Региональные разновидности орнамента: историко-культурный и теоретико-математический анализ

Геометрический орнамент, один из древнейших видов художественного выражения человечества, впервые появился в эпоху палеолита, около VIII тысячелетия до нашей эры, а его корни уходят еще глубже, к позднепалеолитическим образцам изобразительной деятельности возрастом более 32 тысяч лет, найденным в Костенках. Это впечатляющее свидетельство того, что орнамент – не просто украшение, но фундаментальный аспект человеческой культуры, универсальный язык, через который наши предки осмысливали и структурировали окружающий мир.

Введение: Постановка проблемы и методологические основы

В постоянно меняющемся мире, где глобализация стирает многие культурные границы, изучение орнамента приобретает особую актуальность. Орнамент – это не просто эстетический элемент, это древнейшая знаковая система, универсальный кодированный язык, передающий знания о мире, обществе и отношении к природе. Он служит своеобразным «архивом» культурной памяти, запечатлевая мировосприятие и глубинные концепты мироустройства народа, и тем самым является ключом к пониманию коллективного бессознательного и цивилизационного развития. Цель данного реферата — провести всесторонний историко-культурный и классификационный анализ региональных стилей орнамента, раскрыв их уникальность и значимость.

Для достижения этой цели нами будут решены следующие задачи:

• Систематизировать основные критерии и подходы к классификации орнамента.
• Проанализировать историко-культурные факторы, повлиявшие на формирование региональных стилей.
• Провести глубокий семантический разбор мотивов трех контрастных региональных разновидностей орнамента (славянского, тюркского, дальневосточного).
• Осветить современное состояние орнаментальной культуры и рассмотреть ключевые проблемы его изучения, сохранения и каталогизации.

Методологический подход к исследованию орнамента базируется на комплексном анализе, включающем искусствоведческие, культурологические и этнографические аспекты. В частности, мы будем опираться на основы генетического анализа орнамента, разработанные В.Н. Щепкиным, который акцентирует внимание на исходном мотиве, а также принципах его комбинации, основанных на симметрии и ритме. Такой подход позволяет не только описывать внешние формы, но и проникать в глубинный смысл и логику построения орнаментальных композиций, что обеспечивает целостное понимание его роли в культуре.

Теоретические основы и строгая классификация орнамента

Орнамент (от лат. ornamentum — украшение) представляет собой узор, состоящий из ритмически упорядоченных элементов. Это не самодостаточное искусство, существующее отдельно, а неотъемлемая часть художественного произведения, выполняющая прикладные функции: украшение различных предметов, архитектурных сооружений, а также подчеркивание их смысла, функции, материала и способов обработки. Орнамент является частью материальной культуры общества, выражая его эстетические идеалы и мировоззренческие установки.

Базовые элементы и композиционные типы

Для понимания структуры и семантики орнамента необходимо четко определить его базовые элементы:

• Мотив — это главная, смыслонесущая часть орнамента, его основной элемент. Мотив может быть как простым, состоящим из одного элемента, так и сложным, включающим множество пластически оформленных элементов, объединенных в единое целое. Например, простая точка или линия может быть мотивом, но и стилизованный цветок или фигура животного также являются мотивами.
• Раппорт — это многократно повторяющаяся часть орнаментальной композиции. Он состоит из одного мотива или группы мотивов, а также расстояния до соседнего мотива, определяя периодичность и ритмическую структуру узора.
• Ритм — это важнейшее и определяющее качество орнамента. Без ритмической упорядоченности элементов, их чередования и повторения, орнамент принципиально не существует. Ритм придает орнаменту динамику, гармонию и завершенность, делая его узнаваемым и выразительным.

По характеру композиции орнамент классифицируется на несколько основных типов:

• Ленточный (фризовый) орнамент — это узор, элементы которого располагаются в непрерывной полосе. Он используется для обрамления, подчеркивания горизонтальных или вертикальных линий, например, на бордюрах, поясах одежды, фризах зданий.
• Центрический орнамент — композиция, элементы которой располагаются вокруг центральной точки или элемента. Этот тип орнамента часто встречается на розетках, тарелках, потолках, создавая ощущение равновесия и сфокусированности.
• Сетчатый орнамент — узор, который равномерно заполняет всю поверхность, образуя повторяющуюся структуру, подобную сетке. Применяется для украшения больших плоскостей, тканей, стен, создавая единое декоративное поле.

