Введение: Актуальность и Методологические Основы Исследования
В поэтическом мире Булата Окуджавы, где философская глубина органично сплетается с камерной интонацией и бытовой деталью, мотив «водного пространства» (Река, Море, Океан) играет роль не просто живописного фона, но важнейшей структурной и семантической единицы. Актуальность настоящего исследования продиктована необходимостью системного, а не фрагментарного анализа этой образной сферы.
Несмотря на обширный корпус работ, посвященных творчеству Окуджавы, литературоведение зачастую фокусируется на архетипических функциях воды (время, судьба), оставляя без должного внимания механизмы интеграции этой высокой символики в специфический, «сниженный» стиль поэта. Наш анализ стремится заполнить эти пробелы, исследуя, как водные образы формируют единый семантический цветовой код и служат основой для специфических риторических приемов.
Объект исследования — поэтические тексты Булата Окуджавы. Предмет исследования — символика и функции мотивов реки, моря и океана, а также связанные с ними поэтические приемы и цветовая символика.
Методологической базой работы послужили структурно-семиотический подход, заложенный в трудах Ю. М. Лотмана и В. Н. Топорова, а также элементы мотивного анализа. Согласно этим концепциям, мотив — это не просто повторяющийся образ, а минимальная содержательная единица, которая, вступая в отношения с другими единицами, формирует уникальную картину мира автора.
Ключевой тезис исследования: Водное пространство у Окуджавы — не пассивный фон, а многослойная метафора Бытия, требующая структурного анализа. Оно выступает как связующее звено между экзистенциальными темами (Время, Судьба) и этическими категориями (Любовь, Память), становясь осью, вокруг которой кристаллизуется авторское мировоззрение.
Вода как Первоэлемент и Многослойная Метафора
В мифопоэтической традиции вода является одним из четырех первоэлементов, символизируя потенциальность, вечное изменение, очищение и цикличность. В лирике Окуджавы этот архетип сохраняет свою фундаментальную мощь, но приобретает исключительно личную, интимную интонацию. Водное пространство выступает как многослойная метафора, включающая в себя представления о жизни, времени и, что особенно важно, о любви. При этом важно понимать, что за этой интимностью скрывается универсальный закон движения и становления.
Трансформация водного пространства: От земного потока к бытийным просторам
Одним из центральных механизмов поэтики Окуджавы является плавный, но неизбежный переход от конкретного, земного образа к метафизическому обобщению. Река, как наиболее осязаемый, текущий образ, служит метафорой частного жизненного потока, индивидуальной судьбы. Однако этот поток всегда стремится к чему-то большему — к океанической, бытийной бесконечности.
Поэт сам артикулирует этот переход в своих размышлениях о конечности и вечности:
Чем завершается река?
Она уходит в море.
А дни, и годы, и века –
В небесные просторы.
И перед сумрачным истцом
Замолкнут все столетья...
Здесь водная метафора служит идеальным инструментом для осмысления движения времени. Река, впадающая в море, становится моделью для всего сущего, уходящего в «небесные просторы». Эта трансформация символизирует движение от личного, ограниченного существования к вечности. Река и море, таким образом, находятся не в оппозиции, а в диалектическом единстве, сохраняя целостность бытия, несмотря на его кажущуюся конечность, и это объясняет, почему для Окуджавы всегда есть надежда на преодоление земного страдания.
Вода как метафора любви и внутреннего мира
Окуджава не ограничивает водную образность природными пейзажами. Уникальность его поэтики проявляется в способности проецировать водную символику на сферы, казалось бы, далекие от стихии. Вода становится синонимом глубокого чувства, в первую очередь — любви.
Ярчайшим примером этой метафорической транспозиции является стихотворение «Медсестра Мария». Здесь водный мотив используется для описания кульминационного момента близости, но без единого упоминания реального водоема:
А поле клевера было под нами, тихое, как река.
И волны клевера набегали, и мы качались на них.
И Мария, раскинув руки, плыла по этой реке.
