатив в художественном образовании. Практическое применение полученных знаний позволит будущим управленцам в сфере культуры и образования разрабатывать эффективные, гибкие и инновационные стратегии, способствующие процветанию и развитию отечественной художественной школы в условиях XXI века.

Список использованной литературы

1. Баязитов Т. Стратегия: отдельные аспекты формулировки и применения. URL: http://www.cfin.ru (дата обращения: 02.11.2025).
2. Ведров Е.С., Петухов Д.В., Алексеев А.Н. Маркетинговые исследования. Часть 2. М.: МИЭМП, 2010.
3. Гончарук В.А. Стратегии изменений. URL: http://www.goncharuk.ru (дата обращения: 02.11.2025).
4. Грант Р.М. Современный стратегический анализ. СПб: Питер, 2008. 560 с.
5. Ефремов В.С. Стратегия бизнеса: концепция и методы. М.: Финпресс, 2008.
6. Лапуста М.Г. Конкурентный анализ отрасли и ключевые факторы успеха // Стратегический менеджмент, Микроэкономика, Стратегический маркетинг. 24 мая 2007. URL: http://www.elitarium.ru/2007/05/24/konkurentnyjj_analiz_otrasli.html (дата обращения: 02.11.2025).
7. Маршанд Д.А. Мастерство: Менеджмент. URL: http://www.my-market.ru/market__149.html (дата обращения: 02.11.2025).
8. Менеджмент в образовании. URL: http://www.mosobrsouz.ru/institutes/profession/105-managment (дата обращения: 02.11.2025).
9. Определения стратегического менеджмента. URL: http://www.jur-portal.ru/work.pl?act=law_read&subact=870501&id=48479 (дата обращения: 02.11.2025).
10. Панов А.И. Стратегический менеджмент: учебное пособие для вузов. М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2007.
11. Петухов Д.В. Стратегический менеджмент. Часть 1. Учебный курс (учебно-методический комплекс). М.: Центр ДТ МИЭМП, 2010.
12. Протасова С.В. Педагогические условия управления качеством музыкально-инструментальной подготовки студентов педвуза: дис. … канд. пед. наук. Москва, 2009. 165 с.
13. Рахимбаева И.Э. Проблемы управления качеством художественно-творческого образования школьников. Саратов: Издательский центр «Наука», 2009.
14. Рахимбаева И.Э. Управление качеством образования на факультете искусств // Вопросы музыкознания и музыкального образования: сборник научных трудов. Вып. 3. Вологда: Русь, 2007.
15. Фатхутдинов Р.А. Стратегический менеджмент. СПб.: Питер, 2009.
16. Фролов Д.И. Стратегическое управление и планирование на предприятии // Экономика и коммерция. 2006. № 4. С. 3-21.
17. Шевцова О.Н. Структуризация внешней среды организации // Вестник Северо-Кавказского государственного технического университета. 2009. №3 (20). С.34–39.
18. Коленько С.Г. Менеджмент в сфере культуры и искусства. М.: Юрайт. URL: https://urait.ru/book/menedzhment-v-sfere-kultury-i-iskusstva-446700 (дата обращения: 02.11.2025).
19. Стратегический менеджмент в социально-культурной деятельности: Учебно-методическое пособие. ЭБС Лань. URL: https://e.lanbook.com/book/125340 (дата обращения: 02.11.2025).
20. О Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 года от 11 сентября 2024. URL: https://docs.cntd.ru/document/406161642 (дата обращения: 02.11.2025).
21. Стратегия государственной культурной политики на период до 2030 года. Правительство России. URL: http://government.ru/docs/49341/ (дата обращения: 02.11.2025).
22. Правительство утвердило план реализации Стратегии государственной культурной политики. Объясняем.рф. URL: https://xn--90aivcdt6dxbc.xn--p1ai/articles/pravitelstvo-utverdilo-plan-realizacii-strategii-gosudarstvennoy-kulturnoy-politiki (дата обращения: 02.11.2025).
23. Стратегический менеджмент : искусство разработки и реализации стратегии. М.: Университетская библиотека онлайн. URL: https://urait.ru/book/strategicheskiy-menedzhment-iskusstvo-razrabotki-i-realizacii-strategii-498642 (дата обращения: 02.11.2025).
24. СТРАТЕГИЧЕСКИЙ МЕНЕДЖМЕНТ (Учебное пособие). URL: https://e.lanbook.com/book/99124 (дата обращения: 02.11.2025).
25. Южакова И.Ю. Стратегический менеджмент для некоммерческих организаций // Менеджмент качества. 2019. №3. С.206–216. URL: https://grebennikon.ru/article-1sfd.html (дата обращения: 02.11.2025).
26. СТРАТЕГИЧЕСКИЙ МЕНЕДЖМЕНТ НЕКОММЕРЧЕСКИХ ОРГАНИЗАЦИЙ. URSS.ru. URL: https://urss.ru/cgi-bin/db.pl?lang=Ru&blang=ru&page=Book&id=184004 (дата обращения: 02.11.2025).
27. Стратегический менеджмент некоммерческих организаций — книга. ИСТИНА – Интеллектуальная Система Тематического Исследования НАукометрических данных. URL: https://istina.msu.ru/publications/book/18973685/ (дата обращения: 02.11.2025).