По изобразительным мотивам орнамент может быть разделен на следующие категории:

• Геометрический орнамент — состоит из точек, линий и простых фигур (круги, ромбы, многогранники, звезды, кресты, спирали, зигзаги). Это наиболее древний вид орнамента.
• Растительный (флоральный) орнамент — использует стилизованные изображения растений: листья, цветы, ветки, плоды.
• Зооморфный орнамент — включает в себя стилизованные фигуры животных или их части (рога, лапы, крылья).
• Антропоморфный орнамент — представляет собой стилизованные изображения человека или его частей.
• Каллиграфический (эпиграфический) орнамент — состоит из отдельных букв, элементов текста, надписей.
• Фантастический (тератологический) орнамент — включает изображения мифологических существ, драконов, грифонов.

Математическая природа орнамента: Геометрический анализ

Искусство орнамента, несмотря на свою выразительность и эмоциональность, в своей основе удивительно строго и рационально. Порядок соединения и расположения элементов и мотивов в орнаментальную композицию строится на точных математических закономерностях. Орнамент – это не просто хаотичное нагромождение узоров, а результат целенаправленного применения различных геометрических преобразований.

В основе построения орнамента лежат такие фундаментальные геометрические преобразования, как:

• Параллельный перенос (трансляция) — перемещение фигуры в пространстве на определенное расстояние в заданном направлении без изменения ее ориентации. Этот принцип лежит в основе ленточных и сетчатых орнаментов.
• Осевая симметрия (зеркальная) — преобразование, при котором каждая точка фигуры переходит в точку, расположенную на таком же расстоянии от оси симметрии, но с противоположной стороны. Пример — отражение узора.
• Центральная симметрия (поворотная) — преобразование, при котором каждая точка фигуры переходит в точку, симметричную относительно центральной точки. Это создает вращательные узоры, характерные для центрических орнаментов.
• Скользящая симметрия — комбинация параллельного переноса и осевой симметрии. Фигура сначала отражается относительно оси, а затем сдвигается вдоль этой оси.

Применение этих преобразований позволяет создавать бесконечное разнообразие узоров из ограниченного набора базовых элементов. Математика доказала, что существует только 7 типов симметрии бордюров, то есть линейных орнаментов, и 17 типов плоских орнаментов, которые можно построить с помощью этих движений из небольшого фрагмента или ячейки (раппорта). Эти семнадцать групп, известные как кристаллографические группы, описывают все возможные способы повторения узора на плоскости.

Создание орнаментов также может включать более сложные геометрические построения, такие как деление окружности на равные части, использование сопряжений, циклоид, параллельных астроид и завитков. Эти принципы, хоть и интуитивно применяемые древними мастерами, на самом деле глубоко укоренены в математике, что подчеркивает универсальность и фундаментальность орнамента как феномена.

Историко-культурные факторы и происхождение орнаментальных мотивов

Орнамент выступал как древнейший способ художественного моделирования мира, являясь одним из самых ранних проявлений человеческого стремления к упорядочиванию и осмыслению реальности. В нем находили отражение мировосприятие народа, его космогонические представления и основные концепты мироустройства. Орнамент не просто украшал, он рассказывал, кодировал знания, оберегал.

Религиозные верования и мифологические представления оказывали ключевое влияние на формирование орнаментальных форм. Например, в исламском искусстве, где существовал запрет на изображение человека и живых существ, орнамент — особенно геометрический, растительный (арабески) и каллиграфический — стал важнейшим средством художественного выражения и украшения. Этот запрет способствовал развитию уникальной изощренности и сложности абстрактных узоров, которые, тем не менее, несли глубокий духовный смысл, символизируя бесконечность и единство Бога.