Поле клевера, мягкое и текучее, преобразуется в сознании лирического героя в реку. Эта метафора решает сразу две задачи: во-первых, она подчеркивает абсолютную гармонию и безмятежность переживаемого момента (тихое, как река). Во-вторых, она возводит личное чувство до уровня природного первоэлемента. Плыть по этой «реке клевера» означает полное слияние с возлюбленной и с миром, погружение в поток жизни и любви, очищенный от внешней суеты. Этот уникальный прием, когда ключевая символическая функция воды (поток, глубина, движение) реализуется через неводный образ, подчеркивает интимную природу авторского мироощущения, ведь именно способность к такой проекции отличает истинного поэта.
Мотив Реки: Символ Времени, Судьбы и Исторической Памяти
Образ Реки является ключевым в поэтической системе Окуджавы, поскольку он наиболее точно передает идею двойственности потока: он течет и меняется, но его берега и русло, как рамки судьбы, остаются неизменными. Река становится архетипическим образом Реки Времени, которая, согласно Гераклиту, одновременно связывает и разрушает. Разве не в этом двойственном свойстве кроется вся трагедия и красота человеческого существования?
Река как Индивидуальный и Всеобщий Путь (Судьба)
В лирике Окуджавы река часто функционирует как образ пути, который предопределен, но не до конца познаваем. В контексте северной столицы, образ Невы в стихотворении «Нева Петровна…» приобретает черты величественной, но неумолимой судьбы. Обращение на «вы» («вы — первая. Я чувствую, что — вы») персонифицирует реку, придавая ей статус не просто географического объекта, а мудрого, вечного собеседника. Нева выступает как поток времени, который, с одной стороны, стирает старое («Но волны набегают, берег точат»), но с другой — сохраняет память о прошлом («и ваше платье цвета белой ночи мне третий век забыться не дает»). Здесь река — это живая история, которая формирует судьбы людей и городов.
Сходным образом трансформируется и образ Арбата, который, хотя и является улицей, метафорически уподобляется великой Реке. В «Песенке об Арбате» река символизирует пожизненную, неизбывную любовь и непостижимость пути, который нельзя пройти до конца:
Ах, Арбат, мой Арбат, ты — моё призвание.
Ты — и радость моя, и моя беда.
Ты — мой бог идол. Ты — мое покаяние.
Никогда до конца не пройти тебя!
В этом контексте, Арбат-Река — это и индивидуальный путь лирического героя, и коллективная память, и сама суть его бытия.
Река и Историческая Трагедия
Река в поэтике Окуджавы может служить также вместилищем исторической памяти, особенно связанной с трагическими событиями. В «Песенке о Фонтанке» историческая память о блокаде и войне передается через метонимию и прием juxtaposition (сопоставление).
Фонтанка, как конкретный, локальный водный путь, обрамляет психологический портрет переживших войну горожан. Поэт сопоставляет трагический пафос прошлого и бытовую, внешне спокойную жизнь настоящего:
От войны еще красуются плакаты, и погибших еще снятся голоса.
Но давно уж — ни осады, ни блокады — только ваши удивленные глаза.
Здесь вода Фонтанки является своеобразным зеркалом времени, в котором отражаются неизбывные следы трагедии. Прием juxtaposition — резкое, но органичное сопоставление (плакаты и голоса погибших VS удивленные глаза горожан) — позволяет передать не только факт исторического события, но и его неизгладимый психологический отпечаток. Река здесь не только течет, унося время, но и задерживает в своих берегах эхо боли, тем самым демонстрируя, что истинная память не подвластна забвению.
Семантика Моря и Океана: Формирование Авторского Цветового Кода
Если река — это движение и судьба, то море и океан в поэзии Окуджавы — это пространство бескрайности, мечты, и, что наиболее важно, источник универсального семантического цветового кода. Мотив моря и океана связан с идеей окончательной трансформации, поскольку именно в них река находит свое завершение.
Синий/Голубой Цвет как Семантический Код Любви и Надежды
Для Окуджавы водное пространство неразрывно связано с синим и голубым цветами. Это не простое описание пейзажа, а формирование единого символического языка. Как было отмечено ранее, синий/голубой цвет в поэтике Окуджавы символизирует не только небесные просторы и глубину воды, но и любовь, мечту и надежду. Поэт прямо указывает на эту связь: «Окуните ваши кисти в голубое. / Нарисуйте и прилежно, и с любовью…».