28. Моисеев А.М. СТРАТЕГИЧЕСКОЕ УПРАВЛЕНИЕ ШКОЛОЙ: ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ. Монографическое практико-ориентированное научно-методическое пособие для руководителей образовательных организаций. URL: http://asou-mo.ru/sites/default/files/lib/moiseev_a.m._strategicheskoe_upravlenie_shkoloy_voprosy_i_otvety_t.2.pdf (дата обращения: 02.11.2025).
29. Стратегический менеджмент : учебное пособие. Электронный научный архив УрФУ. URL: https://elar.urfu.ru/bitstream/10995/63471/1/978-5-7996-2244-9.pdf (дата обращения: 02.11.2025).
30. СТРАТЕГИЧЕСКОЕ УПРАВЛЕНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ОРГАНИЗАЦИЕЙ, Основы стратегического менеджмента. Менеджмент в образовании. Studme.org. URL: https://studme.org/163806/menedzhment/strategicheskoe_upravlenie_obrazovatelnoy_organizatsiey (дата обращения: 02.11.2025).
31. Боталов А.М., Боталова Н.В., Визирякина Н.И., Соколова Е.В. Стратегическое планирование в сфере дополнительного художественного образования детей (на примере Екатеринбурга) // Муниципалитет: экономика и управление. 2022. № 1. С. 77-86. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/strategicheskoe-planirovanie-v-sfere-dopolnitelnogo-hudozhestvennogo-obrazovaniya-detey-na-primere-ekaterinburga/viewer (дата обращения: 02.11.2025).
32. ИНФОРМАЦИОННО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ПИСЬМО ОБ ОСОБЕННОСТЯХ ПРЕПОДАВАНИЯ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО» В 2024/2025 УЧЕБНОМ ГОДУ. URL: https://xn--80abm7an.xn--p1ai/docs/fgos/1315-informatsionno-metodicheskoe-pismo-ob-osobennostyakh-prepodavaniya-uchebnogo-predmeta-izobrazitelnoe-iskusstvo-v-2024-2025-uchebnom-godu (дата обращения: 02.11.2025).
33. Предпрофессиональные программы: ФГТ, примерные учебные планы. Федеральный ресурсный информационно-аналитический центр художественного образования. URL: https://art-education.ru/documents/predprofessionalnye-programmy-fgt-primernye-uchebnye-plany (дата обращения: 02.11.2025).
34. Баскаков В.А. Современные стратегии управления и инновационное проектирование в сфере народной художественной культуры : рабочая программа дисциплины : программа магистратуры «Праздничная культура: теория и технологии» по направлению подготовки 51.04.02 Народная художественная культура, квалификация : магистр. Челябинск: Челябинский государственный институт культуры, 2019. 50 с. (ФГОС ВО версия 3++). URL: https://chgik.ru/files/sveden/education/opop_mag/51.04.02-narodnaya-hudozhestvennaya-kultura/rp-sovremennye-strategii-upravleniya-i-innovatsionnoe-proektirovanie-v-sfere-narodnoy-hudozhestvennoy-kultury.pdf (дата обращения: 02.11.2025).
35. Художественное образование России: проблемы и тенденции развития в современном мире. КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/hudozhestvennoe-obrazovanie-rossii-problemy-i-tendentsii-razvitiya-v-sovremennom-mire/viewer (дата обращения: 02.11.2025).
36. Стратегические ориентиры развития художественного образования в странах СНГ. КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/strategicheskie-orientiry-razvitiya-hudozhestvennogo-obrazovaniya-v-stranah-sng/viewer (дата обращения: 02.11.2025).
37. Исследование новых образовательных стратегий для повышения эффективности художественного образования. КиберЛенинка. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/issledovanie-novyh-obrazovatelnyh-strategiy-dlya-povysheniya-effektivnosti-hudozhestvennogo-obrazovaniya/viewer (дата обращения: 02.11.2025).
38. Книжная новинка: «Кейсы российских университетов. Выпуск 4, 2022–2023. Skillbox (Институт образования НИУ ВШЭ). URL: https://skillbox.ru/media/education/keysy-rossiyskikh-universitetov-vypusk-4-2022-2023/ (дата обращения: 02.11.2025).
39. Хакатон в области технологического искусства. Дворец Молодёжи. URL: https://dm-centre.ru/novosti/kvantorium/hakaton-v-oblasti-tekhnologicheskogo-iskusstva/ (дата обращения: 02.11.2025).
40. Круглый стол в НГУЭУ: формируем ценности через просветительскую деятельность. НОВОСИБИРСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ЭКОНОМИКИ И УПРАВЛЕНИЯ. URL: https://nsuem.ru/news/universitet/kruglyy-stol-v-ngueu-formiruem-tsennosti-cherez-prosvetitelskuyu-deyatelnost/ (дата обращения: 02.11.2025).
41. Минпросвещения представило структуру стратегии образования до 2036 года. Министерство просвещения Российской Федерации. URL: https://edu.gov.ru/press/8429/minprosvescheniya-predstavilo-strukturu-strategii-obrazovaniya-do-2036-goda/ (дата обращения: 02.11.2025).
42. Обозначены цели разработки Стратегии развития образования в России до 2040 года. Министерство просвещения Российской Федерации. URL: https://edu.gov.ru/press/8254/oboznacheny-celi-razrabotki-strategii-razvitiya-obrazovaniya-v-rossii-do-2040-goda/ (дата обращения: 02.11.2025).
43. Минпросвещения представило структуру стратегии образования до 2036 года. НАНГС. URL: https://nangskg.ru/minprosveshcheniya-predstavilo-strukturu-strategii-obrazovaniya-do-2036-goda/ (дата обращения: 02.11.2025).