Каждая народность и зачастую даже отдельная географическая область имеют свой уникальный круг орнаментики, обусловленный комплексом историко-культурных факторов. Мотивы орнамента черпаются из окружающей среды: геометрии, фауны (животные), флоры (растения), а также могут быть подсказаны очертаниями человеческого тела или окружающих предметов быта. То, что важно для жизни народа, что его окружает и что составляет основу его мировоззрения, находит отражение в орнаментальных мотивах.

Исследователи, в частности, В.Н. Щепкин, указывают на концепцию «отжившей функциональности» как на основной модуль любого орнамента. Это означает, что многие орнаментальные мотивы изначально имели не только декоративное, но и вполне практическое или сакральное, обережное значение, которое со временем могло быть утрачено. Например, элементы, имитирующие швы на коже или плетение, могли перейти из утилитарной функции в декоративную.

Хронология и древнейшие образцы

История орнамента берет свое начало в глубокой древности. Наиболее древним является геометрический орнамент, элементы которого появились еще в эпоху палеолита. Уже с VIII тысячелетия до нашей эры он предположительно выкристаллизовался из ромбо-меандрового орнамента. Древнейшие позднепалеолитические образцы изобразительной деятельности, включающие зигзагообразный орнамент, известны в Костенках (II культурный слой Костенок 17 и III культурный слой Костенок 12), возраст которых превышает 32 тысячи лет.

Примеры палеолитического орнамента включают:

• Простые вмятины на глиняных сосудах, которые могли служить как для фиксации, так и для обозначения.
• Символика треугольника, ассоциировавшаяся с плодородием.
• Ромб, трактуемый как символ мира или вспаханного поля.
• Спираль или ломаная линия, обозначавшая водную стихию или движение энергии.
• Меандр, как тип ортогонального орнамента, известен по находкам Мезинской палеолитической стоянки, что подтверждает его глубокую древность и повсеместное распространение.

Эволюция и функциональность орнамента

С течением времени древние орнаментальные мотивы могли утрачивать свой первоначальный смысл, сохраняя при этом свою декоративную и архитектоническую выразительность. Этот феномен «отжившей функциональности» подчеркивает динамику развития орнамента, его способность к трансформации и адаптации к новым культурным контекстам.

Ярким примером эволюции и смены семантики является применение каллиграфического орнамента в различных культурах. Каллиграфический орнамент, состоящий из отдельных букв или элементов текста, получил значительное развитие в Китае, Японии, Иране и арабских странах, где письменность сама по себе воспринималась как искусство. Он также активно использовался в Древней Руси.

В Древней Руси каллиграфический орнамент активно применялся в рукописных книгах XI–XIII веков. Например, в Остромировом Евангелии (1057 г.) инициалы (заглавные буквы) богато расцвечивались сложными орнаментами. Ранний русский книжный орнамент (старовизантийский, XI – первая половина XIII в.) строился на комбинации геометрических и стилизованных лиственных мотивов. Ко второй половине XIII века появился тератологический орнамент, включающий сложные плетения стилизованных веток, жгутов и ремней с телами фантастических зверей и птиц, а также человеческими фигурами. В XV веке в русской книге появились плетёный (жгутовый) и неовизантийский орнаменты. Каллиграфия и эпиграфика также проявлялись в орнаментации древнерусских рукописей и надписях-граффити, например, в церкви Успения на Волотовом поле в Новгороде. Здесь мы видим, как орнамент переходит от простого украшения к сложным символическим системам, отражающим как религиозные, так и светские идеи.

Сравнительный семантический анализ контрастных региональных стилей

Орнамент является уникальным маркером культурной идентичности, позволяющим через визуальные формы проникнуть в глубинное мировоззрение этносов. Проведем сравнительный анализ, основанный на ключевых мотивах и их семантике, чтобы выявить культурные различия и общие архетипы в трех контрастных региональных стилях: славянском, тюркском и дальневосточном.