Эта цветовая символика, исходящая из «водного» пространства, проецируется на всю его поэтическую систему, создавая мощный, унифицирующий код.
| Водный Образ | Атрибут (Синий/Голубой) | Проекция (Неводный Образ) | Символическое Значение |
|---|---|---|---|
| Море/Океан | «океане синем», «синяя водица» | «Синий троллейбус« | Судьба, путь, вечное движение |
| Небо/Просторы | «голубая канитель» | «Голубой шарик» | Детство, ускользающая надежда, мечта |
| Вода/Глубина | «Голубое» (кисти) | «Синие горы» (Грузия) | Любовь, Мечта, Идеал |
Таким образом, образы «океана синего» и «голубой волны» усиливают ощущение широты и глубины, формируя при этом тот самый «синий/голубой» код. Этот код позволяет Окуджаве одним эпитетом связать, например, транспорт судьбы («синий троллейбус») с бескрайностью водного пространства, а ностальгию («голубой шарик») с небесной легкостью. Водное пространство, окрашенное в синий, становится матрицей для осмысления идеального и вечного в повседневной жизни.
Поэтические Приемы и Литературоведческий Контекст
Лирика Окуджавы, будучи частью авторской песни, обладает уникальным стилистическим сплавом: разговорность, «домашность» и напевность сочетаются с глубокой философской проблематикой, характерной для высокой поэзии. Водная символика служит мостом между этими двумя полюсами.
Традиция и Ирония: Блоковское «Двоемирие» и Романсовая Поэтика
Творчество Окуджавы демонстрирует глубокую связь с традициями русского символизма, особенно с поэтикой Александра Блока. Эта связь проявляется в мифологеме Пути/Судьбы и в построении иерархии ценностей по модели блоковского «двоемирия».
Блоковское «двоемирие» предполагает контраст между пошлостью земного, реального мира и идеалом, который часто персонифицирован в образе Вечной Женственности или «Прекрасной Дамы». Окуджава использует эту структуру, но лишает ее мистического, надрывного пафоса. Его идеал, его «Прекрасная Дама» или его мечта, часто связанная с синевой и водной бескрайностью, остается высокой, но приземлена, одомашнена. С другой стороны, Окуджава возрождает лирико-романсовую традицию воспевания любви, однако эта традиция окрашена иронией по отношению к себе и своему времени, ведь он использует возвышенный тон романса, но наполняет его бытовыми или идеологически окрашенными деталями, создавая полемический оксюморон.
Интеграция Символики: Оксюморон и Juxtaposition в Поэтике Водного Мотива
Ключевым для понимания творческого метода Окуджавы является вопрос: как он интегрирует высокую, архетипическую водную символику в свой «сниженный» стиль? Ответ кроется в использовании стилистических приемов, которые одновременно возвышают быт и приземляют пафос.
1. Juxtaposition (Сопоставление): Как было показано на примере Фонтанки (см. раздел о трагедии), Окуджава использует сопоставление трагического и бытового. Высокая символика Реки Времени и Судьбы (архетип) соединяется с конкретными, иногда даже прозаичными деталями:
- Водная метафора: Фонтанка (Река — Память).
- Бытовая деталь: «удивленные глаза» горожан.
Это сопоставление позволяет избежать излишней патетики и делает трагедию пронзительно личной, интимной.
2. Полемический Оксюморон: Окуджава часто использует оксюморон, соединяя возвышенную романсовую тему (Страсть, Судьба) с идеологически или социально «приземленным» образом. Хотя этот прием не всегда связан напрямую с водой, он демонстрирует механизм, с помощью которого поэт работает с высокой символикой в целом. Например, в «Ваньке Морозове», где тема страсти и судьбы — универсальная, как и водный поток, — поэт пишет: «и страсть Морозова схватила своей мозолистой рукой». Мозолистая рука, символ пролетариата и физического труда, пародийно возводится в ранг орудия судьбы/страсти. В контексте водной символики, этот прием позволяет Окуджаве говорить о вечном течении жизни (архетип реки) через простые, понятные каждому образы, избегая тяжеловесной философии. Поэтика Окуджавы — это поэтика очеловеченной символики, где водное пространство всегда отражает внутренний мир, а не является абстрактной категорией.