Славянский орнамент (Южные славяне и Древняя Русь)

Славянский орнамент глубоко укоренен в аграрной культуре и языческих верованиях, отражая цикличность природы, плодородие и поклонение стихиям. Преобладание растительных мотивов является характерной чертой. В деревянной резьбе и вышивке южных славян часто встречаются изображения розы, барвинка (на юге), василька, папоротника (в средней полосе), а также хвойных веточек и купальницы (на севере). Эти мотивы символизируют Явь — проявленную, земную жизнь, ее красоту и изобилие. Ростки и цветы в славянском орнаменте напрямую ассоциируются с плодородием, жизненной силой и непрерывным обновлением.

Помимо растительных элементов, в славянском орнаменте, как и во многих древних культурах, присутствуют меандрово-спиралевидные изображения — лабиринты и спирали. Эти мотивы восходят к временам палеолита и, вероятно, символизировали вечное движение, цикличность бытия, жизненный путь или защиту. Хотя точная семантика могла варьироваться, их общая связь с космогоническими представлениями неоспорима.

Тюркский орнамент (Тенгрианский стиль)

Орнаментальное искусство тюркских народов является неотъемлемой частью культурного наследия многих регионов России и Центральной Азии. Оно отражает богатое мировосприятие и концепты мироустройства, формировавшиеся на протяжении тысячелетий. Иерархическая дифференциация семантики тюркского орнамента была обусловлена сложным историческим контекстом, включавшим как древние шаманские верования, так и влияние мировых религий.

Особое место занимает Тенгрианский орнаментальный стиль, который уделял большое внимание знакам-символам, таким как круг, квадрат, треугольник и другие геометрические фигуры. Эти элементы считались ведущими в мировоззрении Тенгрианства — древней религии, поклоняющейся Небу (Тенгри). Через эти графические изображения отражалась Вселенная тюрков, их воззвания к высшим силам и стремление к гармонии с космическим порядком. Круг мог символизировать солнце, небо, бесконечность; квадрат — землю, стабильность; треугольник — горы, восхождение или единство неба, земли и человека. Смысл знаков менялся в связи с переменами культурных представлений, но их изображения сохранялись, будучи освященными многолетней культурой тюркских народов.

Помимо геометрических мотивов, в тюркском орнаменте выделяют:

• Растительный орнамент, или «ислими»: Использует многочисленные стилизованные формы растений – листья, цветы, ветки. Орнаментальная композиция «ислими» или «симар», часто полученная из мелкого четырехзавиткового или спиралевидного сплетения, уходит корнями глубоко в древность, возможно, в раннемусульманский период или даже до него, когда растительные мотивы начали активно использоваться в декоре. Выделяют простой ислими, крылатый ислими (ганадлы), сплит ислими (хачалы), бута ислими (буталы), отличающиеся сложной композицией «ислими-бяндлик» (звеньевое ислими), что демонстрирует богатство и разнообразие растительных мотивов.
• Зооморфные мотивы: В казахском орнаменте, например, преобладают изображения бараньего рога («қошқар мүйіз»), верблюжьих горбов, птичьих крыльев, отпечатков лап животных. Эти мотивы несут защитную функцию, символизируют плодородие, силу, богатство и удачу.
• Астральные символы: Также присутствуют солярные знаки, звезды, луна и символы, связанные с поклонением небу («Тенгри»), что подчеркивает связь тюркских народов с космосом и небесными покровителями.

Сходство орнаментальных композиций в искусстве Азербайджана и Татарстана, проявляющееся в общих мотивах и принципах их построения, свидетельствует о близости их художественно-культурного наследия, являющегося частью более широкого тюркского культурного пространства. Например, мотивы «бута» (изображение стилизованной капли или листа) и различные формы «ислими» встречаются в орнаментах обоих народов.

Дальневосточный орнамент (на п��имере народов Приамурья)

Дальневосточный орнамент, являясь неотъемлемой частью культуры и искусства Китая, Японии, Кореи и других стран региона, имеет свои уникальные проявления у коренных народов Приамурья — нанайцев, нивхов, негидальцев, орочей, удэгейцев, ульчей, эвенков, эвенов. Их орнаментальное искусство насчитывает более пяти тысячелетий, что подтверждается археологическими находками эпохи неолита (например, керамика с геометрическими узорами).

Для народов Приамурья орнамент — это не просто украшение, а древняя знаковая система и универсальный кодированный язык, передающий знания о мире, обществе и отношение к природе. В основе их орнаментального искусства лежит сложная религиозно-мифологическая система, в первую очередь шаманизм, которая определяет содержание и символику орнаментальных мотивов. По типу хозяйства приамурские народы являются охотниками и рыболовами, что находит прямое отражение в их орнаментальных мотивах.

У нанайцев орнаментальные мотивы условно делятся на геометрический, растительный и спирально-ленточный.

• Геометрический орнамент украшает изделия из бересты и лозы, часто имеет защитное или маркировочное значение.
• Зооморфные и спирально-ленточные элементы активно используются в вышивках на халатах и других предметах быта.

Среди ключевых мотивов орнаментальных композиций народов Приамурья выделяются изображения:

• Рыб — как основной источник пропитания и символ жизни, плодородия, богатства.
• Дракона — одно из центральных божеств, почитаемое как творец земли и божество плодородия тайги. Его изображение символизирует мощь, защиту и связь с миром духов.
• Птиц — медиаторов между мирами, вестников или покровителей.
• Парных оленей — символов плодородия, изобилия, гармонии.
• Родовое древо — фундаментальный символ, отражающий генеалогическую связь, единство рода и связь с предками.

У нанайцев уникальный образец орнаментального изображения Мирового Древа Жизни встречается на свадебном халате невесты. Это не просто декорация, а мощный символ, отражающий представления о мироустройстве и богине плодородия. Невеста, облаченная в такой халат, символически соединяется с космическим порядком и благословляется на продолжение рода. Ромб и зигзаг, как древние знаки, встречаются у многих народов и несут значение плодородного поля. В контексте нанайского орнамента эти мотивы могут подчеркивать значение дракона как творца земли и божества плодородия тайги, усиливая его связь с плодородием и изобилием.

Орнамент в современном мире: проблемы изучения и перспективы

В современной цивилизации орнамент переживает период переосмысления. С одной стороны, он часто рассматривается лишь как чисто декоративная функция, что, по мнению многих исследователей, свидетельствует о некотором упадке его первоначальной, глубокой семантической значимости. В индустриальную эпоху и в условиях массового производства орнамент нередко сводится к поверхностному украшению, лишенному сакрального или символического содержания.

Однако, с другой стороны, орнамент сохраняет свою ключевую роль в визуальной интерпретации характера объекта, ситуации, события, а также в создании настроения и определении категории и смысла предмета. Несмотря на кажущуюся «утрату смысла», его эстетическая и коммуникативная функции остаются востребованными.

Дизайн, глобализация и «Возврат к традициям»

Многие авторы отмечают своеобразный «возврат» современного мира к традиционной культуре и ценностям, включая народный орнамент. Этот интерес проявляется в активном включении орнаментальных композиций в различные сферы современного дизайна:

• Графический дизайн: Народные мотивы используются в брендинге, типографике, создании уникальных паттернов для веб-сайтов и печатной продукции. Например, дизайнеры часто обращаются к стилизованным славянским узорам для создания айдентики мероприятий или продуктов, связанных с национальной культурой.
• Украшение интерьеров: Орнамент активно применяется в оформлении жилой среды – на обоях, текстиле, керамике, декоративных элементах, придавая интерьерам этнический колорит или современную интерпретацию классических мотивов. Например, в последние годы популярность приобретают интерьеры с элементами скандинавского или восточного орнамента.
• Мебельные формы и предметы прикладного искусства: Орнамент интегрируется в дизайн мебели, посуды, украшений, одежды, превращая их не только в функциональные, но и в художественно осмысленные объекты.

Это внимание дизайнеров и художников к искусству орнамента как уникальному явлению и опыту предшествующих поколений не случайно. В условиях глобализации, когда культурные различия зачастую размываются, народный орнамент становится способом сохранения и выражения национальной идентичности, а также источником вдохновения для создания новых, оригинальных форм. Орнамент перестает быть лишь «фоном» и вновь обретает самостоятельную ценность как носитель культурного кода.