Заключение
Системный анализ символики «водного пространства» в лирике Булата Окуджавы подтверждает, что мотив реки и моря является не просто декоративным элементом, а многофункциональной структурной доминантой его поэтической системы.
- Функция Многослойной Метафоры: Вода выступает как универсальный медиатор, связывающий концепции Времени, Жизненного Пути и Любви. Это подтверждается как традиционными образами (река, уходящая в море), так и уникальными метафорами, где вода проецируется на неводный пейзаж («поле клевера, тихое, как река»).
- Архетип Судьбы и Памяти: Река (Нева, Арбат, Фонтанка) персонифицируется, становясь образом индивидуальной и исторической судьбы. Она вмещает в себя неизбывную память о трагедии, которая передается через стилистический прием juxtaposition бытового и трагического.
- Формирование Семантического Цветового Кода: Образы моря и океана являются основой для создания авторского символического языка, где синий/голубой цвет унифицирует темы Мечты, Надежды и Любви, проецируясь на ключевые неводные символы («синий троллейбус», «голубой шарик»).
- Синтез Традиций: Поэтика Окуджавы демонстрирует органичный синтез традиций русского символизма (мифологема Пути, «двоемирие») и романсовой лирики, при этом высокая символика водного пространства интегрируется в «сниженный» стиль за счет использования полемического оксюморона и juxtaposition.
Таким образом, водное пространство в поэтическом мире Окуджавы — это не просто фон, а активный участник повествования, отражающий внутренний мир лирического героя и формирующий философско-этический комплекс всего творчества поэта. Дальнейшее изучение этой сферы может быть направлено на сравнительный анализ водной символики у Окуджавы и других поэтов-бардов 1960-х годов, что позволит глубже понять их общий вклад в эволюцию русской поэтики XX века.
Список использованной литературы
- Булат Окуджава. Посвящается вам: Стихи. Москва: Советский писатель, 1988.
- Булат Окуджава. Стихотворения. Москва: Советский писатель, 1984.
- Булат Окуджава. Капли Датского короля: Киносценарии. Песни для кино. Москва: ВТПО «Киноцентр», 1991.
- Булат Окуджава. Зал ожидания: Стихи. Нижний Новгород: Деком, 1996.
- Карабчиевский, Ю. Предисловие к роману «Путешествие дилетантов». Москва: Арфа, 2004.
- Традиции русского символизма в поэзии Б. Окуджавы [Электронный ресурс] // Cyberleninka. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/traditsii-russkogo-simvolizma-v-poezii-b-okudzhavy (дата обращения: 15.10.2025).
- ПОЭТИКА БУЛАТА ОКУДЖАВЫ: ИСТОКИ ТВОРЧЕСКОЙ ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ: Автореф. дис. [Электронный ресурс]. URL: https://urfu.ru/ (дата обращения: 15.10.2025).
- Творчество Булата Окуджавы в контексте культуры XX века: Материалы конференции [Электронный ресурс]. URL: http://imwerden.de/ (дата обращения: 15.10.2025).
- Поэтические портреты городов в лирике Булата Окуджавы [Электронный ресурс]. URL: https://docsity.com/ (дата обращения: 15.10.2025).
- Водное пространство в поэтическом мире Б. Окуджавы: Реферат [Электронный ресурс]. URL: studgen.ru (дата обращения: 15.10.2025).
- Творчество Булата Окуджавы в контексте идей М.М. Бахтина [Электронный ресурс]. URL: okudshava.ru (дата обращения: 15.10.2025).
- Река: от Гераклита до Мандельштама: Радиопередача с литературоведческим анализом [Электронный ресурс]. URL: grad-petrov.ru (дата обращения: 15.10.2025).