Проблемы теоретической базы и каталогизации

Несмотря на растущий интерес, изучение традиционного орнамента сталкивается с серьезными научными проблемами, в первую очередь, с неразработанностью теоретической базы исследований. Это приводит к фрагментарным знаниям и сужению возможностей для глубокого анализа и интерпретации.

• Отсутствие общепринятого научного определения: Одной из фундаментальных проблем является отсутствие единого, общепринятого научного определения понятия «орнамент». Различные исследователи, такие как И.В. Палагута в своих работах, отмечают эти методологические расхождения, что затрудняет установление четких границ области орнаментального искусства и создание универсальных классификаций.
• Противоположные точки зрения на самостоятельный характер орнамента: Существуют противоположные точки зрения на роль орнамента: от исключительно служебной, декоративной функции (как, например, у А. Ригля, который рассматривал орнамент как «прикладное искусство» в противопоставление «свободному искусству») до выделения его в отдельный вид искусства, обладающего собственной эстетической ценностью и языком (позиция, которую активно отстаивают современные искусствоведы, подчеркивающие его символическую насыщенность).
• «Узко понимаемый реализм»: Анализ орнамента часто проводится с позиций «узко понимаемого реализма», что обедняет его семантическое содержание и сводит к простому декоративному элементу, игнорируя его глубокие мифологические, ритуальные и социальные функции. Это особенно критично, поскольку с течением времени древние орнаментальные мотивы могут утрачивать свой первоначальный смысл, становясь лишь формальным узором.
• «Шаткие теоретические построения»: Интерпретация орнаментальных форм зачастую становится полем для «весьма шатких теоретических построений», как отмечают некоторые исследователи. Отсутствие строгих методологических рамок может приводить к произвольным трактовкам, не имеющим достаточного научного обоснования. Недостаточно полно обращается внимание к орнаментальной семантике, где олицетворены нравственно-эстетические идеалы народа, психология общества и принципы взаимодействия с окружающим миром.

Для преодоления этих проблем необходимо комплексное применение различных методов. Помимо традиционного искусствоведческого и этнографического анализа, для изучения орнамента разных этносов используются сравнительный метод, позволяющий выявлять общие закономерности и уникальные черты, а также статистические методы. Например, для анализа ворсового ковроткачества могут применяться статистические подходы для количественной оценки повторяемости мотивов, цветовых решений, плотности узоров, что позволяет выявлять скрытые закономерности и региональные особенности.

В условиях растущего интереса к культуре автохтонных этносов, их истории и ценностям, традиционный орнамент можно отнести к «сырьевым ресурсам будущего». Это образное выражение подчеркивает его огромный потенциал как источника вдохновения, культурного капитала и инструмента для сохранения уникальной идентичности в эпоху глобальных перемен. Дальнейшее углубленное изучение, систематизация и каталогизация орнаментальных традиций становятся не просто академической задачей, но и важным вкладом в сохранение мирового культурного достояния. Каково будет влияние этих «сырьевых ресурсов» на будущие поколения дизайнеров и культурологов, если мы не обеспечим их всестороннее изучение и доступность?

Заключение

Таким образом, орнамент предстает перед нами как исключительно сложный и многогранный культурный феномен, далеко выходящий за рамки простого украшения. Это древнейшая знаковая система, универсальный «кодированный язык», который не только отражает, но и активно формирует мировоззрение этносов. В основе его построения лежат строгие математические законы, проявляющиеся в ритме, симметрии и геометрических преобразованиях, что подчеркивает его фундаментальный, почти универсальный характер.

Проведенный сравнительный анализ трех контрастных региональных стилей – славянского, тюркского и дальневосточного – ярко продемонстрировал, как глубоко орнамент укоренен в мифологии, религиозных представлениях и повседневной жизни каждого народа. Растительные мотивы славянского орнамента, геометрические символы Тенгрианства у тюрков и зооморфные образы с Мировым Древом у народов Приамурья являются не просто узорами, а смыслонаполненными посланиями из прошлого, хранящими память о коллективных идеалах и космогонических представлениях, позволяя нам понять глубинные пласты культурной эволюции.

В современном мире орнамент переживает парадоксальный период: отчасти теряя свой сакральный смысл под влиянием глобализации, он одновременно переживает «возврат» в сферу дизайна и искусства, становясь важным элементом для выражения идентичности и источником вдохновения. Однако это возрождение сопровождается серьезными проблемами, такими как неразработанность теоретической базы, отсутствие единого научного определения и опасность поверхностной интерпретации.

Необходимость глубокого, междисциплинарного изучения орнамента становится очевидной. Применение комплексных методов, включая сравнительный и статистический анализ, позволит не только сохранить, но и адекватно интерпретировать его богатейшую семантику. Орнамент, как «сырьевой ресурс будущего», имеет огромный потенциал для обогащения современной культуры и дизайна, а его изучение является ключом к пониманию глубинных пластов человеческой цивилизации.

Глубина проработки представленных материалов и строгость аналитического подхода позволяют использовать данный реферат в качестве надежной основы для более глубокой курсовой работы по искусствоведению, культурологии или этнографии.

Список использованной литературы

1. Искусство стран и народов мира. Художественная энциклопедия.
2. Грибушина Н. Г. История мировой художественной культуры.
3. Энциклопедический словарь юного художника.
4. Ильина Т. В. “История искусств”.
5. Спирина М. Ю. Народный орнамент в современном дизайне. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/narodnyy-ornament-v-sovremennom-dizayne (дата обращения: 23.10.2025).
6. Масалова Е. В. Орнамент как «Связующая нить» современного и традиционного искусства. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/ornament-kak-svyazuyuschaya-nit-sovremennogo-i-traditsionnogo-iskusstva (дата обращения: 23.10.2025).
7. Мусинова А. С. Орнамент — один из древних видов искусства. URL: https://moluch.ru/archive/138/38770/ (дата обращения: 23.10.2025).
8. Максимова А.А. Орнаментальное искусство в декоративно-прикладном творчестве. URL: https://alley-science.ru/domains_data/files/February2023/ORNAMENTALNOE%20ISKUSSTVO%20V%20DEKORATIVNO-PRIKLADNOM%20TVORChESTVE.pdf (дата обращения: 23.10.2025).
9. Мусинова А. С. Орнамент как основа декоративно-прикладного искусства. URL: https://nauka-journal.ru/2016/108/6183 (дата обращения: 23.10.2025).
10. Ковтун В. А., Денисова И. А. ИСТОРИЯ И ОСОБЕННОСТИ ДАЛЬНЕВОСТОЧНОГО ОРНАМЕНТА В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/istoriya-i-osobennosti-dalnevostochnogo-ornamenta-v-graficheskom-dizayne (дата обращения: 23.10.2025).
11. Вахромова О. А., Шамарина А. А. Подходы к применению орнамента в дизайне. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/podhody-k-primeneniyu-ornamenta-v-dizayne (дата обращения: 23.10.2025).
12. Мамедова Ф.Ф. Сравнительный анализ традиционной орнаментов Азербайджанских и Татарских народов. URL: https://eusc.ru/sa/art.php?id=3251 (дата обращения: 23.10.2025).
13. Сидорова Л.Е., Федоров Д.Ф. СЕМАНТИКА ОРНАМЕНТАЛЬНЫХ МОТИВОВ НАРОДА САХА. URL: https://elibrary.ru/item.asp?id=45759756 (дата обращения: 23.10.2025).
14. Орнаментальные элементы и мотивы в искусстве нанайцев на примере экспонатов ДВХМ. URL: https://dvhm.ru/publikatsii/ornamentalnye-elementy-i-motivy-v-iskusstve-nanaytsev-na-primere-eksponatov-dvkhm/ (дата обращения: 23.10.2025).
15. Палагута И.В. Орнамент как особый вид искусства. URL: https://hpj.artculture.ru/ru/num/2020/2/palaguta (дата обращения: 23.10.2025).
16. Мартынова В. В., Слипецкая Д. Р. Этнокультурный аспект художественного образования в системе вуза. Опыт реализации проекта «Орнаментальное искусство народов Приамурья». URL: https://apni.ru/article/1179-etnokulturnyj-aspekt-khudozhestvennogo-obrazova (дата обращения: 23.10.2025).
17. Утегенов И.У., Туякова Б.С. Тенгрианский орнаментальный стиль в современном промышленном и дизайнерском текстиле. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/tengrianskiy-ornamentalnyy-stil-v-sovremennom-promyshlennom-i-dizaynerskom-tekstile (дата обращения: 23.10.2025).
18. Покрова Е., Алексеева Г. ОРНАМЕНТ КОРЕННЫХ НАРОДОВ ПРИМОРСКОГО КРАЯ: К ПРОБЛЕМЕ ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНОЙ ГЕРМЕНЕВТИКИ. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/ornament-korennyh-narodov-primorskogo-kraya-k-probleme-istoriko-kulturnoy-germenevtiki (дата обращения: 23.10.2025).
19. Хусаинова Г.И. Орнаментальное искусство тюркских народов – культурное наследие России. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/ornamentalnoe-iskusstvo-tyurkskih-narodov-kulturnoe-nasledie-ros (дата обращения: 23.10.2025).
20. Темирбек С.Т. Происхождение и символика древнего орнамента. Тюркские орнаменты. URL: https://elibrary.ru/item.asp?id=35402377 (дата обращения: 23.10.2025).
21. Кузнецова Т.К. Древнее и средневековое декоративное искусство Эфиопии: роль религии в его развитии (автореферат). URL: https://cheloveknauka.com/drevnee-i-srednevekovoe-dekorativnoe-iskusstvo-efiopii-rol-religii-v-ego-razvitii (дата обращения: 23.10.2025).
22. Мамедова Ф.Ф. О сравнительном анализе орнаментальности в этнокультуре тюркских народов. URL: https://musigi-dunya.az/new/read_magazine.asp?id=1214 (дата обращения: 23.10.2025).
23. Ибраева К.Т. Казахский народный орнамент как этнографический источник: На материалах XIX-начала XX вв. (диссертация). URL: https://dissercat.com/content/kazakhskii-narodnyi-ornament-kak-etnograficheskii-istochnik-na-materialakh-xix-nachala-xx-vv (дата обращения: 23.10.2025).
24. Аль-Тамими Сахер Мухаммед, Панкина Марина Владимировна. Орнамент в архитектуре мечетей Иордании: традиции и инновации. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/ornament-v-arhitekture-mechetey-iordanii-traditsii-i-innovatsii (дата обращения: 23.10.2025).
25. Палагута И.В. Орнамент в декоративно-прикладном искусстве и архитектуре: в поиске теоретических ориентиров. URL: https://researchgate.net/publication/376678280_Palaguta_I_V_Ornament_v_dekorativno-prikladnom_iskusstve_i_arhitekture_v_poiske_teoreticeskih_orientirov__Terra_Artis_Iskusstvo_i_dizajn_2023_No_2_S_102-123 (дата обращения: 23.10.2025).
26. Миннахметова Р.Р. Сравнительный анализ подходов в изучении традиционного орнамента народов Севера. URL: https://teor-design.ru/2012/11/sravnitelnyy-analiz-podhodov-v-izuchenii-traditsionnogo-ornamenta-narodov-severa.html (дата обращения: 23.10.2025).
27. Ауелбеков Е. Образы тюркской этнокультуры в казахском декоративном искусстве. URL: https://turkology.kz/journals/view/36/53 (дата обращения: 23.10.2025).
28. Мальчик А.Ю. РОЛЬ ОРНАМЕНТА В ФОРМИРОВАНИИ АРХИТЕКТУРЫ КЫРГЫЗСТАНА (Генезис, эволюция, национальные традиции). URL: https://elib.kg/ru/record/elib/346 (дата обращения: 23.10.2